Con Jenny Judova, Guest Blogger-Galleria Rappresentazione è il Santo Graal per molti artisti, un simbolo che hai fatto come artista, che si sono riconosciuti dal settore. Non passerò il tempo a ripetere ciò che ho detto più e più volte che in questo giorno ed età passare il tempo a cercare di ottenere gallerie per rappresentarti è una perdita di tempo. Ma per quelli di voi che vogliono ancora una galleria, risponderò alla domanda ricercata ‘ Come avvicinarsi a una galleria?’

80/20 – Uno dei migliori galleristi degli ultimi decenni Sadie Coles ha dichiarato in un’intervista ‘Ho sempre pensato che sarebbe stato bello avere una galleria chiamata’ Roba che mi piace da persone che mi piacciono.”Il mondo dell’arte e il mercato primario dell’arte non riguarda l’arte, riguarda te e le relazioni che costruisci con altri artisti e curatori. Puoi essere il più grande artista che abbia mai vissuto, ma a meno che tu non lasci il tuo studio e incontri i tuoi coetanei, nessuno saprà mai o si prenderà cura di te o del tuo lavoro. Per avvicinarsi a una galleria d’arte, devi fare rete. In un mondo perfetto, suggerirei che l ‘ 80% del tuo tempo dovrebbe essere focalizzato sul networking (online e offline) e sulla promozione di te stesso, con il 20% speso per creare effettivamente lavoro.

Timing – Gallerie come artisti sono disperati per la gente di sapere su di loro, sono disperati per costruire una comunità e hanno persone vengono ai loro eventi. Gallerie e persone che ci lavorano sono in realtà estremamente accessibile se ci si avvicina al momento giusto e per la giusta ragione. Qual è il momento giusto per avvicinarsi a un gallerista? Dipende, il mio preferito è dopo un discorso perché hai l’apertura perfetta ‘ cosa ne pensi del discorso?’

Con questo consiglio dovrei aggiungere quali sono i momenti peggiori per avvicinarsi a una galleria o un rivenditore più a lungo di un veloce ‘ Ciao, come sei stato?’

Private Views-stanno ospitando e cercando di vendere allo stesso tempo è stressante e con molte persone che cercano di parlare con loro sei solo un altro volto tra la folla.

Fiere d’arte-hanno pagato una grande quantità di denaro per essere lì, lasciarli vendere lavoro, non li infastidiscono.

Prima di una conferenza/talk in cui dovrebbero presentare – siamo tutti umani e tutti possiamo avere un brutto caso di nervi.

Introduzioni-Il modo migliore per incontrare chiunque è quello di essere introdotto, galleristi ascoltare le raccomandazioni fornite dagli artisti che già lavorano con. Quindi, se vuoi iniziare a lavorare con una galleria, il modo più veloce per farlo è fare rete con altri artisti. Più amici hai nel mondo dell’arte, più è facile approfittare del nepotismo del mondo dell’arte.

Open Calls – Chiamate aperte sono quei rari momenti in cui una galleria in realtà vuole essere inviato via email da un artista. Sfortunatamente, dalla mia esperienza personale, pochissimi artisti si preoccupano effettivamente di leggere la chiamata aperta e di inviare ciò che è stato loro chiesto di inviare. Leggere e rispondere correttamente a una chiamata aperta può effettivamente fare molto.

Avere un seguito – Come ho già detto il mondo dell’arte non è proprio di arte, si tratta di relazioni, galleria commerciale mondo è di relazioni e vendite so ‘ Roba che mi piace da persone che mi piacciono.’Questo dovrebbe essere davvero’ Roba che mi piace da persone che mi piace, che posso vendere.”Non importa quanto una galleria ti piaccia o il tuo lavoro se non hanno una base di collezionisti a cui vendere il tuo lavoro-non lo mostreranno mai. Così a volte l’unico modo di persuadere una galleria di prendere una possibilità su di voi e prenotare per uno spettacolo è quello di abbagliare con i numeri, essere un artista è grande, essendo un artista che ha un seguito su Twitter, Instagram, e Facebook, e una mailing list è di gran lunga migliore.

Essere online-Non ricordo l’ultima volta che qualcuno mi ha detto ‘Ho trovato un artista in uno studio aperto.”Tutti sono troppo occupati per sprecare 3 ore della loro settimana trascinandosi in un magazzino alla periferia della città. Tuttavia ciò che curatori, collezionisti e giornalisti usano è Instagram. Se non sei su Instagram stai rendendo più difficile per gallerie, collezionisti e curatori trovarti.

Circa l’autore – Questo articolo è stato scritto da Jenny Judova. Jenny è la fondatrice di Art Map London, co-direttrice del Tom’s Etching Studio, e gestisce un project space a East London. Negli ultimi tre anni, è stata una ricercatrice attiva nel mercato primario dell’arte e attivista per la trasparenza all’interno del mercato dell’arte. Recentemente ha scritto un libro su “Come avvicinarsi a una galleria”.