Wat zijn de vaardigheden van een sessiegitarist? Gids over hoe je sessiegitarist wordt

de vaardigheden van sessiegitaristen worden sterk besproken, maar zelden een passende beschrijving gegeven. Dat komt omdat het een zeer relatief onderwerp is en een uitgebreid onderwerp om in één antwoord te behandelen.

om een sessie-gitaarspeler te worden, moet u een geavanceerd niveau van vaardigheid ontwikkelen in

  • Gehoornauwkeurigheid
  • muziekgeheugen
  • Instrumentvaardigheid
  • groot repertoire van genres
  • Gear and tone understanding
  • goed communicatieniveau
  • ondernemend & Zelfmanagementvaardigheden

Hoe word ik sessiegitarist?

het kost tijd om de vaardigheden van een sessiegitarist te leren en zich geleidelijk te ontwikkelen door ervaring en praktijk.

kortom, je moet een zeer goede gitarist zijn, die ook muzikant is, en een coole kerel die bij veel producenten/artiesten/ingenieurs bekend staat als een man die snel kan komen en geweldige gitaarpartijen kan opnemen. Grappig zijn helpt ook een beetje!

voor studiedoeleinden zal ik de vaardigheid in drie hoofdcategorieën verdelen.

  1. muziekvaardigheden
  2. Instrumentvaardigheden
  3. zakelijke vaardigheden

muziekvaardigheden – hoeveel muziekkennis heeft u nodig om een sessie-gitarist te worden?

muzikale vaardigheden omvatten alle vaardigheden met betrekking tot muzikaal begrip, gehoortraining en theorie die nodig zijn om te werken en tijdens een opnamesessie met andere professionele muzikanten.

het belangrijkste punt hier is niet om een theorie freak of een sight-reader te zijn-het punt is om in staat te zijn om de akkoorden van een lied te achterhalen door het gehoor, weet dat de noot te raken, Weet op welke toonladder je bent op wanneer je wordt verteld de toonladder en de know-how om te communiceren met andere muzikanten op tijd handtekeningen en akkoordtonen/intervallen.

1-Als u bijvoorbeeld verteld wordt om I IV VI II in de toonaard G te spelen, moet u weten wat de akkoorden zijn. Als je wordt verteld om een solo te spelen op een grote schaal, maar gebruik maken van een kleine 7e dan moet je weten wat dit is. Als er een lastige tijdsaanduiding is, moet je weten hoe je het moet tellen.

2-spelen op tijd is ook essentieel. Op het hoogste niveau van de baan, zijn er momenten waarop sessie spelers worden gevraagd om een beetje achter en voor de beat te spelen.

dat is een vaardigheid die veel moeite kost om onder de knie te krijgen, maar dan de prestaties verder brengt dan perfect! De beste les die ik kan bedenken om je te helpen met deze vaardigheden is van de funky duck Cory Wong in deze video.

nauwkeurigheid van 3 Oor is ook zeer belangrijk. Regelmatig oefenen om de relatieve toonhoogte te verbeteren is essentieel als je (net als ik) niet het geluk hebt geboren te zijn met een perfecte toonhoogte. Er zijn tal van manieren om dat te doen – Ik zou aanraden om Rick Beato en zijn vele nuttige tutorials hierover te bekijken.

4- Muziekgeheugen verwijst naar het feit dat je tracks kunt onthouden en ter plaatse kunt reproduceren. Dit is erg belangrijk voor u om mee te kunnen spelen op Lied. Normaal jammen gitaristen op nummers en vergeten dan wat ze speelden.

In een studiosituatie zou de producer kunnen zeggen: “hey I liked what you did there, can you do it again?– – en je moet in staat zijn om het te onthouden en opnieuw te spelen.

5-muziektheorie is altijd een controversieel onderwerp-naar mijn mening, hoe meer je erover weet, hoe beter je het kunt toepassen en andere muzikanten kunt helpen in de sessie of sneller je gitaarlijnen kunt achterhalen. Verder heb ik top sessiespelers als Tom Bukovac en Tim Pierce gezien die suggereren veel praktische Gitaarmuziektheorie te kennen die is opgebouwd door een mix van ervaring en formele muzikale training.

bekijk deze video van Rick Beato voor een aantal basic muziektheorie die elke sessie gitarist moet weten.

ik zou persoonlijk zeggen dat de minimale vaardigheden van een sessie gitarist zijn:

uw basis toonladders en de “kleur” van de modi (niet onthouden alle!) – akkoordstructuur en inversies-cirkel van 5de en akkoord op verschillende schalen-begrip en intervallen van de tijdsaanduiding zijn voldoende kennis van de muziektheorie om je door de meeste sessies heen te krijgen.

Instrument skills-Essential guitar skills of a session player

over gitaar skills gesproken nu wil ik een lijst maken van een aantal vaardigheden die elke sessie gitaar speler nodig heeft. Het onderwerp is meestal gericht op intermediaire en gevorderde spelers die normaal gesproken op de een of andere manier zelfbewust zijn op een of andere manier van hun vaardigheidsniveau.

  • schoon Spelen

door schoon te spelen bedoel ik geen vingerruis (indien niet gevraagd!), geen hand glijden op snaren lawaai, geen slordige akkoorden veranderingen, en geen gemiste snaar hits. Dit zijn must-know vaardigheden om een sessie gitarist te worden.

het geheim om dit te bereiken Is het toepassen van een routine van oefeningen en veel trainen op dempen met zowel de linker-als de rechterhand,

bekijk de ongelooflijk behulpzame mister Tomo Fujita les die je een aantal geweldige oefeningen geeft:

  • uitstekende fretboard-kennis

u moet alle noten op de nek kennen in uw achterhoofd. Fretboard meesterschap is gerelateerd aan een andere manier om akkoorden en solo ‘ s te benaderen. Het caged systeem is een goede manier om verschillende akkoorden shapers te leren en buiten dat akkoord inversies en spread triads helpen veel

deze les van Tom Quale op intervallen en het leren van de fretboard is een zeer coole manier om uw sessie spelen te benaderen.

  • Stijlafhankelijke technieken

In deze categorie vallen alle vaardigheden die vereist zijn door verschillende stijlen, bijvoorbeeld, je moet een geweldige alternatieve en sweep picker zijn als je wilt versnipperen op een metal sessie. Als u een akoestische speler perfect tokkelen is een must etc.

I ‘ m more of Chameleon spread out in many styles-Check out my playing here.

u kunt een gespecialiseerde gitarist zijn als dat uw manier is om het te doen!

  • Improvisatievaardigheden

als de klik hits je niet meer denken-je gewoon spelen! Dat is het vereiste niveau van improvisatie dat wordt bereikt door de praktijk en het krijgen van “in de zone” tijdens het uitvoeren.

de beste manier om improviseren als sessiespeler te benaderen is om een verhalenverteller te zijn – een die melodieën in zijn oor opbouwt en ze op gitaar overdraagt.

deze les van David Wallimann is geweldig om uit te vinden wat voor soort lead player je bent en hoe je je lead-en improvisatievaardigheden kunt verbeteren.

  • kennis van toon en versnelling

” een lied is een spectrum van frequenties-de taak van een sessie speler is om dat spectrum te vullen.”- Tim Pierce

je moet een idee dat verder gaat dan uw koele lood of ritme toon – je moet weten wat geluid en frequenties passen op de mix. De rand van U2 Is het beste voorbeeld van een gitarist die een sonische architect is – de zin die Jimi Page gebruikte om hem te beschrijven in de documentaire “It gets louder”.

u moet weten hoe een gitaar tuig werkt, wat te brengen in een sessie en hoe u al uw pedalen en versterkers direct te gebruiken. Daarmee bedoel ik dat gehoortraining niet alleen draait om het uitzoeken van noten, maar ook om het uitzoeken van tonen die bij het nummer passen. Het is goed om je eigen bijna handtekening tonen die u later kunt aanpassen aan wat het nummer nodig heeft.

bekijk mijn artikel over hoe je GITAARTRACKS kunt lagen

Business Skills – Be a musician that think like an Entrepreneur

Dit is waarschijnlijk het meest ondergewaardeerde aspect van muzikaal vakmanschap en waarschijnlijk het aspect dat de groten scheidt van wat groten hadden kunnen zijn.

een business-minded muzikant zijn betekent niet commercieel muzikant worden of uitverkopen – ondernemer zijn muzikant betekent weten welke waarde je voor je luisteraar brengt, wie ze zijn, en om ze te benaderen| /

Ik zal een heel artikel over dit onderwerp schrijven – maar voor nu, zal ik enkele tips geven over hoe je een sessie muzikant bent die denkt als een ondernemer.

  • behandel producenten en artiesten zoals klanten en vrienden

het doel is om hen blij te maken met de waarde die u brengt!

  • bied ook iets meer dan gevraagd

Geef een extra droge track of een alternatieve solo als u een sessie op afstand doet samen met een suggestie van wat u denkt dat de mix zou moeten zijn.

  • Reviews zijn goud, zowel online als mond-tot-mondreclame

u zult de waarde hiervan kennen vanaf het eerste moment dat u uw DAW instelt en record slaat!

  • Brand yourself online

Bouw Uw YouTube online en uw aanwezigheid op sociale media-meer hierover in een ander artikel

  • Create high-value content

Things that matter last, important is to create frequently and permit yourself to make mistakes.

  • schrijf je eigen muziek

dat toont veel in uw toewijding en houdt ook het plezier gaande-Check out my band ‘ s music here!

  • Maak een uitstekende website

daar kan ik u mee helpen, want ik ben beiden een sessieman & bezit mijn kleine digitale agentschap

  • sociale media is uw dagelijkse presentatie-houd het constant en dagelijks!
  • leer marketingvaardigheden en stukjes ontwerp en videobewerking.

Copywriting helpt veel en ook enkele basis WordPress kan helpen.

  • Bewaar al uw inhoud en neem regelmatig contact met ze op
  • leer hoe de muziekindustrie woorden

hoe een lied wordt gemaakt wie beslist wie te huren is het belangrijkste.

  • Breid uw sessiewerkdiensten uit

start met het aanbieden van paramagnet of bijvoorbeeld akoestische songproductie & arrangement zoals ik doe!

  • leer het hele muziekproductieproces beetje bij beetje
  • een aardige vent zijn helpt veel!

dit is veel om te verwerken – maar als je eenmaal je hand op het proces krijgt is het gewoon een alledaags ding dat spontaan gebeurt als het beantwoorden van een e-mail.
.

bekijk de inhoud en structuur van mijn website om te leren hoe ik mijn marketing doe.

in het geval van een sessie-gitarist die een muzikant is geweest die denkt als een ondernemer, betekent het brandmerken van jezelf als een autoriteit op uw gebied door sessiewerk te benaderen alsof je een sessiebedrijf runt – en niet zomaar een optreden van studio tot studio

het delen met u ook een zeer interessant interview van Tim Pierce en Rick Beato die intensief over dit onderwerp praten.

laatste woorden over de vaardigheden die nodig zijn om een sessie gitarist te worden.

het belangrijkste ingrediënt om sessiegitarist te worden is genieten van het proces om sessiegitarist te worden!

ik kan dit niet genoeg benadrukken. Het belangrijkste van alles is om plezier te hebben tijdens het spelen en leren om een sessie speler te worden, als je geen plezier hebt – wat is dan het punt? Je zou een groot architect of ingenieur kunnen zijn of wat dan ook.

zoals de grote Tom Bukovac zegt in deze machtige video van Homeskolin “Shut up and play your guitar”

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.