Nato Delano Floyd McCoury, 1 febbraio 1939, a Bakersfield, NC; sposato, 1964; nome della moglie, Jean; figli: Ronnie, Rhonda, Robbie. Indirizzo: Agente Keith Keith Case & Associates, 59 Music Square West, Nashville, TN 37203. Casa discografica R Rounder Records, One Camp Street, Cambridge, MA 02140.

Dai ranghi girevoli degli ormai leggendari Blue Grass Boys-la crack band che sostiene il fondatore della musica bluegrass Bill Monroe – sono venuti una legione di musicisti di talento: Lester Flatt, Earl Scruggs, Jimmy Martin, Sonny Osborne, Vassar Clements e, nel 1964, un giovane musicista di nome Del McCoury. Dal suo inizio, come chitarrista e cantante per Monroe durante i primi anni 1960, McCoury è andato a fare la sua impronta moderna bluegrass come uno dei più popolari interpreti della ormai classica “Monroe” del suono che prima appiccato il fuoco al pubblico nel corso del 1940. Nashville promotore Lancia Leroy una volta ha commentato: “Come bluegrass purista, si potrebbe ottenere i documenti Del McCoury,” e non molti sarebbero d’accordo. Con una sicurezza coinvolgente, un tenore distintivo che definisce essenzialmente il suono “alto solitario” e un approccio energico alla sua musica, non c’è da meravigliarsi che McCoury e la sua talentuosa band siano considerati “bluegrassers bluegrasser”, rispettati dai loro coetanei musicali e che si esibiscono al culmine della loro professione.

Delano Floyd McCoury è nato il 1 febbraio 1939, a Bakersfield, Carolina del Nord. Quando il giovane McCoury aveva due anni, si trasferì con i suoi genitori, due fratelli e tre sorelle nella contea di York, in Pennsylvania, dove fu cresciuto intorno alla “musica d’altri tempi”-musica dal Kentucky rurale e dal Tennessee. Quando suo fratello maggiore ha portato a casa un record di 78 giri da un nuovo atto paese caldo chiamato Bill Monroe and the Blue Grass Boys, giovane Del finalmente si sedette e ascoltò. “Da bambino mi piaceva la musica”, ha ricordato in un’intervista con Contemporary Musicians (CM). “Ricordo di aver cantato quando ero piccolo. Ma quando G. C. comprato quel disco was era Earl Scruggs when quando l’ho sentito scegliere ho pensato, ‘ Questo è davvero qualcosa. E non riuscivo a togliermelo dalla testa.”McCoury stava presto dedicando la maggior parte del suo tempo libero all’apprendimento delle leccate di banjo di Scruggs.

Dopo essersi diplomato al liceo nel 1956, McCoury si unì ai Blue Ridge Ramblers come banjoist. Da lì si trasferì a Baltimora, Maryland, e raccolse con Jack Cooke, un ex bassista con i Blue Grass Boys. Il lavoro a fianco di Cooke avrebbe fornito al giovane McCoury l’opportunità di guadagnare il suo dottorato in bluegrass. Quando Monroe si fermò al Baltimore bluegrass club di Cooke mentre si esibiva nello stato di New York nel 1963, aveva bisogno di un suonatore di banjo. Impressionato dall’allora 22enne McCoury, Monroe offrì al giovane banjoist un posto a tempo pieno con i Bluegrass Boys.

McCoury ha preso un po ‘ di tempo per decidere di trasferirsi a sud; nel frattempo Monroe aveva schierato il giocatore di banjo Bill Keith. “Monroe aveva bisogno di un cantante nel peggiore dei modi”, ha raccontato McCoury per CM. “Più di ogni altra cosa, dipendeva da loro piuttosto pesante. E me l’ha chiesto. Ho detto, ‘Amico, non lo so se potrei farlo o no’, sai. Ma ho fatto un provino con la sua chitarra, cantando per lui. Non conoscevo tutte le sue canzoni knew conoscevo i cori ma non conoscevo tutti i versi. Ho cantato quello che sapevo e suonato la chitarra. E lui disse: ‘Beh, ti dico una cosa. Ti proverò per due settimane. Se suona abbastanza bene, ti faccio entrare nel sindacato qui.”Ho pensato,” Beh, non lo so se funzionerà. Non ero sicuro di volerlo fare comunque, sai. Ma mi è piaciuto un po ‘ e dopo circa due settimane, mi hanno portato giù alla sala sindacale e mi ha firmato.”

McCoury suonò con Monroe per un anno, registrando un LP con la band. Mentre amava il tour e andava d’accordo con la Monroe a volte taciturno, essere cantante per un cantautore prolifico come Monroe non era un compito semplice. “Il mio problema più difficile era imparare quelle parole”, ha spiegato McCoury a CM. “Tutte quelle parole, tutte in una volta. Avevo cantato da quando ero un ragazzino e cantato ogni parte. Ma tutti quei testi was ora che era una storia diversa. Era difficile inceppare tutte quelle canzoni nella tua testa in una sola volta. Molte volte cantavo parole sbagliate, ma non mi fermavo mai; Continuerei ad andare avanti in qualche modo.”

McCoury ha continuato nella sua intervista CM, ” Monroe ha fatto un nuovo disco mentre ero con lui. E questo mi ha aiutato perché sapevo che voleva fare queste nuove canzoni. Così ho imparato tutte quelle canzoni da quell’album. Ma poi ho ancora dovuto fare cose vecchie perché Bill, semplicemente non dice ‘ Ora, ok, oggi faremo questa canzone, o quella canzone. Sale sul palco e fa quello che vuole. E se qualcuno richiede qualcosa che ha registrato 20 anni fa, lo farà. E, “McCoury rise,” devi saperlo.”

Dopo aver lasciato Monroe nel 1964, McCoury, insieme alla sua nuova moglie, Jean, si trasferì dal Tennessee a Los Angeles, dove lui e il violinista Billy Baker suonarono con i Golden State Boys. La coppia sarebbe tornata alla loro familiare Pennsylvania dopo meno di un anno, e nel 1967 Del aveva formato i Dixie Pals, attirando ottimi strumentisti della zona per iniziare a costruire il suono soul basato sul blues per il quale sarebbe diventato noto. Il primo album del gruppo, High on a Mountain, registrato per Rounder nel 1972, li ha saldamente affermati come un top act nel circuito dei festival bluegrass.

Durante gli anni 1970 e 1980, McCoury e i Dixie Pals si attenevano al tradizionale stile bluegrass reso popolare da Monroe, ma con una differenza. “Sai, quello che mi ha eccitato quando ho sentito per la prima volta è stato il modo in cui è stato fatto”, ha detto McCoury a CM. “Il modo in cui la band di cinque pezzi era, il suono che hanno ottenuto. E lo fa ancora. Mi eccita ascoltare le vecchie cose che ho sentito per la prima volta. E così nel corso degli anni non ho voluto cambiare la struttura di quella band. Volevo mantenere lo stesso suono. Quando sono uscito da solo, sapevo che dovevo prendere canzoni diverse e scrivere canzoni, perché non potevo suonare con altri artisti bluegrass e fare le loro canzoni come avevo fatto prima di Bill Monroe e Flatt & Scruggs. Immagino che il mio gusto per le canzoni sia un po ‘ diverso da quello di qualcun altro E penso che sia così che sviluppi un suono, sai, con le canzoni che registri. “Oltre a rielaborare canzoni di altri, McCoury include diversi numeri auto-scritti su ciascuno dei suoi album. “This Kind of Life” e “Dreams” sono due dei suoi brani più popolari; il suo “Rain Please Go Away” è diventato uno standard bluegrass.

Nel 1981 il figlio maggiore di McCoury, Ronnie, si unì alla band come mandolinista e fu seguito nel 1987 da suo fratello minore, Robbie, che allora era ancora al liceo. Alla fine considerati due degli strumentisti più talentuosi all’interno della comunità bluegrass, Ronnie e Robbie sono stati entrambi ispirati in tenera età a seguire l’esempio del padre. “Siamo orgogliosi di papà come lui di noi”, ha detto il pluripremiato mandolinista Ronnie a Brett F. Devan in Bluegrass Unlimited. “Credo che sia stato la mia migliore ispirazione per imparare il mandolino.”

Mentre il decennio degli anni 1980 si avvicinava alla fine, McCoury si stava rapidamente avvicinando alla chimica musicale che avrebbe fatto salire la sua popolarità nel 1989. Ora affiancato sul palco dai suoi figli, ha iniziato a concentrarsi sulle influenze blues e country che ha catturato il suo orecchio. Nel 1987 la band decise che un cambio di nome era in ordine; nel 1990 avrebbero raggiunto un ampio rilievo nazionale come Del McCoury Band. Da allora il loro slancio è stato inarrestabile. Nel 1992 il bassista Mike Bub e il violinista Jason Carter hanno aggiunto il loro forte talento strumentale e vocale per completare il suono bluegrass senza tempo della band.

Guidato dalla voce tenore blues e acuta di McCoury e dalla chitarra ritmica, il talentuoso gruppo ha seguito sia la lettera che la legge della formazione originale dei Blue Grass Boys – – il suono nato dal mandolino di Monroe, dal banjo di Scruggs, dalla chitarra di Lester Flatt, dal violino di Chubby Wise e dal basso del comico Cedric Rainwater. “Questo rimane il suono fondamentale della musica”, ha osservato Devan in Bluegrass Unlimited nel 1990, ” quasi 45 anni dopo che l’ormai leggendaria coalizione ha finalizzato la sua forma e l’ha introdotta per la prima volta a milioni di … Grandi ascoltatori Ole Oy. I McCourys e i loro compatrioti ora ci ricordano quanto fosse bello.”

La voce di McCoury è il marchio di fabbrica della Del McCoury Band; è” ciò che i fan amano hate e i detrattori odiano about del bluegrass”, come Jim Patterson lo ha messo nel Tennessean. “canta alto e solitario, ed è leggendario come un cantante in bluegrass come George Jones è nella musica country.”McCoury è anche uno di quei rari musicisti che ha permesso al suo stile di maturare come lui. “È divertente cantare”, ha detto a CM. “Ora posso fare di più con una canzone di quanto potessi fare prima. E penso che sia perché ho questi giovani musicisti che mi sostengono. I miei figli sono saliti sul palco con me, e all’improvviso gli altri ragazzi della band sono maggiorenni. E questo aiuta a mantenere la scintilla. E poi posso cantare meglio. Impedisce anche a me di invecchiare.”

All’interno delle ampie voci tenoriche di McCoury risuonano il lamento triste di vite sprecate, l’amore perduto e il dolore crudo della vita. Ma l’effetto è tutt’altro che deprimente; un umorismo sottile non è mai lontano. “La voce di McCoury è la ciliegina sulla torta”, ha commentato Jim Ridley, recensendo l’uscita del musicista del 1993, A Deeper Shade of Blue, in New Country. “Se sta ridacchiando” If You’ve Got the Money Honey “di Lefty Frizzell in randy high spirits o scatenando” Man with the Blues ” di Willie Nelson, infonde ogni melodia con gioiosa vitalità, non importa quanto sia triste la canzone. Dove Jerry Lee Lewis ha pianto ‘Ciò che ha reso Milwaukee famoso’ con un drawl che ha detto ‘ vai all’inferno,’ McCoury canta come se fosse grato al Cielo di essere ancora fare rumore.”

Mentre il suo ruolo nel bluegrass moderno è stato quello di portare avanti le tradizioni Monroe nel prossimo secolo, McCoury attende con ansia la continua evoluzione della musica. “È destinato a cambiare un po’”, ha notato del suono bluegrass. “So che le cose che ho sentito per la prima volta sono state davvero eccitanti per me. Ma forse per qualcun altro non lo sarebbe, come i più giovani. Ma quella prima band, quel Bill Monroe, Flatt & Scruggs ,Rainwater e Chubby Wise: è ancora buona musica. Quella musica probabilmente rimarrà per sempre.”Con il suo fascino tradizionale, McCoury ha ricevuto numerosi premi dalla International Bluegrass Music Association (IBMA);” Ho sempre pensato di poter cantare un po’”, ha impassibile al pubblico dello spettacolo 1994 IBMA Awards, durante il quale è stato votato intrattenitore dell’anno dalla comunità professionale bluegrass. “Ma non sapevo di poter intrattenere le persone. Non so ballare. Bill Monroe sa ballare.”

di Pamela L. Nel 1956 si trasferisce a New York, dove si trasferisce a New York, dove si trasferisce a New York……….. Banjoista con Keith Daniels e il Blue Ridge Ramblers, 1956; giocato con Jack Cooke, Baltimore, MD, c. 1960; membro di Bill Monroe e il Blue Grass Boys, 1963-64; iscritto Golden State Ragazzi, Los Angeles, CA; tornato in Pennsylvania e registrato con Bill Keith e Jerry McCoury come la Valle Ombrosa Ragazzi; formato Del McCoury e Dixie Amici, 1967; figlio Ronnie McCoury diventato un bandmember, 1981; in tournée in Europa, 1983; figlio Robbie McCoury divenne un membro e gruppo rinominato Del McCoury Band, 1987; firmato con Rounder Records, 1990. Ha girato molto, suonando in festival, concerti e club in tutti gli Stati Uniti, Canada, Giappone, Gran Bretagna ed Europa; è apparso nel film Great Moments in Bluegrass, 1994; ha fatto apparizioni televisive su American Music Shop, Crook & Chase, Country Music News, all the Nashville Network e Ronnie Reno’s Old Time Music Festival, Americana Network.

Del McCoury Premi

International Bluegrass Music Association awards per la voce maschile dell’anno, il 1990, 1991 e 1992; di registrare l’evento dell’anno, il 1990, per non Fermare la Musica, e nel 1991 (con il Parmleys) per le Famiglie di Tradizione; artista dell’anno, 1994; e album dell’anno, il 1994, per Una più Profonda Tonalità di Blu; il nome migliore tradizione cantante maschile, la Società per la Conservazione della Musica Bluegrass in America, 1992.

Opere famose

• Opere selettive
• (Con il fratello, Jerry McCoury) I fratelli McCoury, Rounder, 1987.
• (Con David Grisman) Home Is Where the Heart Is, Rounder, 1988.
• (Con Don e David Parmley) Famiglie di tradizione, BGC, 1990.
• Come Del McCoury e gli amici Dixie in cima a una montagna, Rounder, 1972.
• (Con Hershel Sizemore) Strictly Bluegrass Live, Japanese Trio, 1979.
• Sawmill, Rebel, 1984.
• As the Del McCoury Band Don’t Stop the Music, Rounder, 1990.
• Blue Side of Town (include “High on a Mountain” e “You Need a Fool”), Rounder, 1992.
• A Deeper Shade of Blue (include “True Love Never Dies” e “What Made Milwaukee Famous”), Rounder, 1993.

Aggiornamenti recenti

8 febbraio 2006: il gruppo di McCoury, la Del McCoury Band, ha vinto il Grammy Award come miglior album bluegrass per la compagnia We Keep. Fonte: Grammy.com, http://grammy.com/GRAMMY_Awards/Annual_Show/48_nominees.aspx, 9 febbraio 2006.

Ulteriori letture

Libri

• Enciclopedia musicale country completa, a cura di Russell D. Barnard, Times Books, 1994.
• Rosenberg, Neil V., Bluegrass: Una storia, University of Illinois Press, 1985.
• Periodici Billboard, 8 ottobre 1994.
• Bluegrass Canada, maggio/giugno 1994.
• Bluegrass Unlimited, agosto 1990.
• Columbia Flier, 7 novembre 1991.
• Biancheria sporca, giugno/luglio 1994.
• Nashville Banner, 21 dicembre 1993; 23 settembre 1994.
• Nuova musica Country, aprile 1994.
• Owensboro Messenger-Inquirer, 23 settembre 1994.
• Canta!, Maggio-luglio 1994.
• Tennessean, 4 luglio 1994.
• Musicisti contemporanei intervistarono Del McCoury nell’ottobre del 1994.