La zoóloga y asistente de cámara Tania Esteban se basa en su experiencia y proporciona 11 consejos principales para el cineasta de vida silvestre en ciernes…
Imágenes cortesía de Tania Esteban. Para visitar su sitio web, haga clic AQUÍ.
Siempre me ha apasionado enormemente el mundo natural y me ha parecido fascinante. Crecí viendo los increíbles documentales de vida silvestre de Sir David Attenborough en la BBC y he querido convertirme en cineasta de vida silvestre desde que tenía 11 años. Después de obtener un título en zoología y una maestría en Cine de Vida Silvestre, ahora trabajo como investigadora de series y asistente de cámara independiente.
Entrar en la industria puede ser un desafío, así que aquí están mis 11 consejos principales para aspirantes a cineastas de vida silvestre
¿Ir a la universidad? Use su tiempo sabiamente
Habiendo vivido anteriormente en el sur de España, me mudé al Reino Unido para estudiar un título en zoología en la Universidad de Leeds. También me uní a clubes de televisión y fotografía, y a la sociedad de Radio Estudiantil de Leeds. Mis proyectos incluyeron un canal de conservación en YouTube sobre la biodiversidad local y dos programas de radio, Vigilancia Semanal de la Vida Silvestre y El Programa de Entrevistas sobre Viajes. Estas actividades extracurriculares me ayudaron a crear un portafolio de contenido, que formaría parte de mi solicitud para mi maestría en Cine de Vida Silvestre en Bristol UWE. Mientras la radio y la televisión me enseñaban a escribir y a concentrarme en la narración, me uní a PhotoSoc, que me ayudó a aprender los fundamentos de la fotografía.
El título en sí fue un curso fantástico que me dio una base sólida y una comprensión de las complejas realidades del mundo natural. Utilice su tiempo sabiamente y aproveche al máximo las magníficas instalaciones que ofrecen las universidades: ¡asista a todas las conferencias no obligatorias que pueda! No tienes que seguir la ruta de la ciencia tradicional, pero ayuda enormemente cuando investigas contenido de historia natural. Contactar a los científicos es una gran parte de lo que hacemos como investigadores o AP (productores asistentes), y comprender la ciencia y poder extraer historias de documentos complejos siempre es un gran activo para cualquier equipo.
En mi opinión, la zoología es uno de los cursos más fascinantes que puedes estudiar. Desde guepardos hasta genomas, bacterias y murciélagos; incluso tienes la oportunidad de viajar y recoger heces, ¿qué podría ser más emocionante?
Encontrar un mentor (como Yoda…)
Encontrar un buen mentor que te guíe en tu camino para convertirte en cineasta es invaluable. Pero tampoco se desilusionen por la enormidad de sus logros. Recuerde, probablemente comenzaron su carrera de una manera similar a usted. Tener a alguien que lo ayude o simplemente lo aliente a encontrar lo que realmente ama hacer en esta industria puede ayudarlo a recorrer un largo camino. Atesorar y disfrutar de toda la sabiduría y el conocimiento que viene con años de experiencia dentro de la industria.
Sin embargo, no confíes completamente en tu mentor. Reúna información a través de tantas vías como sea posible. Es posible que te encuentres viendo tutoriales de YouTube, rastreando montañas de blogs de tecnología y descargando tu quincuagésimo manual en PDF mientras aprendes a investigar, programar, filmar, grabar audio, editar, calificar e incluso distribuir tus propias películas. De hecho, esta podría ser la mejor manera de aprender. Cuanto más autosuficiente sea, mejor preparado estará para el gran mundo malo de la televisión, donde se espera que sea un experto en todos los oficios. Abraza tu propia curiosidad. Quiere explorar la tecnología y aprender gramática fílmica. Si realmente quieres entrar en la industria, ¡deberías estar viviendo, respirando y durmiendo!
La tecnología ha revolucionado la forma en que capturamos nuestras historias. Incluso en los últimos 10 años, los avances en productos cinematográficos profesionales y de consumo son asombrosos. La gama de cámaras de corte disponibles para filmar en la industria es más grande que nunca, y la calidad de las imágenes es ahora muy importante para la experiencia y el disfrute del documental por parte del espectador. La tecnología adecuada puede agregar una sensación más dramática a su película y sumergir aún más a su audiencia. Además, saber qué no tomar en sesiones puede ahorrarle tiempo y dinero. Saber lo que es esencial viene con la experiencia, pero cuando tienes dolor de espalda por cargar ese cable adicional de 20 m y un cardán adicional durante todo el día, aprendes rápidamente lo que puedes hacer sin…
Elige tu kit sabiamente
No hay sustituto para la habilidad, el conocimiento y la pasión, pero elegir el kit adecuado te ayudará a hacer realidad tu visión. Esto es lo que he estado llevando en mi mochila recientemente…
LUMIX GH5: Me encanta esta cámara. Es dinámico, compacto y hermoso. Hace todo lo que necesito para filmar buenas imágenes fijas y aún más asombrosas imágenes internas de 4K a 60 fps (10 bits 4:2:2). Combinado con algunas tarjetas SD V90 de 128 GB, el GH5 es un sueño y mucho más práctico en ubicaciones remotas cuando grabas en solitario. Sin la mayor parte de una cámara de fotograma completo más grande, puedo llevar más lentes, un dron y gimbals.
DJI Phantom 4 Pro: Es mi dron favorito; no puedo culparlo. Puede ser un poco caro y más voluminoso que algunos de los drones más nuevos (Mavic Air, Mavic Pro y Spark), pero la calidad es simplemente impresionante. La detección de obstáculos de cinco direcciones me da la confianza para volar con mayor seguridad, ¡y las imágenes en 4K a 50 fps son simplemente fantásticas!
Grúa Zhiyun 2: Uso esto tan a menudo, es literalmente un tercer brazo. Este gimbal de 3 ejes le permite replicar los movimientos de los gimbales DJI Ronin-M o MōVI más caros utilizando un sistema de cámara sin espejo, como el LUMIX GH5 o el Sony A7S. Puede desplazarse, inclinarse y rodar, y puede ajustar la configuración utilizando una aplicación y los tornillos del propio gimbal. La duración de la batería es una locura; ¡ha durado tres días de disparos sin parar! La grúa Zhiyun 2 es compacta, ligera y discreta. Y parece un elegante selfie stick
Sennheiser EW-112P G3: Este sistema de micrófono inalámbrico portátil es nítido y limpio, todo lo que necesita en un micrófono de radio. No solo es increíblemente portátil, sino que está garantizado que capturará un sonido de buena calidad. Esto, junto con la grabadora de audio Digital Zoom H5, es mi equipo de ensueño de sonido, ya que puedo viajar sin cargar enormes mezcladores y micrófonos boom conmigo.
Ropa adecuada: Es fácil olvidar que la ropa puede ser tan importante como su equipo técnico. Por ejemplo, durante un rodaje reciente en Islandia, los guantes de filmación de my Nordic Life hicieron la vida mucho más cómoda. Las temperaturas frías realmente afectan su destreza, pero la capa base de lana merino y la compatibilidad con pantalla táctil hicieron que el funcionamiento del menú de la cámara y el dron fuera un garabato.
iFootage Shark Slider Mini: Este es el mejor juego de deslizadores que he usado con mucho. Puedo programar (a través de una aplicación) el deslizador de 3 ejes para disparar un recorrido específico con opciones de panorámica, inclinación y deslizamiento. Las pistas entrelazadas significan que puedo hacer el deslizador todo el tiempo que quiera, y es tan compacto que puedo caberlo en mi bolsa principal, junto con sus baterías. Excelente calidad de construcción por el precio y hace que las imágenes de timelapses se vean de gama alta.
Objetivo Panasonic 15mm f/1.7 LEICA Summlix DG ASPH MFT: Adoro este objetivo; es nítido y ligero,con una profundidad de campo realmente hermosa. Es un compañero ideal para intervalos de tiempo, trabajo con cardán y entrevistas. Disparo mucho con él, la calidad de construcción es excepcional y no me canso del bokeh.
Mochila para drones Manfrotto D1: Este fue mi hogar durante el último mes que pasé en Laos y albergaba todo lo que necesitaba: ocho baterías, dos cámaras, tres lentes, micrófonos de radio, bancos de energía, un control remoto, mi MacBook Pro, un bloc de notas y, por supuesto, un dron. Lo que sea, encaja. La bolsa también está magníficamente acolchada, por lo que cuando caminas por un bosque no te roza los hombros. Solo asegúrate de no deslizarte hacia atrás…
El documental corto de Tania A Lion’s Tale fue nominado para un BAFTA estudiantil en 2017.
Filma tus propias películas
Esto puede parecer obvio, pero te sorprendería el número de personas que me dicen que les gusta hacer películas, pero que en realidad no han hecho ninguna. A menudo me dicen que están esperando para entrar en la industria antes de comenzar. ¡No! Tienes que ser un buscavidas. Salga y filme lo que le interese, pero no se sienta tentado a hacerlo improvisadamente, terminará con un desajuste de tomas aleatorias y sin historia.
Piense en la historia que está tratando de contar: ¿Quién es su sujeto? Qué viaje están haciendo? ¿Qué están tratando de lograr? ¿Y a qué retos se enfrentarán? Comparte las aventuras de tu sujeto a través de tu cámara. En términos de conseguir un buen equipo, los precios de las cámaras de película decentes están cayendo en picado. ¡Aprovecha esto y empieza a disparar! No tiene que ser profesional, solo demuestra que puedes armar una historia.
También hay disponible un software de edición gratuito; Me encanta DaVinci Resolve. No solo es una poderosa herramienta de edición, sino que también es un increíble software de gradación de color. Comparte tu vídeo una vez editado, obtén comentarios y úsalo para mejorar. Es la única manera de saber si realmente quieres entrar en esta industria o no.
No necesariamente tiene que ir por la ruta de la cámara, ¡supongo que la mayoría de ustedes que leen esto lo son! Hay una amplia gama de emocionantes trayectorias profesionales dentro de la industria cinematográfica, desde productores y gerentes de producción hasta técnicos de sonido y editores de video.
Contar historias
Ya sea que estemos investigando, filmando o gradando el color, cada decisión se retroalimenta en última instancia con la poderosa premisa de contar historias. La tecnología siempre será una herramienta innovadora para ayudar a mover e involucrar a sus audiencias,pero nunca debe reemplazar a una buena narración.
Algunas de las producciones más grandes que se ven en televisión se llaman super-landmark series. Los equipos pasan meses en preproducción, investigando y planificando cada historia y cómo se conectan. Comparativamente, en esta etapa del proceso de producción se pasa mucho más tiempo que en cualquier otra. Pero, si no te gusta trabajar detrás de un escritorio, trabaja para convertirte en un operador de cámara independiente, en lugar de en un investigador.
Una buena historia no significa que tengas que reinventar la rueda. Las mejores historias que hay, sin importar el género, tienden a presentar tramas similares. La investigación es, por supuesto, fundamental para dar vida a su historia y, a menudo, encontrará giros y vueltas en la trama que agregarán drama y textura a su película. Hemos estado contando historias durante miles de años. Desde arte rupestre básico pero hermoso hasta innovaciones complejas e inspiradoras en realidad virtual, tenemos muchas formas de contar historias y más en camino. Es realmente un momento emocionante para ser cineasta.
Ponte ahí fuera
La conversación conduce a la colaboración. Pero el networking no tiene que ser para encontrar gente con la que trabajar; también puedes conocer a algunos de tus amigos más queridos. Mi consejo es salir (tarjeta de visita en la mano) y compartir su pasión y talentos con personas con ideas afines. Lo peor que puede pasar es que alguien se niegue cuando pide trabajo. De hecho, te rechazarán mucho. A nadie le gusta ser rechazado, pero es solo parte de la industria. No dejes que te deprima, sigue intentándolo. Si hay algo que he aprendido sobre ser cineasta de vida silvestre, es la persistencia. Y cuando se te dé la oportunidad, ¡síguela con gusto!
La página de inicio del sitio web de Tania.
Crear una marca en línea
Tener una presencia en línea no es esencial, pero no hay nada de malo en compartir lo que has estado haciendo. Mucha gente encuentra fascinante el contenido detrás de escena. La BBC es un campeón en esto; encontrarás 10 minutos de imágenes detrás de escena de casi todas las series mini o súper emblemáticas — siempre fue una de mis partes favoritas y me inspiró enormemente cuando era niña.
Escribe sobre tus viajes, tus fracasos y tus éxitos. Tome algunas fotografías de calidad de su producción y comparta sus experiencias con su audiencia en línea, para que puedan seguir su viaje. No solo mejorará tu perfil en las redes sociales, sino que será un recordatorio increíble de las aventuras que tuviste al comienzo de una carrera increíblemente emocionante. Algunas personas encuentran que la escritura es la forma en que desean compartir sus historias en las industrias del cine y la televisión. Las buenas habilidades de escritura son difíciles de conseguir, y un productor que pueda escribir un guion sincero será valorado dentro de un equipo de producción.
Encuentra tu nicho
Esto es algo que he descubierto recientemente; tallar tu nicho dentro de la industria es clave para tu desarrollo y marca como cineasta. No solo es muy gratificante enfocarse en una técnica o elemento de tecnología en particular al filmar, sino que mejorará en gran medida su trabajo en general, a medida que pasa más y más tiempo perfeccionando su oficio específico.
Disfruto del trabajo con gimbales y drones, pero me encanta especialmente el trabajo con lentes largos y la fotografía a alta velocidad, una especialidad de muchos cineastas de vida silvestre. Mis héroes absolutos son Sophie Darlington y John Aitchison, ambos especializados en el trabajo con lentes largos (entre muchas otras técnicas increíbles). Están increíblemente dedicados a su oficio y respetan la vida silvestre que claramente les apasiona. No puedes evitar asombrarte de su extraordinaria devoción y humilde naturaleza. Ciertamente aspiro a seguir sus pasos, y espero ser tan bueno como ellos en los próximos años.
Lleva muchos meses y años en el campo incluso acercarse a su ejecución de la técnica. De nuevo, en lo que elijas especializarte, practica, practica, practica. También es importante observar el trabajo de otros en busca de inspiración. No hay mejor manera de aprender que ver cómo se hace. Una vez que domines los conceptos básicos, puedes experimentar y hacer tus propias cosas. Todo es parte de la aventura
Use drones a su favor
Recientemente he profundizado en el mundo de los drones. Desde entonces, se han convertido en una fascinación sin fin y nunca dejan de sorprenderme. Muchas de las nuevas tecnologías fallan rápidamente y se ven como poco más que un truco, pero pude reconocer instantáneamente las ventajas del uso de drones para la cinematografía aérea y la cinematografía de historia natural. La capacidad de capturar una perspectiva y un ángulo completamente diferentes sin usar un helicóptero ruidoso (y costoso) tiene varias ventajas. Puede acercarse a la vida silvestre sin asustarla y acercarse a las estructuras del paisaje con menos riesgo de daños.
Los avances en la tecnología de cámara y el disparo en RAW 4K son alucinantes. Atrás quedaron los días de las inyecciones no estabilizadas y granuladas. Empecé a filmar con drones por curiosidad y por querer añadir otra dimensión a mi cine. Pronto descubrí que el cielo es el límite. La clave para capturar imágenes de drones es volar lentamente y desplazar el cardán igual de lento. Se trata de movimientos constantes y controlados que se asemejan a un disparo de Cineflex; vigilar la duración de la batería también es muy importante. Tecnología de drones seguirá progresando a pasos agigantados. ¡Incluso tienes pequeños drones que pueden caber en la palma de tu mano ahora!
Sé apasionado
Guardé el consejo más importante para el último
La pasión no se puede enseñar; la alegría y la energía que experimentas cuando haces lo que haces mejor viene de dentro. Tal vez sea trabajo de cámara, edición o diseño de sonido; tal vez sea producción, dirección o investigación. Para mí, es contar historias sobre el mundo natural. Las historias tienen el poder de inspirar a una sola persona, pero también tienen el potencial de influir en la forma en que vivimos en nuestras sociedades, e incluso pueden tener un impacto global y tocar millones de vidas en todo el mundo.
Si mi trabajo inspira a otra persona a ser una persona más compasiva, se preocupa por nuestro planeta y se siente asombrada por la belleza y la maravilla del mundo natural, entonces eso me hace muy feliz.
Para terminar
En general, no hay una ruta única para entrar en el cine de vida silvestre. Cada uno tiene sus propias habilidades y talentos únicos que iluminan diferentes caminos. Si realmente deseas adentrarte en esto, debes saber que es una forma de vida. Debes estar dispuesto a dedicar todo lo que tengas a ello. Pero lo más importante, recuerda por qué empezaste en primer lugar. ¡Ahora, salgan y filmen!
Hablando de eso, encontrarás el póster de la película para mi próximo proyecto arriba. Mira este espacio.