Por Jenny Judova, La Representación de la Galería de Bloggers Invitados es el Santo Grial para muchos artistas, un símbolo que hiciste como artista, que eres reconocido por la industria. No voy a pasar el tiempo repitiendo lo que he dicho una y otra vez que en esta época, gastar tiempo en tratar de que las galerías lo representen es una pérdida de tiempo. Pero para aquellos de ustedes que todavía quieren una galería, responderé a la pregunta buscada » ¿Cómo Acercarse a una galería?»

80/20-Una de las mejores galeristas de las últimas décadas, Sadie Coles, declaró en una entrevista: «Siempre pensé que sería bueno tener una galería llamada» Cosas que me gustan de personas que me gustan.»El mundo del arte y el mercado primario del arte no se trata de arte, se trata de ti y de las relaciones que construyes con otros artistas y curadores. Puedes ser el mejor artista que haya vivido, pero a menos que salgas de tu estudio y conozcas a tus compañeros, nadie sabrá ni se preocupará por ti ni por tu trabajo. Para poder acercarte a una galería de arte, tienes que hacer networking. En un mundo perfecto, sugeriría que el 80% de su tiempo se centre en la creación de redes (en línea y fuera de línea) y en promocionarse, con un 20% dedicado a crear trabajo.

Cronometraje: Las galerías como los artistas están desesperados por que la gente los conozca, están desesperados por construir una comunidad y que la gente venga a sus eventos. Las galerías y las personas que trabajan allí son extremadamente accesibles si se acercan a ellas en el momento adecuado y por la razón correcta. ¿Cuál es el momento adecuado para acercarse al propietario de una galería? Eso depende, mi favorito personal es después de una charla porque tienes el abridor perfecto ‘ ¿Qué te pareció la charla?’

Con este consejo debo añadir cuáles son los peores momentos para acercarme a una galería o a un distribuidor durante más tiempo que un rápido ‘Hola, ¿cómo has estado?’

Vistas privadas: están alojando y tratando de vender al mismo tiempo que es estresante y con mucha gente tratando de hablar con ellos, solo eres otra cara en la multitud.

Ferias de Arte-pagaron una gran cantidad de dinero para estar allí, les dejaron vender trabajo, no los molestaron.

Antes de una conferencia/charla donde se supone que deben presentar, todos somos humanos y todos podemos tener un mal caso de nervios.

Presentaciones – La mejor manera de conocer a alguien es ser presentado, los galeristas escuchan las recomendaciones dadas por los artistas con los que ya trabajan. Así que si realmente quieres empezar a trabajar con una galería, la forma más rápida de hacerlo es conectarte con otros artistas. Cuantos más amigos tengas en el mundo del arte, más fácil será aprovechar el nepotismo del mundo del arte.

Llamadas abiertas-Las llamadas abiertas son esos momentos raros en los que una galería realmente quiere ser enviada por correo electrónico por un artista. Desafortunadamente, desde mi experiencia personal, muy pocos artistas se molestan en leer la convocatoria abierta y enviar lo que se les pidió que enviaran. Leer y responder correctamente a una llamada abierta puede ser muy útil.

Tener seguidores-Como ya mencioné, el mundo del arte no se trata realmente de arte, se trata de relaciones, el mundo de la galería comercial se trata de relaciones y ventas, así que Cosas que me gustan de personas que me gustan.»Esto debería ser realmente» Cosas que me gusten de gente que me guste, que pueda vender.»No importa cuánto le gustes a una galería o a tu trabajo si no tienen una base de coleccionistas a la que vender tu trabajo, nunca lo mostrarán. Así que a veces la única manera de persuadir a una galería a darle una oportunidad a usted y a reservar en un show es para deslumbrar con números, ser un artista es grande, ser un artista que tiene un siguiente en Twitter, Instagram y Facebook, y una lista de correo es mucho mejor.

Estar en línea-No recuerdo la última vez que alguien me dijo ‘ Encontré un artista en un estudio abierto.»Todos están demasiado ocupados para perder 3 horas de su semana arrastrándose a algún almacén en las afueras de la ciudad. Sin embargo, lo que los curadores, coleccionistas y periodistas usan es Instagram. Si no estás en Instagram, estás dificultando que las galerías, coleccionistas y curadores te encuentren.

Sobre el autor – Este artículo fue escrito por Jenny Judova. Jenny es la fundadora de Art Map London, codirectora de Tom’s Etching Studio y dirige un espacio de proyectos en el este de Londres. En los últimos tres años, ha sido una investigadora activa en el mercado del arte primario y activista por la transparencia dentro del mercado del arte. Recientemente ha escrito un libro sobre «Cómo acercarse a una Galería».