Det er virkelig ingenting som å se ditt navn og bilder trykt i et magasin for første gang.
tror du at du er klar til å gjøre spranget og bli magasinfotograf?
her er 12 tips for å hjelpe deg med å komme dit.
1. Velg En Spesialitet For Å Skille Seg Ut Mer
noen mennesker har en tendens til å tro at publikasjoner elsker porteføljer med ulike typer bilder. Det er ikke sant i det hele tatt.
Redaktører som konsistens. Fokuser på hva du er god til, og hold deg til det.
ikke bekymre deg for å ikke lande konserter hvis du liker landskap eller matfotografering. Det er mange freelance og profesjonelle fotografer der ute, men bedre å være best i ditt felt enn gjennomsnittet i en nisje.
Nisjefotografer er vanskeligere å komme forbi. Forfølge mindre populære sjangere. Du får en bedre sjanse til å bli ansatt for magasinfotografjobber.
Prøv stilleben, astrofotografering eller makrofotografering.
men ikke kast bort populære sjangere helt. Det viktigste er at arbeidet ditt skiller seg ut, uavhengig av hvilket felt du har valgt.
2. Be Vennene Dine Til Å Posere For Praksis Skudd
Spør vennene dine til å være din «modeller.»Selv om du gjør det for «moro» på dette punktet, bør du fortsatt behandle det seriøst.
Husk at du må bruke bildene du tok av vennene dine til porteføljen din. Så gjør det ser profesjonelt selv når du bare spiller rundt.
Til Slutt må du være komfortabel rundt kameraet ditt, uansett situasjonen. Dette vil hjelpe.
Lær hvordan du manipulerer blenderåpning, lukkertid og ISO. Pass på at du vet hvordan du skal fokusere riktig, samt hvordan du bruker manuelle innstillinger.
3. Hvilket Utstyr Skal Du Kjøpe
du trenger ikke profesjonelt utstyr når du fortsatt starter. Det betyr ikke at du kan komme unna med å bruke telefonen eller et kompakt kamera, heller.
De beste valgene er Speilreflekskameraer eller speilløse kameraer. Disse lar deg bytte linser og bruke Manuell Modus. Det er greit hvis du kjøper inngangsnivå alternativet.
Det kan være billig, men tro det eller ei, det har alt du trenger for å produsere arbeid som er magasinverdig.
for linser trenger du minst ett f/1.8-eller f1/4-objektiv (enten 35mm eller 50mm) på toppen av kitlinsen.
disse er spesielt nyttige for portretter som trenger betydelig bakgrunnsskarphet. De er også gode for å skyte rask bevegelse.
når du tjener mer penger på kommersiell fotografering, kan du oppgradere utstyret ditt.
Når det er sagt, ikke besette over å kjøpe utstyr selv om du har penger. Det som betyr noe er hvordan du bruker det du allerede har.
4. Hvordan Bygge En Portefølje
det neste trinnet er å skape en anstendig portefølje. Det spiller ingen rolle om du ikke har gjort noen ekte fotografering ennå. Du må fortsatt få alt til å se profesjonelt ut.
Velg noen bilder som du anser er de beste. Hvis du er i tvil om et bestemt bilde, ikke ta det med– selv om du ikke kan forklare hvorfor det virker av.
Prøv å inkludere minst 10 bilder for din første portefølje. Det er mer eller mindre riktig mengde bilder for å hjelpe redaktører å måle om du passer godt til publikasjonen eller ikke.
bare sørg for at alt ser sammenhengende ut. Hvis du planlegger å gjøre en redaksjonell fotoportefølje, hold deg til redaksjonelle bilder og ingenting annet.
Si at du har ikke-redaksjonelle bilder som du tror publikasjonen også vil være interessert i. Sett dem i en egen kategori.
Organiser alt slik at redaktøren ikke får hodepine å navigere på nettstedet ditt.
De vil være mye mer sannsynlig å bo på nettstedet ditt.
5. Bruk Instagram Til Å Øke Din Potensielle Rekkevidde
Vurder sosiale medier som en forlengelse av porteføljen din. Alle som bestemmer seg for å slå deg opp på nettet, er bundet til å finne Instagram før eller senere.
Du kan også sørge for at bildene du legger ut på feeden din, også er topnotch.
Fotografer blir oppdaget på Instagram hele tiden. Så du bør bruke plattformen til å markedsføre arbeidet ditt også.
antall følgere spiller ingen rolle så mye. Spesielt nå som folk er motvillige til å følge deg selv om du er veldig god.
det som er viktig er antall visninger du får fra hvert bilde du laster opp. Hvis du får mange liker på innleggene dine hele tiden, betyr det at du kan engasjere folk gjennom fotograferingen din.
du bør også integrere hashtags av favorittmagasiner der det er hensiktsmessig. Hvis de liker arbeidet ditt, kan de ende opp med å repostere noen av de merkede bildene dine.
Senere kan du nevne samhandlingene med dem når du bestemmer deg for å søke på en jobb.
6. Les Magasiner For Å Finne Ut Hvilke Stiler De Er Ute Etter
hvis Du vil selge bilder til magasiner, les noen som interesserer deg. Det kan virke rart å kjøpe fysiske kopier av publikasjoner i disse dager. Men de tilbyr en mengde informasjon du finner nyttig.
Bla gjennom sidene i et magasin kan du få en følelse av sin stil. Studer bildene og liste ned mønstrene du ser.
finner du flere dokumentarbilder eller moterelatert arbeid? Hvordan bruke bilder til å fortelle historier? Kan du forholde seg til deres estetikk?
prøv å innlemme det du liker i disse bildene i ditt eget arbeid. Selvfølgelig er målet ikke å kopiere akkurat det du ser, men å bidra til å bygge din personlige stil.
til Slutt vil du Ikke at bildene dine skal se ut som de har blitt revet ut av Et Vogue-magasin. Omtrent alle ønsker å oppnå det utseendet. Gjør arbeidet ditt unikt, og det vil skille seg ut.
7. Sjekk Mastetoppen For Innsending Retningslinjer
du finner dette i de første sidene av bladet. Masthead er den andre termen for den redaksjonelle siden av publikasjonen.
Det gir navnene på redaktører, forfattere, fotografer, og deres kontaktinformasjon.
det viser også deres retningslinjer for innsending.
Ikke alle magasiner aksepterer innleveringer. Men hvis de gjør det, er masthodet hvor du finner informasjon om det.
Retningslinjer For Innsending gir deg muligheten til å vises i bladet. Hver publikasjon har et annet sett med retningslinjer. Så følg instruksjonene nøye når du sender inn bilder til magasiner.
Du vil ikke blåse sjansene dine bare fordi du ikke klarte å gi nytt navn til eller endre størrelsen på filene dine slik de ville ha deg.
8. Kontakt Redaktører For Å Bli Lagt Merke Til
hvis du ikke ser innsending delen, det betyr ikke at du bør gi opp. Du kan korrespondere med publikasjonen via e-post, i stedet.
du kan også bruke nettsteder som Arbeidsbok. Disse gir tilgang til en katalog over ulike publikasjoner.
når du har en e-postadresse, gjerne skrive publikasjonen en kort melding. Introduser deg selv og del porteføljen din. Du kan også fortelle dem hvilke tjenester du kan tilby for dem.
i de fleste situasjoner vil du sende e-posten din til en fotoredigerer eller en kreativ leder. Det er de som håndterer fotografer.
Ikke bli overrasket om de fleste ikke vil svare tilbake. De får brev fra andre fotografer som deg hele tiden.
du kan bare få ett svar eller to. Men du er allerede et skritt nærmere å bli en ekte profesjonell fotograf.
9. Start Lokalt
hvis du vil starte din kommersielle fotograferingskarriere, se etter lokale publikasjoner. De er mer tilgjengelige enn kjente selskaper.
Lokale publikasjoner vil betale deg mindre eller til og med få deg til å jobbe gratis. Men denne typen arbeid betyr erfaring og eksponering.
Lokalt arbeid gir deg også muligheten til å samarbeide eller samhandle med magasinfotografer. Snakk med dem og be om råd.
Du vil bli overrasket over hvor villige de er til å hjelpe deg med fotografering.
10. Å Være Forberedt Vil Hjelpe Deg Med Å Jobbe Under Press Bedre
din første profesjonelle fotografering kommer til å være den mest nervewracking. Når en publikasjon tar en sjanse på deg, må du opprette kvalitetsarbeid uansett hva som skjer.
På din første profesjonelle fotografering, vil du innse at ting ikke alltid går etter planen. Bildene du forventet å være kjempebra, kan ende opp med å se forferdelig ut.
det er derfor viktig å vite ins og outs av kameraet ditt. Du må vite hvordan du fanger et emne i enhver situasjon ved å bruke de riktige innstillingene på stedet.
for å unngå problemer du kan møte på banen, sørg for at du er forberedt på skytingen.
Ta med to av alt, spesielt batterier og SD-kort. Kast også en svart gaffertape i vesken din. Hvis du lurer på hva du trenger det til, vent på at noe skal bryte, og du vil forstå hvorfor.
Til Slutt, Når du blir konfrontert med problemer i fremtiden, vet du nøyaktig hvordan du skal løse dem.
11. Følg Alltid Oppdragsretningslinjene
noen fotografer gjør feilen i å gå imot hva redaktøren forteller dem. De tror at deres syn er bedre enn andres, så de ignorerer deres meninger.
sannheten er at å gjøre det bare risikerer sine sjanser til å oppnå det de ønsker.
når du begynner å jobbe for en publikasjon, alltid huske på at redaktørene vet best.
De har betydelig mer erfaring enn deg. Følg hva de forteller deg–selv om du ikke akkurat er enig med dem.
ta notater hele tiden og unngå feilene som redaktørene dine advarer deg om.
hvis en redaktør forteller deg at han ikke liker hvordan du skutt et bestemt bilde, spør dem hvorfor. Liste ned hva de ønsker å se i arbeidet ditt, og sørg for at du inkluderer dem i ditt neste sett med bilder.
Mest av alt, ikke gjør de samme feilene de allerede påpekte.
Å Vite hvordan å imøtekomme redaktørens behov gir dem en grunn til å jobbe med deg mer i fremtiden.
Få dem til å føle at du er lett å jobbe med, og du vil øke sjansene dine for å få enda flere konserter.
12. Ikke Vær Redd For Å Vise Din Egen Stil
Selv om du bør alltid gjøre hva redaktøren forteller deg, bør du ikke være redd for å eksperimentere også.Hvis redaktøren din forteller deg å fange et emne på en bestemt måte, kan du lage ekstra bilder i din egen stil.
Så lenge du sørger for at du har fornøyd med hva din overordnede ønsker, vil det ikke skade å inkludere noen få bilder av deg selv.
Redaktører elsker en magasinfotograf som har en visjon. Det er greit å ta initiativet hver gang en stund og vise dem hva du er i stand til.
Konklusjon
din suksess i kommersiell fotografering vil avhenge av hvor forskjellige bildene dine er.
det er mange fotografer som kan skyte mote. Men bare noen få av dem er virkelig unike.
Fortsett å jobbe på håndverket ditt og streber etter å være utmerket… og enestående.
Leter du etter flere gode fotograferingstips? Sjekk vårt innlegg om Fotografering Internships neste!