venind cu o progresie a coardei care funcționează nu este știința rachetelor, dar dacă nu obțineți lucrurile destul de bine, veți încheia cu o melodie care se simte greșită. Mulți compozitori vor începe procesul de compoziție venind cu un set de acorduri care funcționează înainte de a se ocupa chiar de melodie. Dar dacă aveți o melodie care vă place, cum adăugați acorduri la ea?

adăugarea armoniilor la o melodie existentă necesită trei pași:

1. identificați semnătura de timp;
2. alegeți cheia melodiei;
3. alegeți acorduri bazate în principal pe note de melodie care apar pe bătăi puternice.

deci, să ne uităm la fiecare pas.

1. Semnătura timpului melodiei dvs. nu ar trebui să fie prea dificil de determinat. Cântă-ți melodia și ar trebui să observi că degetul tău începe să atingă destul de natural. Probabil veți observa chiar că unele dintre bătăi se simt mai puternice, în timp ce altele se simt mai puțin.

identificarea tiparului bătăilor puternice și slabe este o parte importantă a acestui pas. Dacă simțiți că melodia dvs. cade într – un model de tip” puternic – slab – puternic-slab”, melodia dvs. este probabil în 4/4 timp. Mai rar, s – ar putea să descoperiți că se conformează unui model „puternic – slab-slab” (cum ar fi „în acest moment” al lui Billy Vera Sau vechiul favorit „Scoate-mă la jocul cu mingea”).

identificarea semnăturii de timp este importantă, deoarece veți dori ca majoritatea, dacă nu toate, să se întâmple pe ritmuri puternice. Deci, într-o semnătură de timp 4/4, fie veți schimba acordurile la fiecare 4 bătăi, fie la fiecare 8 (mai puțin frecvent, la fiecare 2 bătăi). Aceasta se numește ritm armonic.

____________________________________

Descoperiți secretele Marii compoziții și începeți să obțineți rezultate astăzi!
descărcați” secretele esențiale ale compoziției ” 6 pachet de cărți electronice

____________________________________

2. Cheia melodiei dvs. este importantă, deoarece acordurile pe care le alegeți în cele din urmă vor trebui să provină din acea cheie și trebuie să consolideze o anumită notă ca notă tonică (cheie) și o anumită coardă ca coardă tonică. Majoritatea melodiilor (deși nu toate) se vor încheia pe nota cheie, iar unele vor începe chiar pe nota tonică.

și când îți cânți melodia, ar trebui să devină evident că atunci când secțiuni ale melodiei se odihnesc, adesea sau de obicei se sprijină pe nota tonică.

odată ce cunoașteți cheia, acum aveți cele 7 acorduri care vor exista în mod natural în acea cheie. De exemplu, dacă melodia dvs. este într-un major, acordurile care există în mod natural în acea cheie sunt: a Bm C#m D E F#m G#dim. Dintre acestea, acordurile I, IV și V (A, D și E) vor fi cele mai frecvent utilizate, cu ii (Bm) și vi (F#m) venind ca fiind următorul cel mai frecvent utilizat.

3. S-ar putea să doriți să începeți procesul de armonizare reală, păstrând lucrurile simple. Decideți un ritm armonic (adică cât de des doriți să schimbați acordurile), apoi rămâneți la I, IV și V ca alegeri ale acordurilor. Să presupunem că ați ales să schimbați acordurile la fiecare două bătăi; aruncați o privire la primele două bătăi ale melodiei dvs. Dacă melodia dvs. folosește note trimestriale (adică schimbă în principal notele la fiecare ritm), veți dori să vă uitați la primele două note. Găsiți o coardă care folosește ambele note.

și aceasta este procedura pe care o veți folosi pentru întreaga melodie. Dacă schimbați acordurile la fiecare patru bătăi, aruncați o privire la toate notele care apar în aceste patru bătăi și alegeți o coardă care să le armonizeze corect. Probabil că nu veți găsi o coardă care să încorporeze toate notele, dar găsirea uneia care să găzduiască cel puțin cele care stau chiar pe sau lângă ritmul puternic va funcționa. Celelalte note care nu se potrivesc neapărat coardei vor fi auzite ca „tonuri non-coardă”.

și cam atât. După ce v-ați armonizat melodia în acordurile I, IV și V, poate doriți să începeți să faceți unele substituții de acorduri. Acesta este un alt subiect, deci dați acestui articol o citire.

avantajul de a scrie mai întâi melodia și apoi de a o armoniza este că pune un accent important pe structura melodiei și aveți o șansă mai bună de a veni cu una care este mai memorabilă și are un contur melodic mai bun.

-Gary Ewer, de pe site-ul „secretele esențiale ale compoziției”.