Se hai mai partecipato a una gara di danza, o anche guardato uno in TV, si ha familiarità con il sempre presente gruppo di esperti la cui opinione conta di più quando si tratta di tuo punteggio. Vi siete mai chiesti come ci sono arrivati o che cosa il lavoro è davvero come?

Qualcosa nell’ombra? I giudici guardano ballerini mentre nascosto dietro il loro tavolo dim. (Foto per gentile concessione di LADF)

“La maggior parte delle competizioni e delle convention presenta un gruppo di professionisti del settore che insegnano e giudicano i loro eventi”, afferma Randy Allaire, fondatore, presidente e direttore generale di L. A. Danceforce, Inc., e direttore esecutivo della LADF International Workshop Competition and Showcase in L. A. Molte compagnie comp assumono gli stessi giudici anno dopo anno. Ma non scoraggiatevi; stanno sempre cercando di aggiungere volti nuovi ai loro pannelli. DS ha parlato con diversi giudici e proprietari di concorrenza per portare i pro ei contro del biz.

Impostazione della fase

Prima di iniziare la ricerca di lavoro, assicurarsi che il curriculum sia all’altezza. Ci sono alcuni elementi necessari per ottenere una richiamata.

Naturalmente, l’esperienza di performance è un vantaggio enorme e avere una conoscenza pratica di quanti più generi possibili è la chiave. “Come giudice, ci si aspetta di avere un parere esperto su ogni forma di danza—oltre a cantare, acrobazie e cheerleading”, dice Jason Leonard Kalish, insegnante di tip tap e giudice per le competizioni e le convenzioni di Hollywood Connection a Los Angeles., e professore per la tecnica di tip tap alla Kennesaw State University di Kennesaw, GA. (Pensa ai giudici di “SYTYCD”: devono parlare in modo intelligente di tutto, dall’hip hop al paso doble!) Le tue possibilità di essere assunti aumentano a seconda del livello—e dell’ampiezza—della tua conoscenza ed esperienza di danza.

Mentre non esiste un requisito minimo di età, l’esperienza di insegnamento aiuta i giudici a valutare e analizzare le capacità di un ballerino in un modo che l’esperienza di performance a volte non può. “Il vero aspetto del giudicare non è giudicare, ma piuttosto giudicare e registrare critiche”, dice Brian Santora, un ballerino e coreografo che ha giudicato per DANCEAMERICA e Dance Olympus, così come molti concorsi di borse di studio in tutto il paese. “È tua responsabilità analizzare la danza prima di poter esprimere efficacemente il successo o le carenze del ballerino in modo incoraggiante ed efficace.”

Effettuare la connessione

Il prossimo passo è la rete. Secondo Nancy Stone, vice presidente di Danza Olympus, DANCEAMERICA e concorsi internazionali Dance Challenge, in Ft. Lauderdale, FL, giudici sono spesso assunti con il passaparola. “Siamo in attività da molto tempo”, dice Stone. “Quindi se qualcuno che ha giudicato per noi per sempre dice di avere un amico che sarebbe fantastico, vado su quella raccomandazione.”Parla con insegnanti, colleghi ballerini, amici-chiunque possa conoscere qualcuno che assume a una competizione. “Nel mondo dello spettacolo”, dice Kalish, ” non è chi conosci, ma chi ti conosce.”

Contatta le aziende per cui sei interessato a lavorare e scopri quali sono i loro processi di applicazione e assunzione preferiti. Alcune composizioni, come Dance Olympus e DANCEAMERICA, richiedono un headshot, video e resumé. Altri vogliono che tu dimostri la tua abilità di persona o durante un colloquio telefonico. “Potrebbero farti domande fredde, come’ Dammi correzioni sulle piroette da cui sono appena caduto'”, dice Kalish. “Se non sai cosa dire, probabilmente non sei pronto per essere un giudice”, avverte. I registi vogliono sapere che prendi decisioni sagge e istruite e che puoi comunicare bene con i ballerini.

“Trovare giudici qualificati e responsabili è in realtà più difficile di quanto sembri. Le persone presentano i loro curriculum per giudicare su base giornaliera”, afferma Jessica Wilson, il cui ruolo è quello di ordinare le domande e determinare chi è qualificato per essere un giudice del JAMfest. “Non è una cattiva idea chiamare e presentarsi prima di inviare i tuoi materiali.”

Sul posto di lavoro

“I giudici devono avere la capacità di analizzare, confrontare e classificare”, afferma Allaire. “Dovrebbero capire la produzione e la coreografia e devono distinguere tra teatralità intelligente e tecnica scadente.”Devono avere familiarità con quali tecniche e livelli di performance corrispondono ai livelli di età e premio appropriati, oltre a prendere appunti, dare correzioni e offrire critiche costruttive agli artisti. “Le squadre devono sapere perché hanno ricevuto i punteggi e i posizionamenti ricevuti”, spiega Wilson. Ciò significa che i giudici devono scrivere commenti entro la fine di ogni routine.

Pazienza e flessibilità sono due attributi irrinunciabili nel mondo dei giudici. Le competizioni possono durare da cinque a 12 ore e da uno a cinque giorni, spesso con poche pause. Il comportamento e l’atteggiamento di un giudice influenzano ogni ballerino sul palco, quindi devono mantenere un livello di professionalità e rispetto in ogni momento. “I buoni giudici imparano a camminare in modo che rimangano efficaci”, dice Allaire. Uguale attenzione e cura devono essere prestate al primo ballerino fino all’ultimo esecutore.

Sta giudicando per te?

Se ti ritrovi a incoraggiare costantemente gli altri, a dare correzioni in modo stimolante o a guardare ballare tutto il giorno, giudicare potrebbe essere il lavoro perfetto per te! Esaminate le cose che vi piacciono nella vita: scrivere? Criticare? Essere organizzato? Mentre diventare un giudice di gara non è facile, con le giuste competenze, si può fare accadere. Quando commercializzi te stesso, sii naturale, sicuro e preparato. “Tutto sommato”, dice Allaire, ” il ruolo di giudice di gara è in parte giudice, in parte critico di danza e in parte comunicatore ispiratore.”

Lee Erica Elder è una scrittrice freelance a New York.