Hoe een schetsboek annoteren: een gids voor kunststudenten
laatst bijgewerkt op 29 November 2021
middelbare school kunststudenten moeten vaak schetsboeken, kunsttijdschriften of ander voorbereidend materiaal indienen dat zowel schrijven als beeldmateriaal omvat. Deze annotatie speelt een belangrijke rol in de manier waarop examinatoren uw werk beoordelen en hierop reageren. Hoewel elke kwalificatie heeft hun eigen beoordelingscriteria en eisen, bijna alle middelbare school kunst programma ‘ s hebben dezelfde normen en verwachtingen als het gaat om annotatie. Dit artikel beschrijft de beste praktijken als het gaat om het produceren van uitstekende schetsboek annotatie, en bevat voorbeelden van studenten die uitstekende resultaten over de hele wereld bereikt. Het is waarschijnlijk vooral nuttig voor studenten die zich afvragen hoe annoteren een A Level Art sketchbook, degenen die willen formele analyse uit te voeren voor een IB Beeldende Kunst proces Portfolio, of die op zoek zijn naar GCSE Art annotatie voorbeelden.
wil je meer begeleiding? Een deel van dit materiaal en nog veel meer is in ons nieuwe boek: Outstanding High School Sketchbooks. Dit boek heeft hoge resolutie beelden zodat fijne details en annotatie duidelijk zijn, waardoor het een uitstekende bron voor studenten en scholen. Meer informatie!
intenties communiceren
het is nuttig om een schetsboek te beginnen door uw intenties, initiële ideeën of ontwerpinstructies te bespreken, met inbegrip van eventuele vereisten en beperkingen die voor het project zijn gesteld. (Sommige studenten bevatten ook brainstormen en mindmaps in deze fase van hun project).
demonstreer vakspecifieke kennis
doel om uw gedachten te communiceren op een geà nformeerde, deskundige manier, met behulp van een reeks van kunst-gerelateerde woordenschat en terminologie. Deze kennis kan het resultaat zijn van formele lessen in de klas, individueel onderzoek of persoonlijke kunstervaring.
inclusief persoonlijke antwoorden
doel is persoonlijke beschouwingen, evaluaties en oordelen vast te leggen, in plaats van feiten of de standpunten van anderen te herhalen. Het doel is om inzicht te geven in uw denk-en besluitvormingsprocessen. Examinatoren van beeldende kunst willen geen lange lijsten met feiten, al te gedetailleerde beschrijvingen van technische processen, uitgebreide kunstenaarsbiografieën of langdradige passages lezen die brede periodes van kunstgeschiedenis documenteren. Gebruik onderzoek om je eigen reacties te informeren. Het is niet aanvaardbaar om schriftelijke informatie rechtstreeks uit andere bronnen te kopiëren, hoewel kleine delen kunnen worden geciteerd en waarnaar wordt verwezen.
Vermijd de voor de hand liggende
zelfverklarende verklaringen-zoals “dit is een tekening van een schoen” —zijn overbodig. Dergelijke opmerkingen geven de examinator geen nieuwe informatie mee.
Communiceer helder
schrijf kort en duidelijk. Een schetsboek mag geen eindeloze pagina ‘ s wafel bevatten; dit verspilt zowel de tijd van de examinator als die van jou. U kunt gedachten opnemen in elke combinatie van leesbare formaten: mindmaps, vragen, samenvattingen met opsommingstekens of volledige zinnen en alinea ‘ s. Welk formaat u ook kiest, vermijd ‘ txt ‘ taal en zorg ervoor dat u proeflezen op spelfouten. Deze wijzen op onzorgvuldigheid en kunnen suggereren dat het werk behoort tot een laag kaliber student.
u hoeft niet in volledige zinnen te schrijven. Het opmerken van sleutelwoorden of zinnen kan net zo effectief zijn.
Annotating your work, GCSE, Art & Design, BBC Bitesize Guides
referentie alle afbeeldingen, tekst en ideeën uit andere bronnen
alle inhoud uit andere bronnen moet formeel worden erkend en gecrediteerd. Dit geldt zelfs wanneer u de inhoud interpreteert in plaats van deze direct te kopiëren. Het is handig om de kunstenaar te citeren onder de relevante afbeelding (naam van de kunstenaar, artwork titel, media, datum, en bron van de afbeelding). Geef ook korte details over eventuele bezoeken aan studio ‘ s, galerieën of musea, waarbij u erop wijst dat u persoonlijk hebt bezocht. Label alle originele foto ‘s, zodat het voor de examinator duidelijk is welke foto’ s van u zijn.
kritisch kunstwerk analyseren
Kunstanalyse is een integraal onderdeel van de meeste middelbare school kunstprogramma ‘ s. Zorg ervoor dat u ook uw eigen kunstwerk analyseert, waarbij u de resultaten beoordeelt tegen uw oorspronkelijke bedoelingen en de beoordelingsdoelstellingen. Deze inzichten moeten de latere werkzaamheden informeren en beïnvloeden.
voor verdere hulp met schetsboek annotatie, lees onze gids voor het analyseren van kunstwerken. Dit is een uitgebreide Art annotation help sheet, met Art annotation vocabulaire geformuleerd in vragen om studenten te helpen begeleiden door het annoteren van een kunstwerk.
meer hulp nodig bij het maken van een schetsboek?
dit artikel maakt deel uit van een reeks die we hebben gepubliceerd over schetsboeken voor middelbare scholen. U bent misschien ook geïnteresseerd in het bekijken van onze andere sketchbook bronnen:
Tips voor het produceren van een geweldige high school schetsboek (dit was oorspronkelijk geschreven voor de Kunst-en IGCSE/GCSE studenten van de Kunst, maar is relevant voor studenten, het maken van een schetsboek, art journal of visual diary als onderdeel van een high school kunst-kwalificatie)
Amiria is al zeven jaar docent kunst & ontwerp en Curriculumcoördinator, verantwoordelijk voor het cursusontwerp en de beoordeling van het werk van leerlingen in twee goed presterende Auckland-scholen. Ze heeft een Bachelor of Architecture Studies, Bachelor of Architecture (First Class Honours) en een Graduate Diploma of Teaching. Amiria is een door het CIE geaccrediteerde Beoordelaar van kunst & Ontwerpcursussen.