Å Komme opp med en akkordprogresjon som fungerer, er ikke rakettvitenskap, men hvis du ikke får ting helt riktig, vil du ende opp med en sang som bare føles feil. Mange låtskrivere vil starte låtskriving prosessen ved å komme opp med et sett med akkorder som fungerer før de selv håndtere melodien. Men hva om du har en melodi du liker, hvordan legger du akkorder til det?
Å Legge til harmonier i en eksisterende melodi krever tre trinn:
- identifiser tidssignaturen;
- velg sangens nøkkel;
- velg akkorder basert hovedsakelig på melodinoter som oppstår på sterke beats.
så la oss se på hvert trinn.
1. Sangens tidssignatur bør ikke være for vanskelig å bestemme. Syng melodien din, og du bør legge merke til at tåen begynner å tappe ganske naturlig. Du vil nok til og med merke at noen av beats føler seg sterkere mens andre føler seg mindre.
Å Identifisere mønsteret av sterke og svake beats er en viktig del av dette trinnet. Hvis du føler at melodien din faller inn i en» STERK – svak – STERK – svak » slags mønster, er sangen din sannsynlig i 4/4 tid. Mindre vanlig kan du oppleve at det er i samsvar med et «STERKT – svakt – svakt» mønster(Som Billy Veras «På Dette Øyeblikk», eller den gamle favoritten «Ta Meg ut til Ballspillet»).
Å Identifisere tidssignaturen er viktig fordi du vil ha mest, om ikke alle, akkordendringene dine til å skje på sterke beats. Så i en 4/4 tid signatur, vil du enten endre akkorder hver 4 beats, eller hver 8 (mindre vanlig, hver 2 beats). Dette kalles den harmoniske rytmen.
____________________________________
Oppdag hemmelighetene til stor låtskriving, og begynne å få resultater I DAG!
Last Ned «The Essential Secrets Of Songwriting» 6 e-bok pakke
____________________________________
2. Sangens nøkkel er viktig fordi akkordene du til slutt velger, må komme fra den nøkkelen, og må forsterke et bestemt notat som tonic (key) note, og en bestemt akkord som tonic akkord. De fleste (men ikke alle) melodier vil ende på nøkkelnotatet, og noen vil til og med begynne på tonic note.
og når du synger melodien din gjennom, bør det bli tydelig at når deler av melodien kommer til hvile, hviler det ofte eller vanligvis på tonicnotatet.
når du kjenner nøkkelen, har du nå de 7 akkordene som naturlig vil eksistere i den nøkkelen. For eksempel, hvis sangen din er i en major, er akkordene som naturlig finnes i den nøkkelen: En Bm C # m D E F # m G # dim. Av disse vil i, IV og v akkordene (A, D og E) være de mest brukte, med ii (Bm) og vi (F#m) som kommer inn som neste mest brukte.
3. Du vil kanskje starte den faktiske harmoniseringsprosessen ved å holde ting enkelt. Bestem deg for en harmonisk rytme (dvs. hvor ofte du vil endre akkorder), og hold deg til I, IV OG V som akkordvalg. La oss si at du har valgt å endre akkorder hver to beats; ta en titt på de to første beats av sangen din. Hvis sangen din bruker kvartnotater (dvs.hovedsakelig endrer notater på hvert slag), vil du se på de to første notatene. Finn et akkord som bruker begge disse notatene.
og det er prosedyren du vil bruke for hele melodien. Hvis du endrer akkorder hver fjerde beats, ta en titt på alle notene som oppstår innenfor de fire beats, og velg en akkord som riktig harmoniserer dem. Du vil sannsynligvis ikke finne en akkord som inkorporerer alle notatene, men å finne en som plasserer minst de som sitter rett på eller i nærheten av den sterke rytmen, vil fungere. De andre notater som ikke nødvendigvis passer akkord vil bli hørt som «ikke akkord toner».
Og det er ganske mye det. Når du har harmonisert sangen I I, IV og v akkorder, kan det være lurt å begynne å gjøre noen akkord erstatninger. Det er et helt annet emne, så gi denne artikkelen en lesning.
fordelen med å skrive melodien først og deretter harmonisere den er at den legger en viktig vekt på melodiens struktur, og du har en bedre sjanse til å komme opp med en som er mer minneverdig, og har bedre melodisk kontur.
-Gary Ewer, fra nettstedet» The Essential Secrets Of Songwriting».
– Følg Gary på Twitter