Quindi vuoi essere il prossimo Jerry Seinfeld o Kevin Hart ma non sai da dove cominciare. Beh, si potrebbe iniziare con una penna e carta, un sacco di esso perché il lavoro inizia. Scrittura comica in stand-up non è uno scherzo e richiede un sacco di impegno. In primo luogo, in stand-up con un pubblico dal vivo, non si può dire cosa potrebbe accadere, il pubblico dal vivo può essere imprevedibile. Sì, potresti aver scritto le battute e recitato a te stesso allo specchio e alcune persone e forse hanno riso, ma con un pubblico dal vivo, potrebbe andare in entrambi i modi. Mentre le idee per un set potrebbe venire facile a voi, finetuning loro in lacrime-rovesciare scherzi che incitano un tumulto di risate richiede un certo je ne sais quoi che non molti scrittori possiedono. Tuttavia, come la maggior parte delle cose, la scrittura comica può essere insegnata. Ecco come è possibile scrivere stand-up comedy in 5 semplici passi.
1. Guarda i grandi
Alcune persone potrebbero essere naturalmente divertente, mentre altri hanno imparato le tecniche di essere divertente. Tra questi ultimi sono grandi nomi nel settore della commedia e tutti hanno le loro prospettive e stili di scrittura comica così come la sua consegna. Studiando le opere passate e presenti di queste icone, puoi imparare una cosa o due sul commercio. Inoltre, non limitarti ai comici milionari, vai in un comedy club o in uno spettacolo dal vivo per studiare i diversi atti sul palco. Prendi nota delle loro insidie e delle loro traiettorie comiche nel loro complesso. Chissà, potresti trovare un elemento che ti piace abbastanza per strutturare la tua scrittura.
2. Raccogliere materiale
Fumetti come Jerry Seinfeld, Kevin Hart, Chris Rock, o anche Dave Chapelle sempre trovare un modo per rendere un argomento trascurato divertente. Il tuo materiale potrebbe essere qualsiasi cosa, da Trump che lascia la Casa Bianca a popolari faide familiari. Finché non include argomenti e pezzi eccessivamente offensivi, dovresti assemblare tutti gli argomenti che puoi in più nicchie e sfondi. Una volta che hai abbastanza materiale, dovrai comprimerli.
3. Comprimi le battute
In stand-up comedy, è una tecnica segreta nota che più le battute sono vicine l’una all’altra, più grandi saranno le risate che otterrai. Questo è chiamato compressione e molti dei grandi fumetti lo usano. L’obiettivo della compressione è quello di innescare un rullo di risate in cui il pubblico non ha il tempo di smettere di ridere mentre continui a colpirli con battute dopo battute, anche rapidamente. Una volta che questo accade, ogni scherzo colpisce più duro dell’ultimo e il pubblico diventa sciolto e più vulnerabile a ridere alla battuta successiva. Per raggiungere questo obiettivo, saranno necessarie le tue abilità di finetuning. Dovrai analizzare il tuo materiale sviluppato e capire come puoi comprimere più battute senza esaurire le battute.
4. Collegare le battute
Più fumetti utilizzano questa tecnica. Si tratta di menzionare un dettaglio divertente all’interno di uno scherzo all’inizio della sessione e poi tornare indietro alla fine. Kevin Hart e Dave Chapelle usano principalmente questa tecnica e le risate sono sempre clamorose. Assemblando le tue battute puoi collegarle. In questo modo, sembra che tu non stia solo vomitando battute casuali da eventi non correlati, ma concentrati e centrati. Questa tecnica incita anche l’elemento di sorpresa in quanto i tuoi lettori/pubblico potrebbero non aspettarti di tornare a quel dettaglio e una volta fatto, tutto avrà senso per loro, e sorpreso, emergerà una risata.
5. Pratica pratica pratica
Sia che tu stia scrivendo il pezzo comico per qualcun altro o te stesso, dovrai esercitarti perché, con la commedia, la consegna è tutto. Studia il tuo materiale in modo appropriato, memorizzalo, pianifica te stesso e applica le emozioni e le espressioni facciali necessarie per ogni scherzo. Quindi lavora sulla tua consegna, quindi prova le tue battute. Questo non dovrebbe essere fatto solo di fronte a uno specchio, ma anche un piccolo gruppo medio di persone per costruire la vostra fiducia. Non essere timido per chiedere un feedback dopo e poi migliorare le aree grigie.
Conclusione
Il risultato di una grande sceneggiatura comica per stand-up è sempre una risata, un sacco di esso. Tuttavia, arrivare a questo punto potrebbe essere tutt’altro che divertente. C’è un sacco di ricerca, impegno e duro lavoro che va nelle battute che si attaccano. Tuttavia, alcune tecniche servono come linee guida da cui il tuo script comico può essere sviluppato. Tutto quello che serve è guardare, imparare, raccogliere il tuo materiale, metterlo a punto e un sacco di pratica. Ce la fai!