urodzony Delano Floyd McCoury, 1 lutego 1939, w Bakersfield, NC; żonaty, 1964; imię żony, Jean; dzieci: Ronnie, Rhonda, Robbie. Adresy: Agent — Keith Case & Associates, 59 Music Square West, Nashville, TN 37203. Wytwórnia płytowa Rounder Records, One Camp Street, Cambridge, MA 02140.

z kręcących się szeregów legendarnych już Blue Grass Boys-crack Bandu wspierającego założyciela muzyki bluegrass, Billa Monroe ’ a-przybyła Legia utalentowanych muzyków: Lester Flatt, Earl Scruggs, Jimmy Martin, Sonny Osborne, Vassar Clements, a w 1964 roku młody muzyk Del McCoury. Od samego początku jako gitarzysta i wokalista Monroe we wczesnych latach 60., McCoury stał się jednym z najpopularniejszych wykonawców klasycznego brzmienia „Monroe”, które po raz pierwszy podpaliło publiczność w latach 40.promotor z Nashville Lance Leroy skomentował kiedyś: „jako purysta bluegrass, możesz zdobyć dokumenty na temat Del McCoury 'ego” i niewielu by się z tym nie zgadzało. Nie dziwi fakt, że McCoury i jego utalentowany zespół są uważani za „bluegrasserów bluegrasserów”, szanowanych przez swoich rówieśników muzycznych i grających u szczytu kariery.

Delano Floyd McCoury urodził się 1 lutego 1939 roku w Bakersfield w Karolinie Północnej. Gdy młody McCoury miał dwa lata, przeprowadził się z rodzicami, dwoma braćmi i trzema siostrami do hrabstwa York w Pensylwanii, gdzie wychowywał się wokół „muzyki dawnej”-muzyki ze wsi Kentucky i Tennessee. Kiedy jego starszy brat przyniósł do domu płytę 78 rpm przez gorący new country act o nazwie Bill Monroe and The Blue Grass Boys, young Del w końcu usiadł i posłuchał. „Jako dziecko lubiłem muzykę” – wspominał w rozmowie z muzykami współczesnymi (CM). „Pamiętam śpiew, kiedy byłem mały. Ale kiedy G. C. kupiłem tę płytę-to był Earl Scruggs – kiedy usłyszałem, jak wybiera, pomyślałem: „To naprawdę coś.’I nie mogłem tego wyrzucić z głowy.”McCoury wkrótce poświęcił większość swojego wolnego czasu na naukę lizania Banjo Scruggsa.

po ukończeniu szkoły średniej w 1956 roku, McCoury dołączył do Blue Ridge Ramblers jako banjoist. Stamtąd przeniósł się do Baltimore w stanie Maryland i wybrał Jacka Cooke ’ a, byłego basistę zespołu The Blue Grass Boys. Praca u boku Cooke 'a zapewniłaby młodemu McCoury’ emu możliwość zdobycia tytułu doktora w bluegrass. Kiedy Monroe zatrzymał się w Baltimore bluegrass Club Cooke ’ a w drodze do występu w stanie Nowy Jork w 1963 roku, potrzebował gracza na banjo. Pod wrażeniem 22-letniego wówczas McCoury ’ ego, Monroe zaoferował młodemu banjoistowi pełnoetatowe miejsce z chłopcami Bluegrass.

McCoury trochę czasu zastanawiał się nad przeprowadzką na południe. tymczasem Monroe ustawił się w kolejce Billa Keitha. „Monroe potrzebował wokalisty w najgorszy sposób”, powiedział McCoury dla CM. „Najbardziej zależało mu na nich bardzo mocno. I zapytał mnie. Powiedziałem: „Stary, Nie wiem, czy mógłbym to zrobić, czy nie”. Ale przesłuchałem jego gitarę, śpiewając dla niego. Nie znałam wszystkich jego piosenek. znałam chórki, ale nie znałam wszystkich zwrotek. Śpiewałem to, co wiedziałem i grałem na gitarze. A on na to: Spróbuję przez dwa tygodnie. Jeśli to brzmi całkiem nieźle, to ściągnę cię tutaj do Związku.”Pomyślałem,” Cóż, Nie wiem, czy to się uda. Nie byłem pewien, czy i tak chcę to zrobić. Ale podobało mi się to i po dwóch tygodniach zabrali mnie do union hall i zapisali mnie.”

McCoury grał z Monroe przez rok, nagrywając z zespołem jeden LP. Podczas gdy uwielbiał trasy koncertowe i dobrze dogadywał się z czasem milczącymi Monroe, bycie wokalistą dla płodnego autora tekstów, takiego jak Monroe, nie było prostym zadaniem. „Moim najtrudniejszym problemem było nauczenie się tych słów” – wyjaśnił McCoury CM. „Wszystkie te słowa, wszystkie w jednym czasie. Śpiewałem od dziecka i śpiewałem każdą część. Ale te wszystkie teksty…to była inna historia. Ciężko było zagłuszyć te wszystkie piosenki w głowie na raz. Wiele razy śpiewałam złe słowa, ale nigdy nie przestałam; Jakoś bym to utrzymał.”

McCoury kontynuował w wywiadzie dla CM, ” Monroe nagrał nową płytę, gdy byłem z nim. I to mi pomogło, bo wiedziałem, że chce zrobić te nowe piosenki. Więc nauczyłem się tych wszystkich piosenek z tego jednego albumu. Ale I tak musiałam robić stare rzeczy, bo Bill nie powiedział: „Teraz, okej, dzisiaj zaśpiewamy tę piosenkę, albo tamtą. Po prostu wchodzi na scenę i robi co chce. A jeśli ktoś poprosi o coś, co nagrał 20 lat temu, zrobi to. „McCoury zaśmiał się”, musisz to wiedzieć.”

po opuszczeniu Monroe w 1964 roku, McCoury wraz ze swoją nową żoną, Jean, przeniósł się z Tennessee do Los Angeles, gdzie wraz ze skrzypkiem Billym Bakerem grał z the Golden State Boys. W 1967 roku Del założył zespół The Dixie Pals, przyciągając znakomitych instrumentalistów z tego obszaru, aby rozpocząć budowę bluesowego, soulowego brzmienia, z którego stał się znany. Pierwszy album grupy, High on A Mountain, nagrany dla Rounder w 1972 roku, mocno ugruntował ich pozycję na Festiwalu bluegrass.

w latach 70.i 80. McCoury i Dixie Pals trzymali się tradycyjnego bluegrassowego stylu spopularyzowanego przez Monroe, ale z różnicą. „Wiesz, to, co mnie ekscytowało, kiedy po raz pierwszy usłyszałem, to sposób, w jaki to zostało zrobione”, powiedział McCoury CM. „The way that five-piece band was, the sound they got. I nadal tak jest. Podnieca mnie słuchanie starych rzeczy, które usłyszałem po raz pierwszy. Przez lata nie chciałem zmieniać struktury tego zespołu. Chciałem zachować ten sam dźwięk. Kiedy wyszedłem na własną rękę, wiedziałem, że muszę mieć różne piosenki i pisać piosenki, ponieważ nie mogłem grać na koncertach z innymi artystami bluegrass i robić ich piosenek, tak jak robiłem Bill Monroe 's i Flatt & Scruggs’ s wcześniej. Wyobrażam sobie, że mój gust do piosenek jest trochę inny niż czyjś. i myślę, że w ten sposób tworzy się dźwięk, wiesz, z piosenkami, które nagrywasz.”Oprócz przeróbek piosenek przez innych, McCoury zawiera kilka własnych numerów na każdym ze swoich albumów. „This Kind of Life” i „Dreams” to dwa z jego najpopularniejszych utworów; jego „Rain Please Go Away”stał się bluegrassowym standardem.

w 1981 roku starszy syn McCoury ’ ego, Ronnie, dołączył do zespołu jako mandolinista, a w 1987 roku jego młodszy brat, Robbie, który był jeszcze w liceum. Ronnie i Robbie, uważani za dwóch najbardziej utalentowanych instrumentalistów w społeczności bluegrass, w młodym wieku zainspirowali się do podążania za ojcem. „Jesteśmy tak dumni z taty, jak on z nas” – powiedział wielokrotnie nagradzany mandolinista Ronnie Brett F. Devan w Bluegrass Unlimited. „Myślę, że był moją najlepszą inspiracją w nauce mandoliny.”

gdy dekada lat 80.zbliżała się do końca, McCoury szybko zbliżał się do muzycznej chemii, która sprawiła, że jego popularność wzrosła w 1989 roku. Teraz flankowany na scenie przez synów, zaczął skupiać się na wpływach bluesa i country, które wpadły mu w ucho. W 1987 roku zespół zdecydował, że zmiana nazwy jest w porządku; do 1990 roku osiągną powszechne uznanie w kraju jako zespół Del McCoury. Od tego czasu ich impet jest nie do powstrzymania. W 1992 roku basista Mike Bub i skrzypek Jason Carter dodali swoje silne talenty instrumentalne i wokalne, aby dopełnić ponadczasowe brzmienie bluegrass.

prowadzona przez bluesowy, wysoki tenorowy głos McCoury 'ego i gitarę rytmiczną, utalentowana grupa podążała zarówno za literą, jak i prawem oryginalnego składu Blue Grass Boys-dźwiękiem zrodzonym z Mandoliny Monroe, Banjo Scruggsa, gitary Lestera Flatta, skrzypiec Chubby Wise’ a i gry na basie komika Cedrica Rainwater. „To pozostaje fundamentem muzyki” – zauważył Devan w Bluegrass Unlimited w 1990 roku – ” prawie 45 lat po tym, jak legendarna już koalicja sfinalizowała swoją formę i po raz pierwszy przedstawiła ją milionom … Słuchaczy Grand Ole Opry. McCourys i ich rodacy przypominają nam teraz, jak dobrze było naprawdę.”

głos McCoury 'ego jest znakiem rozpoznawczym zespołu Del McCoury; jest to” to, co fani kochają-a krytycy nienawidzą-w bluegrass”, jak ujął to Jim Patterson w the Tennessee. „sings it high and lonesome, and is as legendary a vocalist in bluegrass as George Jones is in country music.”McCoury jest również jednym z tych rzadkich muzyków, którzy pozwolili, aby jego styl dojrzał tak jak on. „To zabawne w śpiewaniu” – powiedział CM. „Z piosenką mogę teraz zrobić więcej niż wcześniej. I myślę, że to dlatego, że wspierają mnie młodzi muzycy. Moi synowie weszli ze mną na scenę, i nagle reszta chłopaków z zespołu jest już wiekowa. A to pomaga utrzymać iskrę. I wtedy będę mogła śpiewać lepiej. Ja też się nie starzeję.”

w szerokim, tenorowym wokalu McCoury ’ ego rozbrzmiewa żałobny płacz zmarnowanych żyć, Utracona miłość i surowy ból życia. Ale efekt jest daleki od przygnębienia; subtelny humor nigdy nie jest daleko. „Wokal McCoury’ ego to wisienka na torcie ” – skomentował Jim Ridley, recenzując album muzyka z 1993 roku, a Deeper Shade of Blue, in New Country. „Czy Lefty Frizzell 'S” If you 've Got the Money Honey” w randy high spirits, czy romping through Willie Nelson ’ s „Man with the Blues”, napełnia każdą melodię radosną witalnością, bez względu na to, jak smutna jest piosenka. Gdzie Jerry Lee Lewis zawodził „co uczyniło Milwaukee sławnym” z wyciągnięciem z napisem „idź do diabła”, McCoury śpiewa to tak, jakby był wdzięczny niebu, że nadal hałasuje.”

podczas gdy jego rola we współczesnym bluegrass polegała na przeniesieniu tradycji Monroe do następnego wieku, McCoury oczekuje dalszej ewolucji muzyki. „To na pewno coś zmieni” – zauważył bluegrassowy dźwięk. „Wiem, że to, co usłyszałem po raz pierwszy, było dla mnie bardzo ekscytujące. Ale może dla kogoś innego nie byłoby, jak młodsi ludzie. Ale ten pierwszy zespół, Bill Monroe, Flatt & Scruggs, Rainwater i Chubby Wise: to wciąż dobra muzyka. Ta muzyka prawdopodobnie będzie trwać wiecznie.”Dzięki swojemu tradycyjnemu urokowi McCoury otrzymał wiele nagród od Międzynarodowego Stowarzyszenia muzyki Bluegrass (IBMA);” zawsze myślałem, że mogę trochę zaśpiewać”, powiedział do publiczności 1994 IBMA Awards Show, podczas którego został wybrany wykonawcą roku przez profesjonalną społeczność bluegrass. „Ale nie wiedziałem, że mogę zabawiać ludzi. Nie umiem tańczyć. Bill Monroe umie tańczyć.”

Pamela L. Shelton

Kariera Del McCoury ’ ego

gitarzysta, banjoist, singer, and songwriter, 1956 … 1960; członek Bill Monroe and The Blue Grass Boys, 1963-64; dołączył do Golden State Boys, Los Angeles, Kalifornia; powrócił do Pensylwanii i nagrał z Billem Keithem i Jerrym McCoury ’ m jako The Shady Valley Boys; założył Del McCoury and The Dixie Pals, 1967; syn Ronnie McCoury został członkiem zespołu, 1981; odbył tournée po Europie, 1983; syn Robbie McCoury został członkiem i grupa zmieniła nazwę NA Del McCoury Band, 1987; podpisał kontrakt z Rounder Records, 1990. Wielokrotnie koncertował na festiwalach, koncertach i klubach w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Japonii, Wielkiej Brytanii i Europie; wystąpił w filmie Great Moments w Bluegrass, 1994; wystąpił w programach telewizyjnych American Music Shop, Crook & Chase, Country Music News, all the Nashville Network i Ronnie Reno ’ s Old Time Music Festival, Americana Network.

Del McCoury 's Awards

International Bluegrass Music Association awards dla wokalisty roku, 1990, 1991, i 1992; record event of the year, 1990, za Don’ t Stop The Music, i 1991 (z Parmleys) dla rodzin tradycji; entertainer of the year, 1994; i album of the year, 1994, za a Deeper Shade of Blue; nazwany best traditional male vocalist, Society for the preservation of bluegrass music in America, 1992.

Famous Works

• Selective Works
• (With brother, Jerry McCoury) The McCoury Brothers, Rounder, 1987.
• (z Davidem Grismanem) Home Is Where the Heart Is, Rounder, 1988.
• (With Don and David Parmley) Families of Tradition, BGC, 1990.
• jako Del McCoury and The Dixie Pals High on A Mountaintop, Rounder, 1972.
• (Z Hershelem Sizemore) Strictly Bluegrass Live, Japanese Trio, 1979.
• Tartak, Rebel, 1984.
• As the Del McCoury Band Don ’ t Stop The Music, Rounder, 1990.
• Blue Side of Town (zawiera „High on A Mountain „i” YOU Need A Fool”), Rounder, 1992.
• a Deeper Shade of Blue (zawiera „True Love Never Dies „i” What Made Milwaukee Famous”), Rounder, 1993.

Ostatnie aktualizacje

8 lutego 2006: Grupa McCoury ’ ego, The Del McCoury Band, zdobyła nagrodę Grammy w kategorii best bluegrass album for the Company we Keep. Źródło: Grammy.com, http://grammy.com/GRAMMY_Awards/Annual_Show/48_nominees.aspx, 9 Lutego 2006.

Czytaj dalej

Książki

• obszerna Encyklopedia muzyki Country, red. Russell D. Barnard, Times Books, 1994.
• Rosenberg, Neil V., Bluegrass: A History, University of Illinois Press, 1985.
• Bluegrass Kanada, Maj/Czerwiec 1994.
• Bluegrass Unlimited, Sierpień 1990.
• Brudna Pościel, Czerwiec/Lipiec 1994.
• New Country Music, Kwiecień 1994.
• Owensboro Messenger-Inquirer, 23 Września 1994.
• Śpiewaj!, Maj-Lipiec 1994.
• współcześni muzycy przeprowadzili wywiad z Del McCoury w październiku 1994 roku.