przez wiele stuleci zarabianie na życie jako artysta wymagało malowania lub rysowania portretów. Chociaż obecnie istnieje wiele innych sposobów generowania dochodów ze sztuki, Praca portretowa nadal jest podstawą wielu studiów. Rozpoczęcie pracy jako portrecista może być jednak czasochłonną pracą. Czy jest na to łatwy sposób?

nie ma programu szybkiego uruchamiania, aby rozpocząć pracę jako artysta portretowy. Jak Wszystko inne związane ze sztuką, wymaga czasu, cierpliwości i wytrwałości.

ale możesz zrobić kilka rzeczy, aby proces był płynniejszy. I prawdopodobnie szybciej.

Wskazówki dotyczące rozpoczęcia pracy jako portrecista

bycie portrecistą to o wiele więcej, niż mamy dziś czas na dyskusję, więc zacznę od czterech podstaw. Robienie tych rzeczy nie gwarantuje sukcesu, ale nie robienie ich może utrudnić postęp.

Tip #1: Rozważ swój rynek docelowy

jeśli nie znasz swojej grupy docelowej, poświęcisz dużo czasu i pieniędzy na promowanie swoich portretów ludziom, którzy po prostu nie są zainteresowani. Ważne jest, aby zrozumieć, kto jest najbardziej prawdopodobne, aby zatrudnić cię przed rozpoczęciem marketingu siebie.

Znajdź osoby, które najprawdopodobniej cię zatrudnią, i od początku możesz skupić się na tych obszarach. To samo ułatwia uzyskanie pracy portretowej i rozpoznawania nazwy.

czy to oznacza, że każdy z tej grupy docelowej zostanie klientem? Wcale nie. Ale to oznacza, że ci ludzie częściej interesują się Twoją pracą.

czy to oznacza, że nigdy nie promujesz swojej pracy innym ludziom? Nie, ponieważ nigdy nie możesz być pewien, kto coś od Ciebie kupi.

ale najlepsze miejsce, aby zacząć promować siebie jako portrecistę, jest z ludźmi, którzy lubią rodzaj sztuki, którą robisz.

więc jak wygląda grupa docelowa?

członkowie grupy docelowej mają trzy cechy charakterystyczne.

po pierwsze, lubią te same tematy co Ty. Powiedzmy, konie lub psy lub klasyczne samochody (tak, klasyczne samochody, domy i krajobrazy mogą należeć do kategorii portretów.

dwa, lubią sztukę i wolą Twój styl.

trzy, mają pieniądze do wydania i prawdopodobnie wydadzą je na sztukę.

nie warto promować swojej pracy portretowej innym artystom (lekcja, której musiałem się nauczyć na własnej skórze.) Ani nie ma nic dobrego, aby promować portrety psa do ludzi, którzy chcą portrety swoich kotów i ich dzieci (chyba że jesteś gotów wyjść poza pole; zazwyczaj nie jest to dobry pomysł, gdy zaczynasz.

nie trzeba spędzać tygodni na rozgryzaniu tych rzeczy. Zazwyczaj wystarczy popołudnie.

a jeśli myśl o znalezieniu „grupy docelowej” jest zbyt przerażająca, po prostu szukaj ludzi, którzy lubią rodzaj sztuki, którą tworzysz.

Och, a kto ma na to pieniądze?

aby uzyskać bardziej szczegółową pomoc w identyfikacji grupy docelowej, przeczytaj 3 sposoby identyfikacji najlepszej grupy docelowej dla swojej sztuki, które napisałem dla EmptyEasel.

myśl lokalnie

po zidentyfikowaniu najbardziej prawdopodobnych klientów idź tam, gdzie są. Malujesz konne portrety? Sprawdź lokalne saddle club lub County fairgrounds. Jeśli robisz portrety psów, Szukaj klubów hodowlanych i tak dalej.

kiedy zaczynałem, znalazłem regularne pokazy koni organizowane przez county fairgrounds w dwóch sąsiednich hrabstwach. Chodziłem na te pokazy tak często, jak mogłem. Czasami chodziłem tylko z aparatem. Czasami ustawiam małą budkę lub po prostu siadam na trybunach i szkicuję lub obserwuję. Muszę być stałym bywalcem i zaprzyjaźnić się z właścicielami koni. Rzadko sprzedawałem coś na miejscu, ale to był Dobrze Spędzony Czas i często wracałem do domu z partiami nowych zdjęć. Zdjęcia, które czasem przeglądam.

lokalne pokazy są często bezpłatne i w pobliżu, co oznacza mniejsze wydatki na całym świecie. Jeśli pracujesz na życie i budujesz karierę artystyczną po stronie (którą jest większość artystów), cięcie kosztów tam, gdzie to możliwe, jest koniecznością.

Jeśli tylko zaprzyjaźniasz się i robisz zdjęcia, to miałeś dobry dzień. Budowanie relacji jest kluczem. Pomyśl o tym, jak o kładzeniu podwalin pod przyszły biznes.

i te zdjęcia mogą stać się materiałem odniesienia dla nowego rysunku lub obrazu.

Pracuj w górę

Wykorzystaj czas i doświadczenia podczas lokalnych wydarzeń w większe wydarzenia. Przyjaciele, których poznajesz na poziomie lokalnym, wiedzą o wydarzeniach regionalnych, stanowych i stowarzyszeniowych. Są szanse, że wiedzą wystarczająco daleko z góry, aby zrobić plany, aby przejść, zbyt.

udział w dużym pokazie może wiązać się z długą jazdą i prawdopodobnie opłatami za wstęp, więc kiedy zaczynasz, jest mało prawdopodobne, że będziesz mógł uczestniczyć w bardzo wielu z nich.

ale musisz iść, czy wystawiasz prace, czy nie. Możliwość spotkania koniarzy z całego regionu i kraju to okazja, której nie chcesz przegapić.

Weź aparat, sprzęt do rysowania i stos wizytówek. Zrób wiele zdjęć i rozdaj wizytówki osobom zainteresowanym Twoją pracą.

Zbuduj ciało pracy

rób jak najwięcej malowania i rysowania, jak to możliwe. Potrzebujesz co najmniej pół tuzina eksponatów, więcej, jeśli są małe. Oznacza to sześć obrazów olejnych lub rysunków, które są tak dobre, jak można je zrobić i oprawione na wystawę.

Wybierz najlepszą pracę. Możesz wziąć je wszystkie, jeśli chcesz, ale Wyświetlaj tylko najlepsze. Dobrze jest mieć kopie zapasowe w celu zastąpienia sprzedawanych obrazów lub rysunków, ale wyświetlacz powinien zawsze prezentować najlepsze prace. Będzie to jedyna okazja, aby Wiele osób miało okazję zobaczyć Twoją pracę; zrobić na nich najlepsze wrażenie, jakie możesz.

nie poddawaj się

nie oczekuj sukcesu z dnia na dzień. Są szanse, że nie zobaczysz znaczącej sprzedaży od razu. Jest to oczywiście możliwe, ale nie jest prawdopodobne. Musisz ustanowić się jako godny zaufania artysta z nie tylko umiejętnościami i talentem do wykonywania pracy, ale determinacją, aby ją zobaczyć, gdy otrzymasz niestandardowe zamówienie.

rozpoczęcie pracy jako portrecista nie jest łatwe.

dla większości z nas, zbudowanie kariery portrecisty zajmie dużo ciężkiej pracy i czasu.

ale można to zrobić i, jeśli jesteś gotów włożyć czas i wysiłek w swoje dzieło i promowanie swojego dzieła, możesz zrobić dobrze jako artysta portretowy.