Liebst du Songwriting? Willst du gute Songs schreiben, die die Leute absolut lieben? Ich glaube, dass es mit harter Arbeit, beständiger Praxis und brutaler Ehrlichkeit möglich ist. Während Songwriting nicht mein Vollzeit-Gig ist, habe ich immer noch große Träume und versuche ständig, bessere Songs zu schreiben.

Die folgenden Tipps haben meinen Prozess viel lustiger und lohnender gemacht. Und für die wenigen Leute, mit denen ich meine neuen Songs geteilt habe, war das Feedback ermutigend.

Mein Songwriting begann sich sofort zu verbessern, als ich die Tatsache akzeptierte, dass es einige Regeln gibt, gute Songs zu schreiben.

Darüber hinaus gibt es einige unglaublich erfolgreiche Menschen, die bereit sind, das zu teilen, was sie wissen.

Wenn Sie es ernst meinen zu lernen, wie man bessere Songs schreibt (dh Songs, die Industriestandards erfüllen und kommerziellen Erfolg haben können), machen Sie sich ernsthaft mit Craft auseinander. Respektieren Sie es, machen Sie das Lernen zu einem kontinuierlichen Prozess und versuchen Sie nicht, jedes Rad neu zu erfinden. Es macht wirklich Spaß. Für mich ist die Handwerkskunst jetzt die wahre Kunst.

Warum ist ‚S nicht ausverkauft?

Denken Sie, Ihre Songs werden generisch klingen? Nein, es ist falsch. Kochen professionelle Köche alle die gleichen Verkostungsgerichte? Genau.

Die Angst, ein schlechteres Qualitätsprodukt zu produzieren, weil man ein Handwerk besser lernt, ist völlig rückständig. Sobald Sie die kreativen Werkzeuge unter Ihrem Kommando haben, können Sie wirklich Ihre besten Songs schreiben. Es ist großartig und die harte Arbeit wird sich auszahlen!

Sprechen Sie mit einigen erfolgreichen Menschen in verschiedenen Bereichen. Sie werden feststellen, dass diejenigen, denen etwas gelungen ist, Ihnen im Allgemeinen sagen, dass das konsequente Schreiben guter Songs mit harter Arbeit und dem Engagement für kontinuierliches Lernen absolut möglich ist. Einige Leute werden Glück Dinge gutschreiben, die harte Arbeit verdient. Und diese Leute werden ein wenig verärgert über dich sein, wenn du deinen Grammy gewinnst, aber das ist ok. Wähle deinen Weg und sei ein Gewinner.

“ Genie ist ein Prozent Inspiration und neunundneunzig Prozent Schweiß.“ – Thomas Edison

Bevor ich Apps machte, wusste ich nicht viel über Softwareentwicklung, App Store Marketing oder den Aufbau eines Unternehmens. Aber ich habe es herausgefunden. Und zum Zeitpunkt des Schreibens dieses Artikels, meine Drum Machine App ist bewertet 5 Sterne und sitzen in der Spitze 50 auf den US App Store Musik-Charts. Es ist wild! Und ich bin nicht einmal so schlau! Es ist möglich, wenn Sie glauben, dass es gelernt werden kann.

Ich glaube, man kann fast alles lernen. Und selbst wenn ich falsch liege, wird mir nichts anderes gesagt. Meistern Sie die Werkzeuge des Handwerks und Sie können Ihr ideales Ergebnis entwerfen. Das ist die Welt, in der ich lebe. Es gibt einfach zu viele historische Beweise für Erfolge, als dass dies nicht wahr wäre. Bücher!

Echte Mentoren sind selten, suchen sie aber trotzdem

Wenn du wirklich gute Songs schreiben willst (wie ich), denke ich, dass die richtige Einstellung darin besteht, dich zu demütigen. Werden Sie ein Informationsschwamm und suchen Sie die besten Informationen, die Sie finden können.

Lies Bücher, nimm Unterricht und wenn du kannst, finde einen Mentor, der sich für dich interessiert (ohne Entschädigung!). Das letzte Bit ist sehr wichtig. Der richtige Mentor hat einen Stundensatz, den Sie sich niemals leisten könnten. Sie tun es aus verschiedenen Gründen. Sei authentisch, respektvoll, und fleißig – und Sie können diese Person finden.

2. Beginnen Sie mit dem Ende

Ich denke, dieser Tipp gilt für alle Schreib- und Erzählfahrzeuge. Als ich zum Beispiel anfing, diesen Blogbeitrag zu schreiben, habe ich ihn skizziert. Ich wusste, wie es enden würde. Dies erleichtert wirklich das Schreiben und führt meiner Meinung nach zu einer besseren Qualität, bewussteres Produkt.

Wenn Sie planen, gute Songs zu schreiben, ist der Prozess ähnlich. Nach der ersten Inspiration ist es Zeit, sich auf den Umfang der Idee zu einigen und die Ziellinie zu ziehen. Das ist wichtig, denn ein Lied braucht eine Geschichte und eine Geschichte braucht Bewegung.

Sobald Ihre Ziellinie gezogen ist, haben Sie jetzt ein Ziel, auf das Sie hinarbeiten können, während Sie gleichzeitig garantieren, dass der Zuhörer am Ende eine Auszahlung erhält. Dies ist eine effiziente (und verantwortungsvolle) Möglichkeit, bessere Songs zu schreiben.

Embrace Conventions of Good Songs

In meiner Erfahrung beim Aufbau eines Unternehmens, bei der Planung von Werbe- und Marketingkampagnen habe ich erkannt, dass es sich lohnt, sich an die Platin-Regel zu halten: Behandle andere so, wie sie behandelt werden möchten.

Beim Songwriting herrscht Ordnung im Chaos. Die Zuhörer scheinen im Allgemeinen einen bestimmten Rhythmus zu erwarten, wie ihnen musikalische Elemente serviert werden.

Zum Beispiel Dinge wie Intro-Länge, den Namen des Songs im Hook haben, Wiederholung verwenden, um Spannung aufzubauen, gemeinsame Akkordfolgen usw.

Zum Guten oder Schlechten sind dies Dinge, von denen Ihre Zuhörer höchstwahrscheinlich erwarten, dass Sie sie auf eine bestimmte Weise vorbereitet haben. Berücksichtigen Sie sie. Konventionen sind offensichtlich genrespezifisch und eine Vielzahl anderer Faktoren, aber es ist keine unendliche Liste.

„Es gibt keine Regeln für das Songwriting!“

Dieser irreführende Rat kommt entweder von großartigen Songwritern, die nicht zu methodisch und unsexy klingen wollen, oder von Versagern, die scheiße sind und sich der Realität nicht stellen wollen. Vielleicht ist „Regeln“ ein zu starkes Wort. Aber sicherlich gibt es „Prinzipien“ für so ziemlich jedes Unterfangen. Sie verstehen einige Prinzipien des Songwritings besser, wenn Sie gute Songs schreiben möchten.

Sie fühlen sich vielleicht nicht wohl, sie Regeln oder Prinzipien zu nennen, also sagen Sie es so: Zuhörer haben Erwartungen. Sie können wählen, ob Sie sie ansprechen möchten oder nicht. Ich betrachte diese Elemente als die Mechanik des Songwritings und nenne sie Konventionen. Und da Songs für Menschen gemacht sind, lerne ich, was sie mögen und wie sie es mögen.

Ich sage nur, ein Hamburger in Arizona sollte etwas ähnlich schmecken wie ein Hamburger in Connecticut. Setzen Sie auf jeden Fall Ihren eigenen Spin darauf. Es verkauft sich nicht; Es respektiert die Erfahrungen und Erwartungen Ihrer Zuhörer. Und die Nutzung von Konventionen kann wirklich dazu beitragen, Ihren Songwriting-Prozess zu beschleunigen.

Analysieren Sie großartige Songs, die Sie bewundern

Wenn Sie mehr über das Handwerk der Musik erfahren, macht das Hören Ihrer Lieblingslieder viel mehr Spaß. Sie können die Tricks in Aktion sehen! Ich habe vor kurzem ein Beatles ‚Fake Book‘ gekauft und bin immer wieder hin und weg von dem, was diese Jungs in 120 Sekunden erreicht haben. Analysieren Sie die Songs, die Sie bewundern. Haben Sie keine Angst, verschiedene Genres zu erkunden. Und analysieren Sie nicht nur, sondern lernen Sie, sie zu spielen. Sei nicht faul (wie ich)! Dieser Trick allein kann Ihnen helfen, schnell bessere Songs zu schreiben.

5. Machen Sie Ihren Song immer über den Hörer

Ralph Murphy (wie oben erwähnt, ich liebe diesen Kerl) hat eine großartige Zeile dazu. Er sagt: „All deine Lieblingslieder … über wen waren sie? Es ging um DICH. Deshalb liebst du sie.“ Ich paraphrasiere, aber das ist im Wesentlichen, was er gesagt hat.

Und es ist meistens wahr. Eleanor Rigby und der Typ, der seine Socken stopft, scheinen nicht über mich zu sein, aber auf seltsame Weise ist es immer noch so. Lassen Sie mich Ihnen die Zeilen zeigen, von denen ich denke, dass sie von mir handeln:

• “ All die einsamen Menschen, woher kommen sie alle?“ – (Ich fühle mich schlecht für einsame Leute. Manchmal bin ich sogar einer von ihnen.)
• „schau ihn an, wie er arbeitet“ – (Totes ich, ich arbeite immer. Und ich werde einsam, wenn ich arbeite!)
• „Was interessiert ihn?“ – (Warum verbringe ich so viel Zeit drinnen? Ich will nicht alleine sterben!)

Dieses Lied nutzt ein gemeinsames und zuordenbares Thema: Sich auf Kosten der menschlichen Verbindung etwas zu widmen. Es fächelt die Flammen an, indem es das Bild des Sterbens allein hervorruft. Ich kann mir niemanden vorstellen, der sich nicht damit identifizieren kann. Und doch sind die Texte eine Geschichte über seltsame alte Menschen in einer Kirche. Ich liebe dieses Lied.

Verbinde dich mit Dingen, die sie bereits kennen

Als ich in meinen 20ern vor Dutzenden meiner schicksalhaften Freunde in Bars in ganz Rhode Island rockte, war es mir nicht wirklich wichtig, die Interpretation meiner Texte durch den Hörer zu berücksichtigen. Jetzt merke ich, dass dies den Sinn des Songwritings völlig verfehlt. Und es ist völlig egoistisch. Es ist ein großer Grund, warum ich es versäumt habe, gute Songs für meine Band & Fans zu schreiben.

In einem Lied geht es immer, immer, immer um DICH, den Hörer. Es muss sein. Es ist ein Verbraucherprodukt. Dies gilt für ALLE Produkte, auch für kreative.

Ein großartiges kleines Deep-Dive-Buch über das Verständnis dieses Konzepts ist Positionierung: Der Kampf um Ihren Verstand von Al Ries und Jack Trout. Dies ist offensichtlich ein Marketing & Business-Buch, aber ich finde die Konzepte für buchstäblich jedes Produkt anwendbar, einschließlich, wie man bessere Songs schreibt. Es ist wahrscheinlich das unwahrscheinlichste Songwriting-Buch, das man sich vorstellen kann. Kaufen Sie es.

6. Sei nicht zu schlau

„Wow, tiefe Texte. Was bedeuten sie?“ Das ist ein schlechtes Zeichen. Was funktioniert, um Ihren Englischlehrer zu beeindrucken, wird nicht unbedingt den durchschnittlichen Zuhörer Ihres Songs beeindrucken. Ich bin schuldig an diesem. Unzweifelhaft.

Manchmal scheint es eine großartige Idee zu sein, Ihren Witz mit einer komplexen, jenseitigen Analogie und einigen großen Worten zur Schau zu stellen, aber wirklich … wen interessiert das? Was bedeutet dieses Lied für mich, wenn ich von einem schrecklichen Arbeitstag nach Hause fahre?, im Verkehr, Nachdem ich gerade erfahren habe, dass meine Freundin durch das Land zieht. Ich interessiere mich nicht für Ihre unverständliche Analogie, sprechen Sie Englisch! Wenn du gute Songs schreiben willst, musst du das Ego beiseite legen.

Wenn die Texte so klug sind, dass ich nicht verstehe, wie sie sich auf mein Leben beziehen, sind sie überhaupt nicht klug. Sie sind einfach schlecht. Ich werde wütend auf Songs, die mich zwingen, zu hart zu denken.

Destillieren Sie Ihre Ideen in eine Sprache, die jeder verstehen kann. Ich bin bereit zu wetten, dass Ihre Lieblingskünstler dies tun. Und wenn sie von einer Brücke springen, sollten Sie es auch. Offensichtlich. Fazit: Es ist eine gute Herausforderung, Ideen in ihre reinsten Formen zu bringen. Ihre Fans werden es zu schätzen wissen.

7. Machen Sie jeden lyrischen Teil der Geschichte

Einige Texte sind für sich genommen großartig. Aber auch die besten Texte müssen in den Kontext der Geschichte passen. Fragen Sie sich — gibt es verschwendete Zeilen in diesem Song? Gibt es Texte, die sich nicht auf meinen Titel beziehen oder die Geschichte vorantreiben?

In großartigen Songs unterstützt jede Zeile letztendlich die Geschichte und als solche ist jede Zeile wichtig. Sie sollten in der Lage sein, genau zu erklären, wie jede Zeile mit der Geschichte verbunden ist. Und letztlich der Titel des Songs. Wenn ein Text zu unzusammenhängend ist, sollten Sie ihn wahrscheinlich für einen anderen Song speichern. Und wenn du es nur zum Reimen hineingeworfen hast, komm jetzt. Du bist besser als das.

Lass dich nicht von Demos ablenken

Es kann verlockend sein, vom Songwriting-Pfad in den Demo-Modus zu wechseln, besonders wenn wir uns langweilen. Die Tools sind jetzt so zugänglich, dass viele Songwriter (einschließlich mir) manchmal mit dem Demo beginnen, bevor sie sicherstellen, dass ich überhaupt einen guten Song schreibe.

Dies kann problematisch sein. Ich habe mich stundenlang in Garageband verirrt, Schicht für Schicht hinzugefügt, mit Melodien gespielt — alles bevor ich den Umriss des Songs fertiggestellt habe! Wie dumm. Spaß? Ja. Produktiv? Letztendlich nein. Es ist, als würde man die Liegestühle neu anordnen, während die Titanic sinkt. Lassen Sie uns hier die Prioritäten klarstellen.

Wie schreibe ich sofort bessere Songs? Widerstehen Sie dem Drang, mit Sounds und Demoing zu spielen. Vervollständigen Sie die Grundlage Ihres Songs, bevor Sie Ihren Produzentenhut aufsetzen. Als jemand, der ein ernstes Problem hat, Songs zu beenden, ist dies ein lebensrettender Tipp. Skizzieren Sie zuerst Ihren Song, definieren Sie die Struktur und das Ende. DANN kannst du ein bisschen mit Arrangement und Sounddesign herumspielen. Einmal in eine Weile, sicher, haben einige hemmungslose Spaß. Ich meine, Yolo.

Schreibe bessere Songs, indem du Grenzen setzt

Wir Menschen haben nur so viele gute Stunden in uns an einem Tag, bevor sich unser Gehirn in Schleim verwandelt.

Für mich sind das ungefähr 17 und dann bin ich ausgegeben. Nur ein Scherz. Aber ehrlich gesagt, ich habe in 17 Stunden-Sitzungen setzen und die Ergebnisse sind meist schrecklich. Es hat mich nicht dazu gebracht, bessere Songs zu schreiben.

Generell gilt: Je länger ich in der Zone/ im Flow/in der Session bleibe, desto weniger produktiv bin ich und die Qualität leidet. Es ist ein zügelloser Umweg, der sich zu der Zeit richtig anfühlt, aber es ist nicht. Als letztes von 4 Kindern ohne strenge Aufsicht fühle ich mich in einem Zustand des ewigen Spiels wohl – aber Grenzen zu setzen, macht es möglich, Projekte abzuschließen.

Es gibt natürlich gelegentlich Durchbrüche in der 11. Stunde, aber diese sind selten. Ich mache normalerweise viel bessere Arbeit in einer Zeitkrise, mit einer realen oder selbst auferlegten Grenze. Grenzen und Zeitbeschränkungen sind wichtig, um außer Kontrolle geratene Schreibsitzungen zu vermeiden.

Rest Your Ears

Die Eagles sprechen darüber, wie viele andere Künstler auch – ruhen Sie sich aus und kommen Sie mit frischen Ohren zu Ihrem Lied zurück. Etwas Magisches passiert, wenn Sie Ihr Gehirn von Ihrem Song reinigen. Sie können wieder eine Perspektive gewinnen und objektiv zuhören.

Wenn es Ihr Ziel ist, Ihren ersten Entwurf zu verbessern und konsistent bessere Songs zu schreiben, machen Sie Rest zu einem Teil Ihres Prozesses.

Fazit

Songwriter zu sein braucht Mut. Eine Person um 3 Minuten ihrer Aufmerksamkeit zu bitten, Ihnen zuzuhören, wie Sie über Ihr trauriges, langweiliges Leben jammern, ist eine kühne Frage. Also tu es nicht. Verbringe stattdessen diese Zeit damit, mit ihrem Leben, ihren Hoffnungen, ihren Problemen zu sprechen, denn das ist alles, worum sich sowieso jemand kümmert!

Ich glaube, die besten Ergebnisse für das Schreiben besserer Songs oder eines Produkts kommen, wenn wir uns entscheiden, den Hörer an die erste Stelle zu setzen und zu lernen, wie man eine angenehme Erfahrung für ihn macht.

Sie können die Treffer und Ihre bevorzugten tiefen Schnitte studieren und Arbeiten erstellen, die alle die Tasten treffen. Ein großartiger Song fühlt sich etwas vertraut an, während er Sie auf eine neue und interessante Reise mitnimmt.

Es ist überhaupt nicht einfach. Und wie bei den meisten Zielen denke ich, dass wir unsere eigenen schlimmsten Feinde sind. Die Dinge einfach zu halten, ist für alle Beteiligten besser. Wenn Sie die Werkzeuge des Handels erlernen, können Sie Ihre Arbeit organisieren und die Dinge einfach halten.

Viel Glück auf deiner Songwriting-Reise. Ich hoffe, diese Tipps helfen Ihnen genauso wie sie mir geholfen haben.