există o temă destul de consistentă pe care am găsit-o când cineva nou la cântare vine la articole ca acesta…..

de ce ar trebui să înveți solzi și pentru ce sunt folosite solzi pe pământ?

unul dintre primele lucruri pe care le-am făcut când am început să cânt la chitară a fost să cumpăr o carte la scară, dar a fost în mare parte inutilă din mai multe motive pe care urmează să vi le dezvălui.

m-am străduit destul de mult să învăț cum să folosesc cântarele de chitară pentru a face solo-uri. Mulți chitariști încă se luptă să cânte la timp și să prindă corzile în mod corespunzător.

deci, încercând să dau seama de ce să memoreze o scară F# frigian este mintea uluitor pentru a spune cel mai puțin!

Cu toate acestea am de gând să meargă într-o mulțime de detalii despre chitara cântare, și vă arată exact cum să le folosească.

în plus, vă voi economisi mult timp dacă citiți acest lucru și decideți că acum nu este momentul să învățați scale.

oricum, vă garantez că va fi o mulțime de „AHA!”momente în magazin în acest articol……

numai 2 motive ar trebui să învețe cum să folosească orice scară chitara

nu mai citiți acest articol și du-te înapoi la vibreze acorduri dacă nu sunteți aici pentru a învăța chitara cântare în scopul fie:

1. pentru a înțelege mai bine muzica din fața ta, astfel încât să o poți învăța mai repede
2. pentru a învăța conceptul de cântare muzicale și cum ajută la crearea de riff-uri, solo-uri etc.

aceasta este partea în care veți suspina și vă veți spune: „Ugh acest tip va vorbi din nou despre teorie!”

Da. Da, sunt.

” Atenție! Dacă doriți să aflați tot ce trebuie să știți despre Fretboard pentru a stăpâni cântarele de chitară, Faceți clic pe imaginea de mai jos pentru a consulta cartea mea electronică Kindle despre teoria muzicii de chitară.”

muzica pe care o cântați va fi organizată de melodii, care provin de la cântare. Acordurile sunt realizate din note în această scară.

dacă există un solo, el sau ea a folosit cel mai probabil 5 până la 7 note de la una sau mai multe scale pentru a crea un solo din aer subțire din.

poți să te cerți cu mine până ești albastru în față, dar e adevărat.

problema până în acest moment este probabil că nu aveți idee cum un mod sau o scară majoră vă poate ajuta să creați un solo rock mai bun. Acest lucru este de înțeles, deoarece multe articole care continuă despre scale nu le plasează în contextul genului sau chiar vă oferă o progresie a coardei pentru a încerca să o utilizați.

deci, având o înțelegere fundamentală a modului în care funcționează acordurile vă ajută să interpretați mai bine filele de chitară și mai târziu să improvizați riff-uri și solo-uri (dacă acesta este obiectivul dvs.).

mă urmărești până acum? Dacă da, să trecem la nitty Darcy.

Cea Mai Mare Greșeală: Să Nu O Aplici La Coarda Potrivită! Iată cum se face că, în cel mai simplu mod posibil…….

deci, pentru a face această discuție cât mai simplu posibil suntem doar de gând să vorbesc despre joc peste o coardă, să mergem cu Do major care peste gât arata ca acest lucru……

prea mulți chitariști fac acest lucru mult mai complicat decât trebuie să fie pentru că suntem obsedați de scară. Practic, doriți să încercați și să facă fraze care conțin tonuri de coardă de armonie te joci peste, care, desigur, este C, E, și G.

ignora De ce este C, E, și g de acum ca asta e o discuție mai complicată…..

și, de asemenea, nu vă limitați să credeți că există o singură scară care va funcționa peste această coardă. Există mai multe care vor funcționa dacă vă amintiți doar că trebuie să joace C, E, și G!

serios. Nu mai complica lucrurile.

de ce nu poți folosi un C minor, sau C minor pentatonic? Ei bine, nu există E……

dacă decideți să faceți acest lucru, îl puteți face să funcționeze, dar este mai complicat, deoarece utilizați o scară care are în schimb Eb/D#.

pot scrie cu ușurință un articol foarte lung vorbind despre numeroasele opțiuni pe care le aveți la dispoziție, dar alte scale pe care le puteți utiliza includ un minor (pentatonic), Sol major, E minor, F major și F armonic minor.

Uită-te atent, are C, E și G……

deci, pentru a rezuma, cu fiecare progresie ai venit împotriva va trebui să ia o decizie de ce scară de a utiliza peste fiecare coardă.

cântarele pentatonice, numeroasele moduri în care puteți utiliza această scară simplă

dacă ați jucat o vreme și știți deja această scară, sunteți mai mult decât probabil familiarizați cu cele 5 poziții ale acestei cântare de chitară principală pentru începători…..

aceste modele au stat la baza Solo-urilor de chitară în aproape fiecare gen de zeci de ani și au primit o reacție majoră, deoarece toată lumea le folosește exact în același mod.

vedeți un C5, jucați o scară pentatonică C minoră. Apoi, mulți oameni sunt mai mult decât probabil să creeze variații ale acelorași fraze pe care le-ați auzit de-a lungul repertoriului rock clasic.

cu toate acestea, acum știți un fapt foarte important de potrivire acorduri la scale……..

tot ce trebuie să faceți este să joace unul dintre tonurile coardă care se potrivesc armonia, și de a găsi o scară de potrivire. Aceasta este una dintre cele mai simple modalități de a vă aminti cum să utilizați Cântare pentatonice cu coarde!

deci, de ce acum rămânem la C minor pentatonic? De ce să nu folosiți say, F# minor Pentatonic? La urma urmei are un E în ea…..

și dacă ați avut C, știi nota rădăcină, la scara devine o scară F Blues care le-ați auzit cu siguranta de…….

ceea ce trebuie să înțelegeți este că mai mult decât probabil, mai ales dacă jucați cu o trupă, există o progresie a acordurilor pe care o veți juca. Și dacă adăugați ceva la ceea ce face basistul, bateristul și, eventual, chitaristul 2, atunci alegerile dvs. de note vor adăuga sau vor lua de la coarda C pe care o joacă.

redarea C#, A sau B în anumite puncte în anumite moduri îi va adăuga o nuanță și puteți face ca oricare dintre ele să funcționeze în ciuda faptului că nu fac parte din armonia C major.

folosind B faceți un Cmaj7. Folosind A face fie un Am7 sau un Cm6. C # este un minor 2, care va da o scară frigiană sau spaniolă țigan simt să-l.

ceea ce încerc să vă ajut să înțelegeți este că nu există niciun răspuns la ce scară să folosiți în orice moment. Dacă înțelegeți cum este alcătuită coarda, opțiunile dvs. sunt mult extinse.

încă unul pentru a-mi dovedi punctul de vedere cu pentatonic D minor……

dacă doriți să aflați mai multe despre utilizarea cântarelor pentatonice pentru solo-uri de chitară rock, atunci vă rugăm să consultați articolul meu despre Slash.

când să folosești Major și când să folosești Minor

acum va deveni puțin mai complicat, dar nu prea mult.

evident, puteți utiliza o scară minoră cu o coardă minoră și o coardă majoră cu o scară majoră. Acesta este cel mai simplu mod de a aminti rapid notele unei anumite armonii.

dar partea dificilă despre utilizarea acestor scale este atunci când le-ați luat o progresie coardă care nu se potrivește perfect în semnătura cheie. Mă urmărești?

fiecare cheie muzicală, datorită seriei de note care alcătuiesc semnătura cheii, va crea o varietate de acorduri.

în Do Major, care conține notele C, D, E, F, G, A și B…..

veți obține C major, re minor, E minor, F minor, Sol major, a minor și B diminuat. Apoi, există minor 7th, major 7th și dominant 7th coardă pe care o puteți crea din această combinație de tonuri.

nu te pierde! Tot ce spun este că acele 7 note creează toate aceste acorduri. Conectați-le la all-guitar-chords.com să văd despre ce vorbesc.

pentru a termina punctul meu, folosind C major va face sens perfect dacă ai o progresie coardă constând dintr-o combinație de oricare dintre acordurile de mai sus.

cel mai bun moment pentru a utiliza fie o scară minoră, fie o scară majoră este atunci când aveți o progresie constând din acorduri realizate din scara pe care urmează să o utilizați.

Acest lucru nu este tocmai intuitiv, deși este posibil să nu fi învățat toate notele de fiecare scară majoră și minoră, și nu știu toate notele de fiecare coardă. Singura modalitate de a face acest lucru este să vă închideți și să începeți să le memorați. E de rahat, dar este un ajutor extraordinar odată ce ați terminat acest lucru.

despre moduri și de ce nu-mi plac atât de mult…..

acum nu vă faceți griji cu privire la această imagine, deoarece nu are rost.

în schimb, încercați să continuați să urmați ceea ce tocmai am spus despre acorduri într-o semnătură cheie.

Din nou Do major. Dar de ce nu-mi place să vorbesc despre moduri? Pentru că nimeni nu vă spune cea mai importantă parte a utilizării pe care v-am spus-o deja!

e vorba de acorduri, prostule! Dacă utilizați lydian, frigian, dorian sau locrian, trebuie să-l potriviți cu acordurile pe care le veți juca.

să ne uităm la F Lydian. Ai grijă! Sunt pe cale să arunce în aer mintea ta……..

observați din nou C, E și G!!!!

dacă doriți o coardă sonoră cu adevărat lidiană, atunci jucați 13320X, care va folosi intervalul #4 (B).

ori de câte ori utilizați modurile, tot trebuie să fiți conștienți de notele care se află în această scară și de modul în care se vor amesteca cu tonurile de coardă ale armoniilor pe care le jucați.

arătându-vă acest exemplu de f lydian arată frustrarea mea principală cu modurile: adesea nu sunt afișate ca ceea ce sunt, care sunt versiuni diferite ale altor scale. Nu puteți utiliza niciun mod fără a crea mai întâi o progresie sau a identifica o parte a unuia care va funcționa cu modul.

câteva moduri de lucru mare ca jazz chitara cântare din cauza armonii le veți folosi pentru. Pentru câteva sfaturi, totuși, modurile Dorian funcționează excelent cu acorduri minore 7. Iată scara C dorian și observați notele c – Eb(D#) – G-Bb(A#) din interiorul acesteia.

apoi aruncați o privire la C Mixolydian și comparați – l cu C7, compus din C – E – G-Bb (a#).

acestea sunt două dintre cele mai frecvent utilizate scale de Jazz datorită cât de des sunt utilizate 7th-urile dominante și minore în progresiile lor de acorduri. Pentru maj7 chords? Utilizați modul Lydian…….

Dos și Interdicții de cântare exotice

Cântare exotice pentru chitara sunt un alt concept dificil de a preda ca cele mai multe reviste chitara în trecut au arătat doar ca practic o linge pentru a învăța.

fiecare dintre aceste scale va avea similitudini cu scale minore și majore, și au o combinație unică de intervale pentru tine de a exploata atunci când se face melodii. Acesta este un factor important de luat în considerare ori de câte ori utilizați aceste sau orice scară.

cu toate acestea, partea dificilă este că aceste scale nu au un set mare de acorduri pentru a merge cu ca o scară majoră nu. Aceasta este provocarea de a le folosi!

acum să verificăm e scara țigănească spaniolă……

ceea ce este important de realizat este că secvența de note va avea un sunet foarte ciudat și, în acest caz, va suna mai aproape de minor. Acest lucru este important să vă dați seama dacă veți juca acest lucru pe o altă coardă decât un powerchord sau o linie de bas care nu are nicio tonalitate majoră sau minoră.

piesele de suport nu vor face adesea altceva decât să susțină riff-urile sau lingurile pe care chitaristul le va crea. Dacă nu faceți acest lucru, veți ajunge la o serie de acorduri realizate din acorduri diminuate și mărite, care sunt mai greu de utilizat într-un riff rock sau o progresie a acordurilor pop (deși este posibil).

aceleași principii vor fi în joc cu scara D Hirajoshi văzută mai jos:

notele în ordine vor da o senzație japoneză, dar crearea unei progresii a coardei pentru a susține o melodie creată din ea este încă dificilă. Și acesta are doar 5 Note!

deci aceeași lecție generală încă se aplică. Fii atent la notele pe care le joci și începe să înțeleagă modul în care acestea creează acorduri și melodii!

utilizați aceste idei în timp ce căutați fila scară chitară egipteană și fila scară chitară indiană văzută mai jos…..

E egiptean de mai sus, e Indian (hindus) de mai jos…..

utilizați această listă de verificare pentru a vă asigura că utilizați scala de chitară potrivită

Iată-ne în sfârșit! Sfârșitul articolului și acum o imagine de ansamblu simplă a modurilor în care puteți înțelege pentru ce sunt folosite cântarele de chitară.

există alte probleme pe care nu le-am putut acoperi aici, cum ar fi crearea progresiilor acordurilor, tehnicile de creare a melodiilor și apoi cum să formăm solo-uri. Cu toate acestea, am trecut peste unele dintre blocurile de bază.

pur și simplu înțelegerea faptului că scalele ajută la crearea acordurilor și că alegerea scării se schimbă de la un moment la altul va fi suficientă pentru a începe. Așa că începeți să creați câteva melodii exotice, încercați o scară lidiană dacă doriți și continuați să extrageți cântarele pentatonice dacă doriți să o păstrați simplă.

Iată o listă finală de verificare a lucrurilor pe care le puteți face pentru a vă asigura că utilizați scala potrivită:

• aflați cântare de chitară, astfel încât să le puteți juca peste acorduri și să nu le jucați fără minte fără niciun motiv!
• în ce cheie este? Există acorduri care nu aparțin cheii odată ce o identificați? Evident, o scară Do major va funcționa în Do Major.
• există o altă scară pe care o puteți folosi peste această coardă specială? Începeți să învățați alte modalități de a reda notele coardei.
• de asemenea, care sunt notele acordului pe care îl jucați?
• dacă insistați să utilizați un mod, sunteți sigur că îl utilizați corect?
• ați planificat ce scale să utilizați în cazul în care, dacă sunteți pe cale să solo?