istnieje ogromna różnica między obrazami Aborygenów wytwarzanymi z ochry w porównaniu do nowoczesnej średniej formy farb akrylowych.

ochra jest tradycyjnym medium używanym przez Aborygenów sprzed 60 000 lat. Dziś istnieją pewne malowidła naskalne nadal dość rozpoznawalne od co najmniej 40 do 50 000 lat temu, więc ochra ma niesamowitą długowieczność.

ochry używane w aborygeńskich obrazach były zwykle wykopywane lub wydobywane z miejsc rodzajem miękkiego kolorowego kamienia, który jest całkowicie naturalny. Istnieje wiele kolorów, które można ekstrahować, a następnie mieszać z innymi pigmentami, aby uzyskać inne kolory/odcienie, podobnie jak w przypadku mieszania kolorów akrylowych w celu utworzenia innych pigmentów. Doświadczeni artyści mieszają ochry, aby stworzyć kolory, które wahają się od czerwieni, różnych odcieni brązu, szarości, piaszczystych żółci, miękkich różów, bieli, fioletów i zieleni.

ochra ma znacznie grubszą i czasami szorstszą teksturę niż farba akrylowa. Aborygeni używali go podczas malowania na skałach i w jaskiniach oraz nakładali na swoje ciało podczas ceremonii kulturowych.

dwa przykłady dzieł sztuki z regionu Kimberley w Australii Zachodniej od Tommy ’ ego Carrolla & Sade Carrington

ze względu na grubą i chrupiącą fakturę ochry, aborygeńskie obrazy tworzone za pomocą tego medium nie mogą być zwijane jak dzieła akrylowe i muszą pozostać rozciągnięte, ponieważ ochra może pęknąć po zwinięciu. Jednak farba ochra jest niezwykle trwała i długotrwała.

jest to bardzo trudny proces mieszania ochry, ale gdy jest dobrze wykonany, robi ogromną różnicę w stosunku do gotowego obrazu. Uważa się to za bardzo umiejętny proces.

rdzenni Australijczycy mieszają ochry z różnymi naturalnymi żywicami gumowymi lub z olejami/tłuszczami pochodzenia zwierzęcego (od zwierząt takich jak emu i kangury), aby związać, zachować kolor i zachować swoje farby ochrowe. Natomiast zachodni producenci używają związków akrylowych, olejów roślinnych (takich jak siemię lniane) i roztworów wodnych na bazie gumy, aby osiągnąć ten sam wynik.

większość obrazów z obszaru Kimberley w Australii Zachodniej jest zwykle, tradycyjnie malowana w ochrze.
każdy, kto docenia wysiłek i poświęcenie potrzebne do malowania ochrą, ma podziw dla dzieł stworzonych w ten sposób. Z pewnością nie jest to łatwe medium do produkcji i pracy. Pomimo trudności w przenoszeniu i przenoszeniu obrazów ochry, zmniejszonej palety, jaką zapewniają, posiadają miękką, ziemistą jakość, która jest wyjątkowa i bardzo atrakcyjna. Dlatego nadal są preferowanym medium wielu rodzimych artystów.

Aborygeński artysta ochry Mark nodea malarstwo (po lewej) i gotowe dzieło (po prawej)

wprowadzenie farb akrylowych na Płótnie Z Zachodniej Pustyni, zostało praktykowane dopiero od początku lat 70.i stało się bardziej popularne w latach 80. i dominuje do dziś. Rodzimy ruch sztuki Papunya około 1971 roku wprowadził akryle lub polimery syntetyczne. Nagle pojawiła się ogromna gama łatwych w użyciu kolorów dostępnych dla artystów.

artyści zintegrowali nowe ekscytujące techniki, materiały i metody do produkcji sztuki rodzimej, tak jak każda inna rozwijająca się sztuka współczesna. Zastosowanie akryli umożliwiło niesamowitą zdolność łączenia starożytnego z nowym, aby tworzyć dzieła sztuki, które opowiadają historię ich przodków we współczesnym stylu.

Aborygeni Australijczycy są najdłużej trwającą kulturą na świecie, w przeciwieństwie do wielu wymarłych cywilizacji, takich jak Inkowie, Majowie, Aztekowie czy Rzymianie. Kultura Aborygenów stale się rozwija i ewoluuje. Tak jak Sztuka świata zachodniego przechodzi przez swoje odrębne ruchy, tak samo Sztuka australijskich Aborygenów.

Sztuka Aborygenów będzie nadal ewoluować z nowymi ekscytującymi stylami i formami wykorzystującymi nowoczesne media do opowiadania starożytnych historii we współczesnej formie.

wprowadzenie akryli sprawiło, że malowanie dla artystów stało się łatwiejsze i dało o wiele więcej koloru, różnorodności i entuzjazmu dla przemysłu. Nie trzeba mieszać ich ze spoiwem, aby przylegały do deski, artefaktu lub ściany jaskini. Są prostsze w użyciu.

wielu artystów nadal stosuje tradycyjną, oryginalną metodę ochry, podczas gdy inni używają akryli. Jest to czysto osobisty wybór zarówno dla Artysty, jak i klienta. Oba medium mają swój urok i atrakcyjność.