kompetensen hos session gitarrister diskuteras mycket men sällan ges en lämplig beskrivning. Det beror på att det är ett mycket relativt ämne och ett stort ämne att täcka i ett svar.

för att bli en session gitarrspelare, måste du utveckla en avancerad nivå av skicklighet i

• öron noggrannhet
• Musik memorering
• Instrument skickliga
• stor repertoar av genrer
• Gear och ton förståelse
• bra kommunikationsnivå
• entrepreneurial & self-management skill

hur man blir en session gitarrist?

det tar tid att lära sig en sessionsgitarrists färdigheter och gradvis utvecklas genom erfarenhet och övning.

i grund och botten måste du vara en mycket bra gitarrspelare, som också är musiker och en cool kille som är känd av många producenter/artister/ingenjörer som en kille som snabbt kan komma upp och spela in bra gitarrdelar. Att vara rolig hjälper lite också!

för en studie syfte, Jag kommer att dela upp skicklighet i 3 huvudkategorier.

1. Musikfärdigheter
2. Instrumentfärdighet
3. affärsfärdigheter

Musikfärdigheter – hur mycket musikkunskap behöver du för att bli en gitarrspelare?

musikaliska färdigheter inkluderar alla färdigheter relaterade till musikalisk förståelse, gehör och teori som behövs för att arbeta och på en inspelningssession med andra professionella musiker.

huvudpoängen här är inte att vara en teorifreak eller att vara en synläsare-poängen är att kunna räkna ut ackorden i en sång för örat, veta den noten att slå, veta vilken skala du är på när du får höra skalan och kunskapen att kommunicera med andra musiker på tidssignaturer och ackordtoner/intervaller.

1-Om du till exempel blir tillsagd att spela i IV VI II i nyckeln G bör du veta vad ackorden är. Om du blir tillsagd att spela en solo en stor skala men använda en mindre 7 så ska du veta vad det är. Om det finns en knepig tidssignatur bör du veta hur man räknar den.

2-att spela i tid är också viktigt. På den högsta nivån av jobbet, det finns tillfällen då session spelare ombeds att spela lite bakom och före takten.

det är en färdighet som tar mycket ansträngning att behärska men sedan tar prestationen längre än perfekt! Den bästa lektionen jag kan tänka mig för att hjälpa dig med dessa färdigheter är från funky duck Cory Wong i den här videon.

3 – Ear noggrannhet är också mycket viktigt. Att öva regelbundet för att förbättra relativ tonhöjd är viktigt om du (som jag) inte har tur att ha fötts med en perfekt tonhöjd. Det finns massor av sätt att göra det – jag föreslår att du checkar ut Rick Beato och hans många användbara handledning om detta.

4- Musikminne hänvisar till det faktum att du kan memorera spår och reproducera dem på plats. Detta är mycket viktigt för dig att kunna spela med på sång. Normalt gitarrspelare sylt på låtar och sedan glömma vad de spelade.

i en studiosituation kan producenten säga ” hej jag gillade vad du gjorde där, kan du göra det igen?”– och du borde kunna memorera och spela det igen.

5 – musikteori är alltid ett kontroversiellt ämne-enligt min mening, ju mer du vet om det desto bättre om du kan tillämpa det och hjälpa andra musiker i sessionen eller räkna ut snabbare dina gitarrlinjer. Annat än att jag har sett topp session spelare som Tom Bukovac och Tim Pierce som föreslår att veta en hel del praktisk gitarr musikteori som byggs genom en blandning av erfarenhet och formell musikalisk utbildning.

kolla in den här videon från Rick Beato för några grundläggande musikteori varje session gitarrspelare bör veta.

jag skulle personligen säga att de minimala färdigheter en session gitarrist är:

dina grundläggande skalor och” färg ” av lägen (inte memorera alla!) – ackordstruktur och inversioner – cirkel av 5: e och ackord på olika skalor-tidssignaturförståelse och intervaller är tillräckligt med kunskap om musikteori för att få dig igenom de flesta sessionerna.

Instrument färdigheter-väsentliga gitarr färdigheter av en session spelare

talar om gitarr färdigheter nu vill jag lista ut några måste veta och tillämpa färdigheter varje session gitarr spelare behov. Ämnet är mestadels riktat till mellanliggande och avancerade spelare som normalt på något sätt är självmedvetna på något sätt av sin skicklighetsnivå.

• spelar rent

genom att spela rent detta menar jag inget fingerbrus (om inte frågat!), ingen hand glider på strängar buller, inga slarviga ackord förändringar, och inga missade sträng träffar. Dessa är måste-know färdigheter för att bli en session gitarrspelare.

hemligheten med att uppnå detta är att tillämpa en rutin av övningar och träna mycket på muting med både vänster och höger hand,

kolla in den otroligt hjälpsamma Mister Tomo Fujita-lektionen som ger dig några fantastiska övningar:

• utmärkt greppbräda kunskap

du måste känna till alla anteckningar på halsen på baksidan av ditt sinne. Fretboard mastery är relaterat till ett annat sätt att närma sig ackord och solon. Caged systemet är ett bra sätt att lära sig olika ackord shapers och bortom att ackord inversioner och sprida triader hjälpa en hel del

denna lektion från Tom Quale på intervaller och lära sig greppbrädan är ett väldigt coolt sätt att närma sig din session spelar.

• Stilberoende tekniker

i denna kategori faller alla färdigheter som krävs av olika stilar, till exempel måste du vara en bra alternativ och svepväljare om du vill strimla på en metallsession. Om du är en akustisk spelare perfekt strumming är ett måste etc.

Jag är mer av Chameleon utspridda i många stilar-kolla in min spelar här.

du kan vara en specialiserad gitarrspelare om det är ditt sätt att göra det!

• improvisationsförmåga

när klicket träffar tänker du inte längre – du spelar bara! Det är den nivå av improvisation som krävs som uppnås genom övning och att komma ”i zonen” medan du utför.

det bästa sättet att närma sig improvisation som sessionsspelare är att vara en berättare – en som bygger upp melodier i örat och överför dem på gitarr.

den här lektionen från David Wallimann är fantastisk för att ta reda på vilken typ av leadspelare du är och hur du kan förbättra dina lead-och improvisationsfärdigheter.

• kunskap om ton och redskap

” en låt är ett spektrum av frekvenser-en sessionsspelares uppgift är att fylla det spektrumet.”- Tim Pierce

du måste ha en uppfattning som går utöver din coola ledning eller rytmton – du borde veta vilket ljud och frekvenser som passar på mixen. Kanten från U2 är det bästa exemplet på att en gitarrist är en sonisk arkitekt – frasen Jimi Page brukade beskriva honom i dokumentären ”It gets louder”.

du borde veta hur en gitarrigg fungerar, vad du ska ta med i en session och hur du använder alla dina pedaler och förstärkare direkt. Med det menar jag att gehör är inte bara på att räkna ut anteckningar, men också räkna ut toner som passar låten. Det är bra att ha egna nästan signaturtoner som du senare kan anpassa till vad låten behöver.

kolla in min artikel om hur man lagrar gitarrspår

affärsfärdigheter-var en musiker som tänker som en entreprenör

Detta är förmodligen den mest underskattade aspekten av musikalitet och förmodligen den som skiljer storheterna och vad som kunde ha varit storheter.

Beading en business-minded musiker betyder inte att bli en kommersiell musiker, eller sälja ut – att vara en entreprenör musiker innebär att veta vilket värde du tar till din lyssnare, vilka de är, och att närma sig dem,|

jag kommer att skriva en hel artikel om detta ämne – men nu, Jag kommer att ge några tips om hur man ska vara en session musiker som tänker som en entreprenör.

• behandla producenter och artister som kunder och vänner

målet är att göra dem nöjda med det värde du tar med!

• erbjuder också lite mer än frågade

ge ut ett extra torrt spår eller en alternativ solo Om du gör en fjärrsession tillsammans med ett förslag på vad du tycker att mixen ska vara.

• recensioner är guld, både online och word of mouth

du kommer att veta värdet av detta från det första ögonblicket du ställer in din DAW och slår rekord!

• märk dig själv online

Bygg din YouTube online och din närvaro på sociala medier – mer om detta i en annan artikel

• skapa högt värdeinnehåll

saker som betyder sist, viktigt är att skapa ofta och låta dig göra misstag.

• Skriv din egen musik

som visar mycket i ditt engagemang och också håller det roliga igång –kolla in mitt bands Musik här!

• skapa en enastående webbplats

jag kan hjälpa dig med det eftersom jag både är en sessionsman & äger min lilla digitala byrå

• sociala medier är din dagliga presentation-håll den konstant och dagligen!

• lär dig marknadsföringsförmåga och bitar av design och videoredigering.

Copywriting hjälper mycket och även några grundläggande WordPress kan hjälpa till.

• behåll allt innehåll och kontakta dem regelbundet

• lär dig hur musikindustrin ord

hur en låt görs vem som bestämmer vem som ska anställa är det viktigaste.

• utöka dina sessionstjänster

börja erbjuda paramagnet eller till exempel akustisk sångproduktion & arrangemang som jag gör!

• lär dig hela musikproduktionsprocessen bit för bit

• att vara en trevlig kille hjälper mycket!

det här är mycket att ta in – men när du väl har tagit hand om processen är det bara en vardaglig sak som händer spontant som att svara på ett mail.
.

kolla in min webbplats innehåll och struktur för att lära mig hur jag gör min marknadsföring.

i fallet med en session gitarrist är en varit en musiker som tänker som en entreprenör innebär branding själv som en myndighet på ditt område genom att närma session arbete som om du kör en session företag – och inte bara en annan spelning från studio till studio

dela med dig också en mycket intressant intervju med Tim Pierce och Rick Beato talar om detta ämne intensivt.

sista ord om de färdigheter som behövs för att bli en session gitarrspelare.

den viktigaste ingrediensen i att bli en session gitarr spelare njuter av processen att bli en session gitarrist!

jag kan inte betona detta tillräckligt. Det viktigaste av allt är att ha kul medan du spelar och lär dig att bli en sessionsspelare, om du inte har kul – Vad är poängen? Du kan vara en stor arkitekt eller ingenjör eller något annat.

så som den stora Tom Bukovac säger i denna mäktiga video av Homeskoolin ”Håll käften och spela din gitarr”