érdekli a könyvek adaptálása forgatókönyvekbe? Kövesse ezeket a szakmai tippeket a nagy képernyő gyakorlati adaptációinak létrehozásához.

borítókép a Trumbo-ból (a Bleecker utcán keresztül).

a szkript írása nehéz munka lehet. Sok időbe telik a toll papírra helyezése (vagy akár csak a végleges vázlat megnyitása), és egy történet felépítése a semmiből, narratíva kidolgozása, karakterek és konfliktusok meghatározása, és mindezt egy szép tematikus és filmes íjjal köti össze.

logikus lenne, ha a forgatókönyvírók és a filmkészítők olyan történetek felé vonzódnának, amelyek már kipróbáltak, igazak és népszerűek a közönség körében — mint a könyvek esetében. A kanonikus klasszikusoktól a modern bestsellerekig, a könyvek nagyszerű takarmányt jelentenek a forgatókönyv-adaptációkhoz.

vagyis addig, amíg magad bele nem merülsz. A könyvek adaptálása nehezebb, mint amilyennek látszik, és ez lehet az egyik legnehezebb és frusztráló feladat a filmkészítők és az írók számára egyaránt. De ne félj, itt van öt darab adaptációs Tanács a profiktól, akik ott voltak, és sikeresen megtették ezt.

keresse meg a narratív íveket

kép a Pi életéből (a 20th Century Foxon keresztül).

forgatókönyveket és teleplayeket írtam regényeket adaptálva, és kétségkívül nehéz egy történet lényegét egy olyan világból lepárolni, amelyben szavak és benyomások vezérlik a közönség tiszta képzeletét, és egy vizuális médiumot, amelyet az határoz meg, amit látsz és hallasz, valamint amit nem látsz vagy hallasz. Meg kell tudni találni a narratívát és az íveket, és egy darabban ki kell emelni őket a könyvből az interpretáció révén pontos vizuális és hangleírásokká.

ez az első tanács, amely a Forbes Mark Hughes hivatásos forgatókönyvírójától és filmkritikusától származik (a Huffington Poston keresztül), beleugrik a hosszú formájú regények film-és televíziókész forgatókönyvekké történő adaptálásának folyamatába. Végső soron a narratív ív a könyv legfontosabb (és gyakran legemlékezetesebb) része. Magától értetődik, hogy amikor egy könyvet forgatókönyvbe dolgoznak, ez legyen az első és elsődleges hangsúly az adaptáció megkezdéséhez.

ellenállni a késztetésnek a Voice Over

kép a Big Fish-től (a Sony Pictures-en keresztül).

azt hiszem, az egyik oka annak, hogy sok adaptáció a hangátvitelre támaszkodik, az, hogy a filmkészítők soha nem találtak módot arra, hogy az adaptált regény lényegét külsővé tegyék. Ahelyett, hogy olyan filmet készítenének, amely önmagában állhat, létrehozták a szalagon lévő könyv filmes megfelelőjét. Számomra ezek a filmek mindig úgy érzik, hogy meg vannak írva, hatalmas korlátozás.

sok forgatókönyvíró számára, akik adaptációkban dolgoznak, van értelme a “szerző hangfelvételének” használatának. De ahogy John August rámutat (aki biztosan tud egy – két dolgot az adaptációs írásról olyan kreditekkel, mint a Big Fish, A Charlie angyalai és a Charlie and Chocolate Factory — hogy csak néhányat említsünk), ez egy mankó, amely valójában tagadhatja a mű hitelességét és lényegét azáltal, hogy létrehozza azt a “könyv-szalagon” érzést, amely nem ideális a filmekhez.

ne félj vágni

kép a gyűrű Szövetségéből (a Warner Bros-on keresztül).

a vágás rétegekben történik. Először azonosítsa a témát és a főszereplő külső motivációját. Ha az altáblák nem támogatják őket, vágja le őket, a zavaró kisebb karakterekkel együtt. Ezután rétegezze a külső motivációt a hős belső motivációjával. Ismét, ha egy cselekménypontnak semmi köze sincs, vágja le.

Jeanne Veillette Bowerman a Script Mag című weboldalának egyik cikkében lebontja a New York Times bestseller és Pulitzer-díjas Slavery by Another Name című könyvének játékfilmbe történő adaptálásának folyamatát. Különösen azt a brutális gondolkodásmódot vázolja fel, amely egy könyv megfontolt kivágásához szükséges, mivel “a 400 oldalas könyvet támogató történetek nem férhetnek el 110 oldalas forgatókönyvbe “— és ” készítse elő a láncfűrészt a metszés megkezdésére.”

kerülje a hosszú gondolkodást

kép a nagy Gatsby-ből (a Warner Bros-on keresztül).

az amerikai indiánok néhány törzsének volt egy szava, amely leírta testvéreik azon tagjait, akik mély gondolatokon gondolkodtak. Szó szerint a hosszú gondolkodás betegségére fordított szó. A regények főszereplői gyakran szenvednek ebben a betegségben. Amikor az alapvető cselekményinformációkat csak a karakter gondolatában vagy a karakter belső világában mutatják be, az egyik megoldás az, hogy ennek a karakternek egy hangtáblát, egy másik karaktert adunk, amelyre gondolatai hangosan hangot adhatnak. Vagy adaptáljon egy meglévő karaktert a regényből, vagy hozzon létre egy újat.

kihívások a forgatókönyvírók számára a könyvek adaptálása folyamatosan megjelenik a folyamat során. Lynne Pembroke és Jim Kalergis coverscript.com, kivághatja az új karakterek hajlamát a belső problémák és gondolatok “hosszú gondolkodására” — vagy jobban tulajdoníthatja őket egy másik karakternek.

mutasd, ne mondd

kép az Adakozótól (a Weinstein Company-n keresztül).

a forgatókönyvek arról szólnak, hogy mindent megmutatnak a hüvelyen. Van néhány nagyon apró mondás (montázsok formájában), de a’ show, don ‘t tell’ elengedhetetlen ebben a tisztán vizuális közegben. A regények azonban sokkal többet mondanak, mint megmutatják. Ez természetesen nehéz a forgatókönyvírók számára, mert a forgatókönyv-fejlesztési folyamat elutasítja a hosszú expozíciót és a nem vizuális történetmesélést. A hosszabb kiállítás használatának megtanulása teljesen új gondolkodásmódot igényel.

talán a legjobb tanács a forgatókönyvírók számára az adaptációkhoz vagy az eredetikhez Jeff Lyons kiváló forgatókönyvíró ebben a cikkében található a közönség “bemutatásának, nem elmondásának” fontosságáról. Mivel a filmnézés és a könyvolvasás közötti különbségek nyilvánvalóak, még mindig bonyolult megjegyezni, hogy a vizuális információk egyszerre tömörebbek és szórakoztatóbbak lehetnek.