você ama composição? Você quer escrever boas músicas que as pessoas absolutamente amam? Eu acredito que é possível com trabalho duro, prática constante e honestidade brutal. Embora a composição não seja meu show em tempo integral, ainda tenho grandes sonhos e estou constantemente tentando escrever músicas melhores.

as dicas a seguir tornaram meu processo muito mais divertido e gratificante. E para as poucas pessoas com quem tenho compartilhado minhas novas músicas, o feedback tem sido encorajador.

minha composição imediatamente começou a melhorar no minuto em que aceitei o fato de que existem algumas regras para escrever boas músicas.

além do mais, existem algumas pessoas incrivelmente bem-sucedidas por aí que estão dispostas a compartilhar o que sabem.

se você é sério sobre aprender a escrever músicas melhores (ou seja, músicas que atendem aos padrões da indústria e podem ter sucesso comercial), leve a sério o ofício. Respeite – o, torne o aprendizado um processo contínuo e não tente reinventar todas as rodas. É realmente muito divertido. Para mim, o artesanato é a verdadeira arte agora.

o artesanato não está ‘esgotando’

acho que suas músicas vão soar genéricas? Não, é falso. Os chefs profissionais cozinham as mesmas refeições de degustação? Exactamente.

o medo de produzir um produto de pior qualidade como resultado da aprendizagem de um ofício melhor é completamente para trás. Depois de ter as ferramentas criativas sob seu comando, você está livre para realmente escrever suas melhores músicas. É incrível e o trabalho duro vai valer a pena!

fale com algumas pessoas de sucesso em vários campos. Você notará que aqueles que conseguiram algo geralmente dizem que escrever boas músicas de forma consistente é absolutamente possível com muito trabalho e compromisso com o aprendizado contínuo. Algumas pessoas vão dar crédito a coisas de sorte que o trabalho duro ganhou. E essas pessoas ficarão um pouco chateadas com você quando você ganhar seu grammy, mas tudo bem. Escolha o seu caminho e seja um vencedor.

“Genius é um por cento de inspiração e noventa e nove por cento de transpiração.”- Thomas Edison

Antes de fazer aplicativos, Eu não sabia muito sobre desenvolvimento de software, marketing de Loja de aplicativos ou construção de um negócio. Mas eu descobri. E no momento desta escrita, meu aplicativo Drum Machine é avaliado 5 estrelas e sentado no Top 50 nas paradas musicais da App Store dos EUA. É selvagem! E eu nem sou tão inteligente! É possível se você acredita que pode ser aprendido.

acredito que quase tudo pode ser aprendido. E mesmo quando estou errado, não me será dito o contrário. Domine as ferramentas do ofício e você é livre para projetar seu resultado ideal. É o mundo em que vivo. Há muitas evidências históricas de sucessos para que isso não seja verdade. Livros!

mentores reais são raros, mas ainda os procuram

se você quer realmente escrever boas músicas (como eu faço), acho que a atitude certa é se humilhar. Torne-se uma esponja de informação e procure as melhores informações que você pode encontrar.

Leia livros, faça aulas e, se puder, encontre um mentor que se interesse por você (Sem compensação!). Essa última parte é muito importante. O mentor Certo tem uma taxa horária que você nunca poderia pagar. Eles fazem isso por diferentes razões. Seja autêntico, respeitoso e diligente – e você pode encontrar essa pessoa.

2. Comece com o fim em mente

acho que essa dica se aplica a todos os veículos de escrita e narrativa. Por exemplo, quando comecei a escrever este post, eu o descrevi. Eu sabia como ia acabar. Isso realmente ajuda a facilitar a escrita e acredito que leva a um produto de melhor qualidade e mais deliberado.

ao planejar escrever boas músicas, o processo é semelhante. Após a inspiração inicial, é hora de se estabelecer no escopo da ideia e traçar a linha de chegada. Isso é importante porque uma música precisa de uma história e uma história precisa de movimento.

uma vez que sua linha de chegada é desenhada, você agora tem um destino para trabalhar, tudo isso garantindo que o ouvinte receberá uma recompensa no final. Esta é uma maneira eficiente (e responsável) de escrever músicas melhores.

Abrace Convenções de boas músicas

na minha experiência construindo um negócio, planejando campanhas publicitárias e de marketing, percebi que vale a pena seguir a ‘regra da platina’: trate os outros como eles gostariam de ser tratados.

para composição, há ordem para o caos. Os ouvintes geralmente parecem esperar um certo ritmo de como os elementos musicais são servidos a eles.

por exemplo, coisas como comprimento de introdução, tendo o nome da música apresentado no gancho, usando repetição para construir tensão, progressões de acordes comuns, etc.

para melhor ou pior, essas são coisas que seus ouvintes provavelmente esperam ter preparado de uma certa maneira. Leve – os em consideração. As convenções são obviamente específicas para o gênero e uma série de outros fatores, mas não é uma lista infinita.

“não há regras para a composição!”

este conselho enganoso vem de grandes compositores que não querem soar muito metódico e pouco sexy, ou falhas que sugam e não querem enfrentar a realidade. Talvez “regras” seja muito forte de uma palavra. Mas certamente existem “princípios” para praticamente todos os esforços. Você entende melhor alguns princípios de composição se quiser escrever boas músicas.

você pode não se sentir confortável chamando-os de regras ou princípios, então coloque desta forma: os ouvintes têm expectativas. Você pode optar por apelar para eles ou não. Considero esses elementos a mecânica da composição e os chamo de Convenções. E como as músicas são feitas para as pessoas, escolho aprender o que elas gostam e como elas gostam.

tudo o que estou dizendo é que um hambúrguer no Arizona deve ter um sabor um pouco semelhante a um hambúrguer em Connecticut. Por todos os meios, Coloque seu próprio giro nele. Não está vendendo; está respeitando a experiência e as expectativas de seus ouvintes. E aproveitar as convenções pode realmente ajudar a acelerar seu processo de composição.

analise ótimas músicas que você admira

à medida que aprende mais sobre o ofício da música, ouvir suas músicas favoritas se torna muito mais divertido. Você pode ver os truques em ação! Recentemente, comprei um “livro falso” dos Beatles e estou continuamente impressionado com o que esses caras realizaram em 120 segundos. Analise as músicas que você admira. Não tenha medo de explorar gêneros diferentes. E não apenas analise, aprenda a jogá-los. Não seja preguiçoso (como eu era)! Este truque sozinho pode ajudá-lo a escrever músicas melhores rapidamente.

5. Sempre faça sua música sobre o ouvinte

Ralph Murphy (como apresentado acima, eu amo esse cara) tem uma ótima linha sobre isso. Ele diz: “Todas as suas músicas favoritas … de quem eram? Eram sobre ti. É por isso que os amas.”Estou parafraseando, mas isso é essencialmente o que ele disse.

e é principalmente verdade. Eleanor Rigby e o cara cerzindo as meias não parecem ser sobre mim, mas de alguma forma estranha ainda é. Deixe-me mostrar-lhe as linhas que eu acho que são sobre mim:

• “todas as pessoas solitárias, de onde vêm?”- (Eu me sinto mal por pessoas solitárias. Às vezes até sou um deles.)
• “olhe para ele trabalhando” – (Totes me, eu estou sempre trabalhando. E eu fico sozinho quando estou trabalhando!)
• “o que ele se importa?”–(Por que eu passo tanto tempo dentro? Eu não quero morrer sozinho!)

esta música capitaliza um tema comum e relacionável: dedicar-se a algo à custa da conexão humana. Ele alimenta as chamas invocando a imagem de morrer sozinho. Não consigo imaginar alguém que não possa se relacionar com isso. E, no entanto, as letras são uma história sobre Idosos estranhos em uma igreja. Eu amo essa música.

conecte-se a coisas que eles já sabem

nos meus 20 anos, quando eu estava balançando para multidões de literalmente dezenas de meus fatídicos amigos em bares em todo Rhode Island, eu realmente não me importava em considerar a interpretação do ouvinte de minhas letras. Agora eu percebo que isso está totalmente faltando o ponto de composição. E é totalmente egoísta. É uma grande razão pela qual eu não consegui escrever boas músicas para a minha banda & fãs.

uma música é sempre, sempre, sempre sobre você, o ouvinte. Tem de ser. É um produto de consumo. Isso se aplica a todos os produtos, mesmo os criativos.

um ótimo livro de mergulho profundo sobre a compreensão de que o conceito é Posicionamento: A batalha pela sua mente por Al Ries e Jack Trout. Este é obviamente um livro de negócios de marketing &, mas acho que os conceitos aplicáveis a literalmente todos os produtos, incluindo como escrever músicas melhores. É provavelmente o livro de composição mais improvável que você poderia imaginar. Compra.

6. Não seja muito inteligente

“Uau, letras profundas. O que querem dizer?”Isso é um mau sinal. O que funciona para impressionar seu professor de Inglês não vai necessariamente impressionar o ouvinte médio de sua música. Sou culpado deste. Indubitavelmente.

às vezes pode parecer uma ótima ideia colocar sua inteligência em exibição com uma analogia complexa e mundana e algumas grandes palavras, mas realmente…quem se importa? O que essa música significa para mim quando estou voltando para casa de um dia horrível no trabalho, no trânsito, depois de saber que minha namorada está se mudando para todo o país. Não me importo com sua analogia incompreensível, fale inglês! Se você quer escrever boas músicas, você tem que colocar o ego de lado.

se as letras são tão inteligentes que eu não entendo como eles se relacionam com a minha vida, eles não são inteligentes em tudo. Eles são maus. Fico com raiva de músicas que me forçam a pensar muito.

destilar suas idéias em linguagem que todos podem entender. Estou disposto a apostar que seus artistas favoritos fazem isso. E se eles pularem de uma ponte, você também deveria. Obviamente. Resumindo: é um bom desafio simplificar as ideias em suas formas mais puras. Seus fãs vão gostar.

7. Faça cada parte lírica da história

algumas letras são ótimas por conta própria. Mas mesmo as melhores letras têm que se encaixar no contexto da história. Pergunte a si mesmo-existem falas desperdiçadas nesta música? Existem letras que não se relacionam com o meu título ou empurram a história para a frente?

em Great songs, cada linha suporta a história e, como tal, cada linha é importante. Você deve ser capaz de explicar justificar como cada linha se conecta à história. E, finalmente, o título da música. Se uma letra estiver muito desconectada, você provavelmente deve salvá-la para outra música. E se você acabou de jogá-lo lá para rimar, vamos agora. És melhor do que isso.

não se desvie com Demoing

pode ser tentador desviar a trilha de composição para o modo demo, especialmente quando começamos a ficar entediados. As ferramentas são tão acessíveis agora que muitos compositores (incluindo eu mesmo) às vezes começam a demo antes de garantir que eu esteja escrevendo uma boa música.

isso pode ser problemático. Eu me perdi no Garageband por horas, adicionando camada após camada, tocando com melodias-tudo antes de realmente completar o esboço da música! Que idiota. Diversão? Sim. Produtivo? Em última análise, não. É como reorganizar as espreguiçadeiras enquanto o Titanic está afundando. Vamos esclarecer as prioridades.

como escrever músicas melhores imediatamente? Resista ao desejo de começar a brincar com sons e demoing. Complete a base de sua música antes de colocar seu chapéu de produtor. Como um cara que tem um problema sério em terminar músicas, esta é uma dica que salva vidas. Descreva sua música primeiro, defina a estrutura e o fim. Então você pode brincar um pouco com arranjo e design de som. De vez em quando, claro, divirta-se sem restrições. Quero dizer, yolo.

escreva músicas melhores por limites de Configurações

nós, humanos, só temos tantas boas horas em nós em um dia antes de nossos cérebros se transformarem em lodo.

para mim, isso é cerca de 17 e então eu sou gasto. Brincar. Mas honestamente, eu coloquei em sessões de 17 horas e os resultados são principalmente horríveis. Isso não me levou a escrever músicas melhores.

Geralmente, quanto mais tempo fico na zona / no fluxo / na sessão, menos produtivo sou e a qualidade sofre. É um desvio auto-indulgente que parece certo na época, mas não é. Sendo o último de 4 crianças sem supervisão rigorosa, estou confortável em um estado de jogo perpétuo – mas estabelecer limites torna possível a conclusão de projetos.

é claro que existem avanços ocasionais na 11ª hora, mas esses são raros. Eu costumo fazer um trabalho muito melhor em uma crise de tempo, com um limite real ou auto-imposto. Limites e restrições de tempo são importantes para evitar sessões de escrita fora de controle.

descanse seus ouvidos

os Eagles falam sobre isso, assim como muitos outros artistas – descansando e voltando à sua música com ouvidos frescos. Algo mágico acontece quando você limpa seu cérebro de sua música. Você é capaz de ganhar perspectiva novamente e ouvi-la objetivamente.

se o seu objetivo é melhorar o seu primeiro rascunho e escrever músicas melhores de forma consistente, faça o resto parte do seu processo.

conclusão

ser compositor tem coragem. Pedir a uma pessoa 3 minutos de atenção para ouvi-lo lamentar sua vida triste e chata é uma pergunta ousada. Então não faças isso. Em vez disso, gaste esse tempo falando com sua vida, suas esperanças, seus problemas, porque isso é tudo o que alguém se preocupa de qualquer maneira!

acredito que os melhores resultados para escrever músicas melhores, ou qualquer produto, vêm quando decidimos colocar o ouvinte em primeiro lugar e aprender a criar uma experiência agradável para eles.

você pode estudar os hits, seus cortes profundos favoritos e criar trabalhos que todos atingem os botões. Uma ótima música parece um pouco familiar enquanto o leva a uma jornada nova e interessante.

não é nada fácil. E como com a maioria dos objetivos, acho que somos nossos piores inimigos. Manter as coisas simples é melhor para todos os envolvidos. Aprender as ferramentas do comércio permitirá que você organize seu trabalho e mantenha as coisas simples.

boa sorte em sua jornada de composição. Espero que essas dicas o ajudem tanto quanto me ajudaram.