der er en stor forskel mellem Aboriginal malerier produceret fra okker sammenlignet med den moderne mellemstore form for akrylmaling.

okker er det traditionelle medium, der bruges af Aboriginals, der går 60.000 år tilbage. I dag er der nogle rock malerier stadig ganske genkendelige fra mindst 40 til 50.000 år siden, så okker har utrolig lang levetid.

okker brugt i aboriginale malerier blev normalt gravet eller udvundet fra steder med en slags blød farverig sten, som er helt naturlig. Der er en række farver, der kan ekstraheres og derefter blandes med andre pigmenter for at producere andre farver/nuancer, ligesom den måde, vi blander akrylfarver på for at danne andre pigmenter. Ekspert kunstnere blander okker for at skabe farver, der spænder fra røde, varierende nuancer af brun, grå, sandede gule, bløde pink, hvide, lilla og grønne.

okker har en meget tykkere og undertiden grovere tekstur end akrylmaling. Aboriginals brugte det, når de malede på klipper og i huler og anvendte deres krop til kulturelle ceremonier.

to eksempler på okker kunstværker fra Kimberley region i det vestlige Australien fra Tommy Carroll & Sade Carrington

på grund af den tykke og crusty tekstur af okker, Aboriginal malerier skabt med dette medium kan ikke rulles som akryl kunstværker og skal forblive strakt som okker kan knække, hvis rullet. Okkermaling er dog ekstremt holdbar og langvarig.

det er en meget vanskelig proces at blande okker, men når det gøres godt, gør det en massiv forskel for det færdige maleri. Det betragtes som en meget dygtig proces.

indfødte australiere blander okker med forskellige naturlige gummiharpikser eller med animalske afledte olier/fedtstoffer (fra dyr som emu ‘ er og kænguruer) for at binde, bevare farven og bevare deres okkermaling. I modsætning hertil bruger vestlige producenter akrylforbindelser, vegetabilske olier (såsom hørfrø) og tyggegummibaserede vandopløsninger for at opnå det samme resultat.

du vil opdage, at de fleste malerier fra Kimberley-området i det vestlige Australien normalt er traditionelt malet i okker.
enhver, der værdsætter den indsats og dedikation, der er nødvendig for at male med okker, har en beundring af de kunstværker, der er skabt på denne måde. Det er bestemt ikke et let medium at producere og arbejde med. På trods af vanskelighederne med at håndtere og transportere okkermalerier, den reducerede palet, de leverer, har de en blød, jordagtig kvalitet, som er unik og meget attraktiv. Derfor er de stadig det foretrukne medium for mange indfødte kunstnere.

Aboriginal okker kunstner Mark Nodea maleri (til venstre) og det færdige kunstværk (til højre)

introduktionen af akrylmaling på lærred fra den vestlige ørken er kun blevet praktiseret siden begyndelsen af 1970 ‘erne og blev mere populær i 1980’ erne og dominerer den dag i dag. Den indfødte Papunya kunstbevægelse omkring 1971 så introduktionen af akryl eller syntetiske polymerer. Pludselig var der et stort udvalg af brugervenlige farver til rådighed for kunstnere.

kunstnere har integreret nye spændende teknikker, materialer og metoder til at producere indfødt kunst, ligesom enhver anden udviklende samtidskunst. Brugen af akryl har gjort det muligt for en utrolig evne til at blande det gamle med det nye til at producere kunstværker, der fortæller deres forfædres historie i en moderne stil.

Aboriginal australiere er den længste igangværende kultur i verden, i modsætning til de mange uddøde civilisationer som inkaerne, mayaerne, Asekerne eller romerne. Den oprindelige kultur vokser og udvikler sig konstant. Ligesom kunst fra den vestlige verden gennemgår sine egne forskellige bevægelser, gør australsk Aboriginal kunst det også.

Aboriginal kunst vil fortsætte med at udvikle sig med nye spændende stilarter og former ved hjælp af moderne medier til at fortælle gamle historier i en moderne form.

indførelsen af brugen af akryl har gjort maleri for kunstnere lettere og givet langt mere farve, variation og entusiasme til industrien. Du behøver ikke at blande dem med et bindemiddel for at få dem til at klæbe til et bræt, artefakt eller hulevæggen. De er enklere at bruge.

når det er sagt, forbliver mange kunstnere stadig med den traditionelle, originale okkermetode, mens andre bruger akryl. Det er udelukkende et personligt valg for både kunstneren og klienten. Begge medier har deres egen charme og tiltrækning.