DJing ist ein Handwerk, das in zwei Aspekte unterteilt werden kann; technisch & künstlerisch. Die grundlegende technische Seite kann relativ schnell erworben werden. Der künstlerische Teil ist das eingängige Stück.

Es beinhaltet alles von dem, was du aufführst, wann du es spielst, wie du es aufführst, alles, was davor war, was danach kommt, wo es in die Gesamterzählung einrastet, die du präsentieren willst, wie du erwartest, dass die Leute darauf reagieren, etc.

Malcolm Gladwell gibt an, dass es ungefähr zehntausend Stunden Übung braucht, um die Beherrschung eines Feldes zu erreichen, was bedeutet, dass Sie, selbst wenn Sie an der Spitze des Spiels stehen, noch viel zu entdecken haben.

In diesem neuen Leitfaden erfahren Sie genau, welche Schritte Sie unternehmen müssen, um von schlechten zu guten zu erfolgreichen DJs zu gelangen, einschließlich:

• Unterschied zwischen schlechtem, gutem und erfolgreichem DJ
• Eigenen Stil entwickeln
• Die Psychologie einer Tanzfläche lesen
• Networking ohne Agent
• Anpassen und Diversifizieren
• Viel mehr

Lassen Sie lass uns anfangen.

Wie wird man ein erfolgreicher DJ?

Was etablierte DJs zuallererst auszeichnet, ist, dass sie einen Sound haben, bei dem Sie, selbst wenn sie keine von ihnen produzierten Songs spielen, immer noch erkennen können, dass sie etwas spielen würden, wenn Sie diesen DJ kennen.

Um ein erfolgreicher DJ zu sein, müssen Sie einen nahtlosen und hypnotischen Mix für Tänzer erstellen, die sich in der Musik verlieren möchten. Danach ist es eine Tüte Improvisation, die Ausrüstung zu kennen und die ganz anderen, aber essentiellen Soft Skills wie Networking und Werbung für andere DJs und Events.

Ich denke, dass DJing wie Sex ist – wenn du es magst, bist du offen für jede verfügbare Technik. Einige Techniken sind empfindlich. Andere sind natürlich, einige sind echte Klassiker, andere erfordern Tools und technischen Support, und alle sind im Internet ausreichend dokumentiert. Mach dein Studium, übe mit deiner Ausrüstung.

Wenn jemand ein Rezept aufgreift, den Anweisungen folgt & ein leckeres Essen kocht, kann sich diese Person wirklich Koch nennen.

Wenn eine Person das Essen in einem Kühlschrank betrachten kann & dann machen Sie eine fantastische Mahlzeit von Grund auf neu basierend auf ihrem umfangreichen Wissen über Ernährung, Geschmackskombinationen & die Palette ihrer Kunden, diese Person ist ein Koch.

Genauso verhält es sich mit den Leuten, die Musik für andere mischen. Erfolgreiche DJs sind genau das – Köche ihres Berufs.

Natürlich haben wir alle Anspruch auf unsere Schlussfolgerungen und unser persönliches Urteil. Aber wir können uns selbst einen Gefallen tun, indem wir die Endprodukte der Menschen bewerten und nicht die Mittel, mit denen sie dorthin gelangen oder sich dafür entscheiden.

Das beste Beispiel, das in den Sinn kommt, ist eine oft beobachtete Kluft zwischen Hip-Hop und elektronischen DJs. Ich habe viele Turntablisten sagen hören, dass die Techno-DJs „Angst haben, ihre Platten zu berühren.“

Nun, vielleicht ist dieser Tech-House-DJ scheiße oder vielleicht nicht. Aber warum müssen wir beurteilen, was er mit unrealistischen Referenzen macht?

Denken Sie daran, dass das, was andere Diskjockeys tun oder sagen, keinen Einfluss auf Ihren Wert als DJ hat. Tun Sie Dinge nach Ihren eigenen Bedürfnissen, Zuhörern, Auftritten und Talenten. Und sie sollen tun, was ihnen gehört.

Unterschied zwischen schlechtem, gutem und erfolgreichem DJ

Ein schlechter DJ kommt normalerweise zu spät zu seinem Auftritt, um seine vollständige DJ-Liste auf Soundcloud zu haben und nicht zu überlegen, ob eine stabile Internetverbindung besteht.

Ein guter DJ ist häufig vorbereitet, kommt pünktlich zu einem Gig und hat das richtige Equipment.

Erfolgreiche DJs sind hervorragend vorbereitet. Sie kommen zu den vorherigen Sets, um sicherzustellen, dass sie nicht versehentlich etwas spielen, was andere DJs gespielt haben, und führen einen Soundcheck durch, um sicherzustellen, dass alle ihre Geräte ordnungsgemäß funktionieren.

Ausrüstung

Bad DJ deaktiviert keine Betriebssystemgeräusche, macht Fehler, weil er keine Software kennt, die dazu führt, dass Tracks auf halbem Weg gestoppt werden, es fehlen grundlegende Kenntnisse über einen Mixer und es gibt viele Soundprobleme.

Guter DJ hat gute Erfahrung mit dem Equipment. Er ist mit der Software vertraut, um die ungewöhnlichen Macken zu kennen, mit denen sie arbeiten. Hat ein Programm, um Musik zu probieren, während sie auflegen, so dass sie eine Wiedergabeliste im laufenden Betrieb erstellen / bearbeiten können.

Erfolgreiche DJs kennen ihre Ausrüstung wie ihre Westentasche und können alltägliche Situationen lösen. Haben Sie Backup-Ausrüstung, wenn der Veranstalter nicht über die richtige Ausrüstung verfügt, um seinen Laptop an ein Soundsystem anzuschließen (leider häufiger als man hoffen würde). Er ist normalerweise auch mit den gängigsten Soundsystemen vertraut, um Probleme zu beheben, die auftreten können.

Musikauswahl

Ein schlechter DJ kennt keine Melodien und trifft schlechte musikalische Entscheidungen. Er spielt Musik, die für den Veranstaltungsort ungeeignet ist, hat Übergänge zwischen Tracks, die keinen Sinn ergeben, und / oder hat die ganze Nacht den gleichen Sound. Entscheidet sich oft für eine vorgefertigte Wiedergabeliste.

Gute DJs sind mit ihrer Musik vertraut. Er hat sich alle Songs angehört, die er zuvor als DJ ausgewählt hat, und weiß, was sie für verschiedene Szenarien geeignet macht.

Erfolgreicher DJ kennt sich mit Musik aus. Jede Melodie, die sie mischen, hat einen klaren Grund und ist eine bewusste Entscheidung. Wenn Sie nach den Tracks gefragt werden, die sie spielen, können sie Sie darüber informieren und warum sie sich dafür entschieden haben.

Den Boden spüren

Schlechter DJ achtet nicht auf die Menge. Er beschäftigt sich mit dem Laptop und schaut die Leute nicht an. Oder, noch schlimmer, tanzt die ganze Zeit und ignoriert DJing-Pflichten neben der Musik.

Guter DJ reagiert auf das Publikum und macht Dinge wie Neuling-freundliche Musik, wenn sie für diese Art von Publikum spielen. Er folgt dem Boden und nimmt Anpassungen vor, je nachdem, ob alle abgenutzt aussehen oder draußen sitzen.

Erfolgreiche DJs sind unglaublich aufmerksam auf den Raum / die Zuhörer. Diese DJs haben fast einen sechsten Sinn, indem sie den Raum beobachten. Sie können erkennen, welche Gruppen von Menschen eine Weile draußen gesessen haben, und Dinge finden, die sie zum Tanzen ermutigen. Sie werden Dinge wie die Art der Veranstaltung, die Mischung / das Können der Tänzer am Veranstaltungsort und andere Faktoren berücksichtigen, um Entscheidungen zu treffen, um die Menge zum Tanzen zu motivieren.

Entwickle deinen eigenen Stil und bleibe dabei

Erfolgreiche DJs haben ihren eigenen Sound und folgen diesem. Sie bauen es nicht für Mode an, sondern um eine Art Anti-Mode zu schaffen, könnten wir sagen.

Der Versuch, zu gefallen, ist das Schlimmste, was einem DJ genauso passieren kann wie Politikern – indem Sie das tun, drücken Sie nur Ihren Wunsch nach Autorität aus und verwerfen jede Integrität.

Der Mittelweg ist eine schreckliche Position – eine Position der Leere und nur des Eigeninteresses, eine Situation für Reptilien-Chamäleons, die sich entsprechend den Bedingungen verfärben, so dass sie nicht auffallen und nicht bedrohlich erscheinen.

Gute DJs kümmern sich um nichts anderes als um Prinzipien, und sie sind die angesehensten. Ob Sie ihre Mischung mögen oder nicht, ist in dieser Hinsicht irrelevant.

Die Kunst hat nicht abgenommen, aber das Verständnis davon. Diejenigen, die es können, haben sich mit neuen Fähigkeiten angepasst, die durch Technologie ermöglicht werden, aber die Demokratisierung hat die Eintrittsrate gesenkt.

Die Tatsache, dass tatsächliche Reportagen von Fälschungen fast nicht existieren, zeigt, dass ‚Kunst‘ als einfach angesehen wird, als Wegwerfen.

Jeder DJ sollte irgendwie anders sein. Er sollte ein oder zwei seltsame Dinge mit der Musikauswahl versuchen.

Selbst wenn die Leute die gleichen alten Popsongs hören wollen, wird ein guter DJ sie kreativ mischen. Angenehm schockiert zu sein ist der Name des Spiels.

Wie einmal hörte ich mitten in einem House-Set Deep Pink Floyd-Samples, die erfrischend waren und bei der Menge dort Anklang fanden.

Man kann DJs wie Funtcase lieben, weil er hinter den Decks verrückt wird, was zu Dubstep passt. Fisher führt rowdy, High-Energy-Tech-House-Sets und wirkt wie er im Publikum ist, Klavierhände, Springen, und alle.

Aber auf der anderen Seite haben DJs wie Chris Lake ein ansteckendes Lächeln, das sich normalerweise in ein Grinsen verwandelt, wenn er eine Melodie fallen lässt, die die Leute fühlen. Er ist viel subtiler, aber du weißt, dass er die Menge kontrolliert und sie in seiner Hand hat.

Die Moral der Geschichte ist, dass ein erfolgreicher DJ einen Stil findet und daran festhält, egal was passiert.

Übe das Lesen der Psychologie einer Tanzfläche

Es ist entscheidend, Ihre Zuhörer zu kennen und den Raum zu lesen, um die Stimmung des Publikums zu spüren und das Temperament der Menge zu beeinflussen.

Es ist vielleicht die schwierigste und wichtigste Sache als DJ, es sei denn, Sie spielen bei jedem Auftritt dieselbe Etage.

Aber selbst dann möchten Sie erkennen, wann Sie welchen Track abspielen müssen, und bestimmte Songs nicht ruinieren, indem Sie sie in dem unangenehmen Moment abspielen, in dem sie kaum wirksam sind.

Erfolgreiche DJs betreten einen Club und wissen innerhalb weniger Minuten, was los ist und in welche Richtung sie gehen wollen.

Ein großartiger DJ berücksichtigt Dinge wie:

• Wie lange rockt die Menge schon zum Aufwärmen / vorherige DJs
• Die Zeit, in der sie spielen
• Wie müde sind die Leute
• Trunkenheitsgrad
• Nehmen sie andere Drogen?

Und alles, was die Menge irgendwie anders macht als gewöhnlich.

Bei einem Underground-Rave aufzutreten, bei dem Menschen psychoaktive Drogen nehmen, beeinflusst die Musik. Bei einer Clubnacht für alle Altersgruppen zu spielen, ist völlig anders.

Engage Mit den Tänzern

Alle Tänzer. Es ist überraschend einfach, sich viel zu sehr auf Ihren Laptop und Ihre Wiedergabeliste zu konzentrieren, diese bestimmte, perfekte nächste Melodie auszuwählen und das Bewusstsein dafür zu verlieren, was im Publikum vor sich geht.

Erfolgreiche DJs versuchen, die meiste Aufmerksamkeit auf die Tänzer zu richten – was die Trackauswahl viel entspannter macht und ihnen hilft, sich mehr zu amüsieren.

Im besten Fall kann DJing fast so aussehen, als würde man mit einem ganzen Raum voller Leute gleichzeitig tanzen – und wenn man in diesem Zustand ist, mischt man am besten.

Letztes Jahr auf dem Tomorrowland bemerkte ich, wie die Stimmungen der DJs mein Gefühl zu dieser Zeit beeinflussten. Carl Cox hatte während seines gesamten Sets ein riesiges Lächeln im Gesicht, und das brachte ein massives Lächeln auf mein Gesicht. Amelie Lens tanzte die ganze Zeit während ihres Sets, und das ließ mich noch härter tanzen.

Es scheint mir, dass der Künstler immer mehr in der Musik sein sollte als alle anderen.

Aber ich denke auch nicht, dass der DJ im Mittelpunkt stehen sollte. Es ist nur so, dass sie aufregender sein sollten als Möbel.

Ich spreche nicht davon, die Arme zu schwingen, mit der Faust zu pumpen, Jesus zu posieren oder häufig auf sich aufmerksam zu machen.

Es geht mir mehr darum, natürlich mit der Musik zu fließen, ob das ein Kopfnicken ist, einen Fuß zurück zu treiben, im Moment zu tanzen, die Decks zu hüpfen und ähnliches.

Lassen Sie sich von Kreativität leiten

Der Überraschungsfaktor ist enorm. Sie müssen wissen, in welche Melodie Sie übergehen sollen, um die Menge unvorbereitet zu erwischen und verrückt zu werden.

Das einzigartige Layering von Tracks ist ebenfalls beeindruckend, nicht nur mit Übergängen. Letztes Jahr hörte ich auf einem kleinen Festival, wie Traumers Triade mit Donna Summers I Feel Love vermischt wurde, und es war wunderschön.

Erfolgreiche DJs wählen eine Reihe herausragender Tracks aus und bauen daraus eine einzigartige Show, die perfekt auf die Zeit, den Raum und das Publikum abgestimmt ist.

Die Fähigkeit eines DJs, die Massen zu hypnotisieren, beruht auf der Kombination von Tune-Auswahl, technischen Fähigkeiten und dem kreativen Gehirn, um alles zu einem komplexen Bouquet von Vibrationen zu verbinden, die den Hörer auf eine Reise mitnehmen.

Die Möglichkeit, das Produkt eines anderen in etwas Anderes zu verwandeln, ist ein fantastischer Aspekt des DJings.

Zum Beispiel war Solomuns Auftritt bei Sonus im Jahr 2018 ein Höhepunkt, weil ich während der ganzen Zeit, in der ich dort tanzte, sehen konnte, wie er uns beobachtete. Seine Wahrnehmung von uns erlaubte ihm, sein nächstes Lied basierend auf dem auszuwählen, was er denkt, wird uns am Laufen halten. Für ihn war es unerlässlich, so kreativ wie möglich zu sein, um sich anzupassen.

Lass dein Ego an der Tür

Sei ein Performer, aber keine Diva.

Der DJ ist für die Tänzer da, nicht umgekehrt. Er sollte eine bescheidene Seele sein, die ihr Ego fallen lässt und Musik ehrt, und ist da, um den Fluss aufrechtzuerhalten.

Musiker und Zuhörer in einem. Du spielst die Musik anderer Leute. Vergiss das nie.

Schätzen Sie also die Musik und erkennen Sie an, dass Produzenten elektronischer Musik DJs brauchen, um ihre Musik zu spielen, DJs brauchen die Melodien als Mittel ihres Handels.

Wenn du mit Sinn auflegst und beabsichtigst, die bestmögliche Performance der Songs zu präsentieren, die du gerne spielst, wirst du schließlich ein erfolgreicher DJ.

Die meisten Leute kommen wegen der Musik und um zu exzellentem Mischen herumzuspielen, und die meisten sind nicht so interessiert an dem, was Persona aufführt. Sie wollen einfach nur eine tolle Zeit haben und von Ihrem Set berührt werden.

Den Raum zu lesen erfordert auch, dass dein Ego an Ort und Stelle ist, und deshalb ist es heutzutage für einige DJs schwierig. Ihre Musikauswahl wird niemals glänzen, wenn sie nicht sorgfältig und zusammenhängend durchgeführt wird. Es wäre am besten, wenn Sie mit beiden oben auf dem Spiel wären.

Respektiere andere DJs

Wenn du fertig bist, sei nicht einer, der sagt: „Nur noch ein Lied, Bruder!“

Seien Sie außerdem nicht einer dieser Arschlöcher, die absichtlich den FX eingeschaltet lassen oder alle EQs nach unten verschieben oder das Signal auf Phono auf dem Kanal drehen, nur um sie abzuwerfen, wenn sie gerade ein Set starten.

Und wenn ein anderer DJ vor der Aufführung Ausrüstung aufstellen muss, sei nett. Du bist voller Zuversicht nach dem nahen Ende deines Mixens, aber der nächste DJ ist besorgt. Sei großzügig, hilf, wo du kannst.

Dies ist Kunst, kein flippiger Sportwettbewerb.

Dies führt mich zu…

Sei offen für andere DJs

Und ich meine nicht nur professionell, sondern stark positiv.

Wenn sich deine Leidenschaft zeigt und du dir deiner Qualitäten bewusst bist, wirst du spontan für andere zugänglicher, da du nicht verschlossen, unsicher oder abgeschirmt bist.

Ihr Vertrauen in sich selbst, das sich aus Ihren Fähigkeiten ergibt, schützt Sie vor diesen negativen Emotionen.

Sie bemerken auch andere leidenschaftliche Künstler, die an ihren Visionen arbeiten, und Sie sehnen sich danach, ihnen zu helfen. Was dann passiert, ist, dass Sie schnell ein Netzwerk von gleichgesinnten Charakteren aufbauen.

Da es wahrscheinlich auf allen Straßen des Lebens enthusiastisch und selbstbewusst ist, nicht nur in der Musik, wird Ihr Netzwerk breit und nicht eng sein.

Sie werden einen leidenschaftlichen Partner finden, jemanden, der versteht, was ihn oder sie anders macht und sich für Ihren Beruf begeistert. Ihre DJ-Freunde werden ausschließlich diejenigen sein, die es „bekommen“, wie Sie es tun.

Wenn Sie sich mit jemandem umkreisen, der Ihre Eigenschaften teilt, haben Sie ein echtes Support-Netzwerk, das ein wesentlicher Bestandteil der Erreichung von allem ist.

Das Angenehme ist, dass du diese Leute unterstützen willst, weil du sie für die Werte, die du teilst, schätzt und schätzt – und sie werden dasselbe für dich fühlen.

Finde einen Mentor

Finde einen Mentor. Sie können alles üben, was Sie wollen, aber manchmal führt diese Praxis zu schlechten Gewohnheiten.

Lernen Sie, konstruktive Kritik zu üben. Die Menschen, die Sie angemessen führen und Ihnen helfen, Fortschritte zu machen, werden in Zukunft die Menschen sein, die Ihren Sets zuhören und Tipps geben.

Zu viele Menschen weigern sich, Ratschläge von irgendjemandem zu hören, was frustrierend ist.

Mit Jahren kommt Erfahrung und mit Erfahrung kommt Wissen. Warum willst du nicht jemanden, der dich in die richtige Richtung führen kann?

Networking

Wenn Sie es sich zur Aufgabe machen, Veranstalter, Agenten und Festivalmanager anzusprechen, könnte dies Ihre Karriere bestimmen. Diese Leute könnten den Schlüssel zu einer fantastischen Chance halten.

Jeder erfolgreiche DJ wird einen Teil seines Fortschritts der Entwicklung von Beziehungen zu den Jungs zuschreiben, die für ihren großen Durchbruch verantwortlich sind.

Es kann jedoch eine exakte Wissenschaft sein, zu verstehen, wie man mit diesen Leuten spricht und welche Informationen man ihnen geben kann. Meistens haben Sie nur ein paar Minuten Zeit, um mit einer wichtigen Person in Ihrem Bereich zu sprechen und für Ihr Produkt zu werben.

Wenn Sie relativ neu in dieser Welt sind und sich nicht sicher sind, wie Sie Verbindungen zu Clubs aufbauen sollen, lesen Sie diese Tipps, wie Sie sich ihnen nähern können.

Mein Freund, Promotor, sagte, wenn Sie in einem Club spielen, in dem Sie noch nie zuvor aufgetreten sind, sollten Sie sich regelmäßig vor dem Auftritt zum Zeitpunkt der Buchung per E-Mail oder Telefon an Base wenden und näher am Tag wiederholen.

Bei Bedarf können Sie auch den Club besuchen. Dies wird dazu beitragen, Beziehungen aufzubauen, die dann auf Empfehlungen und weitere Veranstaltungsorte hinweisen.

DJing hat sich weiterentwickelt. Heute ist es ein Geschäft mit Geschäftsregeln. Promoter wissen, wie alles funktioniert und was benötigt wird, um eine Karriere zu starten.Facebook Instagram

Viele Künstler sind echte Social-Media-Stars und verbringen mehr Zeit auf Facebook und Instagram, als Songs zu entdecken oder aufzunehmen.

Dank der gleichen sozialen Netzwerke gibt es auch eine sich entwickelnde gebildete und intelligente Menge, die offen für das Frische und das Unbekannte ist.

Es kommt darauf an, wie viele Menschen Sie mitbringen können

Ein erfolgreicher DJ zu sein bedeutet auch, ein erfolgreicher Geschäftsmann zu sein. Manager und Promoter kümmern sich normalerweise nicht darum, wie gut Sie als DJ sind, es sei denn, Sie sind einfach schrecklich. Es ist alles um den Reichtum für sie.

Und was bringt Geld? Menschen.

Du bittest keinen Festivalmanager oder Promoter, deine Musik zu hören. Du sagst ihm: „Ich habe so viele Abonnenten auf YouTube, Follower auf meinem Instagram, ich kann dir so viele Leute bringen“ usw.

• Machen Sie einige Promo-Aufgaben für die Leute, die normalerweise die Künstler in Ihre Stadt bringen
• Erreichen Sie sie über soziale Netzwerke und tun Sie es kostenlos
• Wenn Sie gut genug sind, werden sie einen Gefallen erwidern.

DJs müssen in der Lage sein, sich selbst zu verkaufen, während sie eine Marke aufbauen, und Social Media ist der mächtigste Weg, dies zu tun.

Stellen Sie sich das Potenzial vor, Ihre Gefolgschaft aufzubauen und sie dann darüber zu informieren, wo Sie als nächstes spielen werden.

Haben Sie keine Angst, sich anzupassen und zu diversifizieren

Die Leitlehren des DJings sollten die sein, sich anzupassen, indem Sie über ein ausreichend breites Wissen über ihre Tracks verfügen, um dies tun zu können, aber in der Musik zu bleiben, die sie sich vorstellen.

Das breite Spektrum neuer Musik, das heutzutage in Genres zugänglich ist, neben den Backkatalogen, bedeutet, dass es keinen Grund gibt, warum dies schwierig sein sollte.

Denn woher weißt du überhaupt, was die Leute hören wollen? Sie füllen keine Umfrage an der Tür aus. Du musst furchtlos genug sein, um ihnen den Glauben zu geben, dass sie offen für das sind, was du spielst.

Was einen erfolgreichen DJ ausmacht, ist die Fähigkeit, es einfach aussehen zu lassen, und ich meine wirklich einfach.

Ich stimme voll und ganz zu, dass es keine Gehirnoperation ist, aber im 21.Jahrhundert, wo Jungs, die in das DJing einsteigen wollen, unendlich viele Werkzeuge zur Verfügung stehen, konzentriert sich das Medium oft auf die Kunst.

Ihr Ziel muss es sein, Mühelosigkeit auszustrahlen, wenn Sie auftreten, sei es das Mischen verschiedener Genres, der genaue Umgang mit dem System, auf dem Sie spielen, das Kennen Ihrer Grenzen oder das schnelle Scannen der Menge. Der technische Aspekt steht ganz unten auf der Liste.

Halten Sie Ausschau nach den neuesten Melodien und Technologien

Es gibt kaum etwas Schrecklicheres, als auf einer leeren Tanzfläche zu mischen, weil Sie die gleichen Melodien ausgewählt haben wie fast jeder andere DJ.

Erfolgreiche DJs sind es gewohnt, über den Tellerrand hinaus zu denken und Trends zu kreieren und anzuführen.

Ihr Ziel ist es, Ihre Fans immer wieder zu begeistern!

Natürlich hängen die Songs, die Sie spielen, von der Art des Live-Veranstaltungsortes ab, an dem Sie auftreten und vor wem Sie spielen.

Wenn wir über eine Hochzeit oder eine Geburtstagsfeier sprechen, werden populäre Musik Tanzlieder tun. Wenn es sich jedoch um eine Veranstaltung handelt, die eher an ein Genre-orientiertes Publikum wie einen Club-Veranstaltungsort angepasst ist, müssen Sie Ihr Material kennen.

Websites wie Mixmag sind perfekt, wenn Sie auf dem neuesten Stand der Musik bleiben möchten, ebenso wie Internet-Musikgeschäfte wie Beatport, wo Sie eine Vielzahl von Mixen finden, die auf DJs zugeschnitten sind.

Es sind nicht nur die frischesten Tracks, mit denen Sie auf dem Laufenden sein müssen. Deine Sets sind nur so gut wie die Ausrüstung, mit der du sie baust!

Egal, ob es sich um einen Controller, einen Kopfhörer oder neue Ohrstöpsel handelt, Sie können viele Technologien verwenden, um Ihren Sound einzigartig und Ihre Fans engagiert zu halten.

Nachdem das gesagt ist …

Fangen Sie an, viel Musik zu kaufen

Es wäre am besten, eine umfangreiche Bibliothek zu haben, die Sie bis ins Mark kennen. Sie sollten Ihrer Sammlung immer frische Melodien und alte Standbys hinzufügen.

Mehr Menschen interessieren sich dafür, welche Musik Sie mischen, als wie Sie sie mischen. Sie können ein Set mit makellosen Übergängen erstellen, aber wenn Sie langweilige Melodien spielen und es keinen Fluss gibt, wird es schlecht.

Achten Sie darauf, verschiedene Ideen für verschiedene Anlässe zu haben. Wenn Sie um 2 Uhr morgens ein Tech-House-Set spielen und an diesem Nachmittag um 11 Uhr zu einem Geburtstag eingeladen werden, haben Sie nicht viel Zeit.

Ich füge hinzu, dass die Fähigkeit, jedes Musikgenre zu spielen, eine völlig andere Art von Selbstvertrauen vermittelt.

Das sage ich nicht, um Ereignisse mit Tracks zu spielen, die Sie noch nie zuvor gehört haben, aber besonders am Anfang kann es hilfreich sein, Ihre Komfortzone zu erweitern.