de camera’ s van vandaag zijn inderdaad verbazingwekkend. Time-of-flight (ToF) technologie meet de round-trip tijd voor een kunstlicht signaal van een laser of lichtgevende diode om te reizen tussen zichzelf en het object dat wordt gefotografeerd en wordt gebruikt voor het scannen van objecten en binnennavigatie naar augmented reality. Hoe begon deze blijvende interesse in het gebruik van licht om een beeld met camera ‘ s te produceren? Wat is zijn toekomst? De volgende tijdlijn belicht belangrijke punten in de evolutie van de cameratechnologie. Datums zijn bij benadering, omdat er in sommige gevallen geen duidelijke consensus is over het precieze moment waarop een ontwikkeling heeft plaatsgevonden.

400 v.Chr.–1600s de voorouder van camera ’s

de Camera obscura (“donkere kamer” in het Latijn) was de eerste die een omgekeerd beeld produceerde van een buitenobject dat door een klein gaatje in een buitenmuur werd getoond op een wit binnenmuur. Tegen de 16e eeuw was de Camera obscura een doos geworden die een beeld door een kleine opening aan de ene kant projecteerde en het uit een ander gat projecteerde. Dat beeld was ook ondersteboven, en naarmate de technologie vorderde, werden spiegels gebruikt om het beeld rechts omhoog te projecteren. Dit wordt meestal toegeschreven aan een Arabische geleerde, Ibn Al-Haytham, ook bekend als Alhazen, tussen 945 en 1040. Echter, zelfs eerdere verwijzingen naar de Camera obscura zijn te vinden in Chinese teksten van ongeveer 400 voor Christus en de geschriften van Aristoteles.In Engeland ontwikkelden Thomas Wedgwood en Sir Humphry Davy met succes een fotografisch proces rond 1799 en maakten ze foto ‘ s op behandeld leer in een camera. Hoewel ze waarschijnlijk de eerste camerafoto ’s maakten, vonden ze geen permanente foto’ s uit. De Franse wetenschapper Nicéphore Niépce zou het eerste permanente fotografische beeld ontwikkelen door een gravure op een met bitumen gecoate metalen plaat te plaatsen en aan licht te bloot te stellen. Na het plaatsen van de metalen plaat in een oplosmiddel, het beeld, genaamd een zon print, verscheen. Hoewel het beeld geleidelijk vervaagde, wordt het beschouwd als het eerste fotografische beeld. Sir David Brewster, een Schotse wetenschapper die het meest bekend is door zijn uitvinding van de caleidoscoop in 1816, leverde een belangrijke bijdrage aan de stereografie door te stellen dat een stereofoto hetzelfde diafragma moet hebben als het menselijk oog en dat de brandpuntsafstanden van een camera en kijkerlenzen gelijk moeten zijn. In 1849 creëerde hij een box-achtig instrument met twee gedecentreerde lenzen en een scharnierende sluiter bovenop om licht toe te laten. Deze hand-held stereoscoop werd later verfijnd door Joseph Bates die draden toegevoegd om de kaart te houden op de glijdende Kaarthouder Voor het scherpstellen.

1835 de eerste papieren foto ’s

William Henry Fox Talbot was de eerste die fotografische beelden op papier zette, bekend als het calotype, een vroeg fotografisch proces. Dit waren contactafdrukken op lichtgevoelig papier, dat helaas donkere en vlekkerige beelden opleverde. In 1840 veranderde en verbeterde Talbot dit proces en noemde het het calotype. Het vereiste een veel kortere blootstellingstijd en een ontwikkelingsproces na blootstelling.

1838 driedimensionale afbeeldingen

met behulp van een paar spiegels onder een hoek van 45 graden ten opzichte van de ogen van de gebruiker wordt een afbeelding naar de zijkant gereflecteerd. Wanneer het oog een rechter – en linkeroogbeeld van hetzelfde onderwerp ziet, ziet elk oog alleen het beeld dat Voor het is ontworpen; de hersenen, echter, fuseert de twee als een vast object. Sir Charles Wheatstone plaatste twee spiegels onder een hoek van 45 graden om het vroegste type stereoscoop te presenteren. Dit ontwikkelde zich tot een fotografisch proces.

1839 – 1850 beelden vastleggen met lichtgevoelige materialen

Louis Daguerre vond het daguerreotype uit, een fotografisch proces om beelden te fixeren op een plaat van verzilverd koper, dat vervolgens werd gepolijst en bedekt met jodium. Het oppervlak werd gevoelig voor licht en werd in een camera geplaatst en een paar minuten blootgesteld. Na het baden in een oplossing van zilverchloride, veranderde het beeld niet bij blootstelling aan licht. De Daguerreian Parlour, een vroege fotowinkel, werd geopend in New York door Alexander Wolcott, die de eerste camera patenteerde in 1839.

foto ‘ s van een panoramische camera werden mogelijk. Sinds de jaren 1840 konden foto ‘ s van scènes die afstanden overbruggen, zoals een skyline van de stad, alleen worden genomen met een gewone camera in een reeks beelden wanneer ze naast elkaar worden geplaatst om één beeld te maken. Uiteindelijk werden gespecialiseerde panoramische camera ’s die een negatief lang genoeg hadden om zo’ n beeld vast te leggen, geproduceerd met behulp van een gespecialiseerde roterende lenscamera.

1851 de eerste negatieve natte plaat

wetenschappers en fotografen vonden efficiëntere manieren om foto ‘ s te verwerken. Met behulp van een viskeuze oplossing van collodion, vond een Engelse beeldhouwer, Frederick Spot Archer, de eerste natte plaat negatief uit door een glas te bedekken met lichtgevoelige zouten. Eén collodion-proces, het kleurtype, was stabieler. Het proces werd in 1856 gepatenteerd door een Amerikaanse wetenschapper, Hamilton Smith, die ijzer in plaats van koper gebruikte.

1871 handcamera ’s en lichtgewicht negatieve platen

door het uitvinden van lichtgewicht negatieve gelatineplaten voor fotografie, Dr. Richard Leach Maddox, een Engelse fotograaf en arts, gaf fotografen de mogelijkheid om droge platen te gebruiken in tegenstelling tot het bereiden van hun eigen emulsies in een mobiele donkere kamer. Dit was de eerste keer dat camera ‘ s klein genoeg waren om in de hand te houden.

1879 de eerste droge plaat

in plaats van draagbare donkere kamers te gebruiken voor het fotograferen van natte platen, konden droge platen met een droge gelatineemulsie worden opgeslagen. Foto ‘ s kunnen dan dagen of maanden nadat ze zijn genomen worden ontwikkeld.

1888 – 1889 “jij drukt op de knop, wij doen de rest.”

George Eastman, fotograaf en industrieel, creëerde deze reclameslogan nadat hij een film had uitgevonden die flexibel en onbreekbaar was, omdat emulsies op een laag van cellulosenitraat waren bedekt en dus konden worden gerold. Dankzij Eastman waren er nu in massa geproduceerde camera ‘ s die vooraf waren voorzien van film voor 100 belichting en die gemakkelijk met de hand konden worden gedragen. Nadat de foto ‘ s waren genomen, werden ze teruggestuurd naar het bedrijf, zodat de film kon worden ontwikkeld, afdrukken kon worden gemaakt en een nieuwe filmrol in de camera kon worden geplaatst om aan de klant te worden teruggegeven.

1891 de eerste films

niet alleen werd een camera uitgevonden om films te filmen en te projecteren, maar ook konden veel mensen ze bekijken. Edison Manufacturing Co. later bekend als Thomas A. Edison Inc., bouwde het apparaat voor het filmen en projecteren van films voor het publiek. De meeste films gingen over beroemde mensen, nieuwsgebeurtenissen, rampen en nieuwe technologie. Toen de populariteit van deze films daalde, kwamen komedies en drama ‘ s vaker voor.

1907 kleurenfotografie

de broers Auguste en Louis Lumière experimenteerden vier jaar voordat ze kleurenfoto ’s maakten en de eerste kleurenfoto’ s voor het publiek beschikbaar kwamen. Gepatenteerd door de gebroeders Lumière in 1903, het autochrome proces pionierde kleurenfoto ‘ s. Het was pas in de jaren 1930 dat kleurenfilm commercieel werd.

1913-1920 de eerste 35mm camera en 35mm film

om de grootte en het gewicht van camera ’s te verminderen, creëerde Oskar Barnack een prototype van een camera dat 35mm film gebruikte voor foto’ s. In 1925 bracht de Leitz camera company de eerste draagbare 35mm camera uit, bekend als de Leica, die fotografie toegankelijk maakte voor mensen die nu overal foto ‘ s konden nemen. Op dit moment, film met een papieren achterkant maakte het gemakkelijk te hanteren in daglicht. Vel film in 4×5 – en 8 × 10-inch maten werd gebruikelijk, met name voor commerciële fotografie.

1947 thermische beeldvormingsrevolutie

camera ‘ s: Deepblue4you

warmtebeeldcamera ‘ s namen beelden op om op een scherm weer te geven door thermische energie om te zetten in zichtbaar licht, zodat een bepaald object of een bepaalde scène kon worden geanalyseerd. Het werd thermografie en toont de temperatuurverschillen van een oppervlak. De Hongaarse natuurkundige Kálmán Tihanyi vond dit proces uit, ook wel nachtzicht genoemd. Het Amerikaanse leger en Texas Instruments creëerden de eerste infraroodlijnscanner in 1947 om camera ‘ s in staat te stellen één beeld te produceren. Andere praktische toepassingen, zoals het zien door rook en het lokaliseren van mensen in brandende gebouwen, werden gevonden voor de camera ‘ s. Sindsdien zijn thermische camera ‘ s praktisch en betaalbaar geworden voor de consumentenmarkt. Voorspellingen zijn dat deze markt tegen 2021 meer dan $10 miljard waard zal zijn vanwege de vele toepassingen ervan, zoals nachtzicht, bouw-en dakinspectie, wetshandhaving, beveiliging, medische tests en diagnose, en meer. In 1947 creëerde Edwin Land een éénstapsproces-de Polaroid ® – camera-voor het ontwikkelen en afdrukken van foto ‘ s in ongeveer één minuut door het principe van diffusieoverdracht toe te passen. Dit reproduceert wat door de lens van de camera wordt vastgelegd en plaatst het op een lichtgevoelig oppervlak dat zowel film als foto is. Polaroid instant Camera ‘ s werden gebruikt in wetenschappelijke laboratoria als experimenten of medische tests.1950 elektronische technologie toegepast op camera ‘s

een elektronisch gestuurde automatische belichtingsmeter werd ontwikkeld, waardoor de sluitertijden en diafragma’ s niet meer hoeven te worden aangepast. Automatische scherpstelling of autofocus en automatische Stroboscooplampen werden populair en transistors voor elektronische regelcircuits werden vervangen, wat de miniaturisatie van camera ‘ s bevorderde.

1961-1980 digitale camera ’s

de digitale camera begon met Eugene F. Lally van het Jet Propulsion Laboratory, die astronauten wilde helpen foto ‘ s te maken van de planeten en sterren terwijl ze door de ruimte reizen. In 1969 begon de digitale camerarevolutie met het eerste charge-coupled device (CCD) bij Bell Labs. De CCD zet licht om in een elektronisch signaal. In 1974 vroeg Gareth Lloyd, supervisor bij Kodak, elektrotechnicus Steven Sasson of hij een camerabeeldsensor kon maken met behulp van een hoge-snelheidsgeleider. Hij deed dit met een apparaat dat een beeld omgezet in een elektronisch signaal en vervolgens gedigitaliseerd het signaal en opgeslagen in het geheugen. Voortbouwend op de uitvinding van Sasson, bracht Kodak in 1991 zijn eigen digitale camera met een enkele lens uit met een 1,3 megapixelsensor en een externe opslageenheid met een capaciteit van 200 MB. Voor een prijs van $13.000, de camera was niet een commercieel succes; echter, het was een grote stimulans voor digitale fotografie te beginnen in de jaren 1980, uiteindelijk leidt tot compacte microscoop camera ‘s, camera mobiele telefoons, en compacte digitale camera’ s. Digitale camera ‘ s leggen een beeld vast en nemen het op in halfgeleidergeheugen. Digitale single-lens reflex (DSLR) camera ‘ s combineren de optiek en de mechanismen van een single-lens camera in vele toepassingen zoals astrofotografie en security surveillance. Bovendien leggen 3D-camera ‘ s realistische beelden vast, precies zoals het menselijk oog zou doen door een CCD-camera uit te rusten met twee lenzen.

2000-2007 de geboorte van de cameratelefoon

in 2000 werd de Sharp J-SH04 alleen in Japan verkocht. Het duurde niet lang voor elke grote telefoonfabrikant om hun producten uit te rusten met camera ‘ s. De eerste generatie iPhone® werd uitgebracht in 2007 en had slechts een 2MP achteruitrijcamera zonder camera aan de voorkant of video-opname mogelijkheden. Sindsdien zijn smartphonecamera ‘ s steeds geavanceerder geworden en hebben ze een aanzienlijke invloed gehad op de camera-en fotoapparatuur-industrie.

2020 and into the future

de evolutie van camera ‘ s zal uiteraard doorgaan met toegenomen vaardigheden naarmate de technologie vordert. Hieronder is slechts een glimp van wat beschikbaar zal zijn:

• geen sluiterknop is een camera ingebouwd in iemands bril of een ander veel gebruikt item.

* een ultracompacte camera met een dikte van slechts 1 inch of minder.

• camera ‘ s die de reukzin aan Fotografie toevoegen.

* onbeperkt batterijvermogen biedt de mogelijkheid om de camera automatisch op te laden wanneer deze wordt gebruikt.

* Dot-sight-camera ‘ s helpen bij het volgen van veraf gelegen onderwerpen.

* Lichtveldopname stelt fotografen in staat een foto te maken en te bepalen op welk deel van de foto ze zich specifiek willen concentreren.

* er is geen licht nodig op weg naar de werkelijkheid met camera ’s die in het donker foto’ s kunnen maken.

* met Auto Photo tagging-opties kunt u uw foto ‘ s uploaden naar uw sociale netwerkaccounts via smartphone en laptops.

• tijd van vlucht (ToF) camera ‘ s beoordelen diepte en afstand door de lichtsnelheid te gebruiken om de afstand te meten en effectief de tijd te tellen voor een gereflecteerde lichtbundel om terug te keren naar de camerasensor.

* met Live focus video kunt u de achtergrond vervagen terwijl u de video neemt of kunt u eenvoudig de voorgrond-en achtergrondfocus verwisselen met een tik met de vinger.

van Experiment naar deel van het dagelijks leven

met onze smartphones maken foto ’s nu deel uit van het dagelijks leven, maar pas in de jaren 1840 werden foto’ s meer dan een experiment. Tot die tijd waren camera ‘ s vaker filosofisch speelgoed. “Fotografie was een van die technologieën die uit de Romantische periode in wetenschap en kunst kwam,” zei Douglas R. Nickel, Ph. D., Andrea V. Rosenthal hoogleraar Moderne Kunst, Geschiedenis van de fotografie, en Amerikaanse kunst, department of the history of art and architecture, Brown University. “Aan het begin van de 19e eeuw, werden wetenschappers en uitvinders verbruikt met het benutten van de krachten van de natuur om de mensheid ten goede te komen.”

het transformeren van materie in energie was een romantische preoccupatie. Natuurfilosofen merkten op Hoe bij het verbranden van kolen de massa ervan werd omgezet in warmte, die in een motor water veranderde in stoom en stoom in voortbeweging. “Voor dergelijke onderzoekers werd Fotografie begrepen als een proces dat iets analoog deed met de natuurkrachten.; het nam iets etherisch, de lichtenergie van de zon en, via een camera en chemie, draaide het in iets materieel — een foto,” Dr.Nickel zei. “Onderzoekers wisten al lang dat bepaalde natuurlijke stoffen, zoals zilverzouten en chlorofyl, van kleur veranderden met blootstelling aan licht. Ze waren al eeuwenlang bekend met het principe van de Camera obscura. Fotografie kwam toen speculatief knutselen deze twee lichamen van kennis samenbracht-optisch en chemisch.”Dat knutselen gebeurde tussen 1790 en januari 1839, toen de levensvatbaarheid van permanente foto’ s werd aangekondigd aan het publiek.

de notie van zelfwerkende stoffen die een lichtbeeld in een zwarte doos volgen, leek fantastisch. Zoals Dr. Nickel opmerkt, zijn er sinds mensenheugenis foto ‘ s gemaakt met de menselijke hand en het oog die een potlood of penseel aansturen. Maar nu leek de wonderbaarlijke werking van de natuur de langzame en feilbare hand te vervangen. Voor het eerst in de geschiedenis presenteerde een foto meer informatie dan zijn menselijke maker er in probeerde te stoppen.

onze fascinatie voor camera ‘ s blijft verbonden met dergelijke capaciteiten. Hoewel camera ‘ s ontworpen zijn om beelden te maken die het menselijk zicht benaderen, geven ze ons resultaten die helemaal niet lijken op wat we zien. Camera ‘ s halen een klein rechthoekig segment uit ons onbegrensde gezichtsveld, vertalen onze driedimensionale wereld in twee, en isoleren een moment van de tijd van wat we normaal waarnemen als zijn voortdurende stroom. Hogesnelheidsfotografie kan beweging tonen zoals we die nooit zien; de röntgenfoto toont vaste objecten onder de oppervlakken die met het blote oog worden waargenomen. Zelfs gewone snapshots vormen een tijdmachine, waardoor we het schijnbare vermogen hebben om een verleden moment opnieuw te beleven. Volgens Dr. Nickel verandert cameratechnologie de manier waarop we de werkelijkheid begrijpen. Sociale media en fotografische beelden blijven het menselijk bewustzijn hervormen. “Fotografie heeft een tijdperk ingeluid waar het meeste van wat we weten over het universum afkomstig is van beelden, niet uit de eerste hand tegenkomen,” weerspiegelde hij. “Ik zal nooit op de maan lopen of getuige zijn van de binnenkant van een tornado, maar Fotografie stelt me in staat om iets te weten te komen over die ervaringen. De digitale revolutie vertegenwoordigt een nieuwe omvang van de beschikbaarheid van fotografische surrogaten voor ervaring en nieuwe manieren om ze te sorteren en te delen.”

met dank aan Douglas R. Nickel, Ph.D., De Andrea V. Rosenthal Professor of Modern Art, History of Photography, and American Art, department of the history of art and architecture, Brown University, for sharing insights on the history of photography.