Wenn er sagt, dass der Besuch einer Schauspielschule für die Mehrheit der Schauspieler Zeit- und Geldverschwendung ist, hat Paul Roseby vom National Youth Theatre sowohl recht als auch Unrecht. Aber seine gesunde Einstellung zur Realität und zu den riesigen Summen, die mit dreijähriger Ausbildung verbunden sind, ist erfrischend. Es ist Zeit für ein Umdenken.
Roseby hat Recht zu sagen, dass es schwierig ist, Schauspieler zu sein, sowohl in seiner Lieferung als auch in seiner Erwartung. Nichts trainiert dich dafür, vor Tausenden von Menschen zu stehen und eine lange Shakespeare-Rede zu beginnen oder die letzte Einstellung des Tages richtig zu machen, denn wenn du es nicht tust, kostet es Tausende in Überstunden. Niemand kann Sie trainieren, nur darauf zu warten, dass das Telefon klingelt.
Persönlich fiel ich zwischen zwei Stühle: Ich konnte es mir Anfang der 90er Jahre nicht leisten, eine Schauspielschule zu besuchen, also ging ich zum Dartington College of Arts, jetzt Teil des University College Falmouth, das mir vier Jahre wunderbares Aufführungstraining bescherte (für das ich ein volles staatliches Stipendium erhielt), aber als ich in London auftauchte und bereit war, mich der Welt zu verkünden, wusste niemand, wer ich war oder was ich tun konnte. Meine Antwort war, eine Theatergruppe zu gründen, Schreiben Sie an jeden Hauptdarsteller und bitten Sie ihn um Geld, Bühnenshows und laden Sie immer wieder Leute aus der Branche zu ihnen ein. Ich wurde von einem Agenten übernommen und kam durch die Tür eines Casting-Direktors. Der Rest lag an mir.
Meiner Ansicht nach gibt es zwei Hauptgründe, zur Schauspielschule zu gehen: Der erste ist, etwas zu lernen. Die riesigen Ranken der „Technik“ – Atmung, Bühnenkunst, Zuhören und Großzügigkeit usw. – werden in jeder Schule anders unterrichtet, aber etwas über sich selbst zu wissen, macht Sie unweigerlich zu einem besseren Schauspieler. Training gibt Ihnen die Zeit und den Raum zu experimentieren – zu scheitern und herauszufinden, warum. Es ist wunderbar, das zu tun, und wichtig.
Der zweite Grund ist, Leute zu treffen, die Ihnen Jobs geben werden. Agenten verwenden die wichtigsten Schauspielschulen als Filtersystem. Sie können Schauspieler frisch von der Schule übernehmen und sie dann vor Casting-Direktoren stellen. In den meisten Fällen werden Schauspieler ohne Erfahrung und ohne Schauspielschulausbildung einfach nicht von Agenten übernommen, es sei denn, sie haben einen USP, der auffällt, wie das Kind eines berühmten Schauspielers zu sein oder atemberaubend attraktiv zu sein. Oder wenn sie Akkordeon spielen können, während sie Shakespeare auf einem Bein rezitieren.
Also werden dir Schauspielschulen etwas geben. Aber die Kosten sind heutzutage astronomisch, und es kommt zu dem Punkt, an dem sie einfach die Schulen für die Reichen beenden – entweder das oder sie satteln Menschen mit so viel Schulden, dass es undenkbar ist, einer prägenden Schauspielkarriere zu folgen. Das ist abstoßend und gegen alles, wofür die New Wave der 1950er und 60er Jahre stand.
Ich möchte sagen können, dass wir für unsere Ausbildung kämpfen sollten, dass jedem Künstler Zeit und Raum gegeben werden sollte, sein Handwerk zu gestalten und zu scheitern, bevor er es der Öffentlichkeit vorstellt. Aber die Kosten für die Schauspielschule sind zu hoch. Wir sollten kürzere Kurse haben, die ein Jahr dauern, vielleicht zwei, die Technik und Selbstvertrauen bieten und Schauspieler vor die Leute der Branche stellen. Dann brauchen wir vielleicht in den folgenden Jahren wieder auffüllende und belebende Kurse. Handeln dreht sich alles um Übung und Vertrauen. Wenn du weiter arbeitest oder es studierst, wirst du besser. Ich bin fest davon überzeugt, dass Sie an die Spitze aufsteigen werden, und wenn Sie hart genug arbeiten – Geld sammeln, um Shows zu machen, weiterhin Leute einladen, Leute kennenlernen, sei kein Arsch und halte deinen Kopf über Wasser – dann wirst du Jobs bekommen und durch Türen kommen. Wenn Sie faul sind und nur darauf warten, dass das Telefon klingelt, werden Sie als Künstler nicht von Dauer sein und sollten sicherlich kein Schauspieler sein.
• Nick Asburys Weißer Hirsch, Roter Löwe: Das England von Shakespeares Geschichten wird von Oberon Books veröffentlicht
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