czy czujesz, że grasz na basie ma płaską linię?

grałeś i bawiłeś się i bawiłeś, ale nie czujesz się lepiej?

dobre wieści! Możesz to zmienić-i to w weekend!

niezależnie od tego, czy uczysz się basu, uczysz się programowania oprogramowania, czy uczysz się strugania, wszyscy chcemy poprawić swoje umiejętności w rzemiośle i kontynuować naukę.

niezależnie od tego, czy chodzi o kondycję ludzką, czy o inną, ciągłe uczenie się i ciągłe doskonalenie wydaje się być czymś, co lubimy. Rozwijamy się, pokonując siebie i osiągając kolejny próg wyzwań i emocji.

w tym tygodniu w poście pokażę ci 7 sposobów na…

• Popraw swoją grę na basie,
• lepiej Graj na basie samodzielnie i z ludźmi,
• jak znaleźć lokalnych muzyków do zagrania,
• popraw formę gry,
• jak wyeliminować zakłócenia w grze i nie tylko

celem tego postu jest odpowiedź na pytanie: Jak Mogę uzyskać lepsze Basy szybko i jak poprawić Bas Gra

zdobycie nowych umiejętności wymaga czasu na pewno, ale to nie znaczy, że można skakać na Próbowanie Nowych Rzeczy, które mogą cię w kierunku coraz lepiej szybciej w ten weekend.

7 sposobów, aby lepiej grać na basie (naprawdę)

skup się na ruchach palców prawej ręki

podczas gdy twoja lewa ręka dokonuje wyboru nut na podstrunnicy, to Prawa ręka dodaje komponent rytmiczny, spójność i rzeczywisty napęd za tymi nutami.

bardzo trudno jest rozczłonkować rytm bez mówienia o melodii i harmonii, a ten przypadek nie jest inny. Prawa ręka zapewnia Yin do lewej ręce Yang i Yang nie oznacza nic bez Yin.

opracowanie spójnej procedury ćwiczenia prawej ręki jest niezbędne do opracowania spójnego, płynnego stylu gry, a podczas gdy usłyszysz mnie konsekwentnie harp na temat zintegrowanego i kontekstowego uczenia się jako najlepszy sposób na naukę wszelkiego rodzaju umiejętności (patrz punkt #3), ale oto kilka bloków początkowych, które pomogą Ci zacząć rozwijać płynniejszą, bardziej płynną technikę prawej ręki:

używając tylko palca wskazującego, spróbuj zagrać te ćwiczenia, aby poczuć rzeczy. Te ćwiczenia, ponownie, mają być początek, aby dostać się w sposób myślenia.

nie powinieneś spędzać więcej niż 10 minut na tych ćwiczeniach łącznie.

gdy już się rozgrzejesz, zacznij myśleć o własnych liniach basu i improwizować ku własnej satysfakcji. Również:

• chociaż te przykłady są napisane dla C-dur i c-moll, zachęcam do eksperymentowania z tymi ćwiczeniami w górę iw dół, zaczynając od różnych dźwięków podstawowych
• chociaż są one napisane jako ósemki, możesz przekształcić je w ćwiczenia z 16-tej nuty, gdzie zamiast grać 2 nuty na ton, grasz 4 nuty na ton lub nawet w ćwiczenia triplet.
• wreszcie, te ramy ćwiczeń mogą być stosowane tak samo do gry jednym palcem, dwoma palcami lub trzema palcami, a jeśli jesteś na rynku nauki włączania innego palca do gry, Użyj tych ćwiczeń, a także trampolin.

Zacinaj się o techniki, zamiast wykonywać ćwiczenia Rote

jest to metoda, której osobiście używam i zachęcam innych do wypróbowania i naprawdę zbadania, nawet jeśli wydaje się, że nie ma to sensu za pierwszym razem.

metodologia polega na tym, że zamiast siedzieć i łamać książkę z ćwiczeniami slap bass lub technikami podwójnego kciuka, staraj się włączyć tę technikę w jak największym stopniu do swojego naturalnego stylu gry.

kiedy uczysz się w kontekście, proces uczenia się znacznie przyspiesza, ponieważ teraz używasz tej techniki tak, jak gdybyś tworzył linię basową, aby uzupełnić melodię przewodnią gitary lub groove perkusisty.

problem z książkami ćwiczeń polega na tym, że są one w próżni i nierealne. Podobnie jak uczenie się teorii, ale nie mając gdzie jej zastosować, ćwiczenia są właśnie tym-ćwiczeniami.

ile razy używałeś ćwiczenia jako linii basu do piosenki i stwierdziłeś, że nie tylko pasował bardzo dobrze do piosenki, ale także czuł się dobrze grać? Ilu Twoich przyjaciół też może to powiedzieć?

prawdopodobnie brak.

używając ćwiczeń i rote learning jako narzędzia, aby ominąć etap nieświadomej niekompetencji-aka Poważny-początkujący-właśnie-podniósł-Bass stage i przejść przez świadomą niekompetencję-aka Starting-to-Get-It-And-Getting-Bored-With-the-Beginner-Stuff stage i dalej poprzez możliwość podjęcia techniki i samodzielnego i kreatywnego myślenia z nią.

działanie: weź jedną technikę, nad którą aktualnie pracujesz, Ustaw zegar na 10 minut i po prostu graj, uważając na włączenie techniki w małych dawkach w różnych obszarach. Celem jest po prostu rozpoczęcie pracy z techniką w czasie rzeczywistym i poza zeszytem ćwiczeń.

Nauka grania melodii piosenek, a nie tylko linii basu do piosenek

Jaco Pastorius twierdził, że jedną z metod, które pomogły mu zobaczyć bas w innym wymiarze, była nauka melodii do piosenek oprócz linii basu. Weźmy słynną aranżację „Donny Lee” Charliego Parkera-cały utwór jest melodyjnym przewodnikiem Parkera:

znalezienie melodii do nauki i gry może być trochę wyzwaniem, ale wiele kroków jest takich samych, jak nauka linii basu do piosenki.

kluczem jest najpierw określenie, jaka część utworu faktycznie jest melodią.

melodia w teorii muzyki jest definiowana na wiele różnych sposobów, w zależności od tego, o kogo pytasz, ale dla uproszczenia, zacznijmy od 2 dostarczonych przez Merriam-Webster: rytmicznej sukcesji pojedynczych tonów zorganizowanych jako estetyczna całość; słodkiej lub przyjemnej sukcesji lub układu dźwięków.

te definicje są dość szerokie – ale bardzo wyczerpujące. Innymi słowy, melodie są częściami piosenek, które najprawdopodobniej będziesz nucić i pamiętać. The Beatles „And Your Bird Can Sing”,” Misirlou „Dicka Dale’ a, Oda do radości Beethovena i nie tylko to przykłady melodii, których można się nauczyć.

oto jak wygląda początkowa linia melodyczna do „a Twój ptak potrafi śpiewać” na gitarze:

oto jak dokładnie ta sama melodia wygląda po transkrypcji na bas:

gdy już znasz melodię do piosenki, nauka nowej części piosenki, którą możesz już znać i kochać z innej perspektywy, jest wartościowym wyzwaniem edukacyjnym.

Akcja: przejrzyj swój iTunes i znajdź jedną piosenkę, którą naprawdę, naprawdę lubisz (to ważne-jeśli jej nie kochasz, nie będziesz chciał się jej uczyć). Następnie, ze słuchu, spróbuj nauczyć się melodii.

nie martw się o próbę napisania lub transkrypcji, po prostu skup się na użyciu uszu, aby znaleźć nuty melodii na szyi, następnie jak je ułożyć, a następnie złożyć utwór razem.

to nie musi być idealne-po prostu musi być coś. Z czasem możesz coś poprawić.

Włącz lewą rękę Pinky do gry

chociaż jest to tylko mały fizyczny dodatek do gry, nauka włączania pinky do gry jest wartościową umiejętnością.

pinky jest przydatny z bardzo specyficznych, ale wyraźnych powodów. Po pierwsze, gdy przyniesiesz swój pinky, stare przysłowie o jednym palcu na progi staje się bardzo łatwe do spełnienia i jest to dobry punkt odniesienia (bez kalambura przeznaczona), Jak ustawić lewą rękę do gry (najlepiej).

drugim powodem jest szybkość i płynność. Z tego samego powodu, co unikanie trzymania szyi basowej jak kij bejsbolowy, przyniesienie pinky ’ ego znacznie ułatwia grę szybkimi i zwinnymi liniami, ponieważ obciążenie jest rozłożone na 4 palce, a nie tylko 3: indeks, środek i pierścień.

podobnie jak sama nauka gitary basowej, praca w pinky może zająć trochę czasu. Idealnie jest zacząć uczyć się tej umiejętności na wczesnym etapie gry na basie, ale nie jest to bynajmniej wymóg.

osoby o dowolnym poziomie umiejętności mogą nauczyć się tej konkretnej umiejętności przy odrobinie treningu.

chociaż ćwiczenia są idealne, nic nie zastąpi – zgadłeś-gry i stopniowego włączania.

działanie :weź przykłady z powyższego punktu i zamiast skupiać się tylko na ruchach prawej ręki, teraz zacznij płynnie grać tymi liniami z palcami 4 na lewej ręce, a nie tylko 3. Ustaw timer na 15 minut i zapisz, jak się czułeś, zaczynając włączać pinky do swojej gry.

5. Graj z innymi ludźmi

jeśli chodzi o naukę nowych umiejętności, nic nie poprawi twojego basu tak szybko, jak wychodzenie i granie z innymi muzykami.

ale problem numer jeden stoi na drodze tej okazji jest skarga, że nie ma żadnych muzyków wokół grać.

oto kilka świetnych zasobów, aby spotkać muzyków w Twojej okolicy do zabawy:

1. Craigslist.

Good 'ol Craigslist. Wszystko od tanich mebli po mieszkania i nie tylko. Craigslist stał się nową sekcją ogłoszeń w gazecie, w której muzycy zajmowali miejsce reklamowe dla poszukiwanego muzyka. Najlepsze w Craigslist jest to, że automatycznie zmienia swoje oferty w Twoim regionie.

po prostu przejdź do Craigslist i znajdź zakładkę „muzycy” w sekcji”społeczność”:

następnie wpisz „basista” lub „basista poszukiwany” lub dowolną ich odmianę i zeskanuj wyniki, aż znajdziesz taki, który Ci się spodoba.

wiekszosc ludzi szukajacych muzyka poda informacje kontaktowe i podstawowe rzeczy, ktorych szukaja w muzyku:

2. Reddit

Reddit jest fantastycznym źródłem prawie wszystkiego. Z ponad 6,000 subreddits, lub poddziały specyficzne dla zainteresowań strony, jest coś dla prawie każdego-w tym ludzi szukających innych muzyków do zabawy.

nawet szybkie wyszukiwanie w Google „Reddit find musicians” i dostajesz dobry kawałek subredditów do wyboru i ludzi, z którymi możesz się połączyć, aby grać:

3. Meetup

Meetup to strona przeznaczona do łączenia ze sobą osób o podobnych zainteresowaniach oraz, cóż, meetup i dzielenie się zainteresowaniami.

Co to jest zespół, ale tylko grupa ludzi, którzy mają podobne zainteresowanie tworzeniem muzyki i wspólnym graniem koncertów.

podobnie jak Craigslist i reddit do pewnego stopnia, Meetup działa poprzez dopasowanie ludzi na podstawie zainteresowania i kodu pocztowego. Meetup, z mojego doświadczenia, nie jest najlepszym medium do znalezienia zespołu do grania, ale naprawdę wyróżnia się, jeśli szukasz dżemu z ludźmi-i często dżem.

wiele grup Meetupów spotyka się zgodnie z planem, więc zawsze masz pomysł, kiedy odbędzie się kolejna jam session i możesz zaplanować ją z wyprzedzeniem.

4. Bandmix

podobnie jak Craigslist i Meetup, Bandmix jest kolejną witryną przeznaczoną do łączenia muzyków ze sobą, czy to po to, aby dżemować, czy tworzyć zespół.

podobnie jak na poprzednich stronach, po prostu podłącz swój kod pocztowy i określ w pierwszym polu, czego dokładnie szukasz: zespołu, dowolnego muzyka, zespołu itp.

działanie :jeśli masz problem ze znalezieniem osób do zabawy, Ustaw timer na 30 minut, wybierz dwie z wyżej wymienionych stron i skontaktuj się z 3 osobami.

unikaj trzymania szyi jak kij baseballowy

jak już powiedziałem w mojej 2 częściowej serii o właściwej formie gitary basowej na YouTube, istnieją „idealne” sposoby trzymania basu, ale każda osoba ma swój własny sposób trzymania go.

oczywiście ty czytelniku wiesz, jak trzymasz bas i jestem pewien, że twój sposób pasuje do twojej gry i działa na to, co próbujesz osiągnąć jako basista.

ale pozwól, że przedstawię ten pomysł jako mój szósty punkt: unikaj trzymania szyi jak to jest kij baseballowy.

zamiast tego rozważ trzymanie basu, aby palce były równoległe do strun, kciuk spoczywa na środku szyi i zamiast poruszać całym nadgarstkiem i przedramieniem, aby grać w górę iw dół na szyi, jesteś skonfigurowany do gry za pomocą tylko palców i przesuń się, przesuwając rękę w górę iw dół szyi, używając kciuka jako punktu obrotu.

po co takie podejście? Mobilność i płynność.

kiedy trzymasz szyję gitary basowej, jakby to był kij baseballowy, w prawie pełnym zaciśnięciu, tak że kciuk wychodzi na górę szyi, a nadgarstek wykonuje większość pracy, a nie palce, twoja zdolność do szybkiego poruszania się w górę iw dół szyi jest serverely utrudniona.

co więcej, możliwość grania w linie takie jak ta:

jest prawie niemożliwa, ponieważ wszystkie palce są owinięte na szyi, a nie (z grubsza) rozmieszczone 1 palec na próg

Akcja: W piątek wybierz godzinę i ustaw timer na 20 minut i spróbuj grać na basie jak w ten sposób. Możesz zagrać piosenkę, wypracować technikę, wyciąć – po prostu skup się na graniu przy użyciu tej techniki przez 20 minut. Powtórz ten proces w sobotę i niedzielę i zapisz na kartce papieru, co myślałeś o graniu w ten sposób.

celem zapisania tego, co czułeś, jest refleksja.

sztuczka ze słuchawkami

to mój osobisty faworyt i oto dlaczego: jest prosta i skuteczna.

sztuczka ze słuchawkami jest po prostu odtwarzana tak, jak zwykle w drewutni, ale z parą słuchawek mike headphone 2podłączonych do wzmacniacza, dzięki czemu słyszysz tylko dźwięk basu. Żadnych zewnętrznych zakłóceń.

Wierzcie lub nie, jedną z największych rzeczy, która powstrzymuje basistów przed efektywną praktyką, jest* sapanie * rozpraszanie. Niezależnie od tego, czy chodzi o telewizor, czy kosiarkę na zewnątrz, czy dokuczliwe uczucie, że musisz dziś robić rzeczy X, Y i Z, skupienie umysłu na grze – nawet przez 30 minut – może być większym wyzwaniem, niż mogłoby się wydawać na powierzchni.

jak po prostu założenie słuchawek poprawia grę basu? Cóż … …

• jak mówiłem wcześniej, słuchawki (a nawet przyzwoite słuchawki) izolują dźwięk od zakłóceń. Jeśli jesteś kimś takim jak ja, kto wchodzi i wychodzi z ćwiczeń z włączonym telewizorem lub moim laptopem transmitującym mecz koszykówki, dźwięk gry może być dużym odwróceniem uwagi od gry. Z przyzwoitym zestawem słuchawek blokujących dźwięk, ten problem jest praktycznie wyeliminowany, a twoja uwaga powraca wyłącznie do instrumentu
• dźwięk jest w twojej głowie. Kiedy grasz bez słuchawek, słuchasz ze wzmacniacza, a wzmacniacz rozprowadza dźwięk wokół ciebie. Nie skupia się bezpośrednio na Tobie. Dzięki zestawowi słuchawek dźwięk basu i gra jest w twojej głowie. Nie uciekniesz od tego, a bas nie ucieknie od Ciebie. Co prowadzi mnie do mojego następnego punktu …
• mając dźwięk basu tak blisko uszu jest najlepszym sposobem, aby naprawdę skupić się na niuansach swojej gry.

słowo ostrzeżenia: ta technika traci uderzenie, jeśli grasz z metronomem lub ścieżką perkusyjną. Dzięki słuchawkom możesz usłyszeć tylko BAS lub ścieżkę kliknięcia-chyba że jesteś przebiegły i masz jeden kubek słuchawkowy na jednym uchu, a drugi może usłyszeć ścieżkę kliknięcia.

Akcja: Jeśli masz parę słuchawek, gniazdo adaptera i wzmacniacz z wejściem słuchawkowym, podłącz słuchawki do wzmacniacza i ustaw timer na 30 minut.

spróbuj ćwiczyć ze słuchawkami i zapisz wynik sesji.

jak być dobrym basistą z innymi muzykami

więc poruszyliśmy temat tego, jak możemy poprawić naszą własną grę na basie, teraz spójrzmy, jak możemy poprawić grę z innymi i jak być lepszym basistą, jeśli chodzi o granie z innymi muzykami.

1. Przyjęcie podejścia „mniej znaczy więcej” do gry na instrumencie

w porównaniu z gitarzystami, którzy grają o wiele więcej nut, a wartość każdej nuty i każdego riffu ma tendencję do zmniejszania się przez samą ilość nut i riffów, jako basista, nawet tylko ósemki lub dobrze umieszczone ćwierćnuty i półnuty mogą natychmiast połączyć cały utwór.

basiści, zasadniczo mówiąc, nigdy nie mieli grać stu-Nut po biegach. Sam instrument nie miał być tak używany.

chociaż zmiany w technice i konstrukcji instrumentu otworzyły nowe opcje gry dla basistów, ogólnie rzecz biorąc, nawet najlepsi z najlepszych znają wartość i wartość grania kilku dobrze ułożonych nut w porównaniu z tysiącami nut w całym utworze.

mając na uwadze, że jeśli nie jesteś ostrożny, możesz ponieść ryzyko grania na szczycie czołówki i tłoczenia piosenki. Ja – jak i wielu basistów-jestem pewien-jestem winny grania niesmacznie i stąpania po utworze, nie wiedząc o tym, grając zbyt wiele nut, aby szybko lub zbyt lekkomyślnie.

2. Pamiętaj, aby wspierać, ale prowadzić, gdy jest to potrzebne

jeśli nie zostało to jeszcze wywiercone w dół, tutaj jest jeszcze jeden raz: jako basista, zadaniem basisty w rdzeniu jest sprawić, aby reszta zespołu brzmiała dobrze, wspierać tych, którzy zajmują czołowe pozycje i trzymać groove i poczucie muzyki razem z perkusistą.

basiści mają szanse objąć prowadzenie, ale jeśli to możliwe, należy skupić się na gustownym wsparciu reszty zespołu, a przede wszystkim na prowadzeniu.

jak wspomniałem w powyższym Bullu, gitara basowa ogromnie zmieniła się w ciągu ostatnich 40 lat iw wielu sytuacjach przyjęła rolę instrumentu wiodącego, ale ważne jest, aby być świadomym, kiedy są właściwe czasy Na Prowadzenie i jak to zrobić.

jeśli nie masz na uwadze innych zasad przewodnich, jeśli rozważasz poważniejsze potraktowanie głównych partii w swojej grze, zawsze pamiętaj, aby nigdy nie stracić rowka.

zbyt często, gdy basiści wybierają solo, mentalność gitarzysty polega na umieszczeniu Flasha, ilości nut i stylu nad utworem i uwagi publiczności.

3. Na koniec: pamiętaj o relacji Bas-Bęben

będąc basistą, będziesz wkładał więcej w pracę z perkusistą i granie u jego boku, a nie niezależnie od niego, jak mogłeś doświadczyć jako gitarzysta.

bas i bęben są tym, co sprawia, że pokój tańczy i cieszy się swoim zespołem, a im silniejszy groove możesz stworzyć z perkusistą i im ściślejsze są Twoje relacje z nimi, tym lepszy będzie każdy zespół, do którego staniesz się częścią.

pomyśl o tym, jak John Paul Jones i John Bonham pracują razem, lub Jack Bruce i Ginger Baker, John Entwistle i Keith Moon oraz Jaco Pastorius i Peter Erskine.

silny drum and bass związek jest coś poszukiwane przez prawie każdy zespół i dokładnie z powodów, które można myśleć: mocny fundament muzyczny sprawia, że reszta zespołu brzmi lepiej i utrzymuje pokój bardziej muzycznie zaangażowany w to, co masz do odegrania.