Una pregunta recurrente que recibo de los artistas es: «¿Debo dar mi arte a una banda para la Portada de un Álbum a cambio de exposición, o debo cobrarles? Y si es así, ¿cuánto?»
Esta es una pregunta de dos partes. Primero, ¿deberías regalarlo? Y segundo, ¿cuánto debe cobrar?
Sigue leyendo, y como siempre hago, profundizaré en la filosofía de cobrar y cómo fijar el precio de tu trabajo.
¿DEBERÍA DAR SU ARTE A UNA BANDA DE FORMA GRATUITA?
NO. ¿Por qué? Si es un sello importante respaldado por una compañía discográfica, pueden permitirse tu arte.
Y, si son una pequeña banda de garaje que hace su primer álbum, necesitan tener algo de piel en el juego. Así es como aprenderán sobre los negocios, y la música es de hecho un negocio.
Siempre cobra una tarifa, incluso si es solo una pequeña tarifa. Nunca lo regales gratis.
Cuando alguien no quiere pagar por el arte, tiene poco o ningún valor para ellos, y esta sensación de no valor trasciende a la banda. Se esparce en el Éter del Universo. Si no se le da valor a tu arte, es probable que no lo usen correctamente. O dejarán accidentalmente la firma del artista, o no proporcionarán el valor promocional que prometieron.
El dinero es un intercambio de energía y la energía tiene que fluir en ambos sentidos. Tu arte es también un intercambio de energía. Para mantener el equilibrio adecuado, su arte tiene que fluir hacia afuera mientras que el dinero fluye hacia adentro.
Cuando no valoras tu propio arte, nadie más lo hará tampoco. Y luego la energía se atasca, generalmente en el plexo solar, y después de años y años de regalar arte, empiezas a sentirte usado. Y entonces tu relación con el arte se vuelve oscura. Y será tu culpa. Siento decirte eso, pero, estoy tratando de salvar a los artistas de este terrible destino que he presenciado en artistas mayores.
La cantidad de dinero que cobra no importa tanto como el hecho de que se pague ALGO por el arte.
Si se trata de una pequeña banda de garaje sin presupuesto, y te ENCANTA su música y quieres ser parte de lo que están haciendo, entonces está bien darles un trato increíble en el arte. Pero, si da mucho, sea más estricto en sus restricciones en cuanto a cómo pueden usarlo. (Entraré en detalles sobre eso más adelante en este post.)
A continuación se muestran mis principales razones para cargar bandas pequeñas por su arte:
1-Hacer un álbum es un esfuerzo costoso. Si una banda está grabando un álbum, tienen que conseguir dinero para alquilar tiempo de estudio (alrededor de 3 300-5 500 / día), pagar por dominar el álbum (alrededor de 5 500+) y luego hacer los CD (+300+). En el extremo muy barato, están invirtiendo alrededor de 4 4,000+ para hacer un álbum. La tarifa de arte de portada del álbum se suma a ese costo de tener un álbum hecho. A todos los demás se les paga, ¿por qué no al artista? (La banda cobrará cuando venda su música.)
2-No quieres exponer demasiado tu arte en el mundo de la música. Tienes que elegir qué bandas usarán tu arte, y si lo estás regalando, corres el riesgo de sobreexposición al hacer que tu arte esté disponible con demasiada facilidad.
3-Cuando la gente paga por el arte, el artista en realidad tiene MÁS control sobre el arte. Esto es algo psicológico. El mero acto de intercambiar dinero implica que el arte es valorado, y el artista tiene voz en cómo se muestra su arte, cómo aparecerá su nombre en la portada y para qué se puede usar el arte además de la portada (p. ej. mercancía, camisetas, carteles, etc.)
Si no está cobrando por el arte, lo más probable es que se descuide con todo lo demás, como lo que está aceptando permitir que la banda haga con el arte, además de ponerlo en la portada del CD. Podrías entregarlo y dejarles hacer lo que quieran con él. Y esto nunca es bueno, porque más tarde es posible que veas tu arte impreso en carteles, camisetas, sombreros y todo tipo de mercancía, sin mencionar tu nombre, y te sentirás usado. Esto sucede a menudo.
¿CUÁNTO DEBE COBRAR A UNA BANDA POR LA PORTADA DE SU CD O ÁLBUM?
La cantidad que cobres estará determinada por el nivel de la banda (qué tan grande es), para qué planean usar el arte (CD o mercancía también), y cuán experimentado eres o el valor que les estás proporcionando.
Los rangos de precios que se muestran a continuación asumen que usted es un artista profesional que ha estado creando arte durante al menos cinco años y sabe cómo dar a un cliente lo que necesita. Si no tiene experiencia, entonces sus precios estarían en el extremo inferior. Si tienes experiencia y tu arte le da a la banda lo que necesitan y proporciona un gran valor, cobrarías en el extremo superior.
También ajustaría el precio si están utilizando arte existente, en lugar de tener que crear arte nuevo.
Añadiría más prices a los precios si: Se espera que hagas cualquier trabajo de diseño gráfico (como adaptar el arte a una plantilla para álbumes o mercancía), o si tienen elementos muy específicos y agregan complejidad al diseño, o si usarán el arte para una campaña publicitaria nacional, o si quieren poseer todos los derechos sobre él (lo que nunca recomiendo hacer).
Hay tres niveles de precios, basados en el tipo de banda. Son:
1-Banda de garaje (nueva, joven, nunca había hecho un álbum antes): 3 350-2 2,500: Si AMAS a la banda y quieres ser parte de lo que están haciendo, crea un precio y haz que funcione para ellos. Incluso si todo lo que cobra es de 3 350, al menos le pagaron y sabe que van a valorar su trabajo.
2 – nivel medio de la banda (haciendo un nombre por sí mismos en su área local, ya de gira y trabajando en su 2do o 3er álbum): $1,500 – $6,000+. Hemos hecho que Drew creara arte para bandas como Common Sense y SOWFLO. Para SOWFLO, la obra de arte fue diseñada específicamente para que pudiera usarse para múltiples tipos de mercancía, devoluciones y publicidad. Puede leer sobre nuestro caso de estudio de SOWFLO aquí.
3-Bandas de renombre (una banda de la que la mayoría de la gente ha oído hablar): 2 2,500 – +10,000+. Hemos trabajado para Sublime con Rome y Eddie Vedder, probablemente nuestros dos mayores clientes musicales hasta la fecha. Y fue genial trabajar con ambos.
Hemos dado cotizaciones de precios para muchas otras grandes bandas, pero algunas no querían pagar nuestros precios, por lo que encontraron un artista que cobraba menos. Es interesante cuando trabajas con bandas tan conocidas; algunos de ellos todavía no valoran las obras de arte de los artistas, y me parece irónico, ¡porque ellos mismos son artistas! Drew y yo elegimos no hacer negocios con gente que devalúa el arte de Drew, ya que no se siente bien.
Cualquier banda para la que Drew haya creado arte, es una banda que valora a Drew y su trabajo.
Dado que no quieres que tu arte aparezca en demasiadas portadas de álbumes, ya que en realidad podrías exponerte demasiado, tienes que ser exigente y trabajar solo con aquellos que te tratan bien.
¿QUÉ RESTRICCIONES DEBES PONER EN EL USO DE TU ARTE POR PARTE DE LA BANDA?
Siempre tenga un acuerdo escrito, incluso con una banda de garaje. Su acuerdo no tiene que ser un contrato formal. Puede redactar un acuerdo simple y enviarlo por correo electrónico o imprimirlo en un pedazo de papel. Intente que lo firmen, pero incluso si no lo firman, legalmente es válido porque el pago de su tarifa indica que está de acuerdo con sus términos.
Su acuerdo detallará los siguientes términos:
PRECIO: Indique lo que están pagando por el arte. Especifique la cantidad y la fecha de vencimiento del pago. Reciba un depósito por adelantado para evitar problemas más adelante.
* Nota sobre los pagos de Regalías: Evitaría pedir pagos de regalías a una banda pequeña: nunca verás los informes ni el dinero. (¡Lo más probable es que no tengan un departamento de contabilidad!) En su lugar, cobra una tarifa única que se paga por adelantado, antes de entregar los archivos de arte.
USO: Especifique para qué derechos tienen que usar el arte. Enumeraría los derechos de esta manera: «Para imprimir en portadas de álbumes/CD, mercancía, publicidad, pancartas de escenario, envolturas de autobuses.»O, si planean simplemente usar el arte para una portada de álbum, entonces diría» Para imprimir solo en portadas de álbum / CD.»
PERÍODO DE TIEMPO: Especifique cuánto tiempo pueden usar el arte en años. Por ejemplo, » Este acuerdo tiene una vigencia de cinco años.»
Cuando trabajas con una banda grande que está pagando mucho dinero por tu arte, lo más probable es que les des derechos para usar el arte a perpetuidad (para siempre).
Si le estás dando a una banda mucho (precio barato) en el artwork, nunca les des derechos a largo plazo. Haga que su acuerdo indique que pueden usar el arte durante un período de tiempo específico (es decir, 3 años), o hasta que sean recogidos por un sello discográfico, lo que ocurra primero. Si son recogidos por el sello discográfico, tendrán el presupuesto para arte y pueden pagarle una tarifa razonable en ese momento. Si no son recogidos por una compañía discográfica, y quieren renovar el uso del arte para otra impresión, entonces puede cobrarles otra pequeña tarifa (o lo que se sienta bien para usted).
DERECHOS DE AUTOR: Mantenga siempre la propiedad de sus derechos de autor, al proporcionar obras de arte para cualquier cliente, incluso una banda. Si usted es un artista que tiene su propio estilo (y su modelo de negocio es ser conocido por su arte), siempre debe mantener los derechos de autor. Incluso cuando trabaja con bandas muy grandes, como Sublime with Rome o Eddie Vedder, Drew ha conservado los derechos de autor de su obra de arte.
Su acuerdo podría decir algo como esto: «El artista mantiene la propiedad de los derechos de autor de la obra de arte y conserva los derechos para vender impresiones artísticas de la imagen.»
NOTA: Al proporcionar arte para una banda para la portada de su álbum y su mercancía, no debe producir su propia mercancía con el arte. No es justo para la banda, que hace la mayor parte de su dinero de la venta de mercancía. Pero, lo que puedes hacer con el arte es hacer impresiones de arte y venderlas. (Si planeas vender las copias de arte con el nombre de la banda impreso en el arte, tienes que obtener permiso por escrito de la banda para hacerlo.)
NOMBRE DEL ARTISTA CLARAMENTE LEGIBLE EN TODOS LOS ARTÍCULOS: En su acuerdo, indique que la firma del artista es claramente legible dondequiera que se imprima. Esto es importante para los artistas profesionales, o para aquellos que planean serlo.
MUESTRAS: Especifique que recibirá al menos tres muestras de los CD/álbumes y la mercancía que producen, sin costo alguno.
OBRA DE ARTE ORIGINAL: Si crea la obra de arte como pintura o dibujo, especifique lo que cobrará extra por la compra de los originales. Siempre cobra extra por la obra original. Si deciden no comprarlo, puedes ganar más selling vendiéndolo más tarde a tus coleccionistas.
En mi nuevo libro, ARTE, DINERO & ÉXITO, escribo sobre cómo cobrar por muchas cosas diferentes. Si está interesado en obtener más información sobre mi libro, regístrese para obtener los extractos aquí: http://eepurl.com/b2IHHT.
¿Fue útil este artículo para usted? Ha trabajado con bandas en el pasado?