DJing är ett hantverk som kan delas upp i två aspekter; teknisk & konstnärlig. Den grundläggande tekniska sidan kan förvärvas relativt snabbt. Den konstnärliga delen är den fängslande biten.

den innehåller allt från vad du utför, när du spelar det, hur du utför det, allt som gick före det, vad som kommer efter det, där det klickar in i den övergripande berättelsen du vill presentera, hur du förväntar dig att folket ska reagera på det etc.

Malcolm Gladwell säger att det tar ungefär tiotusen timmars övning att nå behärskning i ett fält, vilket innebär att även om du är högst upp i spelet, har du fortfarande mycket att upptäcka.

i den här nya guiden lär du dig exakt vilka steg du behöver ta för att gå från dåligt till bra till framgångsrik DJ, inklusive:

• skillnad mellan dålig, bra och framgångsrik DJ
• utveckla din egen stil
• läsa psykologin på ett dansgolv
• nätverk utan agent
• Anpassa och diversifiera
• mycket mer

låt vi börjar.

hur blir man en framgångsrik DJ?

först och främst, vad som skiljer etablerade DJs från varandra är att de har ett ljud där, även om de inte utför låtar de producerade, kan du fortfarande säga att det är något som de skulle spela om du känner till den DJ.

för att bli en framgångsrik DJ måste du göra en sömlös och hypnotisk mix för dansare som vill gå vilse i musiken. Efter det är det en grepppåse med improvisation, att känna till redskapet och de helt olika men väsentliga mjuka färdigheterna som nätverk och marknadsföring av andra DJs och evenemang.

jag tror att DJing är som sex – om du gillar det är du öppen för alla tillgängliga tekniker. Vissa tekniker är noga. Andra är naturliga, vissa är sanna klassiker, andra kräver verktyg och teknisk support, och alla är tillräckligt dokumenterade på internet. Gör din studie, öva med din utrustning.

om någon plockar upp ett recept, följer anvisningarna & lagar en god måltid, den personen kan verkligen kalla sig en kock.

när en person kan titta på maten i ett kylskåp & gör sedan en fantastisk måltid från grunden baserat på deras stora kunskap om näring, smakkombinationer & paletten hos sina kunder, den personen är kock.

det är samma sak med de människor som blandar musik för andra. Framgångsrika DJs är just det-kockar i sitt yrke.

vi har alla rätt till våra slutsatser och personliga bedömningar, naturligtvis. Men vi kan göra oss själva en tjänst genom att bedöma människors slutprodukter snarare än de medel de använder för att komma dit eller besluta att göra det.

det bästa exemplet som kommer att tänka är en ofta observerad klyfta inom hiphop och elektroniska DJs. Jag har hört många turntablists säger att techno DJs är ”rädd för att röra sina skivor.”

nu, kanske det Tech-house DJ suger eller kanske han inte. men varför måste vi bedöma vad han gör med en orealistisk uppsättning referenser?

Tänk på att vad andra diskjockeys gör eller säger har ingen betydelse för ditt värde som DJ. Gör saker enligt dina egna behov, lyssnare, spelningar och talanger. Och låt dem göra enligt deras.

skillnad mellan Dålig, bra och framgångsrik DJ

en dålig DJ visar vanligtvis upp till sin spelning sent för att ha sin kompletta DJ-lista på Soundcloud och inte överväger om det finns en stadig internetanslutning.

en bra DJ är ofta förberedd, visar upp till en spelning i tid och har rätt utrustning.

framgångsrika DJs är exceptionellt förberedda. De anländer till de tidigare uppsättningarna för att garantera att de inte av misstag spelar något annat DJs spelat och gör en ljudkontroll för att säkerställa att all utrustning fungerar på rätt sätt.

utrustning

Bad DJ inaktiverar inte operativsystemljud, gör misstag på grund av att man inte känner till programvara som gör att spår stoppas halvvägs, saknar grundläggande kunskaper om en mixer och har många ljudproblem.

bra DJ har anständig erfarenhet av utrustningen. Han är bekant med programvaran för att känna till de ovanliga egenskaperna hos vad de arbetar med. Har ett program för att prova musik medan de DJing så att de kan skapa/redigera en spellista i farten.

framgångsrika DJs känner till deras redskap som baksidan av handen och kan felsöka vardagliga situationer. Ha backuputrustning om arrangören inte har rätt redskap för att klämma upp sin bärbara dator till ett ljudsystem (Tyvärr ofta än man skulle hoppas). Han är vanligtvis bekant med de vanligaste ljudsystemen också för att felsöka problem som kan hända.

musik val

en dålig DJ är unknowledgeable om låtar och gör dåliga musikaliska beslut. Han spelar musik olämplig för arenan, har övergångar mellan spår som inte är vettiga och/eller har samma ljud hela natten. Ofta bestämmer sig för att gå med en färdig spellista.

bra DJ är bekant med sin musik. Han har lyssnat på alla låtar som han valde att DJ i förväg och vet vad som gör den lämplig för olika scenarier.

framgångsrik DJ är kunnig om musik. Varje låt de blandar har en tydlig anledning och är ett medvetet val. Om du blir frågad om spåren de spelar kan de informera dig om det och varför de valde det.

känner golvet

Dålig DJ uppmärksammar inte publiken. Han blir upptagen med den bärbara datorn och tittar inte på folket. Eller, ännu värre, dansar hela tiden och ignorerar DJing-uppgifter förutom att sätta på musik.

bra DJ svarar på publiken och gör saker som att spela nybörjarvänlig musik om de spelar för den typen av publik. Han följer golvet och gör justeringar baserat på om alla ser slitna ut eller sitter ute.

framgångsrika DJs är otroligt uppmärksamma på rummet / lyssnare. Dessa DJs har nästan en sjätte känsla som genom att observera rummet. De kan berätta vilka grupper av människor som har suttit ute ett tag och hitta saker för att uppmuntra dem att dansa. De kommer att överväga saker som vilken typ av händelse det är, dansarnas mix/skicklighetsnivå på arenan och andra faktorer för att göra val för att motivera publiken att dansa.

utveckla din egen stil och håll dig till den

framgångsrika DJs har sitt eget ljud och följer det. De odlar det inte för mode, men för att skapa ett slags anti-mode, kan vi säga.

att försöka behaga är det värsta som kan hända en DJ lika mycket som politiker – genom att göra det uttrycker du bara din önskan att ha auktoritet och kassera all integritet.

mellangrunden är en hemsk position – en position av tomhet och bara egenintresse, en situation för reptilkameleoner som vänder färg för att passa förhållandena, så att de inte sticker ut och verkar icke-hotande.

bra DJs bryr sig inte om någonting förutom principer, och de är de mest respekterade. Oavsett om du gillar deras blandning eller inte är irrelevant i detta avseende.

konsten har inte minskat, men förståelsen av den har. De som kan göra det har justerats med nya kompetensuppsättningar som möjliggjorts av teknik, men demokratiseringen har tappat ingångsgraden.

det faktum att faktiska reportage av fakeness är nästan obefintlig indikerar att ’konst’ ses som lätt, som kasta bort.

vilken DJ som helst ska vara annorlunda. Han borde prova en konstig sak eller två med musikvalet.

även om folk vill lyssna på samma gamla poplåtar, kommer en bra DJ att mash dem kreativt. Att vara positivt chockad är namnet på spelet.

som en gång hörde jag djupa Pink Floyd-prover mitt i en husuppsättning, som var uppfriskande och resonerade med publiken där.

du kan älska DJs som Funtcase eftersom han blir arg bakom däcken, vilket matchar dubstep. Fisher utför rowdy, high-energy tech-house uppsättningar och agerar som om han är i publiken, pianohänder, hoppning och allt.

men på baksidan har DJs som Chris Lake ett smittsamt leende som normalt vänder sig till en smirk när han släpper en melodi som folket känner. Han är mycket mer subtil, men du vet att han kontrollerar publiken och har dem i handflatan.

historiens moral är att en framgångsrik DJ hittar en stil och håller fast vid den oavsett vad.

öva på att läsa psykologin på ett dansgolv

att känna dina lyssnare och läsa rummet är avgörande för att känna publikens stämning och påverka publikens humör.

det kan vara det mest utmanande och väsentliga som DJ om du inte spelar samma golvfyllmedel varje spelning.

men även då vill du känna igen när du ska spela vilket spår och inte förstöra specifika låtar genom att spela dem i det besvärliga ögonblicket när de knappt har någon effektivitet.

framgångsrika DJs går in i en klubb, och inom några minuter vet de vad som händer och vilken riktning de vill ta.

en bra DJ tar hänsyn till saker som:

• hur länge har publiken rockat för att värma upp/tidigare DJs
• tiden de spelar på
• hur trött folket är
• Drunkness level
• använder de andra droger

och allt som gör publiken på något sätt annorlunda än vanligt.

utför på en underjordisk rave där människor tar psykoaktiva droger påverkar musiken. Att spela på en klubbkväll i alla åldrar är helt annorlunda.

engagera dansarna

alla dansarna. Det är förvånansvärt lätt att bli alltför koncentrerad på din bärbara dator, på din spellista, välja den specifika, perfekta nästa melodin och stoppa medvetenheten om vad som händer i publiken.

framgångsrika DJs försöker hålla det mesta av sin uppmärksamhet på dansarna-vilket gör spårvalet mycket mer avslappnat och hjälper dem att roa sig mer.

i bästa fall kan DJing verka nästan som att dansa med ett helt rum fullt av människor på en gång – och när du är i det tillståndet blandar du bäst.

på Tomorrowland förra året märkte jag hur DJs humör påverkade hur jag kände mig vid den tiden. Carl Cox hade ett stort leende i ansiktet under hela sin uppsättning, och det satte ett massivt leende på mitt ansikte. Amelie Lens dansade hela tiden under hela sin uppsättning, och det fick mig att dansa ännu hårdare.

det ser ut för mig att artisten alltid ska vara mer i musiken än alla andra.

men jag anser inte att DJ: n ska vara i fokus. Det är bara att de borde vara mer spännande än möbler.

jag talar inte om att svänga dina armar, nävepumpa, Jesus-posera eller ofta uppmärksamma dig själv.

jag handlar mer om att naturligt flyta med musiken, oavsett om det är ett huvudnick, driver en fot tillbaka, dansar för tillfället, humpar däcken och liknande.

börja låta kreativitet leda dig

överraskningsfaktorn är massiv. Du måste veta vad melodi att övergången till som kommer att fånga publiken på sängen och bli galen.

unikt skiktspår är också imponerande, inte bara att stämma överens med övergångar. Förra året på en liten festival hörde jag Traumers Triade blandas med Donna Summer ’ S I Feel Love, och det var vackert.

framgångsrika DJs väljer en serie enastående spår och använder dem för att bygga en unik show, improviserad för att passa tiden, rummet och publiken perfekt.

en DJs förmåga att hypnotisera massorna beror på kombinationen av melodival, tekniska förmågor och den kreativa hjärnan för att binda allt till en komplex bukett vibrationer som tar lyssnaren på en resa.

möjligheten att ändra någon annans produkt till något separat från sig själv är en fantastisk aspekt av DJing.

Solomuns uppträdande på Sonus 2018 var till exempel klimatiskt eftersom jag under hela tiden som jag dansade där kunde se honom titta på oss. Hans uppfattning om oss tillät honom att välja sin nästa låt baserat på vad han tror kommer att hålla oss flytande. För honom var det absolut nödvändigt att vara så kreativ som möjligt för att anpassa sig.

lämna ditt Ego vid dörren

var en artist men inte en diva.

DJ: n är där för dansarna, inte tvärtom. Han borde vara en ödmjuk själ, som tappar sitt ego och hedrar musik, och är där för att upprätthålla flödet.

en musiker och lyssnare allt i ett. Du spelar andras musik. Glöm aldrig det.

så uppskattar musiken och inser att så mycket som elektroniska musikproducenter behöver DJs att utföra sin musik, DJs behöver låtar som medel för sin handel.

om du DJ med en känsla av mening och tänker presentera bästa möjliga prestanda för de låtar du älskar att spela, blir du så småningom en framgångsrik DJ.

de flesta folkmassor kommer för musiken och att lura sig till utmärkt blandning, och de flesta är inte så intresserade av vad persona utför. De vill bara ha en bra tid och bli rörd av din uppsättning.

att läsa rummet kräver också att ditt ego är på plats, och det är därför det är svårt idag för vissa DJs. Ditt musikval kommer aldrig att lysa om det inte görs noggrant och sammanhängande. Det vore bäst om du var på toppen av spelet med båda.

respektera andra DJs

när du är klar, var inte en som säger, ”bara en låt till, bro!”

dessutom, var inte en av de assholes som avsiktligt lämnar FX på eller skiftar alla EQs ner eller vrider signalen till phono på kanalen bara för att kasta dem av när de ska starta en uppsättning.

och om andra DJ behöver ställa in utrustning innan du utför, var snäll. Du är full av självförtroende efter den närmaste änden av din blandning, men nästa DJ är oroad. Var generös, hjälp där du kan.

detta är Konst, inte en flippin’ sporttävling.

detta leder mig till …

vara öppen för andra DJs

och jag menar inte bara professionell, men starkt positiv.

när din passion visar, och du är medveten om dina egenskaper, blir du spontant mer tillgänglig för andra, eftersom du inte är stängd, osäker eller skyddad.

ditt förtroende för dig själv som är resultatet av de färdigheter du har, skyddar dig när du möter de negativa känslorna.

du märker också att andra passionerade artister arbetar med sina visioner, och du längtar efter att hjälpa dem. Det som händer då är att du snabbt bygger ett nätverk av likasinnade karaktärer.

eftersom det sannolikt kommer att vara entusiastiskt och självmedvetet på alla vägar i livet, inte bara musik-kommer ditt nätverk att vara Brett, inte smalt.

du hittar en passionerad partner, någon som förstår vad som gör honom eller henne annorlunda och är upphetsad över ditt yrke. Dina DJ-vänner kommer uteslutande att vara de som” får det”, som du gör.

genom att cirkla dig själv med någon som delar dina egenskaper har du ett äkta supportnätverk, vilket är en viktig del av att uppnå någonting.

det trevliga är att du vill stödja dessa människor eftersom du uppskattar och tycker om dem för de värden du delar – och de kommer att känna detsamma för dig.

hitta en Mentor

hitta en mentor. Du kan öva allt du vill, men ibland leder den övningen till dåliga vanor.

lär dig att ta konstruktiv kritik. De människor som adekvat kommer att leda dig och hjälpa dig framsteg kommer att vara människor i framtiden lyssna på dina uppsättningar och ge tips.

alltför många människor vägrar att lyssna på råd från någon, vilket är frustrerande.

med år kommer erfarenhet och med erfarenhet kommer kunskap. Varför vill du inte ha någon som kan leda dig i rätt riktning?

nätverk

ta det på dig att ta itu med promotorer, agenter och festivalchefer kan definiera din karriär. Dessa människor kan hålla nyckeln till en fantastisk chans.

varje framgångsrik DJ kommer att kreditera en del av deras framsteg för att utveckla relationer med killar som är ansvariga för deras stora paus.

men att förstå hur man pratar med dessa killar och vilken information som ska ge dem kan vara en exakt vetenskap. För det mesta har du bara några minuter att prata med en viktig person inom ditt område och marknadsföra din produkt, så det är viktigt att göra varje minut räknas.

om du är relativt ny i den här världen och inte är säker på hur du utvecklar kontakter med klubbar, kolla in dessa tips om att närma dig dem.

min vän, promotor, sa att om du spelar på en klubb som du aldrig har spelat i tidigare, bör du regelbundet röra base via e-post eller telefon före spelningen vid bokningstillfället och upprepa närmare dagen.

om det behövs kan du också besöka klubben. Det kommer att bidra till att utveckla relationer som sedan pekar på hänvisningar och fler platser.

DJing har utvecklats. Idag är det ett företag med affärsregler. Promotorer vet hur allt fungerar och vad som behövs för att starta en karriär.

många artister är riktiga sociala medier stjärnor och tillbringar mer tid på Facebook och Instagram än att upptäcka låtar eller spela in låtar.

tack vare samma sociala nätverk finns det också en utvecklande utbildad och intelligent publik som är öppen för det fräscha och det okända.

allt handlar om hur många personer du kan ta med

att vara en framgångsrik DJ är också en framgångsrik affärsman. Chefer och promotorer bryr sig vanligtvis inte om hur bra en DJ du är, förutom om du bara är hemsk. Det är runt rikedomen för dem.

och vad ger pengar? Människor.

du ber inte en festivalchef eller promotor att lyssna på din musik. Du säger till honom, ”Jag har så många prenumeranter på YouTube, följare på min Instagram, jag kan få dig så många människor,” etc.

• gör några promo-uppgifter för de människor som vanligtvis tar artisterna till din stad
• nå ut till dem via sociala nätverk och gör det gratis
• om du är tillräckligt bra kommer de att returnera en tjänst.

DJs måste kunna sälja sig medan de växer ett varumärke, och sociala medier är det mest kraftfulla sättet att göra det.

Föreställ dig potentialen att bygga ditt följande och sedan skjuta dem meddelanden om var du ska spela nästa.

var inte rädd för att anpassa och diversifiera

Djings vägledande läror bör vara att följa för att justera, genom att ha en tillräckligt bred kunskap om sina spår för att kunna göra detta men förbli inom den musik de tycker om.

det stora spektrumet av ny musik som är tillgänglig inom genrer idag, förutom bakkatalogerna, betyder att det inte finns någon anledning att det borde vara svårt.

för hur vet du ens vad folk vill lyssna på? De fyller inte i en undersökning vid dörren. Du måste vara orädd nog att ge dem tro på att de kommer att vara öppna för vad du spelar.

vad som gör en framgångsrik DJ är förmågan att få det att se enkelt ut, och jag menar verkligen enkelt.

jag håller helt med om att det inte är hjärnkirurgi, men i det 21: a århundradet, där oändliga verktyg står till förfogande för killar som vill komma in i DJing, koncentrerar mediet ofta på konsten.

ditt mål måste vara att utstråla ansträngningslöshet när du utför, oavsett om det blandar olika genrer, hanterar systemet du spelar på, känner till dina gränser eller snabbt skannar publiken. Den tekniska aspekten kommer Långt ner i listan.

håll utkik efter de senaste låtarna och tekniken

det finns knappt något hemskt än att blanda till ett tomt dansgolv eftersom du valde samma låtar som nästan alla andra DJ.

framgångsrika DJs är vana vid att tänka utanför lådan och skapa och leda trenderna.

ditt mål är att wow dina fans, om och om igen!

naturligtvis beror låtarna du spelar på vilken typ av Live-plats du spelar på och vem du spelar till.

om vi pratar om ett bröllop eller en födelsedagsfest, kommer populära musikdanssånger att göra. Men om det är en händelse som är mer sydd till en genreorienterad publik som en klubbplats, behöver du veta ditt material.

webbplatser som Mixmag är perfekta om du vill hålla koll på den senaste musiken, liksom internetmusikbutiker som Beatport, där du kan hitta en mångfald av blandningar skräddarsydda för DJs.

det är inte bara de färskaste spåren du behöver vara uppdaterad med. Dina uppsättningar är bara lika bra som det redskap du använder för att bygga dem!

oavsett om det är en kontroller, en uppsättning hörlurar eller nya öronproppar, kan du använda massor av teknik för att behålla ditt ljud unikt och dina fans engagerade.

med det sagt …

börja köpa massor av musik

det vore bäst att ha ett omfattande bibliotek som du känner till kärnan. Du bör alltid lägga till nya låtar och gamla standbys till din samling.

fler människor bryr sig om vilken musik du blandar än hur du blandar den. Du kan skapa en uppsättning med felfria övergångar, men om du spelar tråkiga låtar och det inte finns något flöde kommer det att bli dåligt.

var noga med att ha olika ideer för olika tillfällen. Om du spelar ett tech-house-set klockan 2 och blir inbjuden att utföra någons födelsedag klockan 11 på eftermiddagen, har du inte mycket tid, så det är bäst att ha en fil med bra dagtidslåtar.

jag ska tillägga att vara kapabel att spela någon genre av musik ger en helt distinkt typ av självförtroende.

det här är inte jag som säger att spela händelser med spår som du aldrig hört förut, men särskilt i början kan du trycka på din komfortzon.