Il existe une grande différence entre les peintures aborigènes produites à partir d’ocre par rapport à la forme moyenne moderne des peintures acryliques.

L’ocre est le médium traditionnel utilisé par les Autochtones depuis 60 000 ans. Aujourd’hui, il existe encore des peintures rupestres assez reconnaissables d’il y a au moins 40 à 50 000 ans, de sorte que l’ocre a une longévité incroyable.

Les ocres utilisées dans les peintures aborigènes étaient généralement creusées ou extraites d’endroits avec une sorte de pierre douce et colorée qui est complètement naturelle. Il existe une variété de couleurs qui peuvent être extraites puis mélangées à d’autres pigments pour produire d’autres couleurs / teintes, tout comme la façon dont nous mélangeons les couleurs acryliques pour former d’autres pigments. Des artistes experts mélangent les ocres pour créer des couleurs allant du rouge au brun, en passant par les gris, les jaunes sableux, les roses tendres, les blancs, les violets et les verts.

L’ocre a une texture beaucoup plus épaisse et parfois plus rugueuse que la peinture acrylique. Les Autochtones l’utilisaient pour peindre sur des rochers et dans des grottes et l’appliquaient sur leur corps pour des cérémonies culturelles.

Deux exemples d’œuvres d’art ocre de la région de Kimberley en Australie occidentale de Tommy Carroll & Sade Carrington

En raison de la texture épaisse et croustillante de l’ocre, les peintures aborigènes créées avec ce support ne peuvent pas être roulées comme des œuvres d’art acryliques et doivent rester étirées car l’ocre peut se fissurer si elle est roulée. Cependant, la peinture ocre est extrêmement durable et durable.

C’est un processus très difficile de mélanger l’ocre, mais lorsqu’il est bien fait, cela fait une énorme différence pour la peinture finie. C’est considéré comme un processus très habile.

Les Australiens autochtones mélangent les ocres avec diverses résines de gomme naturelles ou avec des huiles / graisses d’origine animale (provenant d’animaux tels que l’émeus et les kangourous) pour lier, conserver la couleur et préserver leurs peintures ocres. En revanche, les fabricants occidentaux utilisent des composés acryliques, des huiles végétales (telles que les graines de lin) et des solutions aqueuses à base de gomme pour obtenir le même résultat.

Vous constaterez que la plupart des peintures de la région de Kimberley en Australie occidentale sont généralement, traditionnellement peintes en ocre.
Quiconque apprécie l’effort et le dévouement nécessaires pour peindre à l’ocre a une admiration pour les œuvres ainsi créées. Ce n’est certainement pas un médium facile à produire et à travailler. Malgré la difficulté de manipulation et de transport des peintures ocres, la palette réduite qu’elles offrent, elles possèdent une qualité douce, terreuse, unique et très attrayante. C’est pourquoi ils sont toujours le médium préféré de nombreux artistes autochtones.

La peinture de l’artiste ocre autochtone Mark Nodea (à gauche) et l’œuvre finie (à droite)

L’introduction de peintures acryliques sur toile du désert occidental n’a été pratiquée que depuis le début des années 1970 et est devenue plus populaire dans les années 1980 et domine à ce jour. Le mouvement artistique autochtone Papunya vers 1971 a vu l’introduction d’acryliques ou de polymères synthétiques. Soudain, il y avait une vaste gamme de couleurs faciles à utiliser disponibles pour les artistes.

Les artistes ont intégré de nouvelles techniques, matériaux et méthodes passionnants pour produire de l’art autochtone, comme tout autre art contemporain en évolution. L’utilisation de l’acrylique a permis une incroyable capacité à mélanger l’ancien avec le nouveau pour produire des œuvres qui racontent l’histoire de leurs ancêtres dans un style contemporain.

Les Australiens aborigènes sont la culture la plus ancienne au monde, contrairement aux nombreuses civilisations éteintes telles que les Incas, les Mayas, les Aztèques ou les Romains. La culture autochtone ne cesse de croître et d’évoluer. Tout comme l’art du monde occidental traverse ses propres mouvements distincts, l’art aborigène australien le fait.

L’art autochtone continuera d’évoluer avec de nouveaux styles et formes passionnants utilisant des médiums modernes pour raconter des histoires anciennes sous une forme contemporaine.

L’introduction de l’utilisation de l’acrylique a facilité la peinture pour les artistes et a donné beaucoup plus de couleurs, de variations et d’enthousiasme à l’industrie. Vous n’avez pas besoin de les mélanger avec un liant pour les faire adhérer à une planche, à un artefact ou à la paroi de la grotte. Ils sont plus simples à utiliser.

Cela dit, de nombreux artistes restent encore avec la méthode traditionnelle et originale de l’ocre tandis que d’autres utilisent l’acrylique. C’est un choix purement personnel à la fois pour l’artiste et pour le client. Les deux médiums ont leur propre charme et attraction.