Av Scott Manville
Tidligere Utvikling Executive For Merv Griffin Entertainment
«JEG tar TV Trivia for tusen, Alex!»
A – » Noen AV DE mest lukrative formatene ET TV-studio eller produsent kan eie, men sjelden tonehøyde.»
Q – » Hva ER TV-Spillprogrammer?»
i vår bransje som flyr eller dør av sin turbulente natur, ville jeg bli hardt presset til å finne NOEN TV-studio eller produsent som ikke ønsker en vellykket game show format i syndikering. Det er det som gjorde min tidligere sjef, den sene great Merv Griffin uber-rik og i stand til å parlay den suksessen til en rekke andre kreative sysler. Å være midt i utviklingen hos firmaet hans ga meg en forståelse av kjernen og kreative grunnleggende som gjør spillutstillinger underholdende å se på. Mens dagens formater er fylt med gimmicker å holde lav oppmerksomhet span seere engasjert, for å skape en hit vi må være forankret i det grunnleggende som forårsaker spillet viser å resonere med seere.
Merv Griffin leverte to av de mest suksessfulle spillene i historien, Wheel Of Fortune og Jeopardy. Inspirasjonen for hver av disse treffene kom fra en organisk opplevelse … en ekte verden bevis på konseptet, hvis du vil. Merv hadde fire aviser levert til ham hver morgen, slik at han kunne dykke inn i fire forskjellige kryssord, fullføre dem til perfeksjon før frokost. Det var hans inspirasjon For Wheel Of Fortune. Quiz-Showskandalene på 50-tallet var inspirasjonen Til Jeopardy. Men hvis du trodde han skapte konseptet For Jeopardy, ville du ha feil (cue irriterende buzzer, og big red X).
På et fly tilbake fra New York som diskuterte quizskandalene med Sin daværende kone Julann, spurte Hun Ham «Hva om vi bare gikk videre og ga dem svaret, og de måtte gjette spørsmålet?». Frem og tilbake spilte de det enkle, men stimulerende spillet for resten av flyturen. Innen dager solgte de ideen TIL CBS i rommet. Mens du kanskje tror det enklere landskapet AV TV-programmering da gjorde det enkelt for den typen gjennombrudd, tenk igjen. Det var et tre-nettverksunivers, noe som medførte begrenset plass på programmeringsskifer, og en høyt isolert industri.
I Dag har det aldri vært større mulighet for game show-formater på både den kreative og forretningsmessige slutten av prosessen. Med kabelnett som Game Show Network, og resten av våre tusen nettverk universet mater nisje demografisk merket programmering, landskapet i spillet viser i dag er som en gigantisk lekeplass for format eksperimenter med noe for alle. På spørsmål om hva som gjør et flott spill show format, Game Show Network ‘S EVP Nåværende Programmering, Amy Introcaso-Davis rådet,» Play-along er nøkkelen ,og rooting verdi er også kritisk. Du må være i stand til å heie på noen til å vinne. Deltakeren er publikums vei inn i spillet». Hun delte også litt råd til den nye formatskaperen, «Vær klar over publikum du tror du kan tiltrekke deg med showet ditt, og sørg for at det er riktig for nettverket du pitching.»
så hva mangler vi i game show i dag? Den stramme, enkel, og smart format som mater en subtil besettelse av seere som ønsker å spille sammen. «Hvem Vil Bli Millionær» gjorde det med spektakulær suksess, men tidevannet har gått ut…og det har vært lenge nok til at vi snart skulle forvente en tsunami av et format som kommer inn. Re-lanseringen av klassiske spill viser Som Match Game, $100k Pyramid, Og Celebrity Family Feud, beviser hvor kraftig tradisjonelle formater er med familie demografi, og dette er hva neste hit game show produsent trenger å levere; enkel, men smart, og ofte humoristisk moro for både seere og deltakere. Når reality TV boom morphed med game show utvikling, det tvang oss til å revurdere det grunnleggende og «Bryte den fjerde veggen» for å få kontakt med seerne. Det betydde…bryte de tre podiene.
Executive Producer, Phil Gurin («Shark Tank», «Weakest Link») delte sin ta på sjangeren; «de beste lederne er de som tar den første risikoen på stilen til et format, og når det virker, ser det ut til å sette tempoet. Reality-TV har påvirket spillet viser, men det er virkelig den andre veien rundt. Hver reality konkurranse show er et spill show, og hver og en av dem kan spores tilbake til noen opprinnelige innflytelse i løpet av de siste 75 årene».
PÅ TV Writers Vault, game show konsepter blir pitched som finner mest aktivitet fra produsenter speiding har salgbare titler, med en krok som gjør spillingen smart. Men de som finner avtaler vanligvis har litt drama vevd inn i formatet. Under et tonemøte jeg hadde Med Roy Bank (Executive Producer, «Are You Smarter Than A Fifth Grader») hevdet han at » game show er ikke lenger bare om spillet … de handler om drama.»
Det er ikke bare circle-takes-the-square…It ‘ s om historien, og øyeblikk – folk opplever valg og ultimatumer som driver følelser på et personlig nivå. Det betyr ikke at de er middelmådige, det betyr bare at de ulike fasetter i formatet er avledet fra, eller nøkkelen på, en fasett av deltakerens liv eller persona. En konkurrent overfor et ultimatum skaper alltid drama. En premie som er personlig bringer mer følelser enn penger. Et spørsmål som treffer på et personlig emne eller problem fremkaller mer følelser enn ikke-relatert trivia. Deltakerne kastet for ironi kan levere mer underholdning enn deltakerne kastet for sin kunnskap. Å skape et game show-format vevd med lignende følelsesmessige tråder, sammen med fleksibiliteten til dagens virkelighetsbaserte elementer som er tatt i bruk, har muligheten til å lage hitformater aldri vært større…HVIS vi ikke mister det enkle spillet som trengs for å koble et publikum i lang tid.
Merv levde med endeløs nysgjerrighet. Hans kunnskap om obskure fakta og anekdoter knyttet til popkultur, historie og språk ville ha vunnet ham mer enn noen Få Jeopardy-Mesterskap. Gjør den samme nysgjerrigheten til en del av din daglige rutine, og du kan benytte deg av en organisk inspirasjon til neste treffspill.
hvis du er villig til å møte risikoen for pitching, kan du bare finne deg selv i et lykkehjul!
– Scott
for forfattere pitching et game show med spillelementer som en del av formatet, er det viktig å først vurdere følgende:
I Dag og I Går – Spillet viser har vært stift av syndikert tv i flere tiår. «Jeopardy » og» Wheel Of Fortune » har tatt #1 og # 2 rangeringer flekker i alle syndikering for nesten like lenge. Grunnen? Enkle, men smarte og stimulerende formater som seerne kan spille sammen med. I de senere årene har vi sett «Hvem Vil Være Millionær «og» Deal or No Deal «bringe spillet tilbake til prime time, og «Reality TV» bryter ned formatbarrierer, og åpner seeraksept til hybrid (kombinert) formater av programmering. Reality-show med spillelementer, game show med reality-baserte elementer, og så videre. Hvordan fungerer dette til fordel for skaperen / produsenten? Det tillater oss å komme vekk fra den tradisjonelle in-studio «tre podium» format og bruke en endeløs rekke elementer for å lage det som kan klassifiseres som et game show.
forskjellen mellom «spill» og «virkelighet»: Med overlappende elementer av begge sjangere Kan Skaperen finne det vanskelig å bestemme en endelig kategori av sjanger for et show opprettet. Den beste tilnærmingen er å vurdere produsent eller utvikling utøvende og nettverk perspektiv. Hvis formatet på et show er episodisk (løser seg i en episode) og har deltakere som spiller mot hverandre med spillelementer, er det Et Spillshow. Hvis et format er episodisk eller foregår over en utviklende historiebue som involverer virkelige elementer, er det best å kategorisere det som et reality show, selv om det involverer deltakere som konkurrerer i showet ved hjelp av spillelementer. «Survivor» har spillelementer, men det er et reality show. «Fear Factor» har virkelighetsbaserte elementer, men det er virkelig et spillshow.
Hva gjør Et flott Spill Show? Dagens spill viser er svært forskjellige i format fra sine kolleger av tidlig tv, men en ting fortsatt gjelder-Dramatisk spenning. En god produsent vet hvordan man lager avgjørende øyeblikk av spenning og drama i formatet til et show, og dette er viktigst for dagens spillutstillinger, spesielt i et marked som tarste på speiding for neste prime time hit. Disse øyeblikkene av drama alltid teeter på ET VALG konkurrent må gjøre, og ikke alltid bare på å få det riktige svaret.
i «Who wants to be A Millionaire», er forventning opprettet med et panel av deltakere som firkantede i «raskeste finger» – konkurransen for å se hvem som vil ta det varme setet for et skudd på en million dollar. Dette skjer ikke bare i begynnelsen av showet, men flere ganger i hele. Hver deltaker som kommer inn i det varme setet, står overfor en stige av stadig vanskeligere spørsmål, hver verdt en økt mengde kontantgevinster. Han får tre» livslinjer » av hjelp som han kan bruke når som helst under spillet. Så de valgene han står overfor under den økte vanskeligheten med spørsmål på vei til millionen er; hva life-line gjør han eller hun bruker og når, og er de trygg nok i sitt svar til å risikere nesten alle pengene de har vunnet for å samle enda større penger som temps. Så du kan også se «grådighetsfaktoren» på spill i spillet.
fra et seerperspektiv er det ikke noe mer moro enn å vite svaret som kan vinne deg en halv million dollar mens du ser på konkurrenten se-så mellom riktig svar og feil svar. Viewer engasjement holder kanalen fra å bli endret.
fra et nettverksprogrammerperspektiv er hvert slag av showet fylt med dramatisk spenning, og du kan også legge merke til at omtrent hvert annet øyeblikk av dramatisk spenning avbrytes av en kommersiell pause. For et prime time game show betyr det store annonseinntekter for Nettverket. Som skaper, skriv formatet ditt som et drama med kritiske øyeblikk av risiko og ultimatumer. Vi ser etter emosjonelt og dramatisk innhold, og når innsatsen er høy og personlig, vil et flott spillformat levere det.
Creating beyond barriers-Det er umulig å nekte at noe ikke er avledet av ting vi har opplevd før, i livet, eller i å se på boob-tube. Hvis du vil være en gjennombruddsskaper av et hvilket som helst tv-format, er det viktig å gjøre en bevisst innsats for å gi slipp på forhåndsprogrammerte instinkter som har blitt engrained i oss ved å ha sett dusinvis og dusinvis av show over så mange år som forteller oss «dette er hva et spill show er». Stamp ditt eget pass og si til deg selv » nei, DETTE er hva et spill show er .»Gi slipp på tradisjonelle ideer og oppfinne nye måter å bringe underholdende spill til et publikum. Studer hva som skjer nå, og se etter mønstre eller gjennombrudd i sosial appetitt. Og når er kommer ned til det, kunne forenkle ideen slik at det kan bli solgt i noen setning banen, og hvis utvidet har elementer og en krok som gjør den unik.
Les vårt intervju med cbs Studios International Executive, Paul Gilbert, som han berører dagens tilstand og trender i spill show.
Lær hvordan TV-show ideer og skript selges her PÅ TV Writers Vault: