DJing er et håndværk, der kan opdeles i to aspekter; teknisk & kunstnerisk. Den grundlæggende tekniske side kan erhverves relativt hurtigt. Den kunstneriske del er den fængende bit.

det inkluderer alt fra det, du udfører, når du spiller det, hvordan du udfører det, alt, hvad der gik før det, hvad der kommer efter det, hvor det klikker ind i den overordnede fortælling, du vil præsentere, hvordan du forventer, at folket reagerer på det osv.

Malcolm Gladvel siger, at det tager omkring ti tusind timers øvelse at nå mestring inden for et felt, hvilket indebærer, at selvom du er øverst i spillet, har du stadig meget at opdage.

i denne nye guide lærer du præcis, hvilke skridt du skal tage for at komme videre fra dårlig til god til succesfuld DJ, herunder:

• forskel mellem dårlig, god og vellykket DJ
• udvikling af din egen stil
• læsning af psykologi på et dansegulv
• netværk uden agent
• tilpasning og diversificering
• meget mere

Lad vi begynder.

Hvordan bliver man en succesrig DJ?

først og fremmest er det, der adskiller etablerede DJ ‘ er, at de har en lyd, hvor selvom de ikke udfører melodier, de producerede, kan du stadig fortælle, at det er noget, de ville spille, hvis du kender den DJ.

for at være en succesrig DJ skal du lave en problemfri og hypnotisk blanding for dansere, der ønsker at gå vild i musikken. Derefter er det en grabpose med improvisation, kendskab til gearet og de helt forskellige, men vigtige bløde færdigheder som netværk og fremme af andre DJ ‘ er og begivenheder.

jeg tror, at DJing er som køn – hvis du kan lide det, er du åben for enhver tilgængelig teknik. Nogle teknikker er rørende. Andre er naturlige, nogle er ægte klassikere, andre kræver værktøjer og teknisk support, og alle er tilstrækkeligt dokumenteret på internettet. Gør dit studie, øv dig med dit udstyr.

hvis nogen henter en opskrift, følger anvisningerne & koger et velsmagende måltid, kan denne person virkelig kalde sig en kok.

når en person kan se på maden i et køleskab & så lav et fantastisk måltid fra bunden baseret på deres store viden om ernæring, smagskombinationer & paletten af deres kunder, den person er en kok.

det er det samme med de mennesker, der blander musik for andre. Succesfulde DJ ‘ er er netop det – kokke af deres erhverv.

vi har selvfølgelig alle ret til vores konklusioner og personlige vurdering. Men vi kan gøre os selv en tjeneste ved at vurdere folks slutprodukter snarere end de midler, de bruger til at komme dertil eller beslutte at gøre det.

det bedste eksempel, der kommer til at tænke, er en ofte observeret kløft inden for hip-hop og elektroniske DJ ‘ er. Jeg har hørt mange pladespillere sige, at techno DJs er “bange for at røre ved deres plader.”

måske suger den Tech-house DJ, eller måske gør han det ikke. men hvorfor skal vi bedømme, hvad han gør med et urealistisk sæt legitimationsoplysninger?

Husk, at hvad andre diskjockeyer gør eller siger, har ingen betydning for din værdi som DJ. Gør ting efter dine egne behov, lyttere, koncerter og talenter. Og lad dem gøre efter deres.

forskel mellem dårlig, god og vellykket DJ

en dårlig DJ viser normalt op til deres koncert sent for at have deres komplette DJ-liste på Soundcloud og overvejer ikke, om der er en stabil internetforbindelse.

en god DJ er ofte forberedt, viser op til en koncert til tiden, og har det rette udstyr.

succesfulde DJ ‘ er er usædvanligt forberedt. De ankommer til de tidligere sæt for at garantere, at de ikke ved et uheld spiller noget andet DJ ‘ er, der spilles, og foretager en lydkontrol for at sikre, at alt deres udstyr fungerer korrekt.

udstyr

dårlig DJ deaktiverer ikke operativsystemlyde, laver fejl på grund af ikke at kende programmer, der får spor til at blive stoppet halvvejs igennem, mangler grundlæggende viden om en mikser og har mange lydproblemer.

god DJ har anstændig erfaring med udstyret. Han er bekendt med programmet for at kende de usædvanlige egenskaber ved, hvad de arbejder med. Har et program til at prøve musik, mens de DJing, så de kan oprette/redigere en spilleliste på flue.

succesrige DJ ‘ er kender deres udstyr som bagsiden af deres hånd og kan fejlfinde hverdagssituationer. Har backup-udstyr, hvis arrangøren ikke har det rette gear til at fastgøre deres bærbare computer til et lydsystem (desværre ofte end man ville håbe). Han er normalt bekendt med de mest almindelige lydsystemer samt til fejlfinding af problemer, der kan ske.

musikvalg

en dårlig DJ er uvidende om melodier og træffer dårlige musikalske beslutninger. Han spiller musik uegnet til spillestedet, har overgange mellem spor, der ikke giver mening, og/eller har den samme lyd hele natten. Beslutter ofte at gå med en foruddefineret playliste.

god DJ er bekendt med deres musik. Han har lyttet til alle de melodier, som han valgte at DJ på forhånd og ved, hvad der gør det velegnet til forskellige scenarier.

vellykket DJ er vidende om musik. Hver melodi, de blander, har en klar grund og er et bevidst valg. Hvis du bliver spurgt om de spor, de spiller, kan de informere dig om det, og hvorfor de valgte det.

følelse af gulvet

dårlig DJ er ikke opmærksom på mængden. Han bliver optaget af den bærbare computer og ser ikke på folket. Eller, endnu værre, danser hele tiden og ignorerer DJing pligter udover at sætte på musik.

god DJ reagerer på publikum og gør ting som at spille nybegyndervenlig musik, hvis de spiller for den type publikum. Han følger gulvet og foretager justeringer baseret på, om alle ser slidte ud eller sidder ude.

succesfulde DJ ‘ er er utroligt opmærksomme på værelset/lytterne. Disse DJ ‘ er har næsten en sjette sans ved at observere rummet. De kan fortælle, hvilke grupper af mennesker der har siddet ude i et stykke tid og finde ting, der tilskynder dem til at danse. De vil overveje ting som hvilken slags begivenhed det er, blanding/færdighedsniveau for dansere på spillestedet og andre faktorer til at træffe valg for at motivere publikum til at danse.

udvikle din egen stil og holde sig til det

succesfulde DJs har deres egen lyd og følge det. De dyrker det ikke til mode, men for at skabe en slags anti-mode, kunne vi sige.

at forsøge at behage er det værste, der kan ske for en DJ lige så meget som politikere – ved at gøre det udtrykker du kun dit ønske om at have autoritet og kassere al integritet.

mellemgrunden er en forfærdelig position – en position af tomhed og kun egeninteresse, en situation for reptilianske kamæleoner, der gør farve til at passe til forholdene, så de ikke skiller sig ud og virker ikke truende.

gode DJ ‘ er er ligeglade med andet end principper, og de er de mest respekterede. Uanset om du kan lide deres blanding eller ej, er det irrelevant i denne henseende.

kunsten er ikke blevet mindre, men forståelsen af den har. De, der kan gøre det, har justeret sig med nye færdigheder, der er muliggjort af teknologi, men demokratisering har faldet indgangsfrekvensen.

det faktum, at den faktiske reportage af fakeness næsten ikke eksisterer, indikerer, at ‘kunst’ ses så let som smid væk.

enhver DJ skal være en eller anden måde anderledes. Han skulle prøve en underlig ting eller to med musikvalget.

selvom folk vil lytte til de samme gamle popsange, vil en god DJ mash dem kreativt. At være behageligt chokeret er navnet på spillet.

som en gang hørte jeg deep Pink Floyd-prøver midt i et hussæt, som var forfriskende og resonerede med mængden der.

du kan elske DJ ‘ er som Funtcase, fordi han bliver sur bag dækkene, der matcher med dubstep. Fisher udfører larmende, high-energy tech-house sæt og virker som om han er i publikum, klaver hænder, hoppe, og alle.

men på bagsiden har DJ ‘ er som Chris Lake et smitsomt smil, der normalt vender sig til et smirk, når han taber en melodi, som Folket føler. Han er meget mere subtil, men du ved, at han styrer mængden og har dem i sin håndflade.

historiens moral er, at en succesrig DJ finder en stil og holder fast i den, uanset hvad.

Øv dig i at læse psykologien på et dansegulv

at kende dine lyttere og læse rummet er afgørende for at føle stemningen hos publikum og påvirke publikums temperament.

det kan være den mest udfordrende og afgørende ting som en DJ, medmindre du spiller den samme etage fyldstoffer hver koncert.

men selv da vil du genkende, hvornår du skal spille hvilket spor, og ikke ødelægge bestemte sange ved at spille dem i det akavede øjeblik, hvor de næppe har nogen effektivitet.

succesrige DJ ‘ er går ind i en klub, og inden for få minutter ved de, hvad der foregår, og hvilken retning de vil tage.

en stor DJ tager hensyn til ting som:

• hvor længe har publikum Rocket til opvarmning/tidligere DJ ‘ er
• den tid, de spiller på
• hvor træt folket er
• Drunkness level
• bruger de andre stoffer

og alt, hvad der gør publikum på en eller anden måde anderledes end almindelig.

udfører på en underjordisk rave, hvor folk tager psykoaktive stoffer påvirker musikken. At spille på en klubaften i alle aldre er helt anderledes.

engagere sig med danserne

alle danserne. Det er overraskende nemt at blive alt for koncentreret på din bærbare computer, på din playliste, vælge den specifikke, perfekte næste melodi og stoppe bevidstheden om, hvad der foregår i publikum.

succesrige DJ ‘ er prøver at holde det meste af deres opmærksomhed på danserne – hvilket gør valg af spor meget mere afslappet og hjælper dem med at hygge sig mere.

når det er bedst, kan DJing virke næsten som at danse med et helt rum fuld af mennesker på en gang – og når du er i den tilstand, blander du bedst.

på morgendag sidste år bemærkede jeg, hvordan DJs’ stemninger påvirkede, hvordan jeg havde det på det tidspunkt. Carl havde et stort smil på hans ansigt i hele sit sæt, og det satte et massivt smil på mit ansigt. Amelie Lens dansede hele tiden i hele sit sæt, og det fik mig til at danse endnu hårdere.

det ser ud til, at kunstneren altid skal være mere interesseret i musikken end alle andre.

men jeg mener heller ikke, at DJ ‘ en skal være fokus for opmærksomhed. Det er bare, at de skal være mere spændende end møbler.

jeg taler ikke om at svinge dine arme, knytnævepumpe, Jesus-posere eller ofte bringe opmærksomhed på dig selv.

jeg handler mere om naturligt at flyde med musikken, om det er et hovednik, der driver en fod tilbage, danser i øjeblikket, humping dækkene og lignende.

begynd at lade kreativitet føre dig

overraskelsesfaktoren er massiv. Du er nødt til at vide, hvilken melodi der skal overgå til det, der kommer til at fange publikum på vagt og blive skør.

unikt lagdelingsspor er også imponerende, ikke bare at tune for at tune med overgange. Sidste år på en lille festival hørte jeg traumers Triade blandet med Donna Summer ‘ s I Feel Love, og det var smukt.

succesrige DJ ‘ er vælger en række fremragende numre og bruger dem til at opbygge en unik forestilling, improviseret til at passe perfekt til tiden, rummet og publikum.

en DJs evne til at hypnotisere masserne skyldes kombinationen af melodievalg, tekniske evner og den kreative hjerne til at binde det hele sammen i en kompleks buket af vibrationer, der tager lytteren med på en tur.

muligheden for at ændre andres produkt til noget adskilt fra sig selv er et fantastisk aspekt af DJing.

for eksempel var Solomuns optræden på Sonus i 2018 klimaks, fordi jeg i hele den tid, jeg var der, dansede, kunne se ham Se os. Hans opfattelse af os tillod ham at vælge sin næste sang baseret på, hvad han mener vil holde os flydende. For ham var det bydende nødvendigt at være så kreativ som han kunne for at tilpasse sig.

lad dit Ego være ved døren

Vær en kunstner, men ikke en diva.

DJ ‘ en er der for danserne, ikke omvendt. Han skulle være en ydmyg sjæl, der dropper deres ego og ærer musik, og er der for at opretholde strømmen.

en musiker og lytter alt i en. Du spiller andres musik. Glem det aldrig.

så værdsætter musikken og erkender, at så meget som elektroniske musikproducenter har brug for DJ ‘er til at udføre deres musik, har DJ’ er brug for melodierne som middel til deres handel.

hvis du DJ med en følelse af mening og har til hensigt at præsentere den bedst mulige forestilling af de sange, du elsker at spille, bliver du til sidst en succesrig DJ.

de fleste skarer kommer for musikken og at narre rundt til fremragende blanding, og de fleste er ikke så interesserede i, hvad persona udfører. De ønsker bare at have det sjovt og blive rørt af dit sæt.

læsning af rummet kræver også, at dit ego er på plads, og det er derfor, det er svært i disse dage for nogle DJ ‘ er. Dit musikvalg vil aldrig skinne, hvis det ikke gøres omhyggeligt og sammenhængende. Det ville være bedst, hvis du var på toppen af spillet med begge.

respekter andre DJ ‘ er

når du er færdig, skal du ikke være en, der siger, “bare en sang mere, bro!”

vær desuden ikke en af de røvhuller, der med vilje forlader valutaen eller skifter alle EKV ‘ erne ned eller slår signalet til phono på kanalen kun for at smide dem af, når de er ved at starte et sæt.

og hvis andre DJ har brug for at opsætte udstyr, før de udfører, være venlig. Du er fuld af selvtillid efter den nærmeste ende af din blanding, men den næste DJ er bekymret. Vær generøs, hjælp hvor du kan.

dette er kunst, ikke en flippin’ sports konkurrence.

dette fører mig til…

vær åben for andre DJ ‘ er

og jeg mener ikke kun professionel, men stærkt positiv.

når din lidenskab viser sig, og du er bevidst om dine kvaliteter, bliver du spontant mere tilgængelig for andre, da du ikke er lukket, usikker eller afskærmet.

din tillid til dig selv, der er resultatet af de færdigheder, du har, beskytter dig, når du står over for disse negative følelser.

du bemærker også andre lidenskabelige kunstnere, der arbejder på deres visioner, og du ønsker at hjælpe dem. Hvad der sker så er, at du hurtigt opbygger et netværk af ligesindede tegn.

da det sandsynligvis vil være entusiastisk og selvbevidst på alle veje i livet, ikke kun Musik-Dit netværk vil være bredt, ikke smalt.

du finder en lidenskabelig partner, en person, der forstår, hvad der gør ham eller hende anderledes og er begejstret for dit erhverv. Dine DJ-venner vil udelukkende være dem, der” får det”, som du gør.

ved at cirkulere dig selv med nogen, der deler dine egenskaber, har du et ægte supportnetværk, som er en vigtig del af at opnå noget.

det behagelige er, at du vil støtte disse folk, fordi du sætter pris på og har lyst til dem for de værdier, du deler – og de vil føle det samme for dig.

Find en Mentor

Find en mentor. Du kan øve alt hvad du vil, men nogle gange fører denne praksis til dårlige vaner.

Lær at tage konstruktiv kritik. De mennesker, der tilstrækkeligt vil lede dig og hjælpe dig med at komme videre, vil være de mennesker i fremtiden, der lytter til dine sæt og giver tip.

for mange mennesker nægter at lytte til råd fra nogen, hvilket er frustrerende.

med år kommer erfaring og med erfaring kommer viden. Hvorfor vil du ikke have nogen, der kan føre dig i den rigtige retning?

netværk

hvis du tager det på dig selv at henvende dig til promotorer, agenter og festivalledere, kan du definere din karriere. Disse mennesker kan holde nøglen til en fantastisk chance.

hver succesfuld DJ vil kreditere en del af deres fremskridt til at udvikle relationer med fyre, der er ansvarlige for deres store pause.

men at forstå, hvordan man snakker med disse fyre, og hvilke oplysninger de skal give dem, kan være en eksakt videnskab. Det meste af tiden har du kun et par minutter til at tale med en vigtig person i dit felt og promovere dit produkt, så det er vigtigt at få hvert minut til at tælle.

hvis du er relativt ny i denne verden og ikke er sikker på, hvordan du udvikler forbindelser med klubber, så tjek disse tip til at nærme dig dem.

min ven, promotor, sagde, at hvis du spiller på en klub, du aldrig har optrådt i før, skal du regelmæssigt røre base via e-mail eller telefon før koncerten på tidspunktet for booking, og gentag tættere på dagen.

hvis det er nødvendigt, kan du også besøge klubben. Det vil hjælpe med at udvikle relationer, der derefter peger på henvisninger og flere spillesteder.

DJing har udviklet sig. I dag er det en forretning med forretningsregler. Promotorer ved, hvordan det hele fungerer, og hvad der er nødvendigt for at starte en karriere.

mange kunstnere er virkelige sociale medier stjerner og bruger mere tid på Facebook og Instagram end at opdage melodier eller optage sange.

takket være de samme sociale netværk er der også en udviklende uddannet og intelligent skare, der er åben for det friske og det ukendte.

det hele kommer ned på, hvor mange mennesker du kan medbringe

at være en succesrig DJ er også at være en succesrig forretningsmand. Ledere og promotorer er normalt ligeglad med, hvor god en DJ du er, undtagen hvis du bare er forfærdelig. Det er alt omkring rigdom for dem.

og hvad bringer penge? Mennesker.

du beder ikke en festivalchef eller promotor om at lytte til din musik. Du fortæller ham, “jeg har så mange abonnenter på YouTube, tilhængere på min Instagram, Jeg kan få dig så mange mennesker,” osv.

• lav nogle promo-opgaver for de mennesker, der normalt bringer kunstnerne til din by
• nå ud til dem gennem sociale netværk og gør det gratis
• hvis du er god nok, vil de vende tilbage en tjeneste.

DJ ‘ er skal være i stand til at sælge sig selv, mens de vokser et brand, og sociale medier er den mest kraftfulde måde at gøre det på.

Forestil dig potentialet i at opbygge din følgende og derefter skubbe dem meddelelser om, hvor du vil spille næste.

vær ikke bange for at tilpasse og diversificere

Djings vejledende lære skal være overholdelse for at justere ved at have en bred nok viden om deres spor til at være i stand til at gøre dette, men forblive inden for den musik, de har lyst til.

det store spektrum af ny musik, der er tilgængelig inden for genrer i dag, udover bagkatalogerne, betyder, at der ikke er nogen grund til, at dette burde være svært.

fordi hvordan ved du endda, hvad folk vil lytte til? De udfylder ikke en undersøgelse ved døren. Du skal være frygtløs nok til at give dem tro på, at de vil være åbne for det, du spiller.

hvad der gør en vellykket DJ er evnen til at få det til at se enkelt ud, og jeg mener virkelig simpelt.

jeg er helt enig i, at det ikke er hjernekirurgi, men i det 21.århundrede, hvor uendelige værktøjer er til rådighed for fyre, der ønsker at komme ind i DJing, koncentrerer mediet sig ofte om kunsten.

dit mål skal være at udstråle ubesværet, når du udfører, hvad enten det er at blande forskellige genrer, nøjagtigt håndtere det system, du spiller på, kende dine grænser eller hurtigt scanne mængden. Det tekniske aspekt kommer langt ned på listen.

Hold øje med de nyeste melodier og teknologi

der er næppe noget forfærdeligt end at blande til et tomt dansegulv, fordi du valgte de samme melodier som næsten enhver anden DJ.

succesfulde DJ ‘ er er vant til at tænke uden for boksen og skabe og lede trends.

dit mål er at imponere dine fans igen og igen!

selvfølgelig afhænger de sange, du spiller, af den slags live spillested, du udfører på, og hvem du spiller til.

hvis vi taler om et bryllup eller en fødselsdagsfest, vil Populære musik dans sange gøre. Men hvis det er en begivenhed, der er mere syet til en genreorienteret Skare som et klubsted, skal du kende dit materiale.

hjemmesider som Beatport er perfekte, hvis du vil være på toppen af den nyeste musik, ligesom internetmusikbutikker som Beatport, hvor du kan finde en mangfoldighed af blandinger, der er skræddersyet til DJ ‘ er.

det er ikke kun de friskeste spor, du skal være opdateret med. Dine sæt er kun så gode som det udstyr, du bruger til at bygge dem!

uanset om det er en controller, et sæt hovedtelefoner eller nye ørepropper, kan du bruge masser af teknologi til at bevare din lyd Unik og dine fans engagerede.

med det sagt…

begynd at købe masser af musik

det ville være bedst at have et omfattende bibliotek, som du kender til sin kerne. Du bør altid tilføje friske melodier og gamle standbys til din samling.

flere mennesker bryr sig om, hvilken musik du blander, end hvordan du blander den. Du kan lave et sæt med fejlfri overgange, men hvis du spiller kedelige melodier, og der ikke er nogen strøm, bliver det dårligt.

sørg for at have forskellige ideer til forskellige lejligheder. Hvis du spiller en tech-house sæt på 2 am og få inviteret til at udføre en persons fødselsdag på 11 pm om eftermiddagen, du vil ikke have meget tid, så det er bedst at have en fil med god dagtimerne melodier Sæt.

jeg vil tilføje, at det at være i stand til at spille enhver musikgenre giver en helt tydelig form for selvtillid.

dette er ikke mig, der siger at spille begivenheder med spor, du aldrig har hørt før, men især i starten kan det hjælpe at skubbe dit komfortområde.