i mange århundreder krævede det at male eller tegne portrætter at tjene til livets ophold som kunstner. Mens der nu er mange flere måder at generere kunstindkomst på, er portrætarbejde stadig et dagligt syn i mange studier. At komme i gang som portrætkunstner kan dog være tidskrævende arbejde. Er der en nem måde at gøre det på?

der er ikke noget hurtigstartsprogram til at komme i gang som portrætkunstner. Ligesom alt andet kunstrelateret, det tager tid, tålmodighed, og vedholdenhed.

men du kan gøre et par ting for at gøre processen glattere. Og muligvis hurtigere.

Tips til at komme i gang som Portrætkunstner

der er meget mere ved at blive portrætkunstner, end vi har tid til at diskutere i dag, så jeg begynder med fire grundlæggende. At gøre disse ting garanterer ikke succes, men ikke at gøre dem kan hindre fremskridt.

Tip #1: Overvej dit målmarked

hvis du ikke kender din målgruppe, bruger du meget tid og penge på at promovere dine portrætter til folk, der bare ikke er interesserede. Det er vigtigt at forstå, hvem der mest sandsynligt ansætter dig, før du begynder at markedsføre dig selv.

Find ud af de mennesker, der mest sandsynligt vil ansætte dig, og du kan fokusere på disse områder fra starten. Det alene gør det lettere at få portrætarbejde og navnegenkendelse.

betyder det, at alle i den målgruppe bliver klient? Overhovedet. Men det betyder, at disse mennesker er mere tilbøjelige til at interessere sig for dit arbejde.

betyder det, at du aldrig promoverer dit arbejde til andre mennesker? Nej, for du kan aldrig være sikker på, hvem der vil købe noget fra dig.

men det bedste sted at begynde at promovere dig selv som portrætkunstner er med mennesker, der kan lide den type kunst, du laver.

så hvordan ser en målgruppe ud?

medlemmer af din målgruppe deler tre karakteristika.

en, de kan lide de samme emner, du kan lide. Sig, heste eller hunde eller klassiske biler (Ja, klassiske biler, huse og landskaber kan falde ind under portrætkategorien.)

To, de kan lide kunst og foretrækker din stil.

Tre, de har penge at bruge og vil sandsynligvis bruge dem på kunst.

det hjælper dig ikke at promovere dit portrætarbejde til andre kunstnere (en lektion, jeg var nødt til at lære på den hårde måde.) Det gør heller ikke noget godt at promovere dine hundeportrætter til folk, der ønsker portrætter af deres katte og deres børn (medmindre du er villig til at træde uden for boksen; normalt ikke en god ide, når du kommer i gang.)

det er ikke nødvendigt at bruge uger på at finde ud af disse ting. En eftermiddag er normalt tilstrækkelig.

og hvis tanken om at finde en “målgruppe” er for skræmmende, så kig bare efter folk, der kan lide den slags kunst, du laver.

Åh, og hvem har penge at bruge på det.

for mere specifik hjælp til at identificere din målgruppe, læs 3 måder at identificere den bedste målgruppe for din kunst, som jeg skrev til EmptyEasel.

tænk lokalt

når du har identificeret dine mest sandsynlige kunder, skal du gå, hvor de er. Maler du hesteportrætter? Tjek den lokale sadelklub, eller county fairgrounds. Hvis du laver hundeportrætter, skal du kigge efter kennelklubber og så videre.

da jeg kom i gang, fandt jeg regelmæssige hesteudstillinger, der var vært for amtsmarkederne i to nabolande. Jeg gik til disse forestillinger så ofte jeg kunne. Nogle gange gik jeg bare med mit kamera. Nogle gange satte jeg en lille kabine op eller sad bare på tribunen og skitserede eller så på. Jeg fik at være en regelmæssig og gjort venner blandt hesteejere. Jeg solgte sjældent noget på stedet, men det var tid brugt godt, og jeg gik ofte hjem med partier af nye fotografier. Fotografier jeg stadig nogle gange gennemse.

lokale udstillinger er ofte gratis adgang og tæt på, hvilket betyder reducerede udgifter hele vejen rundt. Hvis du arbejder for at leve og opbygge en kunstkarriere på siden (som de fleste kunstnere er), er det nødvendigt at reducere omkostningerne, hvor det er muligt.

formålet med at deltage i sådanne forestillinger regelmæssigt er at blive set og se. Hvis alt hvad du gør er at få venner og tage billeder, har du haft en god dag. Opbygning af relationer er nøglen. Tænk på det som at lægge grunden til fremtidig forretning.

og disse billeder kunne blive referencematerialet til en ny tegning eller maleri.

arbejd dig op

Udnyt tid og oplevelser ved lokale begivenheder til større begivenheder. De venner, Du får på lokalt niveau, kender til regionale, statslige og foreningsbegivenheder. Chancerne er, at de ved langt nok på forhånd til, at du også kan planlægge at gå.

deltagelse i en stor udstilling kan indebære en lang køretur og muligvis adgangsgebyrer, så når du begynder, er det usandsynligt, at du vil kunne deltage i mange af dem.

men du skal gå, uanset om du udstiller kunst eller ej. Mulighederne for at møde hestefolk fra hele regionen og over hele landet er en mulighed, du ikke vil gå glip af.

Tag et kamera, tegneudstyr og en stak visitkort. Tag en masse billeder, og uddel visitkort til folk, der er interesseret i dit arbejde.

Byg en krop af arbejde

gør så meget maleri og tegning som muligt. Du har brug for mindst et halvt dusin stykker at udstille, mere hvis de er små. Det betyder seks oliemalerier eller tegninger, der er så gode som du kan lave dem og indrammet til udstilling.

Vælg dit bedste arbejde. Du kan tage dem alle, hvis du vil, men kun vise det bedste. Det er rart at have sikkerhedskopier til at erstatte malerier eller tegninger, du sælger, men din skærm skal altid vise dit bedste arbejde. Dette vil være den eneste mulighed en masse mennesker har at se dit arbejde; gøre det bedste indtryk på dem, du kan.

giv ikke op

forvent ikke succes natten over. Chancerne er, at du ikke vil se betydeligt salg med det samme. Det er muligt, selvfølgelig, men det er ikke sandsynligt. Du er nødt til at etablere dig selv som en pålidelig kunstner med ikke kun dygtighed og talent til at udføre arbejdet, men beslutsomheden om at se det igennem, når du får en brugerdefineret ordre.

det er ikke let at komme i gang som Portrætkunstner.

for de fleste af os vil det tage meget hårdt arbejde og tid at opbygge en karriere som portrætkunstner.

men det kan gøres, og hvis du er villig til at lægge tid og kræfter på dit kunstværk og på at promovere dit kunstværk, kan du gøre det godt som portrætkunstner.