digitální umělec je někdo, kdo používá počítač k vytváření uměleckých děl. Digitální umělci často používají pro své kresby program, jako je Photoshop nebo GIMP. Mohou to být buď fandové, profesionálové, nebo kdokoli mezi tím. V tomto blogu, prozkoumáme, jak se můžete stát digitálním umělcem, s několika tipy, jaký software a vybavení potřebujete, abyste mohli začít na své cestě stát se odborníkem v oboru!
správný Hardware pro digitální umění
kreslicí tablet
v sadě nástrojů digitálního umělce je kreslicí tablet standardním vybavením. Kreslení složitých vzorů není možné běžnou myší. Dále jim chybí citlivost na tlak, jeden z nejdůležitějších aspektů digitálního umění. Použití kreslicí tablety je stejně přirozené jako použití tužky.
na trhu je spousta levných grafických tablet, které mohou dobře sloužit vašim potřebám.
existují dva typy kreslicích tablet.
- displej tabletu s obrazovkou.
- kreslicí podložka bez obrazovky.
stejně tak je možné vytvořit profesionální umělecká díla na obou typech tablet. Můžete si je vybrat podle svých preferencí. Tablety s displeji bývají dražší než tablety s pery.
monitory s přesnými barvami
nejdůležitější součástí digitálního malování je pečlivý výběr barev a jejich míchání. Proto musí váš monitor zobrazovat správné barvy. Barvy nelze reprodukovat levnějšími monitory podle průmyslových standardů, jako je AdobeRGB.
kromě toho jsou pozorovací úhly na těchto displejích špatné. Existují také problémy s jasem a kontrastem, které způsobují, že obrázky vypadají divně.
dobrý monitor, který je kompatibilní s barevnými prostory AdobeRGB, je proto velmi důležitý. Dobrý monitor displeje bude mít dobrou úroveň jasu, vysoký kontrastní poměr a vynikající pozorovací úhel.
výkonný počítač
digitální malování lze provést s průměrným počítačem. Pokud používáte vysoce stylizované kartáče nebo pracujete na velké velikosti plátna, mohou se objevit problémy.
počítač se často zhroutí nebo zamrzne. Počítač může také výrazně zpomalit, pokud nakreslíte každý tah poté, co je nakreslen před několika sekundami.
všechny tyto problémy lze vyřešit získáním dobrého počítače. Vaším hlavním cílem může být spíše vytváření nových uměleckých děl než odstraňování problémů.
nejlepší klávesnice a myš
musíte získat klávesnici. Je to dobré pro to, co děláte. Pokud máte notebook, klávesnice nemusí fungovat dobře. Kupte si tedy ten, který je bezdrátový nebo má mechanickou klávesnici, aby fungoval lépe a dává vám větší svobodu v tom, kam umístit počítač.
existuje mnoho situací, kdy je třeba použít myš. Dobrá myš vám usnadní kreslení, protože je přesnější než kreslicí tableta. Dobrá myš také pomůže, když musíte pracovat s čarami, jako když sledujete tahy a provádíte výběr na základě pera.
porozumění umění a jeho technikám
existuje mnoho rozdílů v počítačově podporovaných produkcích. Měli byste pochopit tyto rozdíly, abyste si nezaměňovali pojmy.
Počítačová grafika jsou obrázky nebo obrázky, které můžete vytvořit v počítači. Můžete je použít mnoha způsoby, jako jsou filmy, videohry a reklama.
digitální umění –
termín obecně odkazuje na všechny druhy umění vytvořené pomocí počítače, ať už jde o statické obrázky, manipulace s fotografiemi, animace, abstraktní umělecká díla atd. „Dvourozměrný“ obraz, jako je konceptuální, ilustrační nebo foto-mlátit, vyrobené v softwaru Photoshop je často klasifikován jako digitální umění.
3D Art –
v 3D programu je vytvořen prvek nebo sada obrázků. V této kategorii je uveden následující seznam médií: sochařství, animace,efekty, simulace atd.
2D (digitální umění) –
tento typ obrazu je vytvořen z modelu nebo techniky, která postrádá hloubku (dvourozměrná). To může zahrnovat vektorové obrázky, písma, geometrické postavy, animace, pixelové umění, koncepční umění, schémata a / nebo plány.
kde začít?
když začnete zkoumat digitální umění, můžete být ohromeni jeho naprostým měřítkem a složitostí; různé obory specializace a jejich variace v různých průmyslových odvětvích. Kromě toho se seznámíte s předpoklady a závislostmi každé specializace, například:
pokud jste nikdy nepracovali s herním motorem, chtěli byste vytvořit videohru? Chcete fandit, ale nemáte plošinu? Už jste někdy používali Photoshop, ale máte zájem o koncepční umění? Přemýšleli jste o tom, že se stanete modelářem, ale nejste si jisti, zda byste měli používat Maya, 3ds max, ZBrush, Mudbox atd.? Váš výchozí bod je nejasný, jednoduše řečeno.
pocit frustrace může nastat v kterékoli z těchto situací. Mým doporučením je uznat, kde se nacházíte, abyste našli směr, kterým se budete řídit. Mít jasné odpovědi na tyto tři otázky vám pomůže analyzovat vaši současnou situaci:
- jaké jsou mé zájmy v digitálním světě?
- existuje digitální program, o kterém už vím nějaké základy?
- existují nějaké oblasti digitálního umění, které jsem obeznámen s?
i když se to může zdát zřejmé, můžete se potulovat pouze tehdy, když nevíte, jaké zájmy a cíle máte. Naproti tomu, pokud znáte odpovědi na tyto tři otázky, můžete zúžit oblast vyhledávání a zkontrolovat vyhledávání informací na oblasti, které Vás zajímají, abyste mohli začít svou cestu efektivněji.
nejlepší Software pro digitální umělce
můžete začít s těmito softwarovými programy pro digitální umění:
Procreate:
můžete použít Procreate k vytvoření digitálního umění rychle a snadno, pokud máte iPad Pro. Pomocí tohoto nízkonákladového softwaru (asi 15$) můžete vytvořit jedinečné digitální kresby.
rastrové soubory jsou podporovány Procreate. Můžete pracovat s obřími plátny a spoustou vrstev, stejně jako s množstvím kartáčů. Poslední bod je obzvláště významný, protože zajišťuje, že můžete experimentovat, aniž byste zničili svou práci. Kromě toho, že můžete skenovat své kresby, můžete je také sledovat papírem a tužkou. Aplikace automaticky ukládá každý krok a umožňuje exportovat video z kresby po dokončení. Nabízí užitečné zkratky (například poklepáním na vrácení zpět), aby byla práce ještě rychlejší. Myslím, že je to vynikající nástroj.
Adobe Photoshop:
velké množství digitálních umělců používá Photoshop jako svůj primární nástroj. Nejen, že má štětce, výkonnou vrstvu správy a podporu pro různá zařízení a tablety, ale také všechny další funkce, které spojujete s retušováním fotografií. Je možné vytvořit unikátní umělecká díla pomocí Photoshopu od začátku do konce pro ty, kteří mají dovednosti. Pokud jde o bezplatné alternativy, Gimp je nejlepší, ale postrádá mnoho funkcí pro digitální umělce.
ArtRage:
podobně jako Procreate pracuje ArtRage také s rastrovou grafikou. Procreate je řešení napříč platformami, zatímco toto není, což znamená, že se uživatelé Windows mohou připojit. Dokonce i Samsung S Pen a Android jsou kompatibilní. Kromě toho, že je velmi populární mezi digitálními umělci, podporuje mnoho uměleckých stylů, včetně akvarelů. Pokud právě začínáte, ArtRage Lite může být cenově dostupnější.
Krita:
vrstvy a štětce jsou klíčové vlastnosti tohoto rastrového grafického editoru. Je zcela zdarma a open-source, díky čemuž se odlišuje od ostatních počítačových programů podporujících Windows, Linux a MacOS.
Adobe Illustrator:
nástroj, který opravdu vyniká nad ostatními, je Adobe Illustrator, pokud máte zájem o vektorové obrázky. Illustrator má mnohem více funkcí než průmyslový standard a většina výukových programů zdůrazňuje jeho použití. Inkscape lze například stále použít k vytvoření vektorového umění.
Blender:
existuje mnoho dalších 3D modelovacích programů, které můžete použít k vytvoření umění. Blender je jedním z těchto programů, protože je open-source a zdarma, a stáhnout z Steam.
Doll Design:
Doll Design je bezplatný program, který můžete použít k vytvoření póz pro kreslení. Jedná se o nástroj, který můžete použít k vytvoření pózu pro vaše digitální umění. Můžete zjistit nepříjemné pózy nebo úhly. Zahrnuje 3D modely a plány PNG, ale funguje pouze na Windows.
tipy, jak být profesionálním digitálním umělcem
začněte s vášní
zjistěte, co máte rádi. Procvičte si to, dokud v tom nebudete dobří. Buďte dobří v kreativitě a organizaci, protože to musí být digitální umělec. Musíte dodržet termíny a být také efektivní, ale první věc, kterou musíte udělat, je najít jejich vášeň.
komunikujte s ostatními umělci
najděte skupinu umělců. Můžete jim položit otázky týkající se vaší práce. Poradí vám a řeknou vám, co si myslí, že je dobré nebo špatné. Můžete najít uměleckou skupinu online být součástí. Čím více sdílíte, tím více pomoci a zpětné vazby můžete získat od ostatních v oboru, kteří mají zkušenosti s podobnými věcmi a také vědí, jak zlepšit svou práci.
další informace o základech
pokud vidíte umělecké dílo, které se vám líbí, je dobré zkusit vytvořit něco podobného. Nezapomeňte však, že před provedením dobrého obrazu musíte vědět o osvětlení, malování barev a textur. A pokud je vaše kresba špatná, pak bude pro dobrý obraz těžké.
Učte se z 3D prvků
naučit se používat 3D programy je pro digitální umělce opravdu důležité. Pomůže vám dozvědět se o jiných tvarech, stínech a dalších různých věcech. Tuto dovednost můžete použít, když začnete svou kariéru jako digitální umělec.
méně závisí na technologii
pokud jste závislí na určitém nástroji pro celou svou práci, pak je něco špatně. Jako umělec, musíte mít více než jen technické dovednosti o používání softwaru. Ale musí to být vynikající doplněk, ne celý základ vašeho umění.
mějte na paměti svůj design
nejdůležitější věcí na umění je znalost designu a kompozice. Umělci, kteří vědí o světle, barvě a detailech, nejsou vždy dobří v ostatních věcech. Vaše práce by měla mít rytmus a rovnováhu. To je vytvořeno prostřednictvím čísel, detailů, kontrastů a světel. Ale vaše práce by neměla být příliš barevná.
praxe a více praxe
musíte být vytrvalí a vědět, že strávíte spoustu času tvrdou prací a cvičením. Pokud se chcete stát profesionálním digitálním umělcem, musíte to udělat také. Jen se snažte, dokud neuspějete.
závěr
tvůrčí proces digitálního umění je hodně podobný procesu tradičních kreseb, obrazů nebo soch. Je to jen na počítači místo! Ve skutečnosti pomocí své kreativity a představivosti můžete vytvořit některé opravdu skvělé věci, které můžete vytvořit digitálně.
abychom to shrnuli, doufáme, že tento článek vám pomohl dozvědět se o některých dovednostech, které potřebujete k tomu, abyste byli digitálním umělcem. Stát se jedním není snadné a mnoho věcí musí jít do vašeho portfolia, než se můžete nazývat odborníkem v oboru. Viděli jsme všechny druhy umělců, aby jejich vlastní osobní styl prosvítat tím, že se tam na sociálních médiích pro každého vidět. Čím více expozice dostanou, tím větší šanci mají na živobytí jako umělec na plný úvazek!