Clint Hassell gibt sein Urteil über den Opener 2013.
Ich bin nicht für Clara Verwurzelung.
Da habe ich es gesagt. Jenna-Louise Coleman ist sympathisch genug, und sie hat sicherlich das Versprechen eingelöst, noch schneller zu sprechen als Matt Smith, aber, bisher, Doctor Who hat mir wenig Grund gegeben, dass ich möchte, dass diese Clara mit dem Doktor reist. Clara-as-Oswin war ein Kracher und ein Genie, Clara-as-Gouvernante Montague war hingebungsvoll und lebhaft, und die junge Clara war einfühlsam und weise. Die Clara, die wir in „The Bells of Saint John“ treffen, scheint eine weitere junge, hübsche, unmotivierte, moderne Britin zu sein, die dem Arzt als Begleiterin dient. Claras einzige definierende Eigenschaft ist, dass sie zweimal gestorben ist, nur um zu einem anderen Zeitpunkt wieder aufzutauchen . . . was in Ordnung ist, da der Arzt nicht an ihrem Charakter interessiert ist, sondern an dem Geheimnis, das sie präsentiert. Nachdem ich gerade drei Jahre damit verbracht habe, genau diese Handlungsstränge mit Amy, Rory und River zu spielen, finde ich keinen Grund, emotional in Claras wiederaufbereitete Handlung zu investieren.
Es hilft sicherlich nicht, dass „The Bells of Saint John“ viele Handlungspunkte enthält, die Steven Moffat zuvor in seinen eigenen Drehbüchern verwendet hat: das TARDIS-Telefon klingelt („The Empty Child“), ein Monster ahmt eine Figur nach, die der Protagonistin zuvor als eine aus einem Kinderbuch bekannt war („The Pandorica Opens“), Menschen werden als Computerdaten hochgeladen und Maschinen drehen sich, um menschliche Gesichter zu enthüllen („Silence in the Library“/“Forest of the Dead“), der Arzt verwendet einen Roboter als Stand-In („The Wedding of River Song“) – heck, selbst das „don’t click“ -Intro erinnert an Tens „don’t blink“ -Warnung von „Blink.“ Dazu kommen Jammie Dodgers, ein Slam auf Twitter und eine weitere Äußerung von „Doctor who?“ und diese Episode wird zu einem Flickenteppich aus Moffats früheren Drehbüchern.
Ein weiteres inhärentes Problem bei „The Bells of Saint John“ ist, dass das Skript zweimal auf Computerhacking als Handlungsgerät angewiesen ist. Während ich die Notwendigkeit dieser narrativen Abkürzung verstehe, Beide Szenen sind frei von wirklicher Spannung, da der Doktor und Clara Erfolg zu haben scheinen, indem sie nur fieberhaft auf einem winzigen Laptop falsch tippen. Den beiden Szenen fehlt es an Action und dem Einfallsreichtum des Doktors – beides wird besser demonstriert, wenn der Doktor und Clara das Flugzeug steuern, oder wenn der Arzt den Löffelkopf schickt, um Miss Kizlet ins Internet hochzuladen.
Davon abgesehen gibt es Dinge zu genießen in „Die Glocken von Saint John.“ Die Idee, alle Lichter in einer Nachbarschaft einzuschalten und gleichzeitig ganz London zu verdunkeln – und so ein sichtbares Ziel für ein abstürzendes Flugzeug zu schaffen – war in ihrer Einfachheit klug. Ich war nicht so begeistert von einem Moffat-geschriebenen Handlungspunkt, seit der Doktor die Silents in „Day of the Moon“ besiegt hat.“
Außerdem begrüße ich die scheinbar ununterbrochene Aufnahme des Doktors, der Clara von der Straße vor ihrem Haus in die TARDIS und dann in die Kabine eines Flugzeugs zieht. Eine ähnliche Szene wurde mit praktischen (d. H. Nicht digitalen) Effekten erreicht, um das Innenleben des Kindness Centers in „The Girl Who Waited.“ Der Clip aus „The Bells of Saint John“ ist sicherlich kinetischer, und wären die digitalen Effekte, mit denen die Schnitte zwischen den drei Aufnahmen maskiert wurden, nicht so spektakulär schrecklich, wäre die Szene ein Highlight der wiederbelebten Serie.
Obwohl Eccleston und Tennant den Arzt jeweils anders darstellten – Neun abgelenkter und schroffer, Zehn charmanter und urbaner –, stellten beide den Arzt nicht nur als sozial erzogen dar, aber als magnetisch. Elf wurde als zunehmend unreif charakterisiert, wobei Smiths Darstellung die schrullige, fremde Natur des Doktors betont. Während der kombinierte Effekt einige lustige Ergebnisse erbracht hat – Matts „betrunkener Giraffentanz“ bei der Hochzeit der Teiche ist mein persönlicher Favorit –, ist es schwer vorstellbar, dass Eleven nahtlos in eine Dinnerparty schlüpfen kann, sagen wir, Ten tat es in „Voyage of the Damned“ oder „The Unicorn and the Wasp.“ Die Szene, in der Eleven ein Glas Wasser, Blumen und Kekse an das Bett einer bewusstlosen Clara bringt, erinnert mich daran, dass Eleven trotz der Unterschiede in seiner Persönlichkeit immer noch der Arzt ist und dass er immer noch in der Lage ist, sich auf eine reife Weise mit der Menschheit in Verbindung zu setzen.
Die Tatsache, dass die Handschrift der jungen Clara mit zunehmendem Alter immer erwachsener wurde – wie das innere Cover ihres Reisebuchs zeigt – bringt mich zum Lächeln und ist wahrscheinlich der einzige Moment in dieser Episode, in dem ich sie auffordere, mit dem Arzt zu reisen. Mir wäre es viel lieber, Claras Handlungsbogen wäre der Arzt, der sie zu allen 101 Orten bringt, nur aus einer kreativeren „All-of-time-and-Space“ -Perspektive. („Sehen Sie nicht nur die Pyramiden, sehen Sie, wann sie gebaut wurden“, zum Beispiel.)
Eine andere Lösung: Die Szene, in der der Doktor und Clara auf einem Motorrad durch die Straßen Londons fahren, widerspricht sowohl der Kontinuität als auch einer äußerst albernen Ausrede, den Doktor auf einem Motorrad zu zeigen. Ich wünschte, die beiden würden stattdessen sein neu erfundenes „Vierrad“ fahren.
Während ich die Handlung glanzlos finde, mag ich wirklich viel von dem Dialog der Episode. Moffats Skript hat mehrere Killerzeilen:
- “ Elf ist das Beste. Du wirst dir die Augen ausreißen.“
- „Es ist wie Unsterblichkeit. Nur tödlich.“
- „Es ist eine Zeitmaschine – man muss nie auf das Frühstück warten.“
- „Wer auch immer hinter uns her ist, hat die ganze Nacht nach uns gesucht. Seid ihr müde? Nun, dann stell dir vor, wie sie sich fühlen – sie kamen den langen Weg herum.“
- „Ich kann die Zukunft nicht sagen, ich arbeite nur dort.“
Ich mag besonders den Pre-Credits-Teaser, besonders den abschreckenden, herzzerreißenden Moment, in dem man merkt, dass der junge Mann bereits im Internet gefangen ist und dass seine Warnung / sein Hilferuf unbeachtet bleiben wird. Darüber hinaus schätze ich die verschiedenen Standortaufnahmen, die die Ausbreitung des Großen Geheimdienstes in andere Länder wie Frankreich, China und die USA begründen. Diese kurzen Clips – insbesondere die Frau, die in ihrer Muttersprache Chinesisch spricht – erweitern die epische Qualität der Episode und zeigen, dass der Doktor der Beschützer der Erde ist, nicht nur des modernen Englands.
Wer ist „die Frau im Laden“, die die Telefonnummer des Arztes als „die beste Hotline da draußen“ bezeichnet? „Im Universum“, sagte sie, “ wer könnte „sie“ sein? Rose Tyler arbeitete in einem Geschäft, aber das war, bevor sie den Arzt traf – der Henriks nur wenige Minuten nach dem Treffen der beiden bekanntermaßen in die Luft jagte. „Schön dich kennenzulernen, Rose. Lauf um dein Leben!“) Martha Jones arbeitete in einem Geschäft . . . im Jahr 1969. Ich vermute, dass es sich bei der fraglichen Frau um Sally Sparrow handelt, die in dem Laden für antike Bücher / seltene DVDs arbeitet, den sie am Ende von „Blink“ mit Larry Nightingale eröffnet hat – ein subtiler Hinweis auf eine weitere von Moffat geschriebene Episode. Vielleicht ist sie diejenige, die Clara ein Exemplar der früheren Begleiterin verkauft hat, die zur Buchverlegerin der Mitte des Jahrhunderts wurde, Amelia Williams ‚Summer Falls?