가 되기에 도로 유명 프로듀서 힘들 수 있습니다,하지만 그것은 가능한
그래서,당신은 되고 싶은 유명한 음악 프로듀서?
음악 프로듀서가되는 것은 음악 산업에서 가장 수요가 많은 직업 중 하나입니다.
프로듀서는 종종 음악 제작 과정의 대부분을 담당하고 있으며,음악 산업의 순위를 올릴 수있는 프로듀서에게는 보상이 중요합니다.
우리는 당신이 먼저 성공적인 음악 프로듀서(그 자체로 중요한 작업)가 될하는 데 걸리는 이해하는 데 도움이 가이드를 함께 넣어,다음 명성에 그 성공을 변환.
당신이 아직하지 않은 경우,이 기사를 읽기 전에 온라인으로 음악을 홍보에 우리의 가이드를 통해 읽어해야 할 수도 있습니다.
지금–여기 직업으로 생산을 설정하는 우리의 가이드입니다…
자신을 홍보하고 이야기를 얻을
당신은 유명한 음악 프로듀서가되고 싶은 경우에,그것은 단지 성공과 재능이 충분하지 않습니다.
미친 소리?
유명한 음악 프로듀서가 되려면 대부분의 음악가들이 피하는 경향이있는 일을해야 할 것입니다.
우리는 그것을 얻을,대부분의 광고 소재에 대한,자신의 칭찬을 노래하는 생각은 완전히 저주입니다.
자신의 인생을 더 쉽게하기 위해,홍보 물건에 도움을 요청하는 것을 두려워하지 마십시오!
프로모션 팬더는 2020 년대의 음악가로서 귀하의 처분에 많은 다른 서비스의 한 예입니다.이러한 서비스는 쉽게 음악 프로듀서로 작업에 대한 주목받을 수 있습니다.
빠른 사이드 바:명성은 성공과는 별개
우리가 계속하기 전에,이 중요한 점을 언급 할 가치가 있습니다:
많은 사람들에게 인식되는 것(즉,유명 해지는 것)은 바로 음악 프로듀서로 인정받는 것입니다.
인식 할 수 없다는 것이 당신이 성공하지 못했다는 것을 의미하지는 않습니다.
많은 성공적인 음악 제작자들이 헤드 라인에 많이 나타나지 않습니다.
반면에–속삭이는 동안 당신을 가리키는 사람들과 함께 산책”그건!”당신이 평면 나쁜 습관의 계정에 파산 있다면 당신을 도울 수 없습니다.
예를 들어 플래티넘 판매 프로듀서 스콧 스토치보다 더 봐.
스토치의 기록은 약 10 년의 기간 동안,수백만 달러를 판매하는 동안,그는 평면 파산했다. 인식의 톤에도 불구하고,그는 경력의 많은 부분을 가지고 있지 않았고 그의 전문 브랜드는 크게 고통.
좋은 소식은 적어도 스토치의 경우 그의 경력은 수선에 있다는 것이다:
이것이 우리에게 말해주는 것은 명성과 성공은 두 가지 독립적 인 것입니다.
그 말과 함께,그러나,당신은 여전히 여기이 기사를 읽고 있다면,기회는 당신이 둘 다 후입니다.
당신이 당신의 냉정하고 예산을 올바르게 유지할 수 있다고 가정하면,전 세계 사람들이 당신이 인정 받고 싶은 방식으로 당신을 정확하게 인식 할 수 있도록 브랜드와 유산을 개발할 때입니다.
첫 번째 단계:선의의 기술과 성공
성공적인 음악 프로듀서가되기 위해서는 놀라운 오디오 녹음을 함께 할 수 있어야합니다.
당신이 품질의 장비와 컴퓨터를 가지고하는 것만으로는 충분하지 않습니다,당신은 그것으로 무엇을 알고 있어야합니다.
한 번에 몇 시간의 음악을 저장할 수 있는 컴퓨터는 생산자가 가질 수 있는 가장 중요한 것 중 하나이다.
필요한 최소 장비는 녹음 소프트웨어,오디오 인터페이스(예:콘덴서 마이크,인터페이스)및 대담과 같은 훌륭한 오디오 편집 소프트웨어입니다.
이 물건의 많은 명백한 들릴지 모르지만,우리는 당신이 당신의 음악 제작 여행에 광장 하나에있어 단지의 경우 우리는 그것을 커버 거라고 생각.
더 많은 경험을 가진 사람들을 위해,걱정하지 마세요,우리는 곧 당신에게 관련 물건을 다룰 것이다.
많은 음악을 만들기
이 너무 분명 들릴지 모르지만,우리를 듣고:실제로 유명한 프로듀서가되는 가장 과소 팁 중 하나가 될 수 있습니다.
좋은 리믹스 만들기,음악의 다른 장르를 생산,악기를 연주,심지어 사운드 트랙을 구성하는 것은 당신이 당신의 소득을 구축하고 자신의 오른쪽에 성공적인 프로듀서가되기 시작할 수있는 몇 가지 방법입니다.
성공적이고 유명한 프로듀서들을 저지하는 가장 큰 일 중 하나는 단순히 충분한 자료를 생산하지 못한다는 것이다.
일관된 유료 프로젝트와 공연을 받기 시작하면 월계관에 매달리지 마십시오.
그것은 당신이 만드는 모든 트랙과 노래로 공예를 연마,점점 더 많은 음악을 만드는 유지하는 것이 중요합니다.
검색 엔진 최적화-자주 잊어 버린(하지만 키)당신의 이야기를 방법
그것은 온라인 미디어에서 이야기하기 시작하는 너무 이른 적이 없다.
당신은 유명한 음악 프로듀서가되는 방법에 대한 심각한 경우,프로모션 팬더에 프로필을 만드는 것을 고려하고 전 세계의 음악 블로그에 의해 인터뷰와 커버하기 시작.
현실은 다음과 같습니다:대형 공연장,마나 메넷 회사 및 인재 대행사가 당신을 프로듀서로 삼고 고려할 때,그들은 당신이 무엇에 관한 것인지 확인하기 위해 당신에 대한 연구를 할 것입니다.
이것은 그들이 구글에서 당신의 이름을 능숙하게 실행하고 그들이 얻는 결과를 볼 수 있음을 의미합니다.
그들은 당신에 대해 간단한 것을 알고 싶어합니다:당신은 범죄 기록이 있습니까? 그들이 알아야 할 해로운 습관이 있습니까?
사실 업계의 전문가들은”함께 일하기가 어렵다고 생각하는 사람들과 일하기를 원하지 않는다.”
네,이것에 대한 예외가 있습니다(*기침 기침*6-9*기침 기침*)그러나 당신이 그들 중 하나라고 잠시 생각하지 마십시오.
훨씬 더 나은 움직임은 전문적으로 자신을 제시하는 것입니다,이 작업을 수행하려면,당신은 당신이 온라인 미디어에 대한 기록되고 있는지 확인하는 것이 좋습니다.
업계 전문가들이 당신을 옹호하고 당신의 경력을 업그레이드 할 수있는 기회를 제공 할 때 당신을 안전한 선택으로 쉽게 볼 수있게하십시오.
연구를하고 자신을 위해 목표를 설정
당신은 아무것도에서 음악 제작 경력을 구축하고 상위 순위에 침입하는 심각한 지식과 헌신이 있어야합니다.
그래서 당신의 목표를 달성 할 수 있는지 확인하기 위해 몇 가지 조사를하는 것이 필수적입니다.
많은 사람들이 음악 프로듀서가 될 수있는 욕망을 가지고 있지만,어디서부터 시작 해야할지 모르겠어요.
결과적으로,그들은 정확히 어떤 장르로 시작하기를 원하는지,또는 그들이 경력을 쌓기를 원하는 음악 제작의 측면을 알아내는 데 시간을 낭비하는 경향이 있습니다.
엔지니어링에 관심이 있다면 작곡에 시간을 낭비하지 마십시오.
그 플립 측면에서,당신은 가사와 멜로디를 쓰기에 더 관심이 있다면,갈가 마귀(디지털 오디오 워크 스테이션)를 사용하는 방법을 배우는 너무 많은 시간을 낭비하지 마십시오.
물론,기본 사항을 아는 것이 도움이 될 수 있지만,프로로서,당신이 작업 할 합법적 인 프로젝트가 시간에 의해,당신은 당신을 위해 기술적 인 물건을 할 수있는 보조 및 기타 전문가를해야합니다.
바닥에서 시작(그래서 당신은 정상에 얻을 수 있습니다)
아무리 당신이 얼마나 재능있는 프로듀서,당신은 바닥에서 시작하고 당신의 방법을 작동해야합니다.
이것은 생산자가되는 실제 일상에만 적용되는 것이 아닙니다. 그것은 프로듀서가되는 명성 측면에도 적용됩니다.
예술가와 달리 제작자가 하룻밤 사이에 가계 이름이되는 것은 매우 드뭅니다.
그들은 거대한 히트 곡에 자신의 이름을 가지고 있지만,그것은 생산자가 즉시 감각이되는 것은 매우 자주 아니다.
프로듀서의 작업은 단순히 예술가의 작업보다 더 숨겨진,그 결과,그것은 절대적으로 당신의 이름을 구축 할 시간이 걸릴 것입니다,영향력,산업 및 이후 내에서 존중.
처음 몇 개의 트랙을 만든 후에는 항상 영감의 원천을 찾아야만 합니다.
당신이 당신의 기술에 너무 많은 시간을 소비 할 것이기 때문에 영감의 일관된 소스를 갖는 것은 당신이 당신의 트랙이 더 나은 만들기로 이어질 것입니다!
자신에게 동기를 부여하는 몇 가지 아이디어가 있습니다.:
- 당신의 장르에 있는 몇몇 훌륭한 생산자를 보고 그들의 것과 당신의 일을 비교하십시오.
- 자신의 소리를 찾아 자신의 소리를 개발한다. 다른 악기와 다른 녹음 소프트웨어를 사용해보십시오.
- 좋은 소리에 대해 알아보십시오. 당신은 기어 슬루츠와 같은 잘 알려진 음악 블로그를 정독하여이 작업을 수행 할 수 있습니다. (사운드에 대해 배우기 위해 액세스 할 수있는 오디오 북 및 기타 교육 리소스도 있습니다.
- 좋은 음악을 듣고 개선하고자하는 것들의 메모를합니다.
훌륭한 영감의 원천을 찾으면 장비와 지식을 최대한 활용할 수 있습니다.
겸손 그대로,코스를 그대로
매웨스트는”여자가 일어나 걷기 직전에 쓰러져야 할 때가 있다.”
자신에게 친절하고 당신의 기술을 연습하십시오. 비판을 가지고 가는 것을 배우십시오.
처음에는 많은 실수를 할 수 있지만 시간이 지남에 따라 더 나아질 것입니다. 다른 사람들의 조언을 들어라.
당신이 주어진 직업과 당신의 건강과 복지에 대해 감사하십시오.
주어진 작업과 채울 수 있었던 작업을 추적합니다. 음악 산업이 제공하는 모든 것에 감사하십시오.
당신이 당신을 돌보는 사람들을 돌보는 경우,당신의 쉬운 작업-자연과의 단어가 확산되기 전에 그것은 단지 시간 문제가 될 것입니다.
음악 산업과 같은 성격에 초점을 맞춘 산업에서 이것은 필연적으로 명성과 장기적인 성공으로 이어질 것입니다.
프로듀서로서의 비음악적 측면을 소홀히 하지 말라
음악 프로듀서로서의 삶을 살고 싶다면 열심히 노력해야 한다.
음악 제작에는 엄청난 양의 툴툴 거리는 일이 있으며 놀라운 음악가가되는 것이 전부는 아닙니다.
좋은 데모를 만드는 방법을 배우고,때로는 까다로운 아티스트와 함께 일하고,새로운 콜라보레이션을 찾고,고객을 돌보고,열심히 일해야합니다.
이 문서의 팁을 따르는 경우에,당신은 거기에 얻을 수 있습니다,그것은 성공에 긴 도로가 될 것입니다.
이 기사는 성공적인 음악 프로듀서가되기 위해 알아야 할 많은 것들의 표면을 긁을뿐입니다.
목표를 달성하려면 공부하고 배우고 인내심을 가져야합니다. 그러나 당신이 할 수있는 당신의 목표를 달성!