不動産、骨董品および型の宝石類の違いを理解することは言葉が頻繁に緩くまたは間違って使用することができるので混乱することができる。 しかし、全員を同じページに保つために、3つを区別するのに役立ついくつかのより具体的な定義が確立されています。

エステート、アンティーク、ヴィンテージジュエリーの区別のほとんどは、作品の年齢とそれが以前に所有されているかどうかから来ています。

作品がエステート、アンティーク、またはヴィンテージに分類されるかどうかを決定するものを見つける：

エステートジュエリー

多くの人がエステートジュエリ しかし、より明確にするために、不動産の宝石類は、本質的にその年齢に関係なく、以前に所有されている任意の作品です。

エステートジュエリーは以前に所有されていたため、ジュエリーはある程度の能力で老化する時間がありました。 それはそれが購入された直後に作品が不動産のために販売されていることはまれです。 そしてこの宝石類が通常少なくとも数年の間あったので、ほとんどの不動産の宝石類は型か骨董品として分類することができる。

アンティークジュエリー

非常に簡単に、アンティークジュエリーは100歳以上の任意の作品です。 これらの作品は、多くの場合、非常にまれで貴重であり、典型的には、彼らの年齢のためにそれらに関連付けられている歴史の多くを持っています。

アンティークジュエリーは、多くの場合、それがから来た十年によって特徴付けられます。 グルジア時代（1714年-1837年）には手作りの作品があります。 この宝石類は産業革命に先行し、これらの敏感な部分の非常に少数は生き残った。 グルジアの宝石類は非常にまれで貴重であり、しばしば自然の詳細と貴重な石を持っています。

その後、ビクトリア朝時代がありました。 初期のビクトリア朝のロマンチックな時代（1837年-1850年）は、繊細かつ複雑に銀と金で作成された自然に触発されたデザインを備えています。 ロケットやブローチは、色付きの宝石やダイヤモンドと一緒に人気がありました。 中世のビクトリア朝の壮大な時代（1860年から1880年）の間に、宝石類の多くは暗く、より少なくカラフルになりました。 後期ビクトリア朝の美的時代（1885年-1990年）は、星と三日月のデザインに加えて、花、心、動物の種子真珠をセットしたルネッサンスリバイバルロケットが特徴であった。

芸術工芸時代（1894-1923）は、産業革命の間に機械によって開発されたスタイルに対する反乱であった単純化された手作りのジュエリーで構成されていました。 この宝石類に余分な装飾がなかったし、構造は頻繁に目に見え、槌で打たれた金属および手作りされた技術を特色にした。

アールヌーボー時代（1895年-1915年）のジュエリーは、自然をインスピレーションの主な源とし、宝石商の芸術を活性化させました。 これらの作品は、エナメル加工における新しいレベルの技術と、オパールや半貴石などの新しい材料の導入によって補完されました。

ヴィクトリア女王の息子エドワードにちなんで名付けられたエドワード朝時代（1901年-1915年）は、高価なダイヤモンド、ルビー、エメラルドを複雑なデザインにアレンジした贅沢なジュエリーが特徴であった。

アールデコ（1915年-1935年）ジュエリーは、比較的繊細なデザインから、より幾何学的で角度のあるパターンに進化しました。 石は厳密で幾何学的な形で切断されました。

ヴィンテージジュエリー

ヴィンテージジュエリーは、100歳未満であるが、一般的に50歳以上である任意の作品です。 その定義の後半は、あなたが尋ねる宝石の専門家に基づいて緩いです。

1920年代以降、ヴィンテージジュエリーにはいくつかの異なる時代がありました。 レトロモダン時代（1945年-1960年）の初期には、ハリウッド風の作品は、大きなカクテルリング、ブレスレット、ネックレス、ピン、チャームブレスレットなど、カラフルで大胆で華やかでした。 プラチナは第二次世界大戦中に宝石業界に利用できなかったので、金は選択の金属になりました。

ジャクリーン-ケネディがインスピレーションを得た60年代のジュエリーや、ヴィンテージと考えられている80年代のドラマチックでゴールドのジュエ

そして、ヴィンテージジュエリーを購入することについての楽しいことは、時にはあなたがまだそれを所有している間、質の高い作品で、100年後にそれ