Do You feel like you ’ re bass playing has flat lined?

oot sä soittanu ja soittanu ja soittanu, mutta ei oo tuntunu, että sulla menee yhtään paremmin?

No, hyviä uutisia! Voit muuttaa sen – ja vielä viikonlopun aikana!

opiskeletpa sitten bassoa, ohjelmointia tai vuolemista, haluamme kaikki parantaa taitojamme ja jatkaa oppimista.

oli kyse ihmisen tilasta tai muusta, jatkuva oppiminen ja jatkuva parantaminen tuntuu olevan jotain, mistä nautimme. Me menestymme voittamalla itsemme ja saavuttamalla sen seuraavan haasteen ja jännityksen kynnyksen.

In this weeks doozy of a post, I ’ ll show you 7 ways you can…

• Paranna bassonsoittoasi,
• parane bassonsoitossa yksin ja ihmisten kanssa,
• Miten löytää paikallisia muusikoita jammailtavaksi,
• Paranna soittomuotoasi,
• Miten poistaa häiriötekijät soitostasi ja muuta

tämän postauksen tavoitteena on vastata kysymykseen: Miten parannan bassoa nopeasti ja miten parannan bassonsoittoasi

uuden taidon saaminen vie varmasti aikaa, mutta se ei tarkoita, että voit hypätä kokeilemaan uusia asioita, jotka voivat viedä sinut kohti parempaa nopeammin tänä viikonloppuna.

7 Ways to Get Better at Playing Bass (for Real)

Focus on Right Hand Finger Movement

while it ’s your left hand making the choices for Notes on the otelauta, it’ s the right hand that ’ s adding the Rhythm component, the consistency and the actual drive behind those notes.

rytmiä on hyvin vaikea dissata puhumatta melodiasta ja harmoniasta, eikä tämä tapaus poikkea tästä. Oikea käsi antaa Yinin vasemman käden Yangille, eikä Yang merkitse mitään ilman Yiniä.

johdonmukaisen rutiinin kehittäminen oikean käden treenaamiseksi on välttämätöntä johdonmukaisen, sujuvan soittotyylin kehittämiseksi, ja vaikka kuulet minun jatkuvasti jankuttavan siitä, että integroitu ja kontekstuaalinen oppiminen on paras tapa oppia mitä tahansa taitoa (katso kohta #3), mutta tässä on muutamia lähtökohtia, joiden avulla voit alkaa kehittää tasaisempaa, sujuvampaa oikean käden tekniikkaa:

käyttämällä vain etusormea, kokeile näitä harjoituksia vain saadaksesi tuntuman asioihin. Nämä harjoitukset, jälleen, on tarkoitettu alkajaisiksi saada sinut ajattelutapa.

näihin harjoituksiin ei saisi käyttää korkeintaan 10 minuuttia yhteensä.

kun olet lämmennyt, ala ajatella omia bassolinjojasi ja improvisoida omaksi tyydytykseksesi. Myös:

• vaikka nämä esimerkit on kirjoitettu C-duurille ja C-mollille, kehotan teitä kokeilemaan näitä harjoituksia ylös ja alas niskaan alkaen eri juurisävelistä
• vaikka nämä on kirjoitettu kahdeksanneksi säveleksi, voitte vapaasti muuttaa nämä 16.sävelharjoituksiksi, joissa sen sijaan, että soittaisitte 2 nuottia sävelkorkeutta kohti, soitatte 4 nuottia sävelkorkeutta kohti tai jopa triplettiharjoituksiksi.
• näitä harjoituskehyksiä voidaan soveltaa yhtä lailla yhdellä sormella, kahdella tai kolmella sormella pelaamiseen, ja jos haluat oppia sisällyttämään toisen sormen soittoosi, käytä näitä harjoituksia ja ponnahduslautoja.

Jam on Techniques Rather it Following Rote Exercises

tämä on menetelmä, jota itse käytän ja kannustan muita kokeilemaan ja todella tutkimaan, vaikka siinä ei ensimmäisellä kerralla tuntuisi olevan mitään järkeä.

metodologia on sen sijaan, että istuisit alas ja murtaisit kirjaa slap-bassoharjoituksista tai tuplapeukalotekniikoista, vaan yrittäisit sisällyttää tekniikan mahdollisimman paljon luonnolliseen soittotyyliisi.

kontekstissa opittaessa oppimisprosessi nopeutuu huimasti, sillä nyt tekniikkaa käytetään samalla tavalla kuin jos bassolinjaa tehtäisiin täydentämään oman bändin kitaran johtomelodiaa tai rumpalin groovea.

harjoituskirjojen ongelma on, että ne ovat tyhjiössä ja epärealistisia. Kuin opettelisi teoriaa, mutta ei olisi paikkaa, mihin soveltaa sitä, harjoitukset ovat juuri sitä-harjoituksia.

kuinka monta kertaa olet käyttänyt harjoitusta laulun bassolinjana ja huomannut, että se ei ainoastaan sopinut lauluun äärimmäisen hyvin, vaan tuntui myös oikealta soittaa? Kuinka moni ystäväsi voi sanoa tämän myös?

luultavasti ei yhtään.

käyttämällä harjoituksia ja rote-oppimista välineenä päästä ohi tiedostamattoman epäpätevyyden vaiheesta-aka Vakava-aloittelija-juuri-piristyi-Bass-vaiheesta ja siirtyä tietoisen epäpätevyyden läpi-aka alkaa-saada-se-ja-kyllästyä-Aloittelijan-jutut-vaiheesta ja sen jälkeen, kun pystyy omaksumaan tekniikan ja ajattelemaan itsenäisesti ja luovasti sen kanssa.

toiminta: ota yksi tekniikka, jota parhaillaan työstät, Aseta ajastin 10 minuutiksi ja vain pelata tietoisena sisällyttämään tekniikka pieninä annoksina eri alueille. Tavoitteena tässä on vain alkaa työstää tekniikkaa reaaliaikaiseen pelaamiseen ja pois harjoituskirjasta.

oppia soittamaan Laulumelodioita pelkän bassolinjan sijaan lauluihin

Jaco Pastorius väitti, että yksi tapa, joka auttoi häntä näkemään basson toisessa ulottuvuudessa, oli melodioiden oppiminen lauluihin bassolinjojen lisäksi. Ota Jacon kuuluisa sovitus Charlie Parkerin kappaleesta ”Donna Lee” – koko kappale on Parkerin melodinen johdatus:

melodian löytäminen opeteltavaksi ja soitettavaksi voi olla hieman haastavaa, mutta monet askeleet ovat samoja kuin bassolinjan opettelu lauluun.

olennaista on ensin selvittää, mikä osa laulusta todellisuudessa on melodia.

melodia määritellään musiikinteoriassa monella eri tavalla riippuen siitä, keneltä kysyy, mutta yksinkertaisuuden vuoksi aloitetaan Merriam-Websterin tarjoamasta numerosta 2: esteettiseksi kokonaisuudeksi järjestetystä yksittäisten sävelten rytmikkäästä peräkkäisyydestä; suloisesta tai miellyttävästä peräkkäisyydestä tai äänteiden järjestelystä.

nämä määritelmät ovat melko laajoja-mutta hyvin kattavia. Toisin sanoen, melodiat ovat kappaleita, jotka olet todennäköisesti hyräillä ja muistaa. Beatlesin ”And your Bird Can Sing”, Dick Dalen” Misirlou”, Beethovenin Oodi ilolle ja sen jälkeen ovat kaikki esimerkkejä melodioista, joita voi oppia.

tältä näyttää ”And your Bird Can Sing” – kappaleen alkumelodinen säe kitaralla:

tässä on, miltä se sama melodia näyttää bassolle kirjoitettuna:

kun tunnet laulun melodian, uuden osan laulusta saatat jo tuntea ja rakastaa toisesta näkökulmasta on varteenotettava oppimishaaste.

toiminta: käy läpi iTunes ja löydä yksi kappale, josta todella, todella pidät (tämä on tärkeää – jos et rakasta sitä, et halua oppia sitä). Yritä sitten kuunnella melodiaa.

älä huolehdi siitä, että yrität kirjoittaa tai litteroida sitä, keskity vain korvien avulla siihen, missä melodian nuotit ovat niskassa, sitten miten ne järjestetään ja sitten kasataan kappale.

sen ei tarvitse olla täydellinen – sen täytyy vain olla jotain. Voit parantaa jotain ajan kanssa.

ota vasemman käden pikkusormi mukaan soittoosi

vaikka se onkin vain pieni fyysinen lisä soittoosi, kannattaa opetella sisällyttämään pikkusormi soittoosi.

pikkusormi on hyödyllinen hyvin tarkoista mutta erillisistä syistä. Ensimmäinen on, että kun tuot oman pikkurilli, vanha sanonta yhden sormen-per-tuskailla tulee erittäin helppo täyttää ja se hyvä perustaso (no pun tarkoitettu) miten sijoittaa vasen käsi pelissä (ihannetapauksessa).

toinen syy on nopeus ja sujuvuus. Samasta syystä kuin välttää pitää basso kaulan kuin baseball-maila, tuo pikkurilli tekee pelaa nopea ja ketterä linjat huomattavasti helpompaa, koska työmäärä on jaettu 4 sormet, eikä vain 3: indeksi, keskellä ja rengas.

kuin itse bassokitaran opettelu, pikkurillissä työskentely voi kestää jonkin aikaa. Se on ihanteellinen aloittaa oppimisen tämän taidon varhain basso pelissä, mutta se ei ole missään tapauksessa vaatimus.

minkä tahansa taitotason ihmiset voivat oppia tämän tietyn kyvyn pienellä koulutuksella.

vaikka harjoitukset ovat ihanteellisia, mikään ei voi korvata – arvasitte sen – pelaamista ja asteittaista sisällyttämistä.

toiminta: ota esimerkit yllä olevasta kohdasta ja sen sijaan, että keskittyisit vain oikean käden liikkeisiin, ala nyt keskittyä soittamaan näitä viivoja sujuvasti 4 sormella vasemmalla kädellä eikä vain 3. Aseta ajastin 15 minuuttia ja kirjoittaa ylös, miten tuntui alkaa sisällyttää pikkurilli soittosi.

5. Soita muiden kanssa

kun on kyse uuden taidon oppimisesta, mikään ei paranna bassonsoittoa nopeammin kuin varsinaisesti ulos pääseminen ja soittaminen muiden muusikoiden kanssa.

mutta ykkösasia tämän tilaisuuden tiellä on valitus siitä, ettei ympärillä ole yhtään muusikkoa, jonka kanssa soittaa.

tässä on hienoja resursseja tavata oman alueen muusikoita, joiden kanssa soittaa:

1. Craigslist.

Good ’ ol Craigslist. Go-to kaikkea halpoja huonekaluja asuntoja ja sen jälkeen. Craigslist on tullut uusi sanomalehti luokiteltujen ilmoitusten osio, jossa muusikot käytetään ottaa mainos tilaa muusikko halusi listalle. Mikä on hienoa Craigslist on, että se muuttaa automaattisesti sen listat alueellesi.

vain mennä Craigslist ja löytää” muusikot ”välilehti ” yhteisö”:

sitten, yksinkertaisesti kirjoita ”basisti” tai ”basisti halusi” tai mikä tahansa muunnelma näistä ja skannaa tulokset, kunnes löydät yhden, joka vetoaa sinuun.

suurin osa muusikkoa etsivistä antaa yhteystietoja ja muusikosta etsimiään perusasioita:

2. Reddit

Reddit on loistava resurssi lähes mihin tahansa. Sivuston yli 6000 subredditin eli kiinnostuskohtaisten osa-alueiden avulla paikasta löytyy jotain lähes kaikille – myös ihmisille, jotka etsivät muita muusikoita, joiden kanssa soittaa.

vaikka pikainen Google-haku ”reddit etsi muusikoita” ja saat hyvän kimpun subredditsejä, joista valita, ja ihmisiä, joiden kanssa mahdollisesti olla yhteydessä, joilla soittaa:

3. Meetup

Meetup on sivusto, jonka tarkoituksena on yhdistää ihmisiä, joilla on samanlaiset intressit toisiinsa ja, no, meetup ja jakaa kiinnostus keskenään.

mikä on bändi, mutta vain joukko ihmisiä, joilla on samanlainen kiinnostus tehdä musiikkia ja soittaa keikkoja yhdessä.

kuten Craigslist ja reddit jossain määrin, Meetup toimii sovittamalla ihmisiä kiinnostuksen ja postinumeron perusteella. Meetup, kokemukseni, ei ole paras väline löytää bändi soittaa, mutta se todella loistaa, jos etsit jam ihmisten kanssa-ja jam usein.

monet Meetup-ryhmät kokoontuvat aikataulun mukaisesti, joten sinulla on aina käsitys siitä, milloin seuraava jamitapahtuma tapahtuu, ja voit suunnitella sitä etukäteen.

4. Bandmix

kuten Craigslist ja Meetup, Bandmix on toinen sivusto, jonka tarkoituksena on yhdistää muusikot toisiinsa joko vain jammailemaan tai muodostamaan bändi.

aivan kuten aiemmat sivustot, plug your postinumero ja määritä ensimmäisessä ruudussa mitä tarkalleen etsit: bändi, kuka tahansa muusikko, ensamble, jne.

toiminta: Jos sinulla on vaikeuksia löytää pelikavereita, Aseta ajastin 30 minuutiksi, valitse kaksi yllä mainituista sivustoista ja tavoittele 3 henkilöä.

Vältä niskan pitämistä kuin pesäpallomailalla

kuten olen sanonut 2-osaisessa sarjassani oikeasta bassokitaran muodosta YouTubessa, on olemassa ”ihanteelliset” tavat pitää bassoa, mutta jokaisella on oma tapansa pitää sitä.

tietysti sinä lukija osaat pitää bassoa ja olen varma, että sinun tapasi sopii soittoosi ja toimii sen mukaan, mitä yrität saavuttaa basistina.

mutta sallikaa minun esitellä tämä ajatus kuudentena bullet pointina: vältä niskasta kiinni pitäminen kuin se olisi baseball-maila.

harkitse sen sijaan basson pitämistä siten, että sormesi ovat samansuuntaiset kielten kanssa, peukalosi lepää keskellä niskan takana ja sen sijaan, että siirtäisit koko ranteesi ja kyynärvartesi soittamaan ylös ja alas kaulalla, olet valmis soittamaan vain sormillasi ja asemoimaan itsesi vain liu ’ uttamalla kättäsi ylös ja alas niskaa käyttäen peukaloa kääntöpisteenä.

miksi menetellä näin? Liikkuvuus ja sujuvuus.

kun pitää bassokitaran kaulaa kuin pesäpallomailaa, lähes täydessä puristuksessa niin, että peukalo tulee niskan päälle ja ranne tekee suurimman osan työstä eikä sormet, kyky liikkua nopeasti ylös ja alas niskaa vaikeutuu huomattavasti.

lisäksi tämänkaltaisten repliikkien soittaminen:

on hemmetin lähes mahdotonta, koska kaikki sormet on kiedottu kaulaan, eikä (karkeasti) 1-sormi per-ote

toiminta: Perjantaina, valitse aika ja asettaa ajastin 20 minuuttia ja kokeile soittaa bassoa kuin tavalla. Voit soittaa kappaleen, treenata tekniikkaa, jam out – vain keskittyä pelaa tällä tekniikalla 20 minuuttia. Toista tämä prosessi lauantaina ja sunnuntaina ja kirjoita paperille, mitä ajattelit pelata näin.

tarkoituksena on kirjoittaa ylös, miltä tuntui, on pohdintaa.

the Headphone Trick

This is my personal favourite and here ’s why: it’ s simple and effective.

Kuuloketemppu on yksinkertaisesti soittamista kuten normaalisti puuliiterissä, mutta kuulokkeet kytkettynä vahvistimeen, jolloin kuulet vain bassosi äänen. Ei ulkoisia häiriötekijöitä.

Believe it or not, yksi suurimmista asioista, jotka estävät basistia tehokkaasta harjoittelusta, on* gasp * distractions. Olipa se televisio, tai ruohonleikkurin ulkopuolella, tai kalvava tunne, että sinun täytyy tehdä X, Y ja Z asioita tänään, pitää mielesi keskittynyt oman pelaamisen – jopa vain 30 minuuttia kerrallaan-voi olla suurempi haaste kuin se saattaa tuntua pinnalla.

miten pelkkä kuulokkeet korviin laittaminen parantaa bassonsoittoa? No … …

• kuten sanoin aiemmin, kuulokkeet (tai jopa kunnon nappikuulokkeet) eristää ääntä häiriötekijöistä. Jos olet joku kaltaiseni, joka kaatuu ja ulos harjoitella TV päällä tai kannettavani streaming koripallo peli, ääni peli voi olla suuri häiriötekijä pelaa. Kunnollisilla äänenestokuulokkeilla tuo ongelma poistuu käytännössä ja huomio palaa pelkästään soittimeen
• ääni on päässäsi. Kun soitat ilman kuulokkeita, kuuntelet vahvistinta ja vahvistin levittää äänen ympärillesi. Se ei keskity suoraan sinuun. Kuulokkeet, ääni basso ja soitto on suoraan päässäsi. Et voi paeta sitä, eikä basso voi paeta sinua. Tästä pääsenkin seuraavaan asiaan…
• basson sointi niin lähellä korvia on paras tapa todella keskittyä soittosi nyansseihin.

varoituksen sana: tämä tekniikka menettää lyöntinsä, jos soittaa metronomin tai rumpuraidan ollessa menossa. Kuulokkeet päässä, voit todella vain kuulla joko basso tai valitse track-ellet ole ovela ja on yksi kuulokkeet cup toisella korvalla ja toinen vapaasti kuulla klikkaa raita.

Action: Jos sinulla on kuulokkeet, adapteriliitäntä ja vahvistin, jossa on kuulokeliitäntä, kytke kuulokkeet vahvistimeen ja aseta ajastin 30 minuutiksi.

kokeile harjoitella kuulokkeet päässä ja kirjoita ylös istunnon tulos.

miten olla hyvä basisti muiden muusikoiden kanssa

joten olemme käsitelleet, miten voimme parantaa omaa bassonsoittoa, nyt katsotaan, miten voimme parantaa muiden kanssa soittamista ja miten olla parempi basisti, kun se tulee soittamaan muiden muusikoiden kanssa.

1. ”Less is More” – lähestymistavan omaksuminen soittimen soittamiseen

verrattuna kitaristeihin, jotka soittavat paljon enemmän nuotteja ja jokaisen nuotin ja riffin arvo yleensä pienenee soitettavien nuottien ja riffien määrän vuoksi, basistina jopa vain kahdeksasnuotit tai jotkut hyvin sijoitetut neljännesnuotit voivat vetää kokonaisen kappaleen yhteen hetkessä.

basistien ei lähtökohtaisesti ollut tarkoitus soittaa sadan nuotin juoksuja juoksujen jälkeen. Itse soitinta ei ollut tarkoitus käyttää sillä tavalla.

vaikka muutokset tekniikassa ja soitinsuunnittelussa ovat avanneet uusia soittovaihtoehtoja basisteille, yleisesti ottaen parhaimmatkin tietävät, miten arvokasta ja arvokasta on soittaa kourallinen hyvin sijoitettuja nuotteja verrattuna tuhansiin nuotteihin ympäri kappaletta.

kun ottaa huomioon, että jos ei ole varovainen, voi vaarana olla kärkipään soittaminen ja kappaleen töniminen. Minä – kuten varmasti monet basistitkin-syyllistynkin siihen, että soitan vastenmielisesti ja polkeudun kappaleen yli tietämättäni soittamalla liian monta nuottia nopeasti tai liian holtittomasti.

2. Muista tukea, mutta johtaa tarvittaessa

jos sitä ei ole jo porattu alas, tässä se on vielä kerran: basistin tehtävä ytimessä on saada muu bändi kuulostamaan hyvältä, tukea johtopaikoille nousevia ja pitää groove ja musiikin tuntu koossa rumpalin rinnalla.

basistilla on toki tilaisuuksia ottaa johtopaikka, mutta aina kun se on mahdollista, fokuksen tulisi olla muun yhtyeen ja johtopaikan aistikas tukeminen ennen kaikkea.

kuten edellä mainitussa bulletissa, bassokitara on muuttunut valtavasti viimeisten 40 vuoden aikana ja ottanut monissa tilanteissa johtosoittimen roolin, mutta on tärkeää olla tietoinen siitä, milloin on oikea aika johtaa ja miten se tehdään.

jos ei ole muita ohjaavia periaatteita, jotka kannattaa pitää mielessä, jos harkitsee ottavansa Pääosat vakavammin soitossaan, muista aina olla koskaan menettämättä groovea.

liian usein, kun basisti lähtee sooloilemaan, kitaristi-mentaliteetti asettaa Flashin, nuotin määrän ja tyylin kappaleen ja yleisön huomion yläpuolelle.

3. Viimeisenä mutta ei vähäisimpänä: ota huomioon basso-Rumpusuhde

ytimessäsi, basistina oleminen tarkoittaa sitä, että panostat enemmän rumpalin kanssa työskentelyyn ja hänen rinnallaan soittamiseen, sen sijaan että olisit hänestä riippumaton, kuten olisit ehkä kokenut kitaristina.

basso ja rumpu saavat huoneen tanssimaan ja nauttimaan bändistä, ja mitä vahvempaa groovea rumpalin kanssa voi luoda ja mitä tiukempi suhde heihin on, sitä parempi mikä tahansa bändi, johon tulee osaksi.

ajattele, miten John Paul Jones ja John Bonham toimivat yhdessä tai Jack Bruce ja Ginger Baker, John Entwistle ja Keith Moon sekä Jaco Pastorius ja Peter Erskine.

vahvaa rumpu-ja bassosuhdetta tavoittelee lähes jokainen yhtye ja juuri niistä syistä, joita voisi ajatella: vahva musiikillinen perusta saa muun yhtyeen kuulostamaan paremmalta ja pitää huoneen musiikillisesti mukana siinä, mitä on soitettava.