Jonathan Shankey é agente da Agência Lisa Richards em Dublin desde 2001. Foi fundada há mais de 25 anos e cobre literatura, narração e comédia, bem como talento de atuação. Seus clientes incluem Cillian Murphy, Aidan Turner e Sarah Greene, para citar alguns.Durante as nossas celebrações do primeiro aniversário em casa aberta na Irlanda, conversamos com Jonathan para descobrir como a indústria irlandesa difere e como os atores que buscam representação devem abordá-los.

quais são alguns dos papéis para os quais seus atores são apresentados?Temos atores principais óbvios como Aidan e Cillian. Com os atores em sua posição, é mais que o trabalho vem procurando por eles. Como um agente nessa posição, você quer descobrir o que eles estão interessados, o que eles querem empurrar em si mesmos como um artista em seguida. Cillian tem uma carreira incrivelmente variada como ator porque faz escolhas sobre roteiros que são movidos apenas pelo que ele responde como artista, e não por qualquer estratégia. Respondemos ao material e à resposta dos atores ao material.

o que você procura em novos clientes?

na verdade, não sei a resposta para isso além de conhecê-lo quando o vejo! A realidade é que não se trata de enfrentar atores estupidamente bonitos; não se trata apenas de encontrar homens e mulheres importantes. Isso é parte do que fazemos e fazemos isso com bastante sucesso, mas também é que cada projeto tem uma liderança de cada gênero. Há muitos outros grandes atores de apoio e personagens. Sabemos o que já temos em nossos livros e estamos muito conscientes de não duplicar o recrutamento de nossos clientes.

se alguém se aproximasse de sua agência, o que eles deveriam fazer primeiro?

um pouco de pesquisa não faz mal. O essencial é trazer o seu melhor jogo. Eu mesmo era ator antes de ser agente e, às vezes, em um momento de entusiasmo ou frustração, você dispara um tiro na cabeça com o qual está ok, e um showreel que precisa ser atualizado, e um currículo que não parece ótimo. E é uma pena porque você só pode pedir a alguém para o baile talvez duas vezes, e então fica assustador. Se você vem a mim com algo que eu não respondo em sua primeira tentativa, vai ser mais difícil para você na segunda vez. Não tem que ser incrível, só tem que ser o melhor tiro possível que você pode me trazer. Ainda respondemos a headshots e showreels mais do que qualquer outra coisa, particularmente em jovens atores. Se você acabou de sair da escola de teatro, eu não espero que você tenha um CV de uma milha de comprimento. O fato de você ser novo o torna interessante. Ao contrário de muitos outros trabalhos, jovens talentos são sempre interessantes em nossos negócios. Isso não é nada a temer. Mas o seu tiro na cabeça tem que trabalhar para você. Tudo o que você tem tem que trabalhar.

os atores devem adaptar sua inscrição a cada agência em vez de enviar envios gerais?

Sim, ele precisa sentir, pelo menos para o agente, que eles estão realmente pessoalmente vindo atrás de sua agência. Temos egos também, por isso ajuda a apelar um pouco! Eu acho que todos nós fazemos o mesmo trabalho, então você está realmente fazendo parecer que você sabe do que está falando com esse agente.

Que conselho você oferece aos atores que saem direto da escola de teatro indo para uma grande audição?

eu acho que você não pode conhecer o material muito bem. Assim como você acha que sabe, você não sabe disso tão bem. Mesmo com o melhor diretor de elenco do mundo, você sentirá essa pressão internamente. A única maneira de superar isso é a preparação. Você não pode se preparar demais para esses momentos. Esteja pronto na audição, porque alguém pode jogar algo em você que você não esperava. Quanto mais firmemente você tem esse material em sua cabeça, mais firmemente você sabe quem você está jogando nessa cena. Você pode pensar demais, mas não pode se preparar demais.

se um jovem artista está procurando entrar em atuação na Irlanda, para onde eles vão?

sou um grande fã de teatro juvenil, ensina muito sobre o negócio de ser ator, sobre gerenciamento de palco e sobre direção. Você aprende sobre todos os aspectos do que acontece em uma produção, seja teatro ou filme. É uma informação útil para quando você sai para o mundo profissionalmente. Eu ainda tenho vários atores em meus livros que nunca treinaram. Treinar não é ser tudo e acabar tudo, mas se você sair de um curso, provavelmente vou prestar mais atenção. O grande aqui na Irlanda é DYT, que é um grande teatro juvenil. NAYD é um ótimo recurso para encontrar o seu teatro juvenil local.

então os atores que não foram à escola de teatro não devem ter medo de se aproximar de você?

acho que a chave é ter algo para me mostrar. Cuidamos de Robert Sheehan e o assumimos quando ele tinha 17 anos. Ele tinha mais de 20 horas de televisão sob seu cinto, então, como agente, você acha que é uma proposta séria. Esse cara trabalha desde que ele era 14, na música para um menino irregular, que ele foi escalado de uma audição aberta, então ele é um bom exemplo de alguém que tem um argumento convincente para levá-lo. Nem todo mundo vai ter isso, mas você precisa de algo para mostrar para que possamos olhar para o seu trabalho de alguma forma ou forma.

quais são as diferenças entre a indústria irlandesa e Londres?Uma das grandes diferenças aqui é que há uma separação maior entre o trabalho de tela e o trabalho de teatro do que no Reino Unido, então você tem muito cruzamento entre dirigir talento e talento de atuação, e as pessoas se movem para frente e para trás entre os dois. Você pode ser um ator muito conhecido e muito amado na comunidade irlandesa, mas isso não necessariamente se traduzirá em trabalho de tela porque esse mundo não o conhece da maneira que o equivalente em Londres faria. Essa é provavelmente a grande diferença. Essencialmente, fora disso, o negócio é muito menor.

como o Spotlight ajudou a mudar a cena na Irlanda desde que veio aqui?
Oh, é brilhante. Isso nos permite entrar em contato com a indústria e torna muito mais fácil ver o que está acontecendo e enviar atores para papéis.