Por Jenny Judova, Blogueiro Convidado – Galeria de Representação é o Santo Graal para muitos artistas, um símbolo que você fez isso como um artista, que são reconhecidos pela indústria. Eu não vou gastar tempo repetindo o que eu disse uma e outra vez que neste dia e idade gastar tempo tentando obter galerias para representá-lo é uma perda de tempo. Mas para aqueles de vocês que ainda querem uma galeria, responderei à pergunta procurada ‘ como abordar uma galeria?’

80/20 – Um dos melhores galeristas das últimas décadas, Sadie Coles, afirmando em uma entrevista “eu sempre pensei que seria bom ter uma galeria chamada” Coisas que eu gostaria de por as pessoas que eu gosto.”O mundo da arte e o mercado de arte principal não são sobre arte, são sobre você e os relacionamentos que você constrói com outros artistas e curadores. Você pode ser o maior artista que já viveu, mas a menos que você saia do seu estúdio e conheça seus colegas, ninguém nunca saberá ou se importará com você ou seu trabalho. Para se aproximar de uma galeria de arte, você precisa se conectar. Em um mundo perfeito, eu sugeriria que 80% do seu tempo deveria estar focado em networking (online e offline) e se promover, com 20% gasto na criação de trabalho.

Timing – galerias como artistas estão desesperadas para que as pessoas saibam sobre eles, estão desesperadas para construir uma comunidade e fazer com que as pessoas venham aos seus eventos. Galerias e pessoas que trabalham lá são realmente extremamente acessíveis se você abordá-los no momento certo e pelo motivo certo. Qual é o momento certo para se aproximar de um dono de galeria? Isso depende, meu favorito pessoal é depois de uma palestra porque você tem a abertura perfeita ‘ o que você achou da palestra?’

com este conselho, devo adicionar quais são os piores momentos para abordar uma galeria ou um revendedor por mais tempo do que um rápido ‘ Oi, como você tem sido?’

pontos de Vista pessoais – eles estão hospedando e tentando vender ao mesmo tempo é estressante e com muitas pessoas tentando falar com eles, você é apenas mais um rosto na multidão.

Feiras de arte-eles pagaram uma grande quantia de dinheiro para estar lá, deixá-los vender trabalho, não incomodá-los.

Antes de uma conferência / palestra onde eles devem apresentar – somos todos humanos e todos podemos ter um caso ruim de nervos.

apresentações – a melhor maneira de conhecer alguém é ser apresentado, os galeristas ouvem as recomendações dadas pelos artistas com quem já trabalham. Então, realmente, se você quiser começar a trabalhar com uma galeria, a maneira mais rápida de fazê-lo é interagir com outros artistas. Quanto mais amigos você tiver No mundo da arte, mais fácil será aproveitar o nepotismo do mundo da arte.

Chamadas Abertas-chamadas abertas são aqueles raros momentos em que uma galeria realmente quer ser enviado por e-mail por um artista. Infelizmente, pela minha experiência pessoal, muito poucos artistas realmente se preocupam em ler a chamada aberta e enviar o que foram solicitados a enviar. Ler e responder corretamente a uma chamada aberta pode realmente percorrer um longo caminho.

tem um Seguinte – Como eu já mencionei o mundo da arte não é realmente sobre arte, é sobre relacionamentos, mundo galeria comercial é sobre relacionamentos e vendas assim ‘coisas que eu gosto por pessoas que eu gosto.”Isso realmente deveria ser” coisas que eu gosto por pessoas que eu gosto, que eu posso vender.”Não importa o quanto uma galeria goste de você ou do seu trabalho se eles não tiverem uma base de colecionadores para vender seu trabalho – eles nunca o mostrarão. Então, às vezes, a única forma de convencer uma galeria para ter uma chance em você e simplesmente você para um show é para encantá-los com números, sendo um artista é grande, sendo um artista que tem uma sequência no Twitter, Instagram e Facebook, e uma lista de discussão é muito melhor.

esteja Online – não me lembro da última vez que alguém me disse ‘ Encontrei um artista em um estúdio aberto.”Todo mundo está muito ocupado para perder 3 horas de sua semana se arrastando para algum armazém nos arredores da cidade. No entanto, o que curadores, colecionadores e jornalistas usam é o Instagram. Se você não está no Instagram, está dificultando que galerias, colecionadores e curadores o encontrem.

sobre o autor – Este artigo foi escrito por Jenny Judova. Jenny é a fundadora da Art Map London, co-diretora do Tom’s Etching Studio, e ela dirige um espaço de projeto no leste de Londres. Nos últimos três anos, ela tem sido uma pesquisadora ativa no mercado de arte primária e ativista pela transparência no mercado de arte. Ela escreveu recentemente um livro sobre”como abordar uma galeria”.