você sente que está tocando baixo tem linhas planas?

você está jogando, jogando e jogando, mas não sente que está melhorando?

bem, boas notícias! Você pode mudar isso-e no tempo de um fim de semana, não menos!Se você está aprendendo baixo, aprendendo a programar software ou aprendendo a whittle, todos nós queremos melhorar nossa habilidade em um ofício e continuar a aprender.Seja a condição humana ou não, a aprendizagem contínua e a melhoria contínua parecem ser algo de que gostamos. Nós prosperamos em vencer a nós mesmos e alcançar esse próximo limiar de desafio e emoção.

neste semanas doozy de um post, eu vou mostrar a você 7 maneiras que você pode…

• Melhorar o baixo,
• Obter a melhor reprodução de graves em seu próprio país e com as pessoas,
• Como encontrar músicos locais para jam com,
• Melhorar a sua forma de jogar,
• Como eliminar distrações de seu jogo e mais

O objetivo deste post é para responder à pergunta: Como eu fico melhor no baixo rápido e como melhorar seu baixo jogando

ganhar nova habilidade leva tempo com certeza, mas isso não significa que você pode pular tentando algumas coisas novas que podem levá-lo a melhorar mais rápido neste fim de semana.

7 maneiras de melhorar a tocar baixo (de verdade)

concentre-se no Movimento Do Dedo Da Mão Direita

embora seja sua mão esquerda fazendo as escolhas para notas no braço da guitarra, é a mão direita que está adicionando o componente rítmico, a consistência e a unidade real por trás dessas notas.

é muito difícil dissecar o ritmo sem falar de melodia e harmonia e esta instância não é diferente. A mão direita fornece o Yin ao Yang e Yang da sua mão esquerda não significa nada sem o Yin.

o Desenvolvimento de uma rotina consistente para trabalhar, a mão direita é essencial para o desenvolvimento de uma consistente, fluido estilo de jogo e, enquanto você vai ouvir-me constantemente harpa sobre integrada e contextualizada de aprendizagem, sendo a melhor maneira de aprender QUALQUER tipo de habilidade (ver ponto #3), mas aqui estão alguns blocos de partida para você começar a desenvolver um mais suave, mais fluido mão direita técnica:

Usando apenas o dedo indicador, experimente estes exercícios SÓ para ter a sensação de coisas. Esses exercícios, novamente, devem ser iniciantes para colocá-lo na mentalidade.

você não deve gastar mais de 10 minutos no máximo nesses exercícios combinados.

uma vez que você está aquecido, comece a pensar em suas próprias linhas de baixo e improvisar para sua própria satisfação. Tambem:

• Apesar de estes exemplos são escritos para dó maior e dó menor, convido você a experimentar com estes exercícios para cima e para baixo do pescoço, começando na raiz diferente notas
• Apesar de estes são escritos como colcheias, sinta-se livre para transformá-las em 16 de observação exercícios, onde em vez de jogar o 2 notas por passo, você joga 4 notas por campo ou até mesmo na tripla de exercícios.
• por fim, essas estruturas de exercícios podem ser aplicadas da mesma forma para brincar com um dedo, dois dedos ou três dedos e se você estiver no mercado para aprender a incorporar outro dedo em seu jogo, use esses exercícios, bem como trampolins.

Atolamento de Técnicas, em Vez de Seguir Rote Exercícios de

Este é um método que eu uso pessoalmente e incentivar as pessoas a experimentar e explorar, mesmo se não parece fazer sentido à primeira vista.

a metodologia é ao invés de sentar e quebrar um livro de exercícios de tapa baixo ou técnicas de polegar duplo, na verdade, tentar incorporar a técnica, tanto quanto possível em seu estilo de jogo natural.

quando você aprende no contexto, o processo de aprendizagem acelera tremendamente porque agora você está usando a técnica como faria se estivesse fazendo uma linha de baixo para elogiar a melodia principal da guitarra da sua banda ou o ritmo do baterista.

o problema com livros de exercícios é que eles estão no vácuo e irrealistas. Como aprender um monte de teoria, mas não ter onde aplicá – lo, exercícios são apenas isso-exercícios.

quantas vezes você usou um exercício como uma linha de baixo de uma música e descobriu que não só se encaixam muito bem na música, mas ele também parecia certo para jogar? Quantos de seus amigos também podem dizer isso?

provavelmente nenhum.

utilizando exercícios e aprendizagem mecânica como uma ferramenta para passar o Inconsciente Incompetência fase – aka a Sério-Iniciante-Apenas-Escolhido-O-Bass palco e mover-se através Incompetência Consciente – aka Inicial-para-ter-E-Ficar-Furado-Com-O-Iniciante-Coisas palco e além de ser capaz de tomar uma técnica e pensar de forma independente e criativa com ele.

ação: Tome uma técnica que você está trabalhando atualmente, definir um temporizador para 10 minutos e apenas jogar estar atento para incorporar a técnica em pequenas doses em diferentes áreas. O objetivo aqui é apenas começar a trabalhar a técnica em um ambiente de jogo em tempo real e fora do livro de exercícios.

aprender a tocar melodias de músicas em vez de apenas linhas de baixo para músicas

Jaco Pastorius afirmou que um dos métodos que o ajudaram a ver o baixo em outra dimensão foi aprender melodias para músicas além de linhas de baixo. Pegue o famoso arranjo de Jaco de “Donna Lee” de Charlie Parker – toda a música é a liderança melódica de Parker:

encontrar uma melodia para aprender e tocar pode ser um desafio, mas muitas das etapas são as mesmas que aprender uma linha de baixo para uma música.

a chave é primeiro identificar qual parte da música realmente é a melodia.

a melodia na teoria musical é definida de muitas maneiras diferentes, dependendo de quem você pergunta, mas por uma questão de simplicidade, vamos começar com 2 fornecidos por Merriam-Webster: uma sucessão rítmica de tons únicos organizados como um todo estético; uma sucessão doce ou agradável ou arranjo de sons.

essas definições são bastante amplas-mas muito abrangentes. Em outras palavras, as melodias são as partes das músicas que você provavelmente cantarolará e lembrará. “And Your Bird Can Sing” dos Beatles, “Misirlou” de Dick Dale, “Ode à alegria e além de Beethoven” são exemplos de melodias que podem ser aprendidas.

Aqui está o que a abertura da linha melódica “E o Seu Pássaro Pode Cantar” parece que na guitarra:

Aqui está o que exatamente a mesma melodia parece quando transcritas para baixo:

depois de conhecer a melodia de uma música, aprender uma nova parte de uma música que você já deve conhecer e amar de outra perspectiva é um desafio de aprendizagem que vale a pena.Ação: passe pelo seu iTunes e encontre uma música que você realmente gosta (isso é importante – se você não ama, não vai querer aprender). Então, de ouvido, tente aprender a melodia. Não se preocupe em tentar escrevê-lo ou transcrevê-lo, apenas concentre-se em usar seus ouvidos para descobrir onde as notas da melodia estão no pescoço, então como organizá-las e, em seguida, juntar a peça.

não precisa ser perfeito-só precisa ser algo. Você pode melhorar algo com o tempo.

incorporar a mão esquerda Pinky em seu jogo

embora apenas uma pequena adição física ao seu jogo, aprender a incorporar o pinky em seu jogo é uma habilidade que vale a pena.

o mindinho é útil por algumas razões muito específicas, mas distintas. O primeiro é que, quando você traz seu mindinho, o velho ditado de um dedo por traste se torna muito fácil de cumprir e é uma boa linha de base (sem trocadilhos) para como posicionar sua mão esquerda para jogar (idealmente).

a segunda razão é velocidade e fluidez. Pela mesma razão que evitar segurar o pescoço baixo como um taco de beisebol, trazer seu mindinho torna a reprodução de linhas rápidas e ágeis significativamente mais fácil porque a carga de trabalho está espalhada para 4 dedos, em vez de apenas 3: Índice, meio e anel.

como aprender baixo em si, trabalhar no pinky pode levar algum tempo. É ideal começar a aprender essa habilidade no início do seu baixo, mas isso não é um requisito.

pessoas de qualquer nível de habilidade podem aprender essa habilidade em particular com um pouco de treinamento.

enquanto os exercícios são ideais, nada pode substituir – você adivinhou-jogando e incorporação gradual.

ação: pegue os exemplos do ponto acima e, em vez de apenas focar nos movimentos da mão direita, agora comece a se concentrar jogando essas linhas fluidamente com 4 dedos na mão esquerda, em vez de apenas 3. Defina um temporizador para 15 minutos e anote como você se sentiu começando a incorporar o mindinho em seu jogo.

5. Quando se trata de aprender uma nova habilidade, nada melhorará seu baixo tocando mais rápido do que realmente sair e tocar com outros músicos.

mas a questão número um que impede essa oportunidade é a reclamação de que não há músicos por perto para tocar.

Aqui estão alguns ótimos recursos para conhecer músicos em sua área para tocar:

1. Craigslist.

bom ‘ol Craigslist. O go – to para tudo, desde móveis baratos a apartamentos e além. Craigslist tornou-se a nova seção de anúncios classificados de jornais, onde os músicos costumavam tirar espaço publicitário para uma lista de procurados por músicos. O que é ótimo no Craigslist é que ele muda automaticamente suas listagens para sua região.

basta ir ao Craigslist e encontrar a guia “músicos” em “Comunidade”:

em Seguida, basta digitar “bass player” ou “bass player queria” ou qualquer variação desses e verificar os resultados até encontrar uma que lhe agrade.

a Maioria das pessoas à procura de um músico irá fornecer informações de contato e coisas básicas que está procurando em um músico:

2. Reddit

Reddit é um recurso fantástico para praticamente qualquer coisa. Com mais de 6.000 subreddits, ou subdivisões específicas de interesse do site, há algo para quase todos – incluindo pessoas que procuram outros músicos para tocar.

Mesmo uma rápida pesquisa no Google de “reddit encontrar músicos” e você ganha um bom pedaço de subreddits para escolher e as pessoas possivelmente se conectar com jogar com:

3. Meetup

Meetup é um site destinado a conectar pessoas com interesses semelhantes entre si e, bem, meetup e compartilhar o interesse juntos.

o que é uma banda, mas apenas um grupo de pessoas que compartilham um interesse semelhante em fazer música e fazer shows juntos.

como Craigslist e reddit até certo ponto, o Meetup funciona combinando pessoas com base em um interesse e um código postal. Meetup, da minha experiência, não é o melhor meio para encontrar uma banda para tocar, mas realmente se destaca se você estiver procurando tocar com pessoas – e tocar com frequência.

muitos grupos Meetup se reúnem em uma base programada, então você sempre tem uma idéia de quando a próxima jam session vai acontecer e pode planejar com antecedência para isso.

4. Bandmix

como Craigslist e Meetup, Bandmix é outro site destinado a conectar músicos uns com os outros, seja apenas para tocar ou formar uma banda com.

assim como os sites antes, basta conectar seu código postal e especificar na primeira caixa o que exatamente você está procurando: uma banda, qualquer músico, um ensamble, etc.

ação: se você está tendo problemas para encontrar pessoas para brincar, defina um cronômetro para 30 minutos, escolha dois dos sites mencionados acima e entre em contato com 3 pessoas.

evite segurar o pescoço como um taco de beisebol

como eu disse na minha série de 2 partes no formulário de baixo adequado no YouTube, existem maneiras “ideais” de segurar o baixo, mas cada pessoa tem sua própria maneira de segurá-lo.

claro que você o leitor sabe como você segura o baixo e tenho certeza que seu caminho se adapta ao seu jogo e funciona para o que você está tentando alcançar como baixista.

mas permita-me apresentar essa ideia como meu sexto ponto de bala: evite segurar o pescoço como se fosse um taco de beisebol.

em Vez disso, considere a realização de graves para seus dedos estão em paralelo com as cordas, o seu dedo polegar repousa centro para a parte de trás do pescoço e em vez de mover todo o seu pulso e o antebraço para jogar para cima e para baixo no pescoço, você está pronto para jogar usando apenas os dedos e reposicionar-se por apenas deslizando a mão para cima e para baixo do pescoço com o polegar como um ponto de pivô.

por que adotar essa abordagem? Mobilidade e fluidez.

quando você segura o pescoço do baixo como se fosse um taco de beisebol, em um aperto quase total para que seu polegar passe por cima do pescoço e seu pulso esteja fazendo a maior parte do trabalho e não seus dedos, sua capacidade de se mover rapidamente para cima e para baixo o pescoço é serverely dificultada.

além disso, ser capaz de reproduzir linhas como esta:

é quase impossível de fazer porque todos os seus dedos estão enrolados no pescoço, em vez de (aproximadamente) espaçados 1-dedo por traste

ação: Na sexta-feira, escolha um horário e defina um cronômetro para 20 minutos e tente tocar o baixo como o caminho. Você pode tocar uma música, elaborar uma técnica, jam out – apenas se concentrar em jogar usando esta técnica por 20 minutos. Repita este processo no sábado e domingo e anote em um pedaço de papel o que você pensou em jogar assim.

o propósito de escrever como você se sentiu é para reflexão.

o truque do Fone De Ouvido

este é o meu favorito pessoal e aqui está o porquê: é simples e eficaz.

o truque do fone de ouvido está simplesmente tocando como você faria normalmente no woodshed, mas com um par de fones de ouvido mike headphone 2conectados ao seu amplificador, fazendo com que você ouça apenas o som do seu baixo. Sem distrações externas.

acredite ou não, uma das maiores coisas que impede os baixistas de praticar efetivamente é *suspirar* distrações. Seja a TV, ou o cortador de Grama do lado de fora, ou a sensação incômoda de que você precisa fazer coisas X, Y E Z hoje, manter sua mente focada em seu jogo – mesmo apenas por 30 minutos de cada vez – pode ser um desafio maior do que pode parecer na superfície.

como é que simplesmente colocar um par de fones de ouvido melhorar a sua reprodução de baixo? Bem…

• como eu disse antes, fones de ouvido (ou mesmo fones de ouvido decentes) isola o som das distrações. Se você é alguém como eu que cai dentro e fora de praticar com a TV ou meu laptop transmitindo um jogo de basquete, o som do jogo pode ser uma grande distração de jogar. Com um conjunto decente de fones de Ouvido Com Bloqueio de som, esse problema é praticamente eliminado e sua atenção retorna apenas ao instrumento
• o som está na sua cabeça. Quando você toca sem fones de ouvido, você está ouvindo do amplificador e o amplificador espalha o som ao seu redor. Não está focado diretamente em você. Com um conjunto de fones de ouvido, o som do seu baixo e sua reprodução está bem na sua cabeça. Você não pode escapar e o baixo não pode escapar de você. O que me leva ao meu próximo ponto…
• ter o som do baixo tão perto de seus ouvidos é a melhor maneira de realmente se concentrar nas nuances do seu jogo.

uma palavra de cautela: esta técnica perde seu soco se você tocar com um metrônomo ou uma faixa de bateria. Com fones de ouvido, você realmente só pode ouvir o baixo ou a faixa de clique – a menos que você seja astuto e tenha um copo de fone de ouvido em uma orelha e o outro livre para ouvir a faixa de clique.

ação: Se você tiver um par de fones de ouvido, um conector adaptador e um amplificador com entrada de fone de ouvido, conecte seus fones de ouvido ao amplificador e defina um temporizador por 30 minutos.

tente praticar com fones de ouvido e anote o resultado da sessão.

Como Ser um Bom baixista Com Outros Músicos

Então, nós temos tocado em como podemos melhorar nossas próprias tocando baixo, agora vamos ver como podemos melhorar quando se trata de jogar com outras pessoas e como ser um melhor baixista quando se trata de jogar com outros músicos.

1. Adoção de um “Menos é Mais” Abordagem de Tocar o Instrumento,

Comparado ao de violeiros, que tocam muitos mais notas, e o valor de cada nota e cada riff tende a ficar diminuída pela grande quantidade de notas e riffs que está sendo jogado, como um baixista, mesmo que só por colcheias ou algum bem colocado trimestre e metade de notas pode puxar uma canção inteira juntos instantaneamente.

os baixistas, fundamentalmente falando, nunca tiveram a intenção de tocar corridas de cem notas após as corridas. O instrumento em si não deveria ser usado assim.

embora as mudanças na técnica e no design do instrumento tenham aberto novas opções de reprodução para baixistas, de um modo geral, mesmo os melhores dos melhores sabem o valor e o valor de tocar um punhado de notas bem colocadas versus milhares de notas em toda uma música.

tendo em mente que, se não for cuidadoso, você pode correr o risco de tocar em cima da liderança e aglomerar a música. Eu – assim como muitos baixistas, tenho certeza-sou culpado de tocar distastefully e pisar sobre a música sem realmente saber, tocando muitas notas para rapidamente ou de forma imprudente.

2. Lembre-se de apoiar, mas liderar quando necessário

se ainda não foi perfurado, aqui está mais uma vez: como baixista, o trabalho como baixista no núcleo é fazer o resto da banda soar bem, apoiar aqueles que estão assumindo posições de liderança e manter o groove e a sensação da música juntos ao lado do baterista.

os baixistas têm oportunidades de assumir a liderança, mas sempre que possível, seu foco deve ser o apoio de bom gosto do resto da banda e da liderança acima de tudo.

Como eu mencionei acima bala, guitarra baixo, tem transformado muito nos últimos 40 anos e, em muitas situações, tem assumido o papel de um instrumento, mas é importante estar ciente de quando o momento certo para levar são e como fazê-lo.

se não houver outros princípios orientadores que você tenha em mente se estiver pensando em levar as partes principais mais a sério em seu jogo, lembre-se sempre de nunca perder o ritmo.

muitas vezes, quando os baixistas vão para o solo, a adotar a mentalidade guitarrista de colocar flash, quantidade nota e estilo acima da música ea atenção do público.

3. Por último, mas não menos importante: esteja atento à relação baixo-tambor

em seu núcleo, ser o baixista significa que você vai estar colocando mais em trabalhar com seu baterista e tocar ao lado dele, em vez de independentemente dele como você pode ter experimentado como um guitarrista.

baixo e bateria são o que faz uma sala dançar e curtir sua banda e quanto mais forte um groove você pode criar com o baterista e quanto mais apertado for seu relacionamento com eles, melhor será qualquer banda da qual você se torne parte.Pense em como John Paul Jones e John Bonham trabalham juntos, ou Jack Bruce e Ginger Baker, John Entwistle e Keith Moon e Jaco Pastorius e Peter Erskine.

uma forte relação de bateria e baixo é algo procurado por quase todas as bandas e exatamente pelas razões pelas quais você pode estar pensando: uma forte base musical faz com que o resto da banda soe melhor e mantém a sala mais musicalmente envolvida com o que você tem que tocar.