(Utolsó frissítés: Február 27, 2021)
ha színpadon akarsz énekelni, meg kell értened, hogy nem csak a zene és a nyelv ötvözéséről van szó, hanem a tudatosságról is. Ez azt jelenti, hogy tisztában van a körülötted lévő emberekkel. Koncentrálja a figyelmét a karmesterre, és élvezze a színpadon való fellépést, ahelyett, hogy aggódna. A próbák során nézzen körül, mintha hatalmas tömeg lenne előtted. Így megszokja a közönség méretét és a teret. Ezután gondoljon arra az energiamennyiségre, amelyre szüksége van a tér kitöltéséhez. Ügyeljen arra, hogy ne mutassa meg az energia méretét kimerült testén keresztül. Adja át energiáját az éneklésben és a táncban. Soha ne gondold, hogy mozdulataid ereje képes hordozni a dalodat.
beállítása a megfelelő gondolkodásmódot a teljesítmény
közönség elvárások
meg kell tudni, hogy egy kicsit a közönség elvárása a teljesítmény, ha igazán szeretné őket élvezni az éneklés a színpadon. Amikor a színpadon énekelsz, olyan, mintha szerződést kötnél a hallgatóiddal. Gondolj arra, hogy mivel értékes időt adnak neked, adj nekik valamit cserébe. Adj nekik valami értékeset és értékeset, ahogy elvárják. Készülj fel, hogy kérjük őket, amennyire csak lehetséges.
Adj nekik időt arra, hogy elmeneküljenek a napi problémáiktól és a hektikus időbeosztástól. Ahogy csillogó szemekkel figyelnek téged, és izgatottan hallják a zenédet, elvárják tőled, hogy fogd meg a kezüket, és vidd magaddal őket egy másik dimenzióba való utazásra. Arra számítanak, hogy meggyújtja az érzéseiket, vagy akár képeket is bemutat, amelyeket elképzelhet a fejében. Abból, amit énekelsz, egy pillanatra elfelejthetik a valóságot, és más szintre léphetnek. Valójában ráakadnak, és gyakran elképzelik a hangodat.
növelje önbizalmát
most, hogy megértette, hogyan lehet magasabb szinten fejleszteni az éneklési önbizalmát, elkezdheti a teljesítmény szintjét. Tanuld meg felkészíteni és fejleszteni a hangodat, és észre fogod venni, hogy ez valóban művészet.
néhány népszerű művész azért mutat bizalmat a zenében, mert tudja, hogy ez fontos a karrierjében. Az önbizalom új magasságba taszíthatja őket az éneklésben. Néha még a zenéjüket is messze tudják tolni attól, amit gondoltak. Az első dolog, amit ebben az esetben megtanulnak, az, hogy a zenének nincsenek határai. Az újonnan írt dalok mindig megjelennek, és nincs két egyforma dal. A zeneszerzők mindig új szavakat adnak egy dallamhoz, az énekes pedig mindig megragadja közönségét. Ezek a korlátlan lehetőségek sok teret engednek a fejlődésnek és a kifejezésnek. Tehát itt az ideje, hogy Ön, aki kifejezi magát a kívánt zenei stílusban.
zavarás zenekarral vagy csoporttal
ha zenekarral vagy csoporttal lép fel, hagyja figyelmen kívül a jelenlétüket a kezdetektől. Lehet, hogy abszurdnak vagy kissé keménynek tartja, de a közönségre való összpontosítás fontosabb, ha a színpadon vagy. Soha ne fordítson hátat a közönségnek egy adott időpontban. Ha így teszel, erősítheted a kapcsolatot a tagjaiddal, de elveszítheted a kapcsolatot és a bizalmat a hallgatókkal. Például, ha szembesül a zenekar tagjaival, amikor egy edzésen énekel, akkor megszakítja a közönség figyelmét. Ha énekesként lépsz fel, az a kötelességed, hogy kapcsolatba lépj, izgasd, kényeztesd és megragadd a közönséged figyelmét. Ne feledje ezt a szabályt, amikor koncerten, színpadon, szórakozóhelyen, Cafeteria-ban vagy bárban lép fel.
Emlékezz a Dalszövegeidre
nehéz lehet emlékezni a dalszövegekre, és mindenkinek megvan a saját megközelítése, hogy hatékonyan felszívja a dalszövegeket. Tehát határozza meg, mi működik igazán az Ön számára, és gyakorolja azt. Kezdje azzal, hogy hangosan elolvassa a dalszövegeket, majd kapcsolja össze a dalszövegeket a zenével. Ha azt szeretné, hogy a szavak ragaszkodjanak a fejedben, részletesen elemeznie kell, hogy mit jelentenek. Ha szereti a memorizálás túl sok, felejtsd el, és csak összpontosítani memorizálása egy oldalt egy időben.
ha ismered a dalszövegeket, sétálj körbe éneklés közben, és csináld gyorsan. Ennek oka az, hogy automatikussá válnak, így nincs idő gondolkodni, ha gyorsan énekelsz. Ne feledje, hogy a zenében nem hagyhatja abba a fellépést, és nem gondolhat az éneklés pontos szavaira. Amíg a színpadon vagy, hajlamos sok mindent elfelejteni, mert sok dolog történik ott. Tehát énekelje el a dalszövegeket, miközben más dolgokkal foglalkozik, például softballozik, focizik, szakácskodik vagy sétál a parkban.
miután megtanultad énekelni a dalszövegeket, és megismételted őket, miközben más dolgokat csinálsz, elkezdesz fejlődni. Gyere vissza minden szóra, amit énekelsz, és frissítsd fel az elmédet, hogy mit jelent minden szó.
ne törődj a háttérzajjal
amikor a színpadon vagy, sokféle akadály állhat fenn, így nehéz tökéletesen hallgatni a saját hangodat. Ez különösen igaz bármilyen típusú dal éneklésére,amely magában foglalja a zenekar hangszereit a háttérben.
ebben az esetben a fülbe helyezhető és visszahajtható hangszórók segíthetnek. (A fülbe helyezett monitorozás olyan speciális fejhallgatókra utal, amelyek lehetővé teszik, hogy éneklés közben hallgassa magát).
ez azonban egyáltalán nem tökéletes. Más, mint egyedül a hálószobában gyakorolni. Ott a hangjával legyőzheti a sztereó hangját.
figyelj jól: amikor énekelsz, nem csak a füleden keresztül kapsz visszajelzést. Néha segít, és értékes visszajelzéseket kapsz, de ennél fontosabb, hogy érezd a dalodat.
az az érzés, amit az éneklésből kapsz, fontosabb, mint a hangod éneklése.
ez az érzés lehetővé teszi a hang hatékony navigálását.
ez azt jelenti, hogy amikor felugrasz a színpadra, és nem hallod tökéletesen a hangot, nincs okod aggódni, csak lazíts. Ahelyett, hogy kétségbeesne a helyzet miatt, rá kell hangolódnia az érzéseire. Összpontosítson azokra az érzésekre, amelyeket az éneklés során produkál; elkészíthetik vagy megszakíthatják a teljesítményét.
észrevetted, hogy vannak-e visszahajtható rendszerek az előadásaidban? Ha nincs, akkor ez azt jelenti, hogy éneklés közben nem fogja tudni hallgatni a saját hangját. Ez annak a fontossága, hogy hangolja magát az érzésekhez, amelyeket az éneklés során érez.
ezt a folyamatot a gyakorlatok során elindíthatja. Éreznie kell, hogyan énekel, ahelyett, hogy egyszerűen hallgatná a hangját.
kapcsolódj a közönséghez
ehhez vegyük egy adott énekes esetét, éneklési képességét és stílusát. Nézze meg és elemezze, hogyan teljesít az énekes. Figyeld meg, hogy ez az előadó hogyan énekel és közvetít egyedi jelenlétet a közönségnek a színpadon való fellépés közben. Észre fogja venni, hogy a közönség a dalon keresztül kapcsolódik a színpadon lévő előadóhoz. Nézze meg a ragyogó szeme a közönség és a mozgás a kezüket mutatja az izgalom. Azok a művészek, akik a közönséget a lábukra tudják mozgatni, a leginkább imádják.
a színpadon való fellépés során a hallgatók minden lépést figyelnek. Ha nem a színpadon vagy a megemelt platformon lép fel, akkor nagyobb esélye van arra, hogy kapcsolatba lépjen hallgatóival. A gesztusaid olyan hangosak, mint a zenéd. Vegyük Elvis Presley esetét; ha éneklés közben nem rázta meg jól a testét, akkor nem tudott volna kapcsolatba lépni a közönségével, igaz? Az érzelmek intenzív megjelenítése a tánc révén egészen a sztárságig tolta, miután kötődött a közönségéhez.
leküzdeni lámpaláz
meg fogsz lepődni, hogy tudja, hogy lámpaláz nem csak történik a kezdők, hanem a szakértő előadók. Sok éven át magabiztosan lépnek fel a színpadon, amelyet több ezer ember figyel. Azután, előfordul, hogy egy éjszaka, haboznak, hogy egy pillanatban felmegy a színpadra, amikor hívják őket.
a lámpaláz elleni küzdelemnek azonban számos módja van, ‘ bár a legtöbbjük arról beszél, hogy az első sorra összpontosít, hogy zökkenőmentesen menjen. Ha egyszer elmész az utadból, minden összeomlik. Tehát tegyen valami fontosat, hogy enyhítse magát a feszültségtől az éneklés előtt.
a testmozgás révén megkönnyebbülhet a stressz. Nyújtsa ki vagy futtassa a lábát, mielőtt fellépne.
Gondolj a fő cél a színpadon. Képzelje el, milyen jó lehet abban, hogy örömet szerezzen másoknak. Ne feledje, az idők, amikor hívták a színpadon, hogy megkapja a díjat és a bókokat a nagy eredmény. Itt van egy dolog, amit tehetünk – csukd be a szemed, és képzeld el, hogy a közönség visel fehérneműt. Persze, hogy működik!
Figyelem: Olyan Dolgok, Amelyeket El Kell Kerülni!
sokan félnek a túlzott előkészítéstől, mert úgy gondolják, hogy az általuk használt anyagok végül valahogy haszontalanok lesznek. Ez nem olyan dolog, ami miatt aggódnia kell, mert minden előadásnál, amit csinálsz, minden megváltozik. Észre fogja venni, hogy a szoba légköre más lesz, és a közönség is változik. Legyen felkészülve minden alkalommal, hogy készen állsz a változások kezelésére. Így sok önbizalmad lesz, és élvezni fogod, amit csinálsz.
amikor a showbizniszben vagy, úgy fogod érezni, hogy ez egy izgalmas élmény, de ugyanakkor nagy felelősség is. A túlzott gyakorlás 30 perccel az éneklési ütemterv előtt csak elhasználná a hangját. Ehelyett próbálja ki egyszer a tartományát, és nyomja meg ezt a jegyzetet, hogy megbizonyosodjon arról, hogy meg tudja csinálni.
James Mann egy 36 éves session énekes és énektanár, aki szereti megosztani ének-és zenei tapasztalatait az interneten. Amellett, hogy az éneklésre koncentrál. A dalszerzés, a zenei produkció, a stúdióbeállítások, a vokális felvétel és más hangszerek elsajátítása is szenvedélye.