”kun kasvoin aikuiseksi, pystyi sanomaan jonkun kirkkokunnan sen perusteella, millaista musiikkia he lauloivat”, sanoi historioitsija Daniel E. Walker USC: n uskonnon ja Kansalaiskulttuurin keskuksesta yhdessä caam: n kuraattorin Tyree Boyd-Patesin kanssa.
Masonista tuli lopulta yrittäjä, jonka menestys sai hänet järjestämään ensimmäisen afrikkalaisen Metodistikirkon Los Angelesiin. Sen avulla Mason istutti siemenen, joka seuraavina vuosikymmeninä puhkesi kukkaan, kun hän ja muut uskonjohtajat rakensivat yhteisöllisiä tiloja, joissa Gospelmusiikki saattoi kukoistaa.
yli 150 vuotta Masonin saapumisen jälkeen ylistyssanoittajia olivat muun muassa Sallie Martin, piispa Samuel Crouch, Sam Cooke, Rev. C. L. Franklin, Andrae Crouch ja ns three Sons of Thunder levittivät evankeliumia Etelä-L. A: ssa.he tekivät sen tapetilla, jossa oli hymnejä, spirituaaleja, hymnejä ja pyhitettyjä lauluja, jotka resonoivat suuralueiden kirkkojen pyhäköissä, mukaan lukien Mount Moriah Baptist Church, Grace Memorial Church of God in Christ ja Victory Baptist Church.
tässä prosessissa, väittävät Walker ja Boyd-Pates, nämä luopiot ajoivat gospelmusiikkia syvästi vaikutusvaltaisiin suuntiin. Ohjelmassa kuvatut tarinat todistavat sen.
seisoessaan Charles Harrison Masonin valokuvan edessä Walker mainitsi etelän saarnaajan vaikutuksen matkustettuaan vuonna 1907 Los Angelesiin Azusa Streetin herätykseen. Uskonnollista heräämistä,” rukouksen, laulun ja todistuksen kohtaamista”, joka tapahtui Etelä-Los Angelesissa vuosina 1906-09, pidetään modernin helluntailaisuuden syntypaikkana.
käyttäen Raamattua inspiraationa Mason kutsui uskovia, kuten Walker sanoo, ” tule tähän tilaan ja leiki. Lusikat, pesulaudat, tamburiinit, – taputtelevat jalkojaan, tekevät mitä tahansa muuta, – ja siitä syntyy musiikkityyli, jota kutsumme pyhäksi lauluksi.”Palvojat puhuivat samanaikaisesti kielillä.
noiden illanistujaisten musiikki kaikui niin pitkälle, että Times yritti kuvailla sitä, mitä se kutsui ”sanattomaksi puheeksi” vuonna 1906 ilmestyneessä kertomuksessa herätyksestä ja öistä, jotka olivat ”kauhistuttavia” Azusa-kadun ”rähjäisessä hökkelissä.”Tarina dokumentoi tilan, jossa” oudon opin kannattajat harjoittavat mitä fanaattisimpia riittejä, saarnaavat villeimpiä teorioita ja työntävät itsensä hullun innostuksen tilaan omalaatuisessa innossaan.”
Mason palasi Mississippin suistolle Etelä-L. A: sta vasta löytämänsä loppiaisen myötä ja aloitti vastaavat musiikilliset Heräämiset Memphisissä, Tennissä., kirkko.
tuo kirkko oli vain korttelin päässä Beale Streetiltä, kaupungin blueskentän keskipisteestä, kertoo Boyd-Pates. Näyttelymuistioiden mukaan Bealen läheisyys vuoti musiikkiin palvovien muusikoiden kautta, jotka ”usein sekoittivat sen musiikillisen vaikutuksen kirkon opetuksiin ja loivat uskonnollisen laulun haaran, jota kutsutaan pyhäksi bluesiksi.”
toinen keskeinen hahmo, Arizona Dranes, teki jälkensä Texas boogie woogie-pianistina ja laulajana 1920-luvulla. USC: n Walker, joka on blueskitaristi T-Bone Walkerin iso-veljenpoika, kuvailee hänen vaikutustaan setäänsä: ”Elämäkerrassaan hän kertoo kuulleensa boogie woogien ensimmäisen kerran sokealta, vaaleaihoiselta pianistilta Dallasista.”Tuo on Dranes.
historioitsija esittää sitten monisukupuun, joka yhdistää Dranesin hahmoihin, kuten Bishop Crouchiin (edesmenneen Grammy-palkitun gospel-laulajan Andrae Crouchin setä) ja todistajasisareen Rosetta Tharpeen.
heitä sitoo energia, joka lähtisi informoimaan Howlin ’Wolfin, The Beatlesin ja Eric Claptonin electric blues -, R&B-ja rock’ N’ roll-soundeja. Minus lyrics, sanoo Walker, ” se kuulostaa blues ja jazz. Mutta he ylistävät Herraa. Minun argumenttini on, että he aloittavat, ja muut ihmiset vievät heiltä asioita.”
Boyd-Pates sanoo, että dranesin ja Tharpen mukaan ottaminen oli välttämätöntä”, koska mustat naiset, ilman musiikillisia innovaatioitaan, ei olisi rock ’n’ rollia, ei olisi musiikkigenrejä, joita arvostamme tänä päivänä.”
näyttelyn kerronta ylittää vuosikymmenet korostaakseen Cooken menestystä, Franklinin vuosia L. A: ssa ja hänen tyttärensä Arethan nousua. Show huipentuu Aretha Franklinin astounding gospel soul-albumin ” Amazing Grace.”Äänitettiin New Temple Missionary Baptist Churchissa South Broadwaylla tammikuussa 1972, ja moninkertaista platinaa myynyt albumi vahvisti hänen juuriaan samalla kun se laajensi gospel-musiikin ulottuvuutta.
menestys oli osittain hänen edeltäjiensä ansiota. Walker toteaa myös, että ilman fyysisiä tiloja, kuten New Templeä ja muita pyhäköitä, musiikki ei olisi voinut kestää.
esimerkiksi L. A. saarnaajat, jotka yhdistyivät 1930-luvulla ukkosen kolmeksi pojaksi, muodostivat kukin oman kirkon. Intohimonsa vuoksi ikkunoista virtasi gospel-musiikkia. Huoneisiin kerääntyneistä laajoista kuoroista tuli perustuksia, joiden varaan L. A. gospel-musiikki rakennettiin.
Walkerin mukaan Los Angelesissa nämä säätiöt ovat jatkuvassa muutoksessa Etelä-Los Angelesin väestökehityksen muuttuessa. Kirkkothan heijastavat yhteisöjä, joissa ne asuvat.
”jokainen ryhmä tarvitsee niitä. Ihan sama, oletko Hmong, Sikhi vai Hindu, tarvitset tilan, hän sanoo. Palvojien mukana tulee Musiikki-ja ainutlaatuisen Angelenomainen kulttuurien yhteentörmäys.
” rakastan nähdä nuo merkit. Se on afroamerikkalainen kirkko, sitten siinä on toinen merkki, koska seuraava jumalanpalvelus on espanjaksi, sitten siinä on toinen merkki, Walker kertoo. ”Se on kuin paikoissa, joissa on menudo ja chitlins samaan aikaan.”
jos haluat vinkkejä, levyjä, tilannekuvia ja tarinoita Los Angelesin musiikkikulttuurista, seuraa Randall Robertsia Twitterissä ja Instagram: @liledit. Sähköposti: [email protected].