Aunque Mötley Crüe lo dejó en el circuito de conciertos tras la conclusión de la Gira Final en diciembre de 2015, se reunieron en el estudio el año pasado para hacer tres canciones nuevas y una versión de Madonna para la banda sonora oficial de su exitosa película autobiográfica The Dirt, que debutó en Netflix en marzo. Esas canciones han hecho que algunos fans se pregunten qué es lo siguiente para los miembros de la banda. Hablando con ellos para el 30 aniversario del Dr. Feelgood, Billboard se enteró de sus próximos proyectos en solitario.
Mientras el cantante Vince Neil ha estado de gira por el país interpretando canciones del catálogo de Crüe, el guitarrista Mick Mars, el bajista Nikki Sixx y el baterista Tommy Lee han estado trabajando en nuevos proyectos; dos de ellos en álbumes en solitario y uno en un musical.
Marte se mudó a Nashville, hace unos seis años. Había vivido en Los Ángeles durante mucho tiempo y quería probar un lugar nuevo. «Lo extraño», admite. «Pero salir y conseguir espacio, ese tipo de cosas.»Tal como lo hizo durante el Dr. Período de Feelgood con Bob Rock, el guitarrista ha estado empujando su forma de tocar, aunque esta vez con el productor Michael Wagener en Blackbird Studio.
Los dos primeros trabajaron juntos cuando Mars estaba en una banda llamada Vendetta, justo antes de unirse a Mötley Crüe a principios de 1981. Wagener grabó el álbum Vendetta y luego regresó a su país natal, Alemania, por un tiempo, estableciéndose finalmente fuera de Nashville.
«Fue entonces cuando Mötley se unió», recuerda Mars. «Hice algo con Vendetta, pero se estaban separando. Udo me vio jugar cuando estaba en Accept. Iban a deshacerse de uno de sus guitarristas. Pero Nikki me había llamado y Mötley estaba empezando. Ni siquiera había tirado el nombre. Estaba en una cosa a tres bandas. Fui a jugar con Nikki. Me gustaba la forma en que tocaba y escribía, y me gustaba la batería de Tommy. Esto fue todo. Como en la película. Había otro guitarrista allí, y tuve que decirle que se largara.»
Cuando se le pregunta cómo es su nueva música, Mars duda en definirla específicamente, pero quiere hacer algo más moderno. «No es como la música de hoy, que para mí es más o menos pop metal y chicos más gruñones», explica. «Todo es genial y todo está bien, y solo estoy buscando algo que sea un poco diferente a eso. No quiero vivir en el ’85. Es difícil reinventarse, pero eso es lo que estoy haciendo ahora. Estoy tratando de reinventar la forma en que me acerco a la composición musical. Tengo un montón de mierda, y tengo un montón de cosas buenas también. Añade en broma, » Espero no perder demasiados fans.»
El guitarrista espera lanzar su álbum en solitario a principios de año, e incluirá voces. Mars dice que tiene un cantante que » puede ser un montón de voces diferentes, y es bastante increíble. Le digo, ‘Quiero este tipo de voz aquí’, y él la arrancará de inmediato.»Por ahora, Mars simplemente dice que el nombre de su vocalista es Jacob, y también está trabajando con un orquestador y arreglador para ayudarlo con ciertas partes de sus canciones.
«The funny thing about Michael hizo mi primera grabación cuando llegó de Alemania», dice Mars. «Y ahora está haciendo mi último disco. Bastante irónico.»
El baterista Tommy Lee ha pasado dos años trabajando en un disco en solitario que él llama «fucking insane».»El título del álbum que está contemplando por el momento es de géneros Trans» porque un lado es toda energía femenina y el otro lado del disco es todo masculino», dice. «Es muy ecléctico, y creo que todo el mundo lo disfrutará de verdad. Eso es lo que me ha emocionado últimamente. Qué trabajo de amor. El álbum está grabado y mezclado con una fecha de lanzamiento planeada de marzo de 2020.
Mientras que su proyecto Methods of Mayhem estaba más en el lado del hip-hop, el material solista de Lee ha sido variado en términos de explorar múltiples estilos musicales en un álbum. El baterista dice que este nuevo álbum será muy similar a algo como Tommyland y variará de pista en pista. Bromea diciendo que la gente dirá: «¿En qué coño está pensando este tipo?»Inmediatamente hace referencia a los géneros de EDM, hip-hop y screamo. «Hay una portada de Prince llamada ‘When You Were Mine’ que ralentizamos y es una puta locura», entusiasma Lee. «Hay tanto, amigo. Tanto.»
«Hay literalmente todos los géneros diferentes que puedas imaginar», continúa Lee. «Es por eso que quiero llamarlo Géneros Trans porque está literalmente por todas partes, lo cual me encanta. Es mi cosa favorita. Me encanta moverlo de pista en pista. Pero esto es literalmente todo un lado de un tipo de cosa ecléctica y un lado del otro tipo de cosa ecléctica. Me gustan los discos así. No me gustan los discos que suenen como si fueran lo mismo.»
Una amplia variedad de artistas invitados aparecerán en el próximo álbum de Lee. «Hay muchos artistas diferentes en él», declara. «Están estas chicas súper duras. Algunas de las mujeres incluyen al rapero sudafricano Push Push, la cantante PLYA Julia («a woman with a beautiful voice») y una cantante llamada Ellie («who has another gorgeous voice»). También está el luchador de rap Shotty Horroh («él prácticamente pone a todos en su lugar, él es el campeón de eso»), Lukas Rossi de Rock Star: Supernova fame y el grupo británico de hip-hop/dubstep Foreign Beggars.
El bajista y letrista principal de Crüe Nikki Sixx va en una dirección diferente. Está adaptando sus memorias más vendidas The Heroin Diaries en un musical que se lanzará en abril de 2020. Alguien que era conocido por oponerse a la autoridad y participar en el libertinaje sin fin en los años 80, Sixx ahora aboga por la concientización sobre el abuso de opioides y los peligros del exceso en asociación con muchas instituciones, y en un formato diferente de lo que esperarían los fanáticos.
«Supongo que todo el mundo diría que lo has logrado cuando has ido a Broadway», dice Sixx. «Además de hablar de la Ciudad de Nueva York propiamente dicha y de la adicción a las drogas en esa ciudad, en ese estado, ahora mismo nos estamos centrando más en un proyecto de gira. Este musical estará de gira, y la idea es involucrar al gobierno local y nacional, trabajando con el cirujano general. Trabajo con mucha gente. para recaudar dinero a través de la música, crear conciencia y mostrar a la gente cómo se ve la adicción y cómo se ve la recuperación. Y tomar esa ciudad por ciudad por ciudad, crear conciencia y tener conversaciones y llegar localizada gobierno involucrados.»Los socios de la compañía en este esfuerzo musical incluyen Faces & Voices, Live Nation e iHeart.
Sixx espera sobornos para un proyecto que le apasiona, especialmente de personas que realmente necesitan analgésicos recetados para ciertas dolencias o lesiones.
«He estado recibiendo a mucha gente diciendo,’ Es fantástico que estés hablando de esta epidemia, pero algunos de ellos necesitan esto. Algunos de nosotros tenemos dolor crónico, y si nos lo quitas, Nikki, viviremos con dolor», explica Sixx. «Ese no es el mensaje en absoluto. Estamos hablando de la epidemia. Estamos hablando de las compañías farmacéuticas. Estamos hablando de recetar en exceso cuando no son necesarios. Eso no ha sido monitoreado lo suficientemente fuerte como para que las personas que entran con un pie roto terminen dos años más tarde con Oxis o lo que sea que reciban. ¿Y qué hacen al respecto? No saben cómo salir de eso, y es una espiral descendente. ¿Sabes a dónde van? Van a la calle y compran chatarra. Compran heroína persa, la inyectan, tienen una sobredosis, mueren, tienen SIDA, tienen hepatitis C. Queremos concientizar a la conversación, pero no estamos tratando de borrar los analgésicos.»
El bajista revela que recientemente se sometió a una cirugía de hombro derecho, y fue «una cirugía peluda».»Sixx tuvo que usar analgésicos durante unos siete días para superar lo peor», dice. «Pero es lo mismo cuando dices que deberíamos tener mejores leyes de armas, reformas legislativas, hablemos de eso. La gente dice: «No me van a quitar las armas. No estamos diciendo eso. Estamos diciendo que con todos estos tiroteos, con todo este acceso a armamento militar, necesitamos tener mejores leyes en vigor. Es tan polarizante. Tienes que sentarte en esa posición incómoda, ya sea en las redes sociales o en una reunión, y simplemente entender que hay dos caras de la moneda. Estamos tratando de encontrar la mejor solución.»