Aboriginaalitaiteessa on suuri ero okrasta valmistettujen Aboriginaalimaalausten välillä verrattuna nykyaikaiseen akryylimaalien väliainemuotoon.

Okre on aboriginaalien käyttämä perinteinen meedio, joka on peräisin 60 000 vuoden takaa. Nykyään on joitakin Kalliomaalauksia vielä melko tunnistettavissa ainakin 40-50 000 vuoden takaa, joten okralla on uskomaton pitkäikäisyys.

aboriginaalien maalauksissa käytetyt Okrat oli yleensä kaivettu tai louhittu paikoista, joissa oli eräänlainen pehmeän värikäs kivi, joka on täysin luonnollinen. On olemassa erilaisia värejä, jotka voidaan uuttaa ja sitten sekoittaa muihin pigmentteihin, jolloin saadaan muita värejä/sävyjä, aivan kuten sekoitamme akryylivärejä muiden pigmenttien muodostamiseksi. Asiantuntevat taiteilijat sekoittavat okria luodakseen värejä, jotka vaihtelevat punaisista, ruskean eri sävyistä, harmaista, hiekkaisesta keltaisesta, pehmeästä pinkistä, valkoisista, purppuroista ja vihreistä.

okran rakenne on paljon paksumpi ja joskus karkeampi kuin akryylimaalin. Aboriginaalit käyttivät sitä maalatessaan kallioilla ja luolissa ja levittivät kehoaan kulttuuriseremonioissa.

Tommy Carroll & Sade Carrington

okran paksun ja karkean rakenteen vuoksi tällä välineellä tehtyjä Aboriginaalimaalauksia ei voi rullata kuten akryylitaideteoksia, vaan niiden on pysyttävä venytettyinä, koska okrat voivat haljeta rullattuina. Okramaali on kuitenkin erittäin kestävä ja pitkäikäinen.

okran sekoittaminen on hyvin vaikea prosessi, mutta hyvin tehtynä se tekee valtavan eron valmiiseen maalaukseen. Sitä pidetään erittäin taitavana prosessina.

Australian alkuperäisasukkaat sekoittavat okria erilaisiin luonnon kumihartseihin tai eläinperäisiin öljyihin/rasvoihin (esim.emuista ja kenguruista), jotta okramaalit sitoutuisivat, säilyisivät ja säilyisivät. Sen sijaan länsimaiset valmistajat käyttävät akryyliyhdisteitä, kasviöljyjä (kuten pellavansiemeniä) ja kumipohjaisia vesiliuoksia saman tuloksen saavuttamiseksi.

huomaa, että suurin osa Länsi-Australian Kimberleyn alueen maalauksista on yleensä, perinteisesti maalattu okrassa.
jokainen, joka arvostaa okralla maalaamiseen tarvittavaa ponnistelua ja omistautumista, ihailee tällä tavalla luotuja taideteoksia. Se ei todellakaan ole helppo väline tuottaa ja työskennellä. Huolimatta okramaalausten käsittelyn ja kuljetuksen vaikeudesta, niiden tarjoamasta pelkistetystä paletista, niillä on pehmeä, maanläheinen laatu, joka on ainutlaatuinen ja erittäin houkutteleva. Siksi ne ovat edelleen monien alkuperäiskansojen taiteilijoiden suosima väline.

aboriginaali Okralainen taiteilija Mark Nodea maalaus (vas.) ja valmis taideteos (oik.)

akryylivärien tuomista kankaalle Länsi-aavikolta on harjoiteltu vasta 1970-luvun alusta lähtien, ja siitä tuli suositumpaa 1980-luvulla ja se hallitsee tähän päivään asti. Vuoden 1971 paikkeilla syntyneessä Papunya-Taideliikkeessä otettiin käyttöön akryylit eli synteettiset polymeerit. Yhtäkkiä taiteilijoiden saatavilla oli valtava valikoima helppokäyttöisiä värejä.

taiteilijat ovat integroineet uusia jännittäviä tekniikoita, materiaaleja ja menetelmiä kotimaisen taiteen tuottamiseksi, aivan kuten mikä tahansa muu kehittyvä nykytaide. Akryylien käyttö on mahdollistanut uskomattoman kyvyn sekoittaa muinaista ja uutta tuottamaan taideteoksia, jotka kertovat heidän esi-isänsä historiasta nykyaikaiseen tyyliin.

Australian aboriginaalit ovat maailman pisimpään jatkunut kulttuuri, toisin kuin monet sukupuuttoon kuolleet sivilisaatiot, kuten Inkat, Mayat, asteekit tai roomalaiset. Aboriginaalien kulttuuri kasvaa ja kehittyy jatkuvasti. Samoin kuin länsimaiden taide käy läpi omia erillisiä liikkeitään, Australian aboriginaalien taide käy läpi omia liikkeitään.

aboriginaalien taide kehittyy edelleen uusilla jännittävillä tyyleillä ja muodoilla käyttäen nykyaikaisia meedioita vanhojen tarinoiden kertomiseen nykyaikaisessa muodossa.

akryylien käytön käyttöönotto on helpottanut maalaustaidetta taiteilijoille ja antanut paljon enemmän väriä, vaihtelua ja innostusta alalle. Niitä ei tarvitse sekoittaa sideaineeseen, jotta ne kiinnittyvät tauluun, artefaktiin tai luolan seinään. Niitä on helpompi käyttää.

todettuaan, että monet taiteilijat noudattavat yhä perinteistä, alkuperäistä okramenetelmää, kun taas toiset käyttävät akryylejä. Se on puhtaasti henkilökohtainen valinta sekä taiteilijalle että asiakkaalle. Molemmilla meedioilla on oma viehätyksensä ja vetovoimansa.