napsal jsem tuto příručku, abych pomohl lidem lépe pochopit masivní zvukový design.
tyto tipy nelze považovat za 100% použitelné pro každý zvuk, který vydáte.
spíše jsou určeny k tomu, aby vám pomohly, když jste ztraceni v tom, co zkusit dál na zvuku, na kterém jste uvízli, nebo jako inspirace pro nové zvuky.

trik 1: Použití Dimension Expander správně

všiml jsem si, že mnoho mých přátel producentů nepoužívá Dimension Expander nejoptimálnějším způsobem při navrhování basů.
mnoho lidí změní velikost nahoru a suché / mokré dolů.
to může způsobit tlumení basů, zablácení skladby a dokonce i problémy s fází.
místo toho otočte suché / mokré nahoru a velikost dolů, jak je vidět v příkladu níže.
to dá basům (nebo jinému zvuku) dobrý, čistý, mokrý zvuk a lepší stereofonní zvuk.
Toto je obvykle výchozí bod toho, jak aplikuji rozšiřovač rozměrů na basy, ale nezapomeňte vždy experimentovat, protože různé techniky pracují pro různé zvuky.

trik 2: Použijte vestavěný EQ jako další filtr

použití EQ Massive jako extra filtr může být klíčovou součástí při získávání toho konečného zametání / vokálního zvuku na vašich basách-ve skutečnosti je to jeden z mých oblíbených triků masivního zvukového designu!
můžete velmi snadno replikovat následující filtry:

• Lowpass / Sweep-modulujte vysokou polici.

• Highpass / Sweep-modulujte nízkou polici.

• Bandpass / Bandreject – jak je vidět na obrázku níže) – nejprve otočte nízkou polici a vysokou polici trochu dolů. Zesílení bude použito podobným způsobem šířka pásma / rezonance se používá jako typický filtr bandpass nebo bandreject. Můžete modulovat frekvenci pro extra zametání / vokálně zvuk.

je zřejmé, že použití masivního relativně omezeného ekvalizéru tímto způsobem nebude mít stejný účinek jako skutečný filtr, ale je to skvělá technika „final touch“.

Trik 3: Restart přes bránu

zapnutí Restart přes bránu je jednou z nejdůležitějších věcí při navrhování složitých basů v Massive.
stručně řečeno, všechny wavetables (původní zdroj zvuku pro masivní zvuky) mají cykly, které přehrávají.
například „uhlíkový“ wavetable (použitý v příkladu zvuku) má při přehrávání v iTunes dobu cyklu asi 7 sekund.
masivní přeruší tyto cykly do 360 „fázových pozic“.
ve výchozím nastavení, když patch má více wavetables nebo používá modulační oscilátor, tyto cykly začnou v náhodných časech, což způsobí, že zvuk mírně měnit pokaždé.
to je neuvěřitelně destruktivní pro proces návrhu basů, protože při každém přehrávání opravy uslyšíte jiný zvuk a získáte fázové problémy.
tyto problémy mohou způsobit, že váš zvuk bude tenký a chraplavý, místo silného a těžkého.

řešením je zapnutí „Restart přes bránu“ (viz obrázek níže).
to přinutí wavetables a modulační oscilátor začít ve stejné fázové poloze pokaždé, což vám umožní slyšet stejný zvuk při každém přehrávání opravy.
zkuste trochu posunout fázové pozice a poslouchejte sladká místa. To je skvělý způsob, jak drasticky změnit zvuk s minimálním úsilím.

trik 4: Použití pozice WT / pozice Pan pro přidání stereo

existuje jedna hlavní nevýhoda použití restartu přes bránu (viz tip #3): obvykle způsobuje, že váš zvuk bude více „mono“ než při restartu přes bránu vypnuto.
Chcete-li tento problém vyřešit, můžete pomocí posuvníků WT Position a Pan Position na kartě Voicing přidat další stereo a také vytvořit zvuky více „ve tvářích lidí“.
nejprve otočte hlasy nahoru přetažením čísla unisonu nahoru.
obvykle používám 2-3 na basy (viz příklad zvuku).
dále zapněte pozici Wavetable a pozici Pan na kartě vyjadřování.
posuňte posuvník mírně nahoru na pozici Wavetable a poslouchejte, jak to ovlivňuje stereofonní zvuk.
experimentujte s posunutím posuvníku polohy pánve, jednotného čísla a dokonce zkuste mezní výšku hřiště (i když obvykle nezní dobře při restartu přes bránu).
toto, spolu s Rozšiřovačem rozměrů a malým Reverb, je skvělý způsob, jak přidat více stereo do basů a dalších zvuků.

trik 5: Pitch Glide

použití Pitch Glide na rytmických basových vzorcích se v poslední době stalo velmi populární.
Jedná se o jednoduchý trik. Na kartě vyjadřování zapněte „Monophon“ a držte spoušť na „vždy“.
díky tomu budou poznámky klouzat, i když nejsou legato. Nyní přejděte na kartu Osc a nastavte režim na „Equal“ (aby byla poznámka konzistentní) a hrajte s knoflíkem“ Time“.
tento je snadný, ale chtěl jsem ho zahrnout pro každého, kdo s ním nemusí být obeznámen.

trik 6: Wavetable Warp režimy (ohyb-/+)

přestože je to velmi základní koncept, mnoho lidí nerozumí režimům wavetable warp v Massive (stejně jako XFER Serum).
ačkoli je to základní, je důležité plně pochopit, zda chcete vytvářet složité basy.
s režimy ohybu můžete zvýšit a snížit rychlost odečtu wavetables, a to buď na začátku nebo na konci wavetable, což“ deformuje “ wavetable podobně jako deformace zvuku v Abletonu.
tím se změní tón basů bez ovlivnění výšky tónu. Jedná se o velmi užitečný nástroj pro vyřezávání vokálních basů, stejně jako mnoho dalších věcí.
důležité je pochopit, jak knoflík intenzity funguje v různých režimech warp:
spektrum

• s intenzitou obrátil celou cestu nahoru, režim Spectrum udržuje wavetable, jak to zní ve výchozím nastavení (jak to bude znít hrál v iTunes)

• snížení intenzity způsobí, že se zvuk změní na sinusovou vlnu, bez ohledu na vlnovou hodnotu. Modulace intenzity v režimu spektra má podobný účinek jako dolní propust.

ohýbat – a ohýbat+

• s intenzitou otočenou úplně dolů, režimy Bend-a Bend + udržují wavetable, jak to zní ve výchozím nastavení (jak by to znělo přehrávané v iTunes) to znamená, že s intenzitou dolů v těchto režimech je oscilátor v podstatě v režimu spektra.

• zapnutí intenzity způsobí, že se zvuk změní na režim Bend-nebo Bend+ (podle toho, který je nastaven)

Bend-/+

• v tomto režimu otočením knoflíku intenzity úplně doleva uvede oscilátor do režimu ohybu, otočením až doprava jej uvede do režimu Bend+ a až do středu je v podstatě režim spektra.

běžná mylná představa je, že 3 režimy ohybu jsou 3 zcela odlišné od spektra, když tomu tak ve skutečnosti není.
jediný důvod, proč je režim Bend – / + k dispozici, je umožnit modulaci mezi režimy Bend – a Bend+, což bez něj není možné.
pochopení režimů ohybu a toho, co s nimi můžete dělat, je zásadní pro komplexní návrh basů.

trik 7: Použijte jeden modulační zdroj na většině (ne-li všech) parametrů, které mají modulaci

viděl jsem tolik lidí, kteří se snaží použít každý modulační zdroj (všech 8 obálek, LFO atd.), a nemyslím si, že je to dobrý nápad z mnoha důvodů.
nejprve způsobí, že basy budou znít nedbalé, volné a tenké.
je to proto, že modulace se děje odlišně na mnoha různých parametrech, takže to nebude znít „společně“.
za druhé, může to způsobit, že nevíte, proč se něco ve vašem zvuku děje nebo zní tak, jak to dělá.
jediný způsob, jak zvládnout komplexní basový design, je vědět, co všechno v Massive dělá, včetně toho, co veškerá modulace dělá, aby ovlivnila váš zvuk.
konečně se nemůžete soustředit na to, aby modulace byla co nejlepší, pokud existuje mnoho zdrojů.
obvykle používám jeden hlavní LFO nebo performer k ovládání 90-100% mého zvuku(viz / poslouchejte příklad zvuku).
to byla jedna z prvních věcí, na které jsem přišel brzy, což mi pomohlo zlepšit basový design extrémně rychlým tempem.
věnujte spoustu času modulačnímu zdroji, který používáte, a opravdu se ponořte do všech možností v něm.
modulace je v podstatě nejdůležitější věcí v komplexním basovém designu, tak proč to neudržet jednoduché?
použijte pouze jeden modulační zdroj a váš zvukový design bude mnohem méně komplikovaný, i když děláte složité zvuky!

trik 8: zkuste použít interpreta místo LFO

každý používá LFOs téměř po celou dobu. Mám jen jednoho přítele producenta, který používá umělce stejně jako já, a je to nejlepší zvukový designér, kterého osobně znám.

zkuste pro změnu použít interpreta. Existuje pro to tolik důvodů, pravděpodobně bych je mohl uvést celý den, ale tady je několik:

• použití umělců usnadňuje nastavení rozsahu modulace (zejména pro začátečníky), protože umělci jsou „unipolární“ místo „bipolární“, jako jsou Massive LFO. To znamená, že vizuální modulace se bude pohybovat pouze jedním směrem, jako obálka v masivu, což usnadňuje nastavení počátečního a koncového bodu.

• můžete přizpůsobit tvary. S LFO jste poněkud omezeni na to, jaké tvary můžete vytvořit. V basovém designu můžete někdy chtít hlasitější zvuk, než jaký nabídne tvar LFO, a řešením jsou umělci!

• s umělci můžete vytvářet vzory/rytmy. Udělal jsem celý drop rytmy pro písně v massive performer. Nejste omezeni na krátký modulační cyklus, jako jste u LFO. Uložte své oblíbené vzory interpretů a můžete je použít na nové zvuky, což šetří spoustu času a vede ke konzistenci.

trik 9: Frekvenční měnič

při použití frekvenčního měniče Massive jsou nekonečné možnosti.
nejlepší rada, kterou vám mohu dát, je ponořit se přímo do toho a začít testovat různé věci (existují pouze dva knoflíky!)
trvá hodně času a praxe, aby modulace zněla dobře na frekvenčním měniči, ale dobrá věc, kterou je třeba vyzkoušet, je použití stepperu.
zkuste umístit první pozici stepperu až nahoru a zbytek úplně dolů (viz příklad zvuku).
hrát s rychlostí. Také jsem použít tento trik na pitch modulace na modulační oscilátor, obvykle spojený s modulací sidechain z jiného stepper nebo obálky (viz příklad zvuk / tip #11).
frekvenční měnič, který se používá zejména s modulací, vám může poskytnout silný, odladěný zvuk, podobný basům v písních, jako jsou

• „Terror Squad“ od Zomboy

• „Survivors“ od Zomboy

• „Bad Man Remix“ od Skrillex

trik 10: Modulovat mezi dvěma filtry

modulace mezi dvěma filtry může vést k čistšímu zvuku nebo zcela změnit zvuk.
můžete to udělat mnoha způsoby, ale obvykle použiji stejný modulační zdroj a použiji filtr bandpass k replikaci efektu knoflíku zesilovače / hlasitosti, když moje basy nejsou ve svém „vyvrcholení“ (viz příklad zvuk).
to spolu s použitím stejné modulace na skutečných zesilovačích oscilátoru drasticky vyčistí vaše basy!

trik 11: Pitch modulace na modulační oscilátor

tento trik je mnohem pokročilejší než ostatní v tomto článku, ale může vám některé z nejtěžších basy si dokážete představit.
použití LFO nebo obálky pro modulaci tónu na Mod Osc je téměř nemožné, ale použití stepperů (nebo umělců) může být neuvěřitelným nástrojem.

• nejprve nastavte stepper stejným způsobem jako v tip #7 (Viz také příklad zvuku).

• poté jej přiřaďte k rozteči Mod Osc.

• přesuňte modulaci hřiště o mnoho oktáv, které chcete (obvykle dělám 1 nebo 2)

pokud se to udělá správně, tento trik s rychlým, ostrým kousnutím do basů a úplným morfováním zvuku. Experimentujte s tímto konceptem, protože jde mnohem hlouběji ,než jsem vysvětlil (v budoucnu budeme dělat výukové video).

závěr

děkujeme za přečtení této příručky! Doufám, že vám to pomohlo pochopit některé z důležitých konceptů zapojených do komplexního basového designu v Massive.
nezapomeňte, že nejlepší věc, kterou můžete udělat, abyste se zlepšili ve zvukovém designu, je skutečně pracovat na masivním zvukovém designu.