Jenny Judova, vieraileva bloggaaja – gallerian edustus on Graalin malja monille taiteilijoille, symboli siitä, että teit sen taiteilijana, että teollisuus tunnistaa sinut. En aio käyttää aikaa toistaakseni sitä, mitä olen sanonut yhä uudelleen ja uudelleen, että tänä päivänä on ajan tuhlausta yrittää saada gallerioita edustamaan teitä. Mutta niille teistä, jotka vielä haluavat gallerian, vastaan kysyttyyn kysymykseen ” Miten galleriaa lähestytään?”
80/20-yksi viime vuosikymmenten parhaista galleristeista Sadie Coles totesi haastattelussa ”I always thought it would be good to have a gallery called” Stuff I like by people I like.”Taidemaailmassa ja taiteen päämarkkinoilla ei ole kyse taiteesta, vaan sinusta ja suhteistasi taiteilijatovereihisi ja kuraattoreihisi. Voit olla suurin taiteilija, joka on koskaan elänyt, mutta ellet jätä ateljeeta ja tapaa ikätovereitasi, kukaan ei koskaan tiedä tai välitä sinusta tai työstäsi. Taidegalleriaa lähestyttäessä on verkostoiduttava. Täydellisessä maailmassa ehdottaisin, että 80% ajastasi olisi keskityttävä verkostoitumiseen (verkossa ja offline-tilassa) ja itsensä edistämiseen, ja 20% käytettäisiin todella työn luomiseen.
ajoitus – taiteilijat haluavat epätoivoisesti ihmisten tietävän heistä, he haluavat epätoivoisesti rakentaa yhteisöä ja saada ihmiset tulemaan tapahtumiinsa. Galleriat ja siellä työskentelevät ihmiset ovat itse asiassa äärimmäisen helposti lähestyttäviä, jos heitä lähestyy oikeaan aikaan ja oikeasta syystä. Mikä on oikea aika lähestyä gallerian omistajaa? Se riippuu, oma suosikki on jälkeen puhua, koska sinulla on täydellinen avaaja ’ mitä mieltä olet puhua?”
tällä neuvolla lisään, mitkä ovat pahimmat ajat lähestyä galleriaa tai jälleenmyyjää pidempään kuin nopea ” Hei, miten on mennyt?”
Private Views-they are hosting and trying to sell at the same time it ’ s stressing and with many people trying to talk to them you are just another face in the crowd.
taidemessut – he maksoivat ison summan rahaa ollakseen siellä, antavat myydä työtä, eivät häiritse heitä.
ennen konferenssia / puhetta, jossa heidän oletetaan esittävän – me kaikki olemme ihmisiä ja me kaikki voimme saada pahan hermoromahduksen.
esittelyt – paras tapa tavata kenet tahansa on esitellä, galleristit kuuntelevat jo tekemiensä taiteilijoiden antamia suosituksia. Joten jos todella haluat aloittaa työskentelyn gallerian kanssa, nopein tapa tehdä se on verkostoitua muiden taiteilijoiden kanssa. Mitä enemmän ystäviä taidemaailmassa on, sitä helpompi on hyödyntää taidemaailman nepotismia.
avoimet puhelut-avoimet puhelut ovat niitä harvinaisia hetkiä, jolloin Galleria oikeasti haluaa taiteilijan sähköpostiin. Valitettavasti minun kokemukseni perusteella hyvin harvat taiteilijat vaivautuvat lukemaan avoimen haun ja toimittamaan sen, mitä heitä pyydettiin toimittamaan. Avoimeen puheluun lukeminen ja oikein vastaaminen voi todella mennä pitkälle.
on seuraaja – kuten jo mainitsin, taidemaailmassa ei ole kyse taiteesta, vaan ihmissuhteista, kaupallisessa galleriamaailmassa on kyse ihmissuhteista ja myymisestä niin ’tavaraa, josta tykkään ihmisten toimesta, joista pidän. Tämän pitäisi olla sellaista, mistä pidän ja jota voin myydä.”Riippumatta siitä, kuinka paljon Galleria pitää sinusta tai töistäsi, jos heillä ei ole keräilypohjaa, jolle myydä töitäsi – he eivät koskaan näytä sitä. Joten joskus ainoa tapa saada Galleria ottamaan riski sinulle ja varata sinut näyttelyyn on häikäistä heidät numeroilla, taiteilijana on hienoa, taiteilijana jolla on seuraajia Twitterissä, Instagram ja Facebook, ja postituslista on paljon parempi.
Be Online – en muista, milloin minulle olisi viimeksi kerrottu ” löysin taiteilijan avoimesta studiosta.”Jokainen on liian kiireinen tuhlatakseen 3 tuntia viikostaan raahautuen johonkin varastoon kaupungin laitamilla. Kuitenkin mitä kuraattorit, keräilijät ja toimittajat eivät käytä On Instagram. Jos et ole Instagram teet sen vaikeampaa gallerioita, keräilijät, ja kuraattorit löytää sinut.
tekijästä – tämän artikkelin on kirjoittanut Jenny Judova. Jenny on Art Map Londonin perustaja, Tom ’ s Etching Studion toinen johtaja, ja hän pyörittää projektitilaa Itä-Lontoossa. Kolmen viime vuoden aikana hän on ollut aktiivinen primaaritaidemarkkinoiden tutkija ja taidemarkkinoiden avoimuuden puolestapuhuja. Hän on hiljattain kirjoittanut kirjan ”Miten lähestyä galleriaa”.