Jonathan Shankey is sinds 2001 een agent bij het Lisa Richards agency in Dublin. Het werd meer dan 25 jaar geleden opgericht en behandelt literaire, voice-over, en komedie, evenals acteertalent. Hun cliënten zijn Cillian Murphy, Aidan Turner en Sarah Greene, om er een paar te noemen.Tijdens onze eerste verjaardagsfeestjes in Ierland spraken we met Jonathan om erachter te komen hoe de Ierse industrie verschilt en hoe acteurs die vertegenwoordiging zoeken hen zouden moeten benaderen.

voor welke rollen worden uw acteurs naar voren gebracht?

we hebben voor de hand liggende hoofdrolspelers als Aidan en Cillian. Met acteurs in hun positie is het meer dat het werk hen zoekt. Als een agent in die positie, wil je erachter komen waar ze in geïnteresseerd zijn, wat ze als volgende performer in zichzelf willen duwen. Cillian heeft een ongelooflijk gevarieerde carrière als acteur, omdat hij keuzes maakt over scripts die alleen worden gedreven door wat hij reageert als een performer in plaats van een strategie. We reageren op het materiaal en de reactie van de actoren op het materiaal.

waar zoekt u naar in nieuwe clients?

ik weet eigenlijk niet het antwoord op dat anders dan ik weet het wanneer ik het zie! De realiteit is dat het niet gaat over het aannemen van acteurs die er verbazingwekkend goed uitzien; het gaat niet allemaal over het vinden van leidende mannen en vrouwen. Dat is een deel van wat we doen en we doen dat heel succesvol, maar het is ook dat elk project één aanwijzing heeft van elk geslacht. Er zijn veel andere geweldige ondersteunende en karakteracteurs. We weten wat we al in onze boeken hebben en we zijn ons er zeer bewust van dat we onze klanten niet dubbel werven.

als iemand uw Agentschap zou benaderen, wat moet hij dan eerst doen?

een beetje onderzoek kan geen kwaad. Het belangrijkste is om je beste spel te brengen. Ik was zelf een acteur voordat ik een agent was en soms in een moment van enthousiasme of frustratie schiet je een headshot af waar je het best mee eens bent, en een showreel die moet worden bijgewerkt, en een CV dat er niet geweldig uitziet. En het is jammer, want je kunt maar twee keer iemand voor het bal vragen, en dan wordt het eng. Als je naar mij komt met iets waar ik niet op reageer bij je eerste poging, zal het de tweede keer moeilijker voor je zijn. Het hoeft niet geweldig te zijn, het moet gewoon de beste kans zijn die je me kunt geven. We reageren nog steeds meer op headshots en showreels, vooral bij jonge acteurs. Als je net van de toneelschool komt, verwacht ik niet dat je een CV van een mijl lang hebt. Het feit dat je nieuw bent maakt je interessant. In tegenstelling tot veel andere banen, is jong talent altijd interessant in onze business. Daar hoef je niet bang voor te zijn. Maar je headshot moet voor je werken. Wat je ook hebt, het moet werken.

moeten actoren hun aanvraag aanpassen aan elk agentschap in plaats van algemene inzendingen te sturen?

Ja Het moet voelen, tenminste voor de agent, dat ze echt persoonlijk achter je agentschap aan komen. We hebben ook ego ‘ s, dus het helpt om een beetje in beroep te gaan! Ik denk dat we allemaal hetzelfde werk doen, dus je laat het lijken alsof je weet waar je het over hebt met die agent.

welk advies geeft u aan acteurs die direct van de toneelschool komen en naar een grote Auditie gaan?

ik denk dat je het materiaal niet goed kent. Zo goed als je denkt dat je het Weet, je weet het niet zo goed. Zelfs met de aardigste casting director in de wereld, ga je die druk intern voelen. De enige manier om daar overheen te komen is voorbereiding. Je kunt je niet teveel voorbereiden op die momenten. Wees klaar voor de auditie, want iemand kan iets naar je gooien wat je niet had verwacht. Hoe steviger je dat materiaal in je hoofd hebt, hoe steviger je weet wie je speelt in die scène. Je kunt te veel nadenken, maar niet te veel voorbereiden.

als een jonge performer op zoek is naar acteren in Ierland, waar gaan ze dan heen?

ik ben een grote fan van jeugdtheater, het leert je veel over de business van acteur zijn, over toneelmanagement en over regie. Je leert over elk aspect van wat er gebeurt in een productie, of dat nu Theater of film is. Het is nuttige informatie voor als je professioneel de wereld in gaat. Ik heb nog steeds een aantal acteurs in mijn boeken die nooit getraind hebben. Training is niet alles en alles maar als je uit een cursus komt ga ik waarschijnlijk meer aandacht besteden. De grote hier in Ierland is DYT, een geweldig Jeugdtheater. NAYD is een geweldige bron om uw lokale Jeugdtheater te vinden.

dus acteurs die niet naar de toneelschool zijn geweest, moeten niet bang zijn om je te benaderen?

ik denk dat de sleutel iets is om me te laten zien. We zorgden voor Robert Sheehan en we namen hem aan toen hij 17 was. Hij had meer dan 20 uur televisie onder zijn riem, dus als agent denk je dat het een serieus voorstel is. Deze man werkt al sinds zijn 14e, in Song for a Raggy Boy, waarin hij gecast werd na een open Auditie, dus hij is een goed voorbeeld van iemand die een overtuigend argument heeft om hem aan te nemen. Niet iedereen zal dat hebben, maar je hebt iets nodig om te laten zien zodat we je werk in een of andere vorm kunnen bekijken.

Wat zijn de verschillen tussen de Ierse Industrie en Londen?

een van de grote verschillen hier is dat er een grotere scheiding is tussen filmwerk en Theaterwerk dan er in het Verenigd Koninkrijk is, dus je hebt veel cross-over tussen regietalent en acteertalent, en mensen bewegen heen en weer tussen de twee. Je kunt een heel bekende en geliefde acteur zijn in de Ierse gemeenschap, maar dat hoeft niet per se te worden vertaald in schermwerk omdat die wereld je niet kent op de manier zoals het Londense equivalent dat zou doen. Dat is waarschijnlijk het grote verschil. In wezen, buiten dat de business is gewoon veel kleiner.

Hoe heeft Spotlight de situatie in Ierland sinds zijn komst veranderd?
Oh het is briljant. Het stelt ons in staat om de industrie te bereiken en maakt het zo veel gemakkelijker om te zien wat er aan de hand is en om acteurs voor rollen in te dienen.