작곡을 좋아합니까? 사람들이 절대적으로 좋아하는 좋은 노래를 쓰고 싶습니까? 나는 그것이 노력,꾸준한 연습 및 잔인한 정직으로 가능하다고 믿습니다. 작곡 내 풀 타임 공연 아니지만,나는 여전히 큰 꿈을 가지고 나는 끊임없이 더 나은 노래를 쓰기 위해 노력하고있어.

다음 팁은 내 과정을 훨씬 더 재미 있고 보람있게 만들었습니다. 그리고 몇 사람에게 나는 나의 새로운 음악을 공유했습니다,피드백은 격려하고있다.

내 작곡은 즉시 좋은 노래를 쓰는 몇 가지 규칙이 있다는 사실을 받아 들인 분을 개선하기 시작했다.

무엇보다,그들이 알고있는 것을 공유하고자하는 거기에 몇 가지 믿을 수 없을만큼 성공한 사람들이있다.

더 나은 노래(즉,업계 표준을 충족하고 상업적 성공을 거둘 수있는 노래)를 작성하는 방법을 배우는 것에 대해 진지하게 생각한다면 공예에 대해 진지하게 생각하십시오. 그것을 존중하고,지속적인 과정을 배우고 모든 바퀴를 재발견하려고하지 마십시오. 실제로 정말 재미 있습니다. 나에게 장인은 이제 진정한 예술이다.

장인 정신은’매진’이 아닙니다.

당신의 노래가 일반적으로들릴 것이라고 생각하십니까? 하지마,가짜야 전문 요리사가 모두 동일한 시음 식사를 요리합니까? 정확히.

공예를 더 잘 배우는 결과로 품질이 나쁜 제품을 생산하는 것에 대한 두려움은 완전히 거꾸로 된 것입니다. 당신이 당신의 명령에 따라 창조적 인 도구가 있으면,당신은 정말 당신의 최고의 노래를 쓸 무료입니다. 그것은 굉장하고 노력은 돈을 지불 할 것이다!

다양한 분야에서 성공한 사람들과 이야기하십시오. 당신은 무언가에 성공한 사람들은 일반적으로 지속적으로 좋은 노래를 작성하는 것은 노력과 지속적인 학습에 헌신 절대적으로 가능하다는 것을 알 수 있습니다. 몇몇 사람은 열심히 벌는 운 것을 신용할 것이다. 그리고이 사람들은 당신이 그래 미상을 이길 때 당신에게 조금 화가 날 것입니다.하지만 괜찮습니다. 당신의 경로를 선택하고 승자가 될.

“천재는 1%의 영감과 99%의 땀입니다.”-토마스 에디슨

앱을 만들기 전에 소프트웨어 개발,앱 스토어 마케팅 또는 비즈니스 구축에 대해 많이 알지 못했습니다. 그러나 나는 그것을 알아 냈다. 그리고이 글을 쓰는 순간,내 드럼 머신 앱은 별 5 개를 평가하고 미국 앱 스토어 음악 차트에서 상위 50 위에 앉아 있습니다. 그것은 야생입니다! 그리고 나는 심지어 똑똑하지 않다! 당신이 그것을 배울 수 있다고 믿는다면 그것은 가능합니다.

나는 거의 모든 것을 배울 수 있다고 믿는다. 그리고 내가 틀렸을 때조차도,나는 달리 말하지 않을 것이다. 기술의 공구를 지배하거든 너는 너의 이상적인 결과를 디자인하게 자유롭다. 그것이 내가 살고 있는 세상이다. 이 사실이 아닌 성공의 너무 많은 역사적 증거가있다. 책!

진짜 멘토는 드문,하지만 여전히 그들을 추구

당신이 정말로 좋은 노래를 쓰고 싶은 경우에(나처럼),나는 올바른 태도는 자신을 겸손 생각합니다. 정보 갯솜이 되고 너가 발견할 수 있는 아주 제일 정보를 찾아내십시요.

책을 읽고,수업을 듣고,할 수 있다면,당신에게 관심을 갖는 멘토를 찾으십시오(보상없이!). 그 마지막 비트는 매우 중요합니다. 오른쪽 멘토는 결코 가능 하 게 감당할 수 있는 시간당 요금. 그들은 다른 이유로 그것을합니다. 정통하고 존중하며 부지런하십시오.이 사람을 찾을 수 있습니다.

2.

이 팁은 모든 글쓰기 및 스토리 텔링 차량에 적용된다고 생각합니다. 예를 들어,이 블로그 게시물을 쓰기 시작했을 때,나는 그것을 설명했다. 나는 그것이 어떻게 끝날 지 알고 있었다. 이것은 진짜로 쓰기를 촉진하는 것을 돕고 나는 더 나은 품질,신중한 제품에 지도를 믿는다.

좋은 노래를 쓸 계획 할 때,과정은 유사하다. 초기 영감 후에는 아이디어의 범위에 정착하고 결승선을 그리는 시간이다. 이것은 노래가 이야기를 필요로 하고 이야기가 움직임을 필요로 하기 때문에 중요하다.

당신의 결승선이 그려지면,당신은 지금 청취자를 보장하는 것은 마지막에 보수를 얻을 것입니다 모든 동안,향해 일할 목적지가있다. 이것은 더 나은 노래를 쓸 수있는 효율적인(책임)방법입니다.

좋은 노래의 규칙을 포용

사업을 구축 내 경험에서,광고 및 마케팅 캠페인을 계획,나는’플래티넘 규칙’을 준수하는 지불 실현했습니다:그들은 치료하고자하는 방법을 다른 사람을 치료.

작곡에는 혼돈에 질서가 있다. 청취자는 일반적으로 음악적 요소가 그들에게 어떻게 제공되는지에 대한 특정 리듬을 기대하는 것 같습니다.

예를 들어,인트로 길이,후크에 등장하는 노래 이름,반복을 사용하여 긴장감,일반적인 코드 진행 등과 같은 것들이 있습니다.

좋든 나쁘 든간에,이들은 청취자가 특정 방법을 준비 할 것으로 예상되는 것들입니다. 고려로 그들을 가지고 가십시요. 규칙은 분명히 장르 및 기타 여러 요소에 따라 다르지만 무한한 목록은 아닙니다.

“작곡에는 규칙이 없습니다!”

이 잘못된 조언은 너무 조직적이고 섹시하지 않은 소리를 내고 싶지 않은 위대한 작곡가들,또는 현실에 직면하고 싶지 않은 실패에서 비롯됩니다. 어쩌면”규칙”은 너무 강한 단어 일 수 있습니다. 그러나 확실히 거의 모든 노력에”원칙”이 있습니다. 당신이 좋은 노래를 쓰고 싶은 경우에 당신은 더 나은 노래의 몇 가지 원칙을 이해합니다.

당신은 그들에게 규칙이나 원칙을 호출 편안하지 않을 수 있습니다,그래서 이런 식으로 넣어:청취자는 기대를 가지고있다. 너는 그들에 또는 아니다 호소한것을 선택할 수 있는다. 나는이 요소들을 작곡의 역학이라고 생각하고 그것들을 관습이라고 부른다. 그리고 노래는 사람들을 위해 만들어지기 때문에,나는 그들이 좋아하는 것을 배우고 그들이 그것을 어떻게 좋아하는지 선택합니다.

내가 말하는 것은 애리조나의 햄버거는 코네티컷의 햄버거와 다소 비슷한 맛을 내야한다는 것입니다. 꼭 그것에 자신의 스핀을 넣어. 그것은 밖으로 매출하고 있지 않다;그것은 너의 청취자 경험과 기대를 존중하고 있다. 그리고 활용 규칙은 정말 당신의 작곡 과정의 속도를 도움이 될 수 있습니다.

당신이 존경하는 좋은 노래를 분석

당신이 음악의 기술에 대한 자세한 내용은,좋아하는 노래를 듣는 것은 훨씬 더 재미가된다. 당신은 행동의 트릭을 볼 수 있습니다! 나는 최근에 비틀즈’가짜 책’을 구입하고이 사람들이 120 초 만에 성취 한 것에 지속적으로 날아갑니다. 당신이 존경하는 노래를 분석하십시오. 다른 장르를 탐험하는 것을 두려워하지 마십시오. 그리고 분석하지 말고 연주하는 법을 배우십시오. (나처럼)게으른하지 마십시오! 이 트릭만으로도 더 나은 노래를 빨리 쓸 수 있습니다.

5. 항상 청취자에 대한 노래를

랄프 머피(위의 기능으로,나는이 사람을 사랑)이것에 대해 좋은 라인을 가지고. 그는 말한다,”모든 좋아하는 노래… 그들은 당신에 관한 것이 었습니다. 당신이 그들을 사랑하는 이유입니다.”나는 의역을하고 있지만 본질적으로 그가 말한 것입니다.

그리고 그것은 대부분 사실입니다. 엘리노어 릭비와 그의 양말을 감침질하는 사람은 나에 관한 것처럼 보이지 않지만 이상한 방법으로 여전히 그렇습니다. 제가 생각하는 선을 보여드리겠습니다:

• “모든 외로운 사람들,그들은 모두 어디에서 왔습니까?”-(나는 외로운 사람들에게 기분이 나쁘다. 때때로 나는 그들 중 하나입니다.)
• “일하는 그를 봐”–(나를 토트,나는 항상 일하고있어. 그리고 나는 일할 때 외로워진다!
• “그는 무엇을 걱정합니까?”-(나는 왜 그렇게 많은 시간을 안에 소비합니까? 혼자 죽고 싶지 않아!)

이 노래는 일반적이고 논리적 인 사람이어야 주제에 대문자:인간 연결의 비용으로 뭔가에 자신을 기울이고. 그것은 혼자 죽어가는 이미지를 불러 냄으로써 불길을 부채질합니다. 나는 그와 관련 될 수없는 사람을 상상할 수 없다. 그럼에도 불구하고,가사는 교회에서 이상한 노인에 대한 이야기입니다. 나는이 노래를 사랑.

그들이 이미 알고 있는 것들에 연결

20 대 시절,로드아일랜드 전역의 술집에서 말 그대로 수십 명의 운명적인 친구들이 모여들 때,나는 청취자가 내 가사를 해석하는 것을 정말로 신경 쓰지 않았다. 이제 나는 이것이 작곡의 요점을 완전히 놓치고 있다는 것을 깨닫는다. 그리고 그것은 완전히 이기적입니다. 내 밴드&팬들을 위해 좋은 노래를 쓰지 못한 큰 이유입니다.

노래는 항상,항상,항상 당신에 관한 것입니다. 그것은 이어야 한다. 그것은 소비자 제품입니다. 이것은 모든 제품,심지어 창조적 인 제품에도 적용됩니다.

그 개념을 이해하는 위대한 작은 딥 다이브 책은 포지셔닝입니다:알리스와 잭 트라우트에 의해 당신의 마음을위한 전투. 이것은 분명히 마케팅&비즈니스 책,하지만 난 더 나은 노래를 작성하는 방법을 포함하여 문자 그대로 모든 제품에 적용 개념을 찾을 수 있습니다. 아마 당신이 상상할 수있는 가장 가능성이 작곡 책이다. 그것을 사십시오.

6. 너무 똑똑하지 마

“와우,깊은 가사. 그들은 무엇을 의미합니까?”그것은 나쁜 징조입니다. 당신의 영어 선생님을 감동시키기 위해 노력하는 것은 반드시 당신의 노래의 평균 청취자를 감동시키지 않을 것입니다. 나는이 하나의 유죄 해요. 의심 할 여지없이.

때로는 복잡하고 다른 세속적 인 비유와 큰 말로 당신의 재치를 보여주는 좋은 생각처럼 보일 수도 있지만,정말로… 내가 직장에서 끔찍한 일에서 집으로 운전 해요 때이 노래는 나에게 무엇을 의미 하는가,트래픽,단지 학습 후 내 여자 친구는 전국 이동. 나는 당신의 이해할 수없는 비유에 대해 걱정하지 않는다,영어를! 당신이 좋은 노래를 쓰고 싶은 경우에,당신은 제쳐놓고 자아를 둬야 한다.

가사가 너무 영리해서 내 삶과 어떻게 관련이 있는지 이해하지 못한다면,전혀 영리하지 않다. 그들은 단지 나쁘다. 나는 너무 열심히 생각하도록 강요하는 노래에 화를 낸다.

당신의 생각을 모든 사람이 이해할 수 있는 언어로 표현하라. 나는 당신의 마음에 드는 예술가가 이것을 한ㄴ다는 것을 내기하게 기꺼이 한다. 그리고 그들이 다리에서 뛰어 내리면,그렇게해야합니다. 분명히. 최종선:그들의 가장 순수한 모양으로 아이디어를 간단하게 하는 좋은 도전 이다. 당신의 팬들은 그것을 감사 할 것입니다.

7. 이야기의 모든 가사 부분을 확인

일부 가사는 자신에 중대하다. 그러나 심지어 최고의 가사는 이야기의 맥락에 맞게해야합니다. 자신에게 물어—이 노래에 어떤 낭비 라인이 있습니까? 내 제목과 관련이 없거나 이야기를 앞으로 밀어 넣지 않는 가사가 있습니까?

위대한 노래에서 모든 라인은 궁극적으로 스토리를 지원하므로 모든 라인이 중요합니다. 당신은 각 라인이 이야기에 연결하는 방법을 정당화 설명 할 수 있어야한다. 그리고 궁극적으로 노래의 제목. 가사가 너무 연결이 끊긴 경우,당신은 아마 다른 노래를 저장해야합니다. 그리고 만약 당신이 그것을 운율에 던지면,지금 가자. 당신은 그것보다 낫다.

시연으로 회피하지 마십시오 그것은 데모 모드로 작곡 흔적을 바꾸다 유혹 할 수있다,우리가 지루해하기 시작 특히. 도구는(자신을 포함)많은 작곡가가 때때로 난 좋은 노래를 쓰고 있어요 보장하기 전에 데모를 시작하는 것이 지금 너무 액세스 할 수 있습니다.

이것은 문제가 될 수 있습니다. 나는 나 자신이 멜로디와 함께 연주,레이어 후 레이어를 추가,시간 동안 차고 밴드에서 길을 잃기 발견했습니다-모든 실제로 노래의 윤곽을 완료하기 전에! 얼마나 바보. 재미? 네 생산적? 궁극적으로,아니. 그것은 타이타닉이 가라 앉는 동안 갑판 의자를 재배치하는 것과 같습니다. 의 바로 여기에 우선 순위를 얻을 수 있습니다.

더 나은 노래를 즉시 쓰는 방법? 소리와 데모 재생을 시작하는 충동을 저항. 너의 생산자 모자를 위에 두기의 앞에 너의 노래의 기초를 완료하십시요. 노래를 마무리 심각한 문제가있는 사람으로,이 인명 구조 팁입니다. 노래 개요 먼저 구조를 정의하고 끝내십시오. 그럼 당신은 배열 및 사운드 디자인으로 조금 주위를 재생할 수 있습니다. 한 동안,물론,일부 무제한 재미를. 내 말은,욜로.

설정 제한에 의해 더 나은 노래를 쓰기

우리 인간은 우리의 두뇌가 점액으로 전환하기 전에 하루에 우리 안에 너무 많은 좋은 시간을 가지고있다.

나를 위해,그것은 약 17 이고 나는 소비된다. 그냥 농담. 그러나 솔직히,나는 17 시간 세션을 넣었고 결과는 대부분 끔찍합니다. 더 좋은 노래를 만들지는 못했다.

일반적으로 구역/흐름/세션에서 더 오래 머물수록 생산성이 떨어지고 품질이 떨어집니다. 그것은 바로 시간에 느낌 자기 관대 우회,하지만 그것은 아니다. 엄격한 감독없이 4 명의 아이들 중 마지막 인 나는 영원한 놀이 상태에서 편안하지만 한계를 설정하면 프로젝트를 완료 할 수 있습니다.

물론 가끔 11 시간의 돌파구가 있지만 드물다. 나는 보통 실제 또는 자기 부과 한 한계와 함께 시간 경색 속에서 훨씬 더 나은 일을한다. 제한 및 시간 제약은 통제 불능 쓰기 세션을 피하는 데 중요합니다.

당신의 귀를 휴식

이글스는 많은 다른 예술가처럼,이것에 대해 이야기–휴식을 취하고 신선한 귀와 함께 노래로 돌아 오는. 당신이 당신의 노래의 당신의 두뇌를 청소 할 때 뭔가 마법이 발생합니다. 당신은 다시 관점을 얻고 객관적으로들을 수 있습니다.

당신의 목표는 첫 번째 초안을 개선하고 지속적으로 더 나은 노래를 작성하는 경우,프로세스의 나머지 부분을 확인합니다.

결론

작곡가가 되려면 용기가 필요하다. 당신이 당신의 슬픈에 대해 우는 소리를 듣고 자신의 관심의 3 분 동안 사람을 물어,지루한 생활은 대담 물어. 그래서 그것을하지 않습니다. 그 모든 사람이 어쨌든 관심 때문에 대신,자신의 삶,희망,자신의 문제에 말하기 그 시간을 보내고!

나는 우리가 먼저 청취자를 넣어 그들을 위해 즐거운 경험을 만드는 방법을 배울 결정할 때 더 나은 노래,또는 제품을 작성하기위한 최상의 결과가 올 생각합니다.

당신은 히트,당신의 마음에 드는 깊은 상처를 공부하고,모든 버튼을 명중 작업을 만들 수 있습니다. 새롭고 흥미로운 여행에 당신을 복용하는 동안 좋은 노래는 다소 익숙한 느낌.

전혀 쉽지 않습니다. 그리고 대부분의 목표와 마찬가지로,나는 우리가 우리 자신의 최악의 적이라고 생각합니다. 일을 단순하게 유지하는 것은 관련된 모든 사람들에게 더 좋습니다. 무역의 도구를 학습하면 작업을 구성하고 일을 간단하게 할 수 있습니다.

당신의 작곡 여행에 행운을 빕니다. 나는이 팁들이 나를 도운만큼 당신을 도울 수 있기를 바랍니다.