Wie Sie Ihre Musik hören: 6 kreative Ideen, um Ihre Musik da draußen zu bekommen

Die Musikindustrie hat sich mit der Expansion von Technologie und Kultur verändert. Im Jahr 2021 ist die Aufnahme eines Songs mit einem Smartphone in Ihrem Schlafzimmer möglich. Mit der Zugänglichkeit von Aufnahmegeräten wartet ein ständig wachsendes Meer von Musik darauf, entdeckt zu werden.

Lesen Sie weiter, um mehr über die zahlreichen Möglichkeiten zu erfahren, Ihre Tracks und kreativen Tipps zu bewerben, um Ihre Musik im Jahr 2021 zu hören

6 kreative Tipps, um Ihre Musik im Jahr 2021 zu hören

Sie können sich nicht mehr allein auf Ihre Songs verlassen, um eine Anhängerschaft zu gewinnen und Ihre Musik zu hören. Social Media und Streaming-Dienste, zusammen mit kulturellen Verschiebungen, haben das Playbook für die Verbreitung Ihrer Musik an neue Leute verändert. Die folgenden Tipps können Ihnen dabei helfen, die Tools zu nutzen, die allen Bands zur Verfügung stehen, und Ihre Musik von neuen Fans und Plattenlabels zu hören.

1.) Etablieren Sie eine Marke

Während die Musik im Vordergrund steht, brauchen Sie etwas, um sich von Branchenkollegen abzuheben und sich von den Menschen abzuheben. Der Aufbau einer Marke schafft ein Image und ein Erlebnis für Ihre Follower, das über Ihren Sound hinausgeht. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, Ihre Marke zu finden, denken Sie darüber nach, was Sie und Ihre Zielgruppe unterscheidet. Bauen Sie Ihre Marke und Geschichte um die Eigenschaften und Persönlichkeitsmerkmale auf, die Sie einzigartig machen.

Das Schöne an der Schaffung einer Marke ist, dass Sie bestimmen, wie Sie wahrgenommen werden möchten. Was auch immer Sie landen, weben Sie es in alles – von Albumcover und Merch-Designs bis hin zu Ihren sozialen Medien und Ihrer realen Persönlichkeit.

Wenn Sie keine haben, besorgen Sie sich eine professionelle Website – Ihren digitalen Fußabdruck in einem Internet, das von Künstlern gemobbt wird, die versuchen, Unterstützung zu erhalten. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre wichtigsten Informationen auf der Website angeben – eine gut geschriebene Biografie, Ihre gesamte Musik, Tourdaten und Links zu all Ihren Social-Media-Profilen.

Es gibt verschiedene Möglichkeiten, einen Merch-Shop in die Website Ihrer Band zu integrieren, damit die Leute Kleidung kaufen und Ihre Marke organisch verbreiten können. Am wichtigsten ist, dass Sie Ihre Kontaktinformationen angeben, damit Fans, Mitmusiker, Labels und andere Branchenexperten Sie erreichen können.

2.) In den sozialen Medien präsent sein

Es ist 2021 und Online-Präsenz ist genauso wichtig (wenn nicht mehr) wie persönlich. Social-Media-Profile dienen als Erweiterung Ihrer Marke und als Möglichkeit, Ihre Fangemeinde weltweit zu erweitern. Ähnlich wie beim Üben Ihres musikalischen Handwerks ist Konsistenz der Schlüssel für die Präsenz in sozialen Medien. Wählen Sie die Plattformen aus, auf die Sie sich konzentrieren möchten, und posten Sie regelmäßig.

Sie können Beiträge in Stapeln planen, sodass sie im Voraus geplant werden, und den täglichen Aufwand für die Ideenfindung von Inhalten vermeiden. Während Plattformen wie Facebook über native Planungsfunktionen verfügen, gibt es unzählige Apps, mit denen Sie Beiträge auf jeder Plattform planen können, sodass Sie sich nicht darum kümmern müssen, was Sie jeden Tag posten werden.

Also, was sollten Sie regelmäßig posten? Alles, alles! Teilen Sie eine Mischung aus Inhalten und differenzieren Sie Ihre Beiträge auf verschiedenen Plattformen. Integrieren Sie das Markenimage in jeden Beitrag, damit Sie eine zusammenhängende Online-Präsenz haben.

Der Schlüssel zu Social Media ist Interaktivität. Sie haben die Werkzeuge, um persönliche Gespräche zu führen und mit Menschen auf der ganzen Welt zu interagieren. Teile und poste alle Inhalte, die deine Fans über dich posten. Interagieren Sie mit Fans, indem Sie auf ihre Kommentare und Direktnachrichten antworten, um sinnvolle Interaktionen zu erstellen.

3.) Erstellen Sie eine E-Mail-Liste

Ihre Social-Media-Profile und Ihre professionelle Website sind Einstiegspunkte für Menschen, um Ihre Musik zu entdecken. Pflegen Sie eine sinnvolle Beziehung zu neuen Fans, indem Sie eine E-Mail-Liste erstellen. Bieten Sie ein exklusives Produkt als Gegenleistung für ihre E-Mail-Adresse an, um Ihre Liste zu erweitern. Es kann eine unveröffentlichte B-Seite oder ein exklusives Musikvideo sein, werden Sie kreativ und finden Sie ein Produkt, das bei Ihrer Fangemeinde ankommt.

Sobald Sie Adressen haben, senden Sie regelmäßig E-Mails. Ob monatlich, zweiwöchentlich oder wöchentlich, legen Sie eine Trittfrequenz fest, damit Sie konsequent mit dem engagiertesten Segment Ihrer Fangemeinde interagieren. Fügen Sie in jede E-Mail einen Call-to-Action ein, um ihnen einen Zweck zu geben, von einer limitierten Merch-Veröffentlichung bis hin zu einer selbst kuratierten Wiedergabeliste Ihrer Lieblingsmusik, die Followern Einblick in die Musik gibt, die Ihre Arbeit inspiriert.

4.) Machen Sie eine Demo

Wenn Sie noch keine Musik aufgenommen und veröffentlicht haben, machen Sie eine Demo, um sie in der Musikindustrie zu teilen. Demos haben sich im Laufe der Jahre verändert und eine Kassette wird es nicht mehr schneiden.

Sie sollten 2-3 der besten aufmerksamkeitsstarken Tracks Ihrer Band aufnehmen. Egal, ob Sie es an ein Plattenlabel, einen Manager oder eine Publikation senden, Sie müssen in kurzer Zeit einen starken Eindruck hinterlassen.

Professionelle Studioaufnahmen sind nicht notwendig, um einen starken Eindruck auf einer Demo zu hinterlassen. Der Hörer sucht nicht nach Produktionsqualität und eine rohe, selbst aufgenommene Demo zeigt Ihren authentischen Sound.

Zusätzlich zu deinen Songs solltest du eine kurze Bandbiografie und leicht zugängliche Links zu Social-Media-Profilen einpacken. Wenn Sie sie haben, fügen Sie professionelle Fotos, Musikvideos und jede bemerkenswerte Presse hinzu.

5.

Musikpublikationen, Blogs, Podcasts und Radiosender haben musikinteressierte Anhänger gefunden. Während Social Media das Potenzial bietet, neue Leute zu erreichen, platzieren Werbeinhalte Ihre Musik vor einem relevanten Publikum, das bereit ist, seine nächste Lieblingsband zu finden.

Stellen Sie eine kurze Pressemitteilung zusammen und senden Sie sie an Blogs, die Ihre Zielgruppe ansprechen. Sie können Kontaktinformationen für diese Publikationen und Radiosender finden, indem Sie auf ihre Social-Media-Profile oder Website gehen.

Halten Sie Ihre Outreach-Nachricht kurz. Ihre Musik sollte niemals mehr als zwei Klicks von der Person entfernt sein, die Ihre Nachricht liest. Wenn es schwierig ist zu navigieren, haben Sie keine Chance. Halten Sie es also einfach und stellen Sie nur das notwendige Material zur Verfügung – Ihre Tracks, eine kurze Biografie und Links zu Ihren Social-Media-Profilen.

6.) Spielen Sie Live-Gigs

Die Pandemie hat Live-Gigs in den Griff bekommen. Wenn Impfungen eingeführt werden und Veranstaltungsorte sicher sind, sozial entfernte Setups, Gigs werden allmählich zurückkehren. Wenn sie zurückkommen, dienen Shows als der beste Weg, um Ihre Musik mit anderen Bands und ihren Fans zu teilen.

Innerhalb eurer lokalen Szene bilden Gigs eine Gemeinschaft von Mitmusikern und eine Grundlage der Unterstützung. Wenn größere Tour-Acts in Ihre Nähe kommen, haben Sie möglicherweise die Möglichkeit, sich für sie zu öffnen und Ihre lokale Fangemeinde zu erweitern.

Es ist nicht in deinem besten Interesse, jedes Wochenende in derselben Stadt zu spielen. Sie können Shows mit Bands aus anderen Gebieten austauschen, wo sie einen Gig für Sie in ihrer Nähe einrichten und Sie sich in Ihrer Heimatstadt revanchieren.

So erhöhen Sie Ihre Reichweite auf verschiedenen Plattformen

Streaming-Plattformen haben die Musikindustrie und die Strategie, Ihre Musik herauszubringen, verändert. Physische und digitale Verkäufe sind nicht mehr die primäre Vertriebsquelle für Ihre Tracks.

Spotify und Apple Music, Video-Streaming-Plattformen wie YouTube und andere Streaming-Plattformen wie Soundcloud sind das neue goldene Ticket für die Verbreitung Ihrer Musik an neue Hörer. Lesen Sie weiter, um zu erfahren, wie Sie Ihre Reichweite auf der jeweiligen Plattform maximieren können.

Spotify

In erster Linie müssen Sie Ihre Musik auf Spotify erhalten. Es gibt verschiedene Distributoren, mit denen Sie Ihre Musik hochladen können, darunter CDBaby, Distrokid und Tunecore. Neben dem Vertrieb Ihrer Musik an große Streaming-Dienste bieten Distributoren Analysen und Einblicke, um Ihre Leistung auf Spotify zu verfolgen.

Sobald Ihr erster Song live ist, fordern Sie Ihr Spotify for Artists–Profil an – ein kostenloses Angebot von Spotify, mit dem Sie Ihre Künstlerseite mit einer Biografie und Fotos anpassen können. Wie bei Distributoren bietet Ihnen Spotify für Künstler detaillierte Analysen für alle Ihre Veröffentlichungen.

Sobald Ihr Profil vollständig ist, sollten Sie eine Spotify-Wiedergabeliste mit Ihren Lieblingsmelodien und anderen lokalen Bands kuratieren. Durch das Erstellen einer Wiedergabeliste können Sie sich mit anderen Künstlern vernetzen und Ihren Fans einen Einblick geben, was Sie inspiriert.

Playlisting ist eine wichtige Komponente, um Ihre Musik auf Spotify zu hören. Mit Ihrem Künstlerprofil können Sie unveröffentlichte Musik an die Redaktion von Spotify senden, die Ihre Musik für offiziell kuratierte Wiedergabelisten überprüft und berücksichtigt. Außerhalb der offiziellen Wiedergabelisten können Sie Ihre Musik mithilfe von Diensten von Drittanbietern wie Soundplate und Submithub oder direkt über Kuratoren in unabhängig kuratierte Wiedergabelisten stellen.

Bewerben Sie Ihr Spotify-Profil aktiv bei Fans und Followern. Wenn Sie neue Tracks veröffentlichen, wird diese automatisch zur Release Radar-Wiedergabeliste Ihrer Follower hinzugefügt und möglicherweise auf deren Homepage angezeigt. Betten Sie Spotify Follow-Schaltflächen in Ihre Website und Ihre sozialen Medien ein, damit die Hörer Ihrem Profil problemlos folgen können.

Youtube

Während Spotify als führender Anbieter von Musik-Streaming-Diensten bekannt ist, ist YouTube die beliebteste Plattform, auf der Nutzer Musik streamen. Sie möchten Ihren YouTube-Kanal jedoch so diversifizieren, dass er verschiedene Arten von Videoinhalten enthält. Einige Beispiele sind;

  • Musikvideos
  • Songtexte Videos
  • Live-Auftritte
  • Coversongs oder Remixe
  • Wichtige Updates
  • Interviews

Kategorisieren Sie Ihre YouTube-Inhalte in relevante Wiedergabelisten, damit Benutzer individuell auf die verschiedenen Videotypen zugreifen können.

Soundcloud

Soundcloud dient als Online-Musik-Community. Es ist eine Brutstätte für unabhängige Künstler und eine großartige Möglichkeit, Ihre Musik mit anderen Schöpfern zu teilen. Verwenden Sie die Tags der Plattform, um Ihre Tracks vor dem entsprechenden Publikum zu platzieren.

Da es sich um eine Community handelt, interagiere mit anderen Nutzern auf Soundcloud und baue dein eigenes Netzwerk von Musikern auf, die als Zuhörer und Unterstützer für dein Projekt fungieren. Verwenden Sie die Re-Post-Funktion, um die Arbeit anderer Künstler mit Ihren Followern zu teilen. Sie zeigen Ihren Fans nicht nur, welche Art von Musik Sie hören, sondern unterstützen auch andere Künstler und leben in den Community-Aspekt der Musik ein.

Wie Sie Ihre Musik von Plattenlabels hören lassen

Trotz der weit verbreiteten Überzeugung, dass Plattenlabels der Schlüssel zu Ihrem Erfolg sind, können unabhängige Künstler im Jahr 2021 ohne Label gedeihen. Es schadet jedoch nie, die Unterstützung einer Partnerschaft mit dem richtigen Plattenlabel zu haben.

Wenn Sie Etiketten erreichen, recherchieren Sie. Wenn Sie ein Rockkünstler sind, macht es keinen Sinn, sich an ein Label zu wenden, das sich ausschließlich auf EDM oder Hip-Hop konzentriert. Um das beste Label für deine Musik zu finden, schau dir Labels an, bei denen Künstler in deiner Szene unterschrieben haben.

Viele Labels haben einen bestimmten Demo-Einreichungsprozess oder eine bestimmte Richtlinie, befolgen Sie daher die entsprechenden Richtlinien für jedes Label. Wenn sie nach einer Demo mit zwei Songs und nichts weiter fragen, senden Sie nicht Ihr vollständiges Promotion–Kit – nur die Demo.

Sobald Sie Ihre Demo eingereicht haben, geben Sie dem Label die Möglichkeit, sie zu überprüfen. Sie erhalten jeden Tag Einsendungen und es kann eine Weile dauern, bis Sie auf Ihre antworten. Wenn Sie immer noch nichts gehört haben, können Sie sich an den Status Ihrer Einreichung wenden. Einige Labels lehnen die Follow-up-Kommunikation in ihrem Demo-Einreichungsprozess ausdrücklich ab. Stellen Sie sicher, dass Sie ihre Einreichungsrichtlinien überprüfen, um sicherzustellen, dass sie Follow-ups zulassen.

Alternative Möglichkeiten, Ihre Musik zu hören

Als Künstler denken Sie vielleicht, dass der einzige Weg, um in der Branche Seinen Lebensunterhalt zu verdienen, darin besteht, bei einem Label zu unterschreiben oder auf einer Streaming-Plattform in die Luft zu jagen. Obwohl es vielleicht nicht so glamourös erscheint, können Sie Ihre Tracks für TV-Shows, Videospiele, Werbespots und mehr lizenzieren.

Dies verbreitet Ihre Songs über Medien, die traditionell nicht von unabhängigen Künstlern besetzt sind. Darüber hinaus können Künstler, die in Werbespots und TV-Shows zu sehen sind, von dieser Exposition profitieren, um eine Karriere in der Tournee und der Veröffentlichung von Originalmusik aufzubauen.

Wie können Sie Ihre Musik in Werbespots und Videospielen verwenden? Arbeiten Sie mit einer Musiklizenzagentur wie Marmoset zusammen, um Ihre Musik bekannt zu machen und Einkommen zu erzielen. Besuchen Sie Marmoset, um mehr über die Künstler zu erfahren, mit denen wir zusammenarbeiten, wie NomiS, und ihre Erfahrungen mit Musiklizenzen.

Was ist der beste Weg, um Ihre Musik da draußen zu bekommen?

Streaming, Tourneen, Lizenzierung und mehr – es gibt unzählige Möglichkeiten, Ihre Songs zu promoten und Ihrer Musik Gehör zu verschaffen. Vor allem ist der beste Weg, um Ihre Tracks zu veröffentlichen, großartige Musik zu schreiben. Während Promotion und Branding dazu beitragen, Ihre Musik zu verbreiten, benötigen Sie ein Produkt, das sich selbst verkauft.

Widmen Sie sich dem Songwriting, üben Sie Ihr künstlerisches Handwerk und verfeinern Sie Ihren Sound. Auf diese Weise können Sie stolz auf die Arbeit sein, die Sie präsentieren, und selbstbewusst eine Karriere in der Musik verfolgen. Sobald Sie Ihren Sound gefunden und ein Portfolio von Songs zusammengestellt haben, verwenden Sie diese Tipps, um Ihre Songs zu bewerben. Wenn Sie eine Menge Arbeit haben und daran interessiert sind, Ihre Tracks zu lizenzieren, wenden Sie sich an Marmoset, um mehr über unsere Dienstleistungen zu erfahren.

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht.