vad täcker den här artikeln?
• Tips om när du ska spendera och när du ska spara
• få ljud av professionell kvalitet utan att behöva en inteckning
Digital åldersteknik gör att vi kan leverera bra ljud från en hemstudio byggd på en begränsad budget. Typexempel: Billie Eilishs prisbelönta debutalbum spelades in och producerades i hennes heminspelningsstudio. Det här är goda nyheter för en heminspelningsentusiast eller oberoende artist.
det mest sparsamma sättet att bygga en kostnadseffektiv hemstudio är att hålla det enkelt. Det börjar med en ärlig bedömning av de kritiska komponenterna i ditt arbetsflöde. Beskriv dina behov, kortlista några olika alternativ och få dina pengar värda från allt du köper.
Budget Home Studios: hur billigt är billigt?
en studio kan vara billigt utan att låta billigt. Det handlar inte om att köpa den billigaste ingångsutrustningen över hela linjen. Det handlar om att budgetera och göra smarta val. Spendera när det är viktigt, och spara när det är praktiskt.
baksidan är att processen är skrämmande, särskilt för nykomlingar. Det finns en svindlande lista över alternativ insvept i övertygande marknadsföring. Du måste gå igenom massor av recensioner och forskning. Och då finns det en alltid runt hörnet chans för det fruktade Gear Acquisition Syndrome (GAS).
ekonomiska alternativ och smarta lösningar kan spara några hundra dollar. Lyckligtvis är vi här för att effektivisera den processen för dig med en checklista med viktiga redskap för att skapa en hemstudio och diskutera sätt att göra det kostnadseffektivt. Här är vad vi tittar på:
1. Utrymme
2. Dator (System, RAM, lagring)
3. Ljudgränssnitt
4. Studiomonitorer
5. DAW
6. Mikrofoner
7. Hörlurar + Hörlursförstärkare
8. MIDI-tangentbord
9. Kablar, stativ och hårdvara
10. Rumsbehandling
10 steg för att bygga en Heminspelningsstudio
Steg 1: Välj ett utrymme
storleken på ditt hem inspelningsstudio beror helt på hur du planerar att använda den. Planerar du att spåra ett trumset eller ett helt band? Hitta ett utrymme som är tillräckligt stort för att rymma ett band plus utrustningen. Tänk extra garage, stora källare och sorten.
om du är en självproducerande låtskrivare, en elektronisk musikartist eller behöver ett inspelningsutrymme för att bara spela in sång, gitarr, tangentbord och andra enskilda instrument med bara en eller två personer som utför åt gången, kommer ett vanligt stort reservrum eller sovrum att räcka.
om ditt hem setup skulle användas enbart för blandning ändamål, fokus skulle behöva vara på din högtalare setup, Akustisk behandling och eventuella åtgärder för att göra din studio låter bättre, som vi kommer att ta itu med i den senare delen av detta inlägg.
när du väljer ett utrymme att spela in, Kom ihåg två saker: undvik låga tak och fyrkantiga rum. På grund av ljudvågornas fysik reflekterar låga tak ljud. Detta resulterar i leriga och oklara mikrofoninspelningar.
om du sitter fast med ett lågt tak blir akustiskt behandling av taket nödvändigt (budget för extrakostnaden). Fyrkantiga rum är symmetriska. De har nollpunkter där frekvenser avbryter på grund av reflektioner från parallella väggar. Det orsakar otäcka tomma fläckar i ljudet i det rummet, vilket kan kasta bort din noggrannhet.
steg 2: Sätt ihop en dator
i teorin kan alla genomsnittliga konsumentsystem eller bärbara datorer användas för att spela in och producera lite grundläggande Musik. I praktiken avslöjar blygsamma datorspecifikationer sina gränser när komplexiteten i din produktion skalar upp. Ingenting dödar mojo snabbare än en laggy dator.
vi rekommenderar att du investerar i en högpresterande dator med ett 64-bitars operativsystem. Det måste kämpa för en betydande mängd spår, plugins och provbibliotek utan att kvävas. Budget för det generöst och köp det bästa du har råd med just nu.
nu skulle det vara en bra tid att gå igenom den här guiden på minsta laptop/PC-specifikationer för musikproduktion. Som baslinje rekommenderar jag en dator med minst 8 GB RAM och en 4-kärnig processor. Det är också värt att optimera din dator för musikproduktion.
som fungerar om du använder syntar, producerar elektronisk musik eller någon genre som inte beror för mycket på stora provbibliotek. Ja, du kan klara dig med 4GB men bara knappt så. Har du råd med en bättre processor med 16 till 32 GB RAM? Bara gör det (Shia LaBeouf röst).
Lagring: SSD eller HDD?
att hantera ljud kan racka upp många filer över tiden. Börja med 1 TB internt hårddiskutrymme och Lägg till fler externa enheter senare. För den skarpaste prestandan, använd en SSD-enhet (SSD) som den primära (OS) enheten, med en hårddisk (HDD) för sekundär lagring.
SSD: er är dyrare än hårddiskar, så en hybridmetod låter dig välja en relativt liten SSD (128 eller 256 GB) för dina kärnprogram och använda långsammare men billigare hårddiskar (1 TB) för stora filer och bibliotek. Det är en bra medelväg för dem som har en budget.
du behöver inte en dedikerad GPU för musikproduktion.
ett ’dedikerat’ grafikkort är inte viktigt om du bara arbetar med ljud. Om du naturligtvis inte vill spela spel under pauser med dina knoppar. Det eller du planerar att göra videoredigering, animering eller andra grafikintensiva uppgifter. Som sagt, musikprogramvara har mycket visuellt innehåll så se till att den integrerade grafiken på systemet är av rimligt hög kvalitet.
kostnadseffektivt tips: Custom vs. Pre-Built vs. MAC
om du tittar på Mac, bör du kasta ’på en budget’ ut genom fönstret. Vi pratar allt mellan $1300 och $2000 beroende på din konfiguration. Premiumpriset är för Apples användarvänlighet, nära integration med Apple-produkter och tillgång till Logic Pro X.
att bygga en anpassad dator genom att köpa enskilda delar ger dig flera alternativ. Det fungerar billigare än att köpa förbyggda system. Med ovanstående konfiguration kan du bygga rätt dator för mindre än tusen dollar.
om du vill att din rigg ska vara bärbar kan bärbara datorer med liknande konfigurationer också hittas för ungefär samma pris. En bärbar dators storlek och strömbegränsningar kan dock inte kvadrera upp till stationära system inom samma prisklass. Jag rekommenderar bara bärbara datorer (med en 15-tums skärm) om du värdesätter bärbarhet och/eller behöver det för att dubbla upp för liveuppträdanden.
steg 3: Välj ett ljudgränssnitt
ett ljudgränssnitt fungerar som mellanhand mellan den analoga sfären av ljud och den digitala sfären av din dator.
ditt val av ett gränssnitt måste faktor hur många ingångar du behöver eller hur många källor du planerar att spela in på en gång. Ljudgränssnitt varierar främst när det gäller antalet ingångar och utgångar. Fler ingångar innebär att fler källor (instrument eller mikrofoner) kan spelas in samtidigt.
vad sägs om utgångar? De flesta använder bara ett enda par studiomonitorer. Två utgångar är nödvändiga. Ändå kan blandningsingenjörer behöva flera referenshögtalare (närfältmonitorer) och/eller utombordare i sin inställning. Detta kräver ett gränssnitt med minst 4 utgångar.
om du bara planerar att spela in en eller två källor i taget, till exempel, en singer-songwriter spela gitarr och sjunga samtidigt, 2 ingångar räcker. De flesta gränssnitt i kategorin nybörjar har 2-ingång och är inriktade på små inspelningsstudior.
EVO 4 (och Evo Start Recording Bundle) är båda solida alternativ, låter bra och kostar inte jorden. Om du planerar att spela in ett trumset eller ett helt band behöver du fler ingångar eller ett bra gränssnitt med ADAT-utvidgningar (som iD14).
steg 4: ’Para ihop’ det med studiomonitorer
studiomonitorer är utformade för att vara ljudmässigt platt eller neutral, vilket innebär att inga frekvenser artificiellt förstärks eller skärs. De säkerställer att din musik översätts så bra som möjligt över en mängd olika konsumentsystem, utan att förvränga ditt referensperspektiv.
bra referenshögtalare kommer att göra en märkbar skillnad för din heminspelningsstudio, mer om du planerar att mixa och behärska i en hemstudioinstallation. Ändå är det svårt att rekommendera en viss typ eller storlek eftersom det varierar beroende på din inställning.
bildskärmar klassificeras vanligtvis i termer av storleken på deras förare, som sträcker sig från 3 eller 4 inches upp till 10 eller 12 inches. Enkelt uttryckt ger större drivrutiner mer kraft och kan producera lägre frekvenser.
lägre frekvenser kan dock tendera att bli problematiska i obehandlade eller små rum, så större betyder inte nödvändigtvis bättre för dina ändamål. Hur neutral även det bästa paret av bildskärmar kommer att låta beror på andra faktorer som högtalarplacering och rumsbehandling, som vi kommer att beröra senare.
för små till medelstora rum (8′ x 10′) räcker studiomonitorer med 5 eller 6-tums drivrutiner och du kan vanligtvis få tag på dem för cirka $300 till $400 för ett par.
om du har ett rum som är större än det (12′ x 15′) och vill ha ett frekvenssvar som går lägre, välj 6,5 till 8-tums studiomonitorer. Storlekar över som inte rekommenderas (eller behövs) för en första studio eftersom de kräver betydande Akustisk behandling för att låta rätt.
Steg 5: Digital Audio Workstation (DAW)
om du är osäker på vad en DAW är och hur du bestämmer vad som är rätt för dig, rekommenderar vi att du börjar här. När det gäller DAW (i samband med prissättning) har du tre val:
gratis DAWS: detta hänvisar till alla DAW som erbjuds som en gratisversion som Audacity, GarageBand och Cakewalk av BandLab. Några av dessa är (nästan) fullfjädrade men de bleknar i jämförelse med betalda alternativ.
vi rekommenderar bara dessa för nybörjare som inte har någon erfarenhet av ljudproduktion. Du kan lita på dem tillfälligt om din budget är drastiskt låg, men bara tills du sparar tillräckligt för en professionell DAW med full kapacitet.
begränsad funktionalitet DAWs: DAWs erbjuder en GRATIS Provperiod via provversioner för att testa programvaran innan du förbinder dig att köpa den. Du borde få minst en av dessa gratis med det andra redskapet du köper.
många ljudgränssnitt inkluderar en ’Lite’ – version av en digital ljudarbetsstation som Abelton, Cubase eller andra. Det är inte långsiktiga lösningar. Du måste förbinda dig till en fullständig version förr eller senare.
Betalda DAWs: Pro-grade DAWs inkluderar FL Studio, Reaper, Pro Tools, Cubase, Logic Pro X, bland andra. De skiljer sig åt i funktioner, arbetsflöde och prissättning. Vi kan spendera timmar på att diskutera dessa. I slutändan måste du välja en baserat på vad som tilltalar dig när det gäller funktionalitet, användargränssnitt och arbetsflöde.
Abelton Live och FL Studio är optimerade för elektronisk eller samplad baserad produktion. Logic Pro X är en no-brainer om du är på en Mac-system på grund av dess rika funktioner. Reaper, Cubase, Pro Tools har ett effektivt arbetsflöde om ditt fokus ligger på inspelning, mixning och redigering av ljud.
budgetering för en DAW:
när det gäller prissättning går, Reaper är den billigaste fullfjädrad DAW tillgänglig på $60 för en personlig/small business licens (med förbehållet att det inte kommer med några medföljande virtuella instrument). Detta pris täcker också två stora versionsuppgraderingar.
Logic Pro X, Studio One, Cubase, FL Studio och Ableton Live prissätts mellan $200 och $500 (standardversioner), med Logic och FL som ger gratis uppgraderingar. Ett annat alternativ är att välja en prenumerationsmodell som PreSonus Studio One, som erbjuder en årlig prenumeration på drygt $100.
Pro Tools, medan det förmodligen är ”industristandarden” för stora studior, är fortfarande den dyraste, med ett abonnemangsalternativ på $500 årligen för sin ultimata version. Det är ett svårt val för nya budgetmedvetna hemstudior.
steg 6: Ladda mikrofonerna
Varje studio behöver minst en eller två mikrofoner för att spela in ljud, särskilt sång, akustisk gitarr och andra instrument. Din mikrofonsamling kan (och kommer) växa över tiden. För tillfället är den bästa strategin att förvärva en arbetshäst och en’ specialmikrofon.
en arbetshäst skulle vara dynamiska mikrofoner som Shure SM57, SM58 eller Audio Technica AT202. Dessa är beprövade klassiker som ger bra resultat med praktiskt taget allt du kastar på dem. Alla dessa mikrofoner kostar ungefär $ 100.
din ’specialitet’ mikrofon bör vara en kondensor eller en nisch mic (tillval) för särskild användning i din genre. Som vi har nämnt innehåller Evo Start Recording Bundle en kondensatormikrofon som låter bra och är perfekt för att komma igång med heminspelning.
Steg 7: Hörlurar och förstärkare
bra ”burkar” är viktiga för övervakning eller som en andra referens under produktion eller blandning. Liksom med bildskärmar är soniskt platta hörlurar att föredra i studion. Ett platt ljud garanterar korrekt återgivning utan att lägga till sin egen EQ eller förbättringar.
dessutom bör de vara flexibla och måste täta ordentligt runt öronen. Ergonomiska mönster är viktiga för att undvika smärta eller obehag efter långvarig användning. En bra tätning förhindrar å andra sidan läckage (blödning) i mikrofonen när du spelar in.
om du plockar upp Start Recording Bundle får du en kvalitet uppsättning hörlurar ingår också.
om du ska spela in flera musiker samtidigt behöver du tillräckligt med hörlurar för att täcka övervakning för alla. Nero kommer att göra just det!
steg 8: Få ett MIDI-tangentbord
jag övervägde att göra detta steg valfritt, men med tanke på hur allestädes närvarande MIDI-tangentbord har blivit i en modern musikstudio, skulle en heminställning saknas utan en.
förutom att bara spela virtuella instrument är MIDI-tangentbord användbara för produktionsuppgifter som att utlösa automatisering, prover, korrigeringsändringar och mycket mer. Flexibiliteten i MIDI i efterproduktion innebär att du kan redigera, korrigera och lager prestanda som krävs.
beroende på dina storlekskrav och rymdförmåga kan MIDI-tangentbord sträcka sig från kompakta 25-nyckelmodeller till 88 tangenter med fullstora tangenter. För ett bra budgettangentbord tittar du på en kostnad som sträcker sig från $150 till $300 varierande med storlek och funktioner.
steg 9: Överväg rumsbehandling
oavsett om du spelar in via en mikrofon eller blandar ett spår är din största fiende ljudet som reflekterar från väggar och andra ytor. Rumsbehandling är nyckeln till högkvalitativt ljud i en heminspelningsstudio.
rumsbehandling innebär att man använder speciella material för att minimera dessa reflektioner. Basfrekvenser tenderar att vara de mest problematiska att kontrollera i små rum. De kan reflektera från väggar och interagera med den ursprungliga ljudvågen, skapa punkter för basuppbyggnad och bas null växelvis.
för att bekämpa detta, paneler av absorberande material som skumpaneler, rockwool, eller glasswool kan placeras i strategiska positioner för att minimera low-end reflektion. Allmänt tillgängligt akustiskt skum är också användbart för att styra reflektioner av högre frekvenser.
en kombination av hög-och lågfrekventa absorptionsmaterial kan användas för att’ dämpa ’ ett rum på ett balanserat sätt för att säkerställa maximal neutralitet. Det finns ingen brist på information på internet om akustisk behandling, inklusive mätningar, material och prissättning.
även om färdiga rumsbehandlingssatser finns tillgängliga, föreslår jag starkt att du köper råmaterial och anställer en lokal snickare för att bygga anpassad behandling för ditt rum. Detta fungerar vanligtvis mycket billigare samtidigt som det skräddarsys för ditt specifika utrymme.
producent Hive genomförde en podcast med grundaren av Sonarworks, som täcker massor av tips om hur du bäst behandlar din hemstudio. Jag rekommenderar att du ger den en klocka!
steg 10: Runda upp det med kablar och hårdvara
från tangentbordstativ till en vokalbås till skärmarmar finns det många olika överväganden. Vissa av dessa är obligatoriska, andra motsvarar din inspelningsutrustning (dvs. elgitarrförstärkare). Du kan passa in så mycket saker som möjligt för att förbättra din effektivitet och komfort.
bland det väsentliga behöver du ett pop-filter för kondensatormikrofoner och ett mikrofonstativ. Popfilter är viktiga när du spelar in sång med en kondensatormikrofon. Men de flesta gör samma sak så att du kan bosätta dig på den första anständiga du hittar.
jag rekommenderar starkt ett anständigt par mikrofonstativ. Ett robust mikrofonstativ är viktigt. Jag har sett alltför många billiga som välter. Jag skulle hellre betala några extra dollar för högre kvalitet än brottas med en krossad kondensor.
slutligen behöver du instrumentkablar och mikrofonkablar – XLR-kablar för dynamiska mikrofoner. Du kan få en grundläggande 25-fots XLR-kabel för $12 per pop. För fler alternativ kan du kolla in vårt inlägg på de bästa XLR-kablarna för heminspelning.
slutliga tankar
vi bygger först en studio i vårt hem och bygger sedan ett hem i vår studio. Oavsett om det är en dekorerad professionell studio eller ett improviserat utrymme uppe under trappan, är bågen på vår svängstol vårt fönster mot världen-ute och inom. Cosign?