Per molti secoli, guadagnarsi da vivere come artista ha richiesto la pittura o il disegno di ritratti. Mentre ora ci sono molti altri modi per generare entrate artistiche, il lavoro di ritratto è ancora un punto fermo di molti studi. Iniziare come ritrattista può essere un lavoro che richiede tempo, però. C’è un modo semplice per farlo?

Non esiste un programma di avvio rapido per iniziare come ritrattista. Come ogni altra cosa legata all’arte, ci vuole tempo, pazienza e persistenza.

Ma puoi fare alcune cose per rendere il processo più fluido. E forse più veloce.

Suggerimenti per iniziare come ritrattista

C’è molto di più per diventare un ritrattista di quanto abbiamo tempo per discutere oggi, quindi inizierò con quattro basi. Fare queste cose non garantisce il successo, ma non farle potrebbe ostacolare il progresso.

Suggerimento #1: Considera il tuo target di mercato

Se non conosci il tuo target di riferimento, spenderai molto tempo e denaro per promuovere i tuoi ritratti a persone che non sono interessate. È importante capire chi ha più probabilità di assumerti prima di iniziare a commercializzarti.

Scopri le persone più propense ad assumerti e puoi concentrarti su quelle aree fin dall’inizio. Questo da solo rende più facile ottenere il riconoscimento del ritratto e del nome.

Significa che tutti in quel pubblico di destinazione diventeranno clienti? Affatto. Ma significa che quelle persone hanno maggiori probabilità di interessarsi al tuo lavoro.

Significa che non promuovi mai il tuo lavoro ad altre persone? No, perché non puoi mai essere sicuro di chi comprerà qualcosa da te.

Ma il posto migliore per iniziare a promuovere te stesso come ritrattista è con persone a cui piace il tipo di arte che fai.

Quindi, che aspetto ha un pubblico di destinazione?

I membri del tuo pubblico di destinazione condividono tre caratteristiche.

Uno, a loro piacciono gli stessi soggetti che ti piacciono. Diciamo, cavalli o cani o auto d’epoca (sì, auto d’epoca, case e paesaggi possono rientrare nella categoria ritratto.)

Due, a loro piace l’arte e preferiscono il tuo stile.

Tre, hanno soldi da spendere e sono propensi a spendere per l’arte.

Non ti fa bene promuovere il tuo lavoro di ritratto ad altri artisti (una lezione che ho dovuto imparare nel modo più duro.) Né fa bene a promuovere i tuoi ritratti di cani a persone che vogliono ritratti dei loro gatti e dei loro figli (a meno che tu non sia disposto a uscire dagli schemi, di solito non è una buona idea quando stai iniziando.)

Non è necessario passare settimane a capire questa roba. Un pomeriggio di solito è sufficiente.

E se il pensiero di trovare un “target di riferimento” è troppo spaventoso, allora cerca solo persone a cui piace il tipo di arte che fai.

Oh, e che hanno soldi da spendere su di esso.

Per un aiuto più specifico nell’identificare il tuo pubblico di destinazione, leggi 3 Modi per identificare il miglior pubblico di destinazione per la tua arte, che ho scritto per EmptyEasel.

Think Local

Una volta identificati i tuoi clienti più probabili, vai dove sono. Dipingi ritratti di cavalli? Scopri il club sella locale, o county fairgrounds. Se fai ritratti di cani, cerca canili e così via.

Quando ho iniziato, ho trovato spettacoli di cavalli regolari ospitati dal county fairgrounds in due contee vicine. Andavo a quegli spettacoli tutte le volte che potevo. A volte, sono andato con solo la mia macchina fotografica. A volte ho creato un piccolo stand o semplicemente seduto in tribuna e abbozzato o guardato. Ho avuto modo di essere un regolare e fatto amicizia tra i proprietari di cavalli. Raramente ho venduto nulla in loco, ma era tempo ben speso, e spesso sono andato a casa con lotti di nuove fotografie. Fotografie che ancora a volte sfoglio.

Gli spettacoli locali sono spesso ad ingresso gratuito e nelle vicinanze, il che significa spese ridotte fino in fondo. Se stai lavorando per vivere e costruire una carriera artistica sul lato (che la maggior parte degli artisti sono), tagliare i costi laddove possibile è una necessità.

Lo scopo di assistere a tali spettacoli su base regolare è quello di essere visto e di vedere. Se tutto quello che fai è fare amicizia e scattare foto, hai avuto una buona giornata. Costruire relazioni è la chiave. Pensate a come gettare le basi per il business futuro.

E quelle immagini potrebbero diventare i materiali di riferimento per un nuovo disegno o pittura.

Fatti strada

Sfrutta il tempo e le esperienze degli eventi locali in eventi più grandi. Gli amici che fai a livello locale conoscono gli eventi regionali, statali e associativi. Le probabilità sono che sanno abbastanza in anticipo per voi di fare piani per andare, pure.

Partecipare a un grande spettacolo potrebbe comportare un lungo viaggio in auto e possibilmente le tasse di ammissione, quindi quando inizi, è improbabile che sarai in grado di partecipare a molti di loro.

Ma devi andare, che tu stia esibendo opere d’arte o meno. Le opportunità di incontrare persone a cavallo da tutta la regione e in tutto il paese è un’opportunità da non perdere.

Prendere una macchina fotografica, attrezzature di disegno, e una pila di biglietti da visita. Prendi un sacco di foto e distribuisci biglietti da visita alle persone interessate al tuo lavoro.

Costruisci un corpo di lavoro

Fai più pittura e disegno possibile. Hai bisogno di almeno una mezza dozzina di pezzi da esporre, di più se sono piccoli. Ciò significa che sei dipinti ad olio o disegni che sono buono come si può fare e incorniciato per la mostra.

Scegli il tuo lavoro migliore. Puoi prenderli tutti se vuoi, ma mostra solo il meglio. È bello avere backup per sostituire dipinti o disegni che vendi, ma il tuo display dovrebbe sempre mostrare il tuo lavoro migliore. Questa sarà l’unica opportunità che molte persone hanno di vedere il tuo lavoro; fai la migliore impressione su di loro che puoi.

Non arrenderti

Non aspettarti il successo durante la notte. Le probabilità sono che non vedrete vendite significative subito. È possibile, certamente, ma non è probabile. È necessario stabilire se stessi come un artista affidabile con non solo l’abilità e il talento per fare il lavoro, ma la determinazione a vedere attraverso quando si ottiene un ordine personalizzato.

Iniziare come ritrattista non è facile.

Per la maggior parte di noi, ci vorrà un sacco di duro lavoro e tempo per costruire una carriera come ritrattista.

Ma può essere fatto e, se sei disposto a dedicare tempo e sforzi alla tua opera d’arte e alla promozione della tua opera d’arte, puoi fare bene come ritrattista.